Резьба-По Дереву, Хотьково, Россия

Личная информация

Деятельность

Здравствуйте, мы занимаемся изготовлением резных и столярных изделий из дерева любой сложности. Мы можем изготовить изделие по вашим чертежам или эскизам, а так же сами делаем чертежи и эскизы работ. Некоторые изделия есть в наличии (в основном резные иконы). Также в нашем творческом коллективе есть иконописцы, дизайнеры и художники

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Интересы

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимая музыка

скрыта или не указана

Можно редактировать:

да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые фильмы

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые телешоу

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые книги

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности:

да

---

Любимые игры

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые цитаты

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

О себе

скрыто или не указано

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Фестиваль «Ожившее прошлое» — международный фестиваль художественной резьбы бензопилой, культурные фестивали в Карелии

Композиция «Танки идут!» (автор А. Ивченко) [1]

В сентябре 2018 года в Лахденпохья прошел международный фестиваль художественной резьбы бензопилой по дереву «Ожившее прошлое», который собрал почти 40 мастеров из России и ближнего зарубежья

Место действия: г.Лахденпохья
Язык: Русский
Дата создания: 2018 год
Сфера (музыка, литература, театр и т.д.): Художественная резьба бензопилой
Материал: Дерево

О фестивале Редактировать

В период с 25 по 29 сентября 2018 года в городе Лахденпохья прошел международный фестиваль художественной резьбы бензопилой по дереву «Ожившее прошлое». Мероприятие организовали администрация Лахденпохского городского поселения и военно-исторический комплекс «Гора Филина». Почти 40 мастеров, которые представляли Россию, Белоруссию и Финляндию, соревновались и выполняли работы в двух направлениях: «По следам войны» и «Герои Калевалы». Первый же фестиваль собрал в небольшом городке на Ладоге уникальный состав резчиков по дереву: здесь трудились и соперничали чемпион России Александр Ивченко, победители и призеры состязаний различного, в том числе международного, уровня [2].

Композиция «Солдат с филином» (авторы В.Антропов и Я.Антропов) [3]

Мастерство художественной резьбы по дереву при помощи бензопилы – относительно новое, современное направление искусства, которое с каждым годом набирает популярность. Объяснить возрастающий интерес к данному виду искусства легко, поскольку резьба бензопилой – это яркое, захватывающие зрелище. Привлекательность данного вида работы с деревом раскрывается вовлеченностью зрителя в процесс создания фигурной композиции. Наблюдатели могут не только достаточно быстро увидеть результат работы мастера, но и проследить, как из бездушного фрагмента дерева с помощью умелых рук мастера и современных механизмов раскрывается душа будущей скульптуры и возникает образ.

Резчик, владеющий бензопилой, как правило, выполняет объемные скульптуры больших размеров, это диктует специфика производства скульптур в этом виде искусства. Фигуры часто вырезаются из цельного ствола дерева, что делает готовое изделие невероятно гармоничным. Часто, но не всегда, исходный материал диктует художнику будущий сюжет. Кроме того скульптурная резьба требует от мастера серьезных навыков видения объема, сформировавшегося чувства перспективы, исключительно точного соблюдения пропорций [4].

Несколько дней под открытым небом на территории музея «Гора Филина» жители и гости города могли наблюдать за резьбой мастеров своими глазами, и видеть, как из необработанных бревен рождались скульптуры. Фестиваль «Ожившее прошлое» стал для Лахденпохского района настоящим событием, привлек внимание сотен туристов, показал, что и в глубинке может быть искусство, потрясающее своими шедеврами.

Победителям в каждой номинации были вручены отдельные награды. Но уникальной «изюминкой» фестиваля стал блиц-турнир по скоростной резьбе. Участникам давалась полная свобода творчества – тему они могли выбрать произвольную. Но на ее реализацию из дерева давался всего лишь час. 

Организаторы уделили особое внимание продолжению фестиваля, в том числе и в благотворительных целях. Было решено, что часть фигур после окончания мероприятия безвозмездно будут переданы в детские сады города Лахденпохья. Военные композиции в соответствии с тематикой туристического комплекса «Гора Филина» будут размещены там. А герои «Калевалы» переедут в городской сквер на улице Красноармейской, где на них смогут полюбоваться все желающие. Таким образом, фестиваль закончился, но его результат в виде фигур из дерева продолжает жить уже самостоятельно [2].

Для хозяев фестиваля было важно оставить о себе приятное мнение среди участников мероприятия, многие из которых, как уже говорилось, широко известны своим мастерством в России и за ее пределами. И судя по их отзывам, гости остались довольны высоким уровнем организации и теплым приёмом. Многие выразили надежду на то, что фестиваль станет ежегодным и им удастся еще раз побывать в городе Лахденпохья. В финальный день были определены лучшие работы, среди победителей композиция «Я вернусь» Дениса Аранского из Белоруссии (военное направление) и скульптура Александра Матеркова из Башкортостана «Вяйнямейнен и голова щуки» на тему карело-финского эпоса [5].

В завершающий фестивальный день состоялся концерт, в котором приняли участие фолк-группы «Skaylark» и «Sattuma», ансамбль народной песни «Катюша», актриса, педагог, сценарист, член Европейского общества «Друзья Пушкина» Лидия Побединская, которая прочла руны «Калевалы».[6]

На закрытии фестиваля организаторы объявили, что планируют сделать его ежегодным [7].

Композиции 1. «Илмаринен» (авторы С.Назаров и О.Иванова) 2. «Йоукахайнен» (авторы В.Илюшин и М.Юрченко) 3. «Айно» (автор А.Татаринов) [8]

Отзывы мастеров Редактировать

• Кирилл Баир (г. Королев): «Великолепные впечатления! Во-первых, Карелия сама по себе уже многое берет, ну и фестиваль, он хоть и первый, но организован, сделан великолепно. Мы сегодня обсуждали с ребятами, так вот если брать неофициальный рейтинг российских фестивалей, то уж в пятерку он точно входит, а может даже и в тройку. Еще весной мой напарник заметил это название – Лахденпохья – и говорит: «Какое интересное название, хотелось бы здесь побывать». И так неожиданно потом поступило приглашение на фестиваль, прямо как судьба» [9].
• Александр Ивченко (г.Воронеж): «Тот редкий случай, когда первый блин – не комом. Даже очень опытные организаторы иногда совершают просчеты, когда работа становится: что-то не так с топливом, не так с инструментом. Здесь, во-первых, таких ситуаций практически не было, а если они возникали, то решались буквально в течение трех-пяти минут. Вчера прозвучала фраза, что идеальных фестивалей не бывает, а здесь пока все идет идеально» [9].

Художественная резьба по дереву (02-08)

Традиция  вырезать  объемную  скульптуру  уходит  своими  корнями  в  глубокую  древность  и  связано  с  культом  поклонения  духам  предков.   В  добуддийские  времена  в  доме  каждого  бурята  хранился  онгон  –  вырезанный  из  дерева  образ  предка  –  покровителя. Художественной  обработке  подвергались  предметы  мебели,  посуда, утварь  домашнего  обихода.

В  Бурятии  много  талантливых  резчиков  по  дереву. Каждый  из  них  имеет  свой  узнаваемый  авторский почерк  и  является  продолжателем  традиции  древнего  народного  промысла.

Резьба по дереву известна с древнейших времен и многие резчики достигли в этом искусстве абсолютного совершенства. Представляем подборку красоты для восторгов и наслаждения, сделанная местным мастером проживающим в Баргузинской долине Самбуевым Баиром Цыдыповичем .

В недалеком прошлом декоративное творчество по-прежнему оставалось ярким выражением художественно-эстетических взглядов народа. В условиях господства буддизма оно устояло и продолжало развиваться, оказывая, в свою очередь, воздействие на искусство, связанное с культом.

Свободное развитие характеризовало работу резчиков по дереву и камню, чеканщиков. Строительство дацанов, сначала деревянных, потом каменных, а также жилых домов, проводившееся под воздействием русского крестьянства и церковного зодчества, стимулировало деятельность народных умельцев, способствовало укреплению их мастерства и организации промыслов. Умельцы передавали свои знания и опыт своего мастерства от отца к сыну ,из поколения в поколения. Так маленькому Баиру его отец Самбуев Самбу привил любовь к дереву, к  запаху дерева.

Баир Цыдыпович не только мастер декоративно-прикладного искусства ,а также является учителем технологии и изо МБОУ «Юбилейная сош».
Он не только прививает любовь к прекрасному к учащимся ,также воспитывает в них спортивный дух .Проводит тренировки, играет с ними в настольный теннис. Активно участвуют во всех турнирах.

Презентация по ссылке

При цитировании и публикации материалов (фотографий, презентаций и др.) КОНКУРСА «ТРУДОВЫЕ И МАСТЕРОВЫЕ ТРАДИЦИИ НАРОДОВ РЕСПУБЛИКИ БУРЯТИЯ»  прямая активная ссылка на selorodnoe. ru обязательна

Чемпионат профмастерства «Абилимпикс» среди людей с инвалидностью открылся в Хабаровском крае – Новости – События

В Хабаровске состоялась церемония открытия краевого чемпионата по профессиональному мастерству среди людей с ограниченными возможностями здоровья «Абилимпикс». Соревнования проходят в регионе с 2016 года. В этот раз в них участвуют более 600 человек, среди которых конкурсанты, эксперты, волонтеры, члены общественных организаций.

Чемпионат проходит в очно-заочном формате по 27 компетенциям: «Бисероплетение», «Резьба по дереву», «Художественный дизайн», «Сухое строительство и штукатурные работы», «Облицовка плиткой», «Робототехника» и многим другим. Для соревнований задействовано 49 площадок на базе образовательных учреждений в 11 территориях края. Также в рамках деловой программы пройдут дискуссии, на которых участники обсудят успешные инклюзивные образовательные практики и вопросы профориентации детей с инвалидностью и ОВЗ.

– По поручению Президента Владимира Путина мы прикладываем все усилия для того, чтобы содействовать трудоустройству участников нашего конкурсного движения. Необходимо показывать работодателям, что люди с особенностями здоровья являются компетентными специалистами, что они могут претендовать на достойные рабочие места. Практика показывает, что около 90% конкурсантов находят свое призвание в жизни. Они либо продолжают обучение на различных уровнях образования, либо уже трудоустроены, – подчеркнула руководитель Национального центра «Абилимпикс» Дина Макеева.

В этом году на соревнования зарегистрировались 175 участников в категориях: «Школьники», «Студенты», «Специалисты», «Беби-Абилимпикс». Последняя направлена на раннюю профориентацию дошколят в возрасте от 6 до 8 лет и проводится в Хабаровском крае впервые.

– Чемпионаты «Абилимпикс» очень важны для нас, потому что на них «особенные» ребята заявляют общественности о себе. В Хабаровском крае они могут освоить множество профессий, и с каждым годом направлений обучения для них становится все больше. С детьми ведется активная профориентационная работа. В техникумах и колледжах региона сейчас обучается около тысячи студентов с особенностями здоровья.

В Николаевске-на-Амуре, Комсомольске-на-Амуре и Хабаровске работают три ресурсных центра, которые оказывают преподавателям методическую поддержку, – отметила министр образования и науки края Виктория Хлебникова.

Окончательные итоги краевого чемпионата «Абилимпикс» подведут 30 сентября. Победители региональных соревнований представят Хабаровский край на VI Национальных соревнованиях, которые пройдут в конце ноября.

Напомним, «Абилимпикс» – это международное некоммерческое движение, целью которого является развитие в стране системы конкурсов профессионального мастерства для людей с инвалидностью и ограниченными возможностями здоровья. Проект нацелен на эффективную профессиональную ориентацию, содействие трудоустройству людей с ОВЗ и социокультурной инклюзии в обществе. «Абилимпикс» также является одним из проектов АНО «Россия – страна возможностей», направленных на развитие системы социальных лифтов в стране.

Пресс-служба губернатора и правительства Хабаровского края
При использовании материалов ссылка на сайт www. khabkrai.ru обязательна

 

Добывает янтарь из отходов уссурийский умелец

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

Янтарь обычный — смола ископаемая, “дальневосточный янтарь” Анатолия Черевко — смола, оставшаяся в древесине. Модельщик уссурийского локомотиворемонтного завода делает женские украшения из древесных отходов. О том, как из обрезков брусков мастерить серьги и перстни, умелец рассказал корр. ИА UssurMedia.

Переквалифицировался в ювелира модельщик УЛРЗ Анатолий Черевко совсем недавно.

Анатолий Черевко. Фото: ИА UssurMedia

В июле коллега попросила смастерить ей колечко. Заказ для резчика-самоучки, специализирующегося на деревянной скульптуре, нетривиальный. Анатолий согласился. В древесных отходах он заприметил березовый брусок нужного размера, обработал его, придав форму кольца.

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

“Его мы долго по размеру подгоняли, чтобы на пальце сидело как влитое. Первая работа вышла комом, кольцо на палец не налезло. Сделал второе, размером побольше. Дерево — материал не пластичный, чересчур согнешь — лопнет. Поэтому я был готов к тому, что кое-что может пойти в утиль”, — рассказал Анатолий.

Начинающий ювелир на ходу вырабатывал алгоритм работы с материалом. В итоге на рождение первого кольца ушло 6 часов. Со временем приноровился, набил руку. “Берешь кусочек бруска, обрезаешь все лишнее — получается кольцо”, — объясняет нехитрый прием Анатолий.

Идеи украшений подсказывает сама природа: необычной формы сучья, узоры на древесине задают мастеру весь спектр предстоящей работы. Здесь главное — увидеть природные подсказки и не перестараться.

“Выпиливал как-то колечко, смотрю: форма сердечка из древесных волокон прорисовывается. Принялся дорабатывать, шлифовать — рисунок пропал. Идеальный древесный рисунок очень тяжело найти, можно массу сучков, брусков перебрать и ничего примечательного не отыщешь. Поэтому резьба по дереву — это самое простое, найти сучок интересной формы — вот это сложно. А это очень важно при изготовлении сережек, когда древесный узор должен быть парным”, — рассказал Анатолий.

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

Коллекция самодельных колец и сережек пополняется и уже имеет название “Дальневосточный янтарь”.

“Янтарь — это окаменевшая смола, в сучках смола тоже присутствует, и рисунок древесный как бы намекает на визуальное родство с камнем”, — объяснил выбор названия Анатолий.

Некоторые кольца в процессе доработки.

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

“Сделал работу, а она не живет, души будто нет. Блеклая какая-то. Произведение считаю законченным, когда увижу, что здесь добавить больше нечего. Работу нельзя завершить, ее можно приостановить”, — объяснил мастер.

Достойными работами Анатолий считает те, что изготовлены из целого куска древесины, без склеек. Мастер предпочитает давать материалу раскрыться в процессе обработки, огранки.

Как, например, случилось с этой композицией. Анатолий обратил внимание на корягу, где торчащий сучок был похож на тюленью мордочку.

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

С нее все и началось: у мордочки появился глаз, а затем появился и сосед. Теперь это косолапый, оседлавший тюленя.

Работы мастера. Фото: ИА UssurMedia

Но излюбленной темой резчика были и остаются человеческие фигуры.

Скульптуры прекрасных дам, бюст молодого Сталина, лик Иисуса Христа, портреты из дерева сможет увидеть каждый уссуриец: в следующем году Анатолий Черевко планирует персональную выставку в Центре народного творчества.

Анатолий Черевко. Фото: ИА UssurMedia

Дом ремесел – Городской дом культуры г. Благовещенск

 

Отдел декоративно-прикладного искусства Городского дома культуры “Дом ремесел” расположен по адресу: г. Благовещенск, ул. Красноармейская, д.159/3

Телефон: 44-00-03

Часы работы: каждый день 10:00-19:00, обеденный перерыв с 13:00-14:00

Адрес электронной почты: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.

Инстаграм domremesel

 

На сегодняшний день только в городе Благовещенске, столице Амурской области, по официальной информации более двухсот мастеров декоративно-прикладного искусства. Среди них двенадцать имеют звание народного мастера Амурской области. Уровень мастерства ремесленников различный. У некоторых он выше, у других ниже. Но значимость мастеров от этого не становится меньше. Они работают на будущее, приближая его. Все, что им требуется – это условия для того, чтобы творить и возможность совершенствоваться. Лучшего способа повышения уровня мастерства, чем выставки-презентации, выставки-конкурсы, мастер-классы, обмен опытом – найти невозможно.

В 2014 году именно с этой целью, а также для того, чтобы объединить мастеров декоративно-прикладного искусства в единое сообщество, был создан «Дом Ремесел». Среди мастеров, объединившихся вокруг «Дома Ремесел», можно встретить и членов Союза Художников России, и народных мастеров-ремесленников Амурской области, и мастеров с «именем», и преподавателей учебных заведений, и студентов, и мастеров, только начинающих заниматься декоративно-прикладным искусством.

Ремесла, представленные здесь, многообразны, самобытны, иногда экстравагантны, запоминаемы и просто не могут оставить наблюдателя равнодушным. Керамика, резьба и роспись по дереву, бисероплетение, вышивка, шитьё, вязание, художественная обработка камня, изготовление изделий из кожи, металла, текстиля, валяние шерсти – это только некоторые из направлений декоративно-прикладного искусства «Дома ремесел».

«Дом Ремесел» за небольшой период своего существования успел приобрести статус одного из самых важных художественных и эстетических центров городской культурологической среды. Он выполняет функции распространения, сохранения, накопления, развития традиций городского ремесленничества, воспитывает культуру и эстетический вкус горожанина, вовлекая его в мир творчества.

«Дом Ремесел» ведет активную работу по распространению опыта состоявшихся мастеров-ремесленников и по поддержке молодых, начинающих талантов. Двери «Дома Ремесел» всегда открыты для всех.

 

 

Так, в 2017 году на базе отдела ДПИ Городского дома культуры “Дом ремёсел” был создан ресурсный центр декоративно-прикладного творчества в целях организации досуга горожан и приобщению их к творчеству, культурному развитию, самообразованию, любительскому и профессиональному искусству и ремеслам; обеспечения удовлетворения потребностей в сфере декоративно-прикладного искусства одаренных детей, их родителей в правовом, информационном, методическом обеспечении работы с одаренными детьми, обобщения и распространения передового опыта.  

Многообразие деятельности и мероприятий «Дома Ремесел» дает мастерам возможность обмениваться опытом друг с другом и с горожанами, а также повысить свой профессиональный уровень, увидеть степень развития того или иного ремесла, что в конечном счете ведет к развитию конкуренции между мастерами и повышению качества ремесленных изделий. Там, где растет количество качественных изделий, появляется свой обученный и воспитанный зритель, растет количество заинтересованных, желающих подражать и создавать свое – будущих мастеров. И чем шире круг ремесленников-умельцев и ремесел, тем быстрее появится то многогранное и разнообразное дерево новых «традиционных ремесел», по которым будут везде узнавать амурский край, богатый и щедрый на талантливых и творческих людей. И в этом особая миссия этого молодого центра ремесленничества, рожденного под счастливой звездой и названного теплым и значимым именем «Дом Ремесел».

На YouTube-канале Городского дома культуры выходит Интернет-журнал о творчестве #ДомРемёселLIVE с видео мастер-классами для детей и взрослых по шитью, рисованию, созданию текстильных кукол, а также о мастерских нашего города.

Некоторые выпуски можно посмотреть здесь:

 

 

Впервые на региональном чемпионате «Абилимпикс» в Приамурье участникам предложат 14 конкурсных направлений

В пятый раз в Амурской области пройдет чемпионат профессионального мастерства «Абилимпикс». Это конкурс, в котором принимают участие школьники, студенты и специалисты с инвалидностью. Мероприятие займет три дня – 28, 29 и 30 сентября. В последний день станут известны имена победителей и призеров, которых ждет отборочный тур на участие в финале конкурса всероссийского масштаба.

Ожидается, что участниками областного чемпионата станут 70 человек. Им будет предложено 14 конкурсных направлений, одно из которых – «Медицинский и лабораторный анализ» – проводится в Амурской области впервые. Попробовать свои силы в этой компетенции смогут участники-студенты.

Также в числе направлений: «Резьба по дереву», «Веб-дизайн», «Обработка текста», «Швея», «Малярное дело», «Сухое строительство и штукатурные работы», «Облицовка плиткой», «Бисероплетение», «Фотограф-репортер», «Флористика», «Художественный дизайн», «Вязание крючком» и «Вязание спицами».

«Конкурс «Абилимпикс» проходит в Амурской области с 2017 года. Одной из главных целей чемпионата является формирование общедоступной платформы, благодаря которой школьники и студенты с инвалидностью могут познакомиться с различными профессиями и специальностями. Участники и победители регионального этапа чемпионата, продемонстрировав свои навыки в профессиональном мастерстве, имеют большую возможность трудоустроиться на предприятия области. Благодаря таким чемпионатам школьники и студенты с инвалидностью намного быстрее адаптируются к возможным нормам и условиям профессии», — прокомментировал начальник отдела профессионального образования и науки Михаил Захаров.

В национальном чемпионате «Абилимпикс» амурчане участвуют ежегодно, в рамках него представители области уже завоевывали ранее и «серебро», и «золото». Так, в 2018 году выпускник Амурского педагогического колледжа принял участие во всероссийских соревнованиях, завоевал второе место в компетенции «Резьба по дереву» и фактически стал лидером данного направления, поскольку первое место по решению конкурсного жюри не присуждалось. Через год с национального конкурса профмастерства для людей с инвалидностью и ограниченными возможностями здоровья ученик благовещенской школы №13 привез «золото» в компетенции «Флористика».

Tjokot – Балийский мастер резьбы по дереву

Нет комментариев

Темп: Загружается …

«Его творения выглядят довольно экзотично, традиционные, но без академического влияния.
Его работы имеют пугающе жуткое ощущение, его изображения животных жутковаты, его фигуративные скульптуры демонстрируют странные и пугающие формы, а также звери, чьи черты неясны »

Обломочные бревна и корни, обычно встречающиеся на берегу реки, обладают уникальным художественным потенциалом.

Это было доказано творческой резьбой 1 Ньомана Тьокота, родившегося около 1886 года в деревне Джати, Тегаллаланг, примерно в 15 километрах от Убуда, Гианьяр. Используя все свои чувственные способности, он мог найти историю практически в любом куске дерева, независимо от формы и размера. Он мог вырезать свою фантазию, используя долото и молоток, создавая персонажей спонтанно, пока не закончил с трехмерным изобретением, которое даже он не мог предсказать.

Не имея какого-либо формального образования или подготовки, Тьокот, сын И Гентара и Ни Инута, обладал удивительным владением техникой, что позволяло ему принимать любую форму дерева и вырезать его таким образом, чтобы его пропорции были идеально представлены в готовой работе, которая всегда будет прекрасным балансом между формой и композицией. С каждым ударом его молотка между ним и его работой происходил диалог, углубляя характер и выразительность работы по мере ее развития.

Тьокот не родился в семье художников. Ни один из его дедов, я Вайан Тамбун и я Маде Пундух, не были скульпторами. Его склонность к творчеству возникла естественным образом и спонтанно, без родительского влияния или даже без поддержки со стороны школьных учителей. На самом деле кажется, что никто не отвечал за то, чтобы научить его удивительным навыкам, которыми он обладал, и можно с уверенностью сказать, что он был полностью самоучкой.

Что-то вроде холма, Тьокот был приземленным и жил довольно скромно. Он был маленьким человеком по сравнению даже с большинством балийцев. Когда ему было двадцать, он женился на девушке из той же деревни, Ни Гонта, к которой он оставался привязан до самой смерти, и которая родила ему семерых детей. Его пятой, И Вайан Диту, больше нет с нами, как и его второй дочери, Ни Маде Сантер.

Остальные пятеро поставили перед собой задачу продолжить производство скульптур в стиле своего отца. Хотя Чокот был эксцентричным в своей работе, в повседневной деревенской жизни он был покладистым человеком. Он был священником, обычно присутствовал на свадьбах и церемониях рождения, а также был целителем. Свое свободное время он проводил, занимаясь традиционным времяпрепровождением – петушиными боями, хотя Дини отвергает обвинения в том, что его отец помешался на петушиных боях: «Когда отец работал, он все забывал, часто засыпая помимо работы. Поэтому неправильно говорить, что он всегда был петушиным боем.

Тьокот был известным трудоголиком.Об этом мы знаем из работ Дж. М. Сударты, написавшего в 1974 г.

«Я встретил его за несколько месяцев до его смерти в деревне Джати. Чтобы попасть в деревню, нужно было проехать 15 км от Убуда пешком по холмам и долинам. Он был болен некоторое время, но был полон решимости дожить оставшиеся дни в Джати. Фактически, это было его последним желанием умереть в том месте, где он родился, в объятиях его семьи. В шаткой старой бамбуковой хижине с низкой вогнутой крышей я встретил его, когда он работал в согнутом положении, прижав колени к груди. ”

Вплоть до самой смерти он продолжал работать над мелкой резьбой, даже несмотря на то, что его ноги были слабыми, а зрение ухудшалось. Когда к нему подошла старость, он все еще умел орудовать молотком и зубилом.

Тьокот умер 1 октября 1971 года в возрасте 83 лет от туберкулеза, поразившего его легкие. Он оставил немного материальных благ своим детям и внукам, за исключением нескольких ценных скульптур, которые остаются в их собственности по сей день.Но, несмотря на свою бедность, он оставил после себя довольно громкое имя не только для своей семьи, но и для Индонезии в целом. Он также передал стиль, который стал известен как тйокотизм и который позже позволил его потомкам стремительно улучшать свой уровень жизни.

Стиль, разработанный Тьокотом и представленный ранее в этой статье, можно охарактеризовать как примитивный, грубый, спонтанный, полный реализма и сильного личного выражения. Все его работы были выполнены с помощью мела и кокосового масла, и хотя это сделано для предотвращения деформации и раскалывания дерева, это позволило Тьокоту использовать более свободный орнамент и добиться чрезвычайно тонких деталей. Это похоже на создателей кинжалов Криса, которые смешивают металлы таким образом, чтобы добиться их отличительного цвета и характера.

Как «примитивные» творения, его работы в высшей степени экзотичны, традиционны и не имеют каких-либо академических ссылок. Его работы имеют пугающе жуткое ощущение, его резные фигурки животных жутковаты, его фигуративные скульптуры демонстрируют странные и пугающие формы, а также звери, черты которых неясны. Этот примитивный стиль получил название «тйокотизм».
Тьокот не особо интересовался передачей своего стиля своим детям.«Отец только поощрял нас делать красивую и интересную резьбу, не обязательно в его стиле. Он сказал, что это поможет нам быстрее зарабатывать деньги, которые нам понадобятся на государственные и религиозные праздники », – сказал Маде Дини, один из детей Тьокота, с которым разговаривал автор и владелец художественного магазина в Тегесе.

Пелиатан с надписью «Сын Тйокота». Дини добавил:

”Однако, поскольку мы часто видели нашего отца за работой, мы неизбежно начали копировать его стиль, даже если каждый из нас разветвлялся в несколько разных направлениях; братья, сестры, внуки и все такое. ”

Развитие чокотизма сегодня больше не происходит спонтанно из-за ограничений, наложенных извне. В наши дни размеры стула или стола будут учитывать пространство, в котором они будут использоваться, и это накладывает небольшие ограничения на выражение.

Тйокотизм возник не из ниоткуда, и нужно сказать, что на творчество Тьокота
оказал влияние стиль Убуд, утонченный и сладкий. Поскольку в районе Убуда было сосредоточено так много скульпторов, Тьокот наблюдал за ними и начал подражать их стилю.

Однако, как только он овладел техникой, он быстро развил идиосинкразический подход, который был беспрецедентным. Примитивный аспект его работы совпадает с его привычкой медитировать в храме Таро примерно в пяти километрах от его деревни, где есть много примитивных резных фигурок и каменных рельефов. По пути в храм и обратно он встречал куски дерева, подходящие для его ремесла, и приносил их домой для работы. Он также черпал вдохновение из рукописей лонтарных листов, которые он также хорошо адаптировал при чтении и интерпретации в своих произведениях. День, когда он осознал, что он художник, был также моментом, когда он почувствовал, что наконец открыл для себя Бали в своей работе.

Его творческий процесс редко предполагал предварительное планирование. Он просто взял свои инструменты и начал резать долото, его воображение руководствовалось формой конкретного куска дерева, над которым он работал, и в то же время контролировалось его острым эстетическим суждением. Многие из его работ сейчас находятся в постоянной коллекции пури Лукисан Убуд., Например, Лик и его миньон, Мать и дитя, Кузнечик, Тигерандеры, сова-мать Каньинга Фонарь с ребенком, Сита, похищенная Рахваной, Гаруда, поедающая змею, Бегаван на спине дьявола и повествование Бубук Сах попадает в рай на плечах тигра, а его брат Гагак Акинг хватается за хвост тигра »(из народной сказки Гагак Акинг).А в здании Мабудхара Мандхара Гири Бхувана Центра искусств в Денпасаре можно увидеть его творение Пакши (птица).
В тридцатые годы художник Густи Ньорнан Лернпад часто шутил с Тьокотом, когда он проходил мимо дома Лемпада в Убуде, неся свои резные фигурки. «Привет, Тйокот. Куда ты дрова везешь? Тйокот улыбался и шел дальше. Но это был не единственный случай издевательства. Многие люди считали его немного сумасшедшим из-за того, что его работы расходились с преобладающим художественным климатом в Убуде в то время: утонченными, технически точными и эстетически красивыми.

Упрямый Тьокот, конечно, не считал свои творения дровами. Напротив, он чувствовал, что открывает новые и важные пути, и наступит день, когда Лейнпад примет и оценит, даже восхитится стойкостью Тьокота в его искусстве.

В тридцатые годы в Убуде были еще два иностранных художника, Официант Шпион и Рудольф Боннет, которые сразу же увидели силу работы Тьокота. Они оказали ему огромную поддержку и помогли Джокоту убедить сомневающегося Томаса в довольно отсталых деревнях, что это гений в действии.Грубые, неочищенные, примитивные изделия, которые он делал, продавались в разумных количествах, хотя и не в количествах, сопоставимых с продажами более ортодоксальных мастеров. Работы Тьёко всегда прятали в темном углу, вне поля зрения, иногда не доходя дальше склада.

Однако после обретения Индонезией независимости авангардный стиль Тьоко приобрел новую популярность. Художественные магазины начали продавать его работы, в частности Nuratni Art Shop, который работал вместе с «Topic Traders», которые познакомили Тьокота с внешним миром.Коллекционеры из Европы и Америки бросились покупать его работы. В сороковых годах Тьокот стал признанным маэстро, и с тех пор посетители Бали изо всех сил старались получить образцы его работ. Предметы, которые были убраны из поля зрения, были извлечены из укрытия и посыпаны пылью, чтобы их можно было разместить на виду для максимального визуального удовольствия. Местные коллекционеры проявили своего рода снобизм в отношении владения чокотом и изо всех сил старались показать, что в их коллекциях есть хотя бы один экземпляр.

Было продано так много его работ, что когда он, наконец, скончался, осталось очень мало, так что когда в Джакарте в Музее изящных искусств проводилась выставка в рамках 450-летия города, было привезено только восемь работ. вместе, чтобы показать вместе с работами Густи Ньоман Лемпад и Ида Багус Ньяна. Это были: Гаджа Мина (1966), Сато Нгемпу (1968) и Панка Реси (1968), а оставшуюся часть выставки предоставили Тьокотисты (его дети) Сават, Лантас, Нонгос, Дим и двое внуков, которых я сделал Кантеном и 1 Сделал Гелис.
Несколько выставок вызвали хвалебные отзывы о Тьокоте. На вышеупомянутой выставке организатор Куснади написал:

«Покойный Я Ньоман Тьокот обнаружил магическую выразительность, которая была в основном древней балийской по сути, эстетика, которая была введена и поддержана в его работах без какой-либо сознательной мысли о сохранении культуры, культуры, искусство которой часто изображает волшебных зверей и дьяволов. . »

До этого выставка его работ вместе с выставкой создателя масок Иды Багус Геледог проходила на Квинслендской промышленной ярмарке в Австралии, в это время Нонгос выступал в качестве заместителя, проводя семинар по представлению тйокотизма внешнему миру. Затем была выставка 1970 года в Киото, Япония, где работы Тьокота добавили изюминки стенду Индонезии, и его работы также были включены в тур по Америке в 1993 году.

В 1969 году он был удостоен премии Виджая Кусумы от правительства Индонезии, которая включала сумму в 100 000 рупий – на тот момент крупнейшую награду, когда-либо полученную художником в Индонезии. Прекрасное достижение после стольких лет бедности и страданий за его искусство. Когда он получил награду 17 августа 1969 года, было сделано следующее объявление:
«Эта награда вручается И Ньоману Тьокоту в знак уважения от Министерство образования и культуры Индонезии в знак признания работы, проделанной во имя Индонезии этим скульптором, который сохранил свою целостность в условиях стремительного развития балийского искусства.

По словам его сына 1 Маде Дима, половина денег была потрачена на ремонт дома в Джати, а другая половина – на строительство художественного магазина в Кесимане. Тьокота хвалили не только дома. В «Сидней Морнинг Геральд» в субботу, 8 мая 1979 г., Том Болстер написал:

«» Сегодня два-три миллиона жителей Бали переживают новый период развития. Это новая колония, колония западных туристов. Мы видим это в потоке машин на трассе. Давление, отношение и весь образ мышления возникли внезапно.И все же, пока мифический крылатый лев стоит на страже у ворот осажденных, балийское искусство и культура никогда не утонут в море западного мышления и образа жизни. Продукт жизненной работы Тьоко укреплял и указывал на стойкость и жизненную силу, которые являются неотъемлемой частью балийской культуры ».

Отсюда мы можем видеть Тьокота как льва у ворот, особенно для грядущих поколений, чьей задачей является поддержание творческих способностей Тьокота в эпоху глобализации.

Шедевр Tjokot

Тьокот и его семья никогда не упоминались ни о каком шедевре, созданном Тьокотом перед своей смертью. Но некоторые музеи на Бали, Индонезия, и за пределами Индонезии собрали многие из них в своих коллекциях. Характерный шедевр Тьокота обычно небольшой, высотой не более 1 метра, сделанный из очень сухой древесины, обычно из дерева «пинис», дерева «панггал буая», «гинтунгана» или красного дерева.

Вот несколько вещей, которые его семья считает его подлинными шедеврами:

Название: Flying Mantis
Дерево: Неизвестно
Год: 1948
Коллекция: Лейденский музей, Голландия

Название: Собачий бой
Дерево: Вероятно, «гинтунган»
Год: 1964
Коллекция: Лейденский музей, Голландия

Название: Buta Siu (Тысячеликий)
Дерево: Вероятно, «гинтунган»
Год: 1964
Коллекция: Лейденский музей, Голландия

На самом деле в этом музее еще 21 его шедевр.Но большинство из них все еще вызывает сомнения со стороны семьи Тйокота, а некоторые также считают, что они фальшивые.

Вход на персональную страницу

Fair Masters. Ярмарки ручной работы

Handmade (Handmade) Ярмарки для мастеров, продающих свои работы. Hand – рука, made – от глагола «делать». По сути, это синоним «рукоделия» .
Есть небольшое смешение понятий – ведь на ярмарке могут продаваться и товары «для рукоделия» – аксессуары, материалы, заготовки, и конечный продукт творчества (именно последнее обычно подразумевается на nandmade- справедливый).

Однако практически любой из товаров мастеров, купленных на ярмарке, может стать частью нового предмета в руках другого мастера.

Ярмарки ручной работы получили широкое распространение в последние годы. В Москве они регулярно проходят в выставочных комплексах, парках, дизайн-центрах и торговых центрах.

Предлагаем расписание самых популярных ярмарок Handmade в Москве.
В объявлениях о выставках часто есть ссылка с описанием мероприятия. Основную информацию можно получить на официальных сайтах, указанных в расписании.

График постоянно корректируется и обновляется. Около прошедших ярмарок – в конце статьи.
ссылка –

Расписание: 2019 г. в Москве

(расписание постоянно обновляется)

Ярмарки ручной работы 2020 в Москве

(расписание уже известно)

даты уточняются 2019:
Ярмарка Artweekend
Расположение: Центр дизайна Artplay.
м. Курская, Чкаловская. Ул. Нижняя Сыромятническая, 10
Официальный сайт: www.art-weekend.ru

vk.com/market.artweekend
FB: www.facebook.com/market.proweekend
Телефон организаторов мероприятия: 8- 495-727-27-92
режим работы: суббота – 12.00-24.00
воскресенье: 13.00-20.00

Ярмарка “Atmosphere Art”
Место проведения:
ВКонтакте: m.vk.com/clubatmart
Официальный сайт: atm-art.ru

Ярмарка ручной работы “4 сезона”
Где: Центр современного дизайна и инноваций для жизни.О МОУ. Сайт www.modmoscow.com
Москва переулок Малый Конюшковский, 2 м. Баррикадная

Sunshine Market – ОТМЕНА!

Good Market
Где находится: «На Стрелке» – центр несовременного искусства
Берсеневская набережная, 8/1, 1 этаж
Официальный сайт Центра: http://nastrelke.ru
Ярмарка группа вконтакте vk.com/handmsk

Winter Boutique Weekend
В здании Центрального телеграфа, ул. Тверская, 7
Зимний гараж-распродажа от благотворительных магазинов Москвы Магазин Радости, Стиль жизни, БЛАГОБУтик, CharityShop, «Наивный? Высоко! »

Ярмарка Мастеров – крупнейшая в рунете торговая площадка, где представлено более 2 500 000 товаров ручной работы, портал, который ежемесячно посещают более 8 миллионов пользователей из России, Украины, Белоруссии, Казахстана и других стран мира, является крупнейшая тематическая социальная сеть, объединяющая сотни тысяч ценителей творчества и дизайна.

Официальное мобильное приложение Интернет-портала «Ярмарка Мастеров» – ваш надежный помощник в мире онлайн-покупок и продаж дизайнерских вещей и авторских работ ручной работы. Выбирайте уникальные продукты, делайте покупки, управляйте своим магазином и общайтесь с покупателями, где бы вы ни находились.

С помощью приложения вы можете:

С удовольствием покупать и продавать уникальные товары ручной работы на Ярмарке мастеров;
вдохновляйтесь впечатляющими находками уникальных работ и легко делитесь ими с друзьями;
мгновенно узнавать о новых заказах и комфортно общаться с собеседниками;
управляйте своим магазином на www.livemaster.ru: добавлять и редактировать работы, отслеживать статистику и многое другое;
подписывайтесь на понравившихся художников и следите за новыми работами в их магазинах, мастер-классами, публикациями и событиями в своей ленте новостей;
составьте свой список желаний, сохранив любимые работы в «Избранное»;
быстро и легко попасть на Masters Fair, используя свой профиль в социальной сети; У
всегда есть доступ к единому полному списку ваших покупок и избранного, независимо от того, где вы нашли предмет своей мечты – на основном сайте или в мобильной версии.

Что такое ярмарка мастеров?
Ярмарка Мастеров – портал для ценителей оригинальных товаров ручной работы, дизайнерских вещей и уникальных подарков.
Сайт основан в 2006 году, и сейчас Ярмарка Мастеров является основной торговой площадкой в ​​России, Украине, Белоруссии, Казахстане и других странах СНГ по купле-продаже ручной работы, здесь вы можете купить материалы для творчества и рукоделия.
Эксклюзивные украшения, модная одежда, стильные аксессуары, костюмы, обувь и сумки ручной работы понравятся заядлым модницам.Красивые открытки для скрапбукинга, необычные сувениры помогут найти подарки к празднику. Товары для дома и интерьера, посуда, атрибуты фен-шуй, самобытное искусство, картины и панно создадут уют и украсят жизнь. Эксклюзивные куклы и игрушки удивят искушенных коллекционеров. Детские работы порадуют самых маленьких. Натуральная косметика ручной работы станет приятным и полезным приобретением.
Здесь есть много интересного для приверженцев модных тенденций. Хюгге, бохо, рустик, лофт, гранж, поп-арт – нашим мастерам есть что предложить ценителям самых разных стилей.
Ярмарка Мастеров – это больше, чем гипермаркет товаров ручной работы, это сообщество мастеров, дизайнеров, творцов и предпринимателей, которых объединяет любовь к творчеству и страсть к творчеству. В нашей тематической социальной сети, посвященной рукоделию, творчеству, дизайну и прикладному искусству, входят сотни тысяч единомышленников. Для них рукоделие, рукоделие, покупка и продажа вещей ручной работы стали не просто хобби, а неотъемлемой частью жизни.
Вы вяжете, валяете шерсть, шьете, создаете авторские украшения, игрушки своими руками или увлекаетесь дизайном и декором интерьера? Превратите свое хобби в любимую работу – откройте для себя собственный интернет-магазин товаров ручной работы на Ярмарке ремесел и продавайте свои изделия ручной работы!
Вы цените индивидуальность, мастерство и талант, любите особенные творения, хотите иметь уникальное изделие ручной работы, которого нет ни у кого? Покупки и заказ товаров на Ярмарке ремесленников станут для вас по-настоящему увлекательным и вдохновляющим опытом.
Добро пожаловать в мир творчества и гармонии!

Проводятся ярмарки ручной работы для продажи товаров ручной работы. В Москве очень популярны ярмарки ручной работы фестивального характера, когда прямая торговля во время ярмарки изделий народных мастеров отходит на второй план, уступая место театральным постановкам, благотворительным акциям, мастер-классам и простому общению творческих людей.

Они приходят сюда с детьми , чтобы показать им зуб кашалота, научить делать индийского «ловца снов», накормить их домашним аранчини.

На ярмарке можно нарисовать имбирный пряник, научиться рисовать, выжигать, валять и плавить. Ярмарка ручной работы – это во многом сборище людей, созвучных друг другу.
И далее: Дружелюбие – главное качество каждого участника ярмарки-фестиваля. И для продавца это тоже главное условие успешной торговли.

Ярмарки ручной работы в Москве, 2019

Прошедшие ярмарки – в конце артикула
(некоторые прошедшие ярмарки – исключены из расписания)

28 – 29 декабря 2019
“Artflection”
Ремесленная ярмарка
Время работы: с 11.00 до 20.00
Сайт artflection.ru

28 – 29 декабря 2019
Ярмарка ручной работы
Время работы: суббота, воскресенье – 12: 00-20: 00
Место проведения:
м. Курская, Чкаловская. Нижняя Сыромятническая улица, 10, корпус 2, подъезд 2А

Ярмарки ручной работы в Москве, 2020

«Триада Базар»
Расположение:
Время: с 12:00 до 22:00
Сайт: «Куб»
Вход свободный
В зоне рынка более 100 участников представят дизайнерскую одежду, авторские украшения, игрушки ручной работы. , натуральная косметика, оригинальные предметы интерьера, посуда и другие товары ручной работы.На ярмарке также будет фудкорт с закусками и креативные пространства с мастерскими.

Богемский базар
Богемная ярмарка, рынок бохо
Место проведения: Измайловский Кремль
адрес: м. Партизанская, Измайловское шоссе, 73Ж, Кремль, Царский зал
Время работы: 11.00 – 20.00
Вход свободный
Контакты по телефону: + 7 (968) 711-28-98 и +7 (909) 920-83-29
Официальный сайт www.boho-market.com

апрель – ярмарка НЕ ​​состоялась!

Выставка ремесел, творчества, декоративно-прикладного искусства
Место проведения: м. Мякинино, МВЦ «Крокус Экспо», павильон 3, зал 12
Официальный сайт www.artandcraftexpo.ru
Выставка ремесел проходит одновременно с международной выставкой Moscow Hobby Expo.

Отменить!
«Райские яблоки» бывшие «Голубые яблоки»
Ярмарка необычных вещей и подарков. С 12:00 до 20:00.
Где: адрес – город Москва, Малый Конюшковский переулок, дом 2. Центр современного дизайна и инноваций для жизни О МОД. Сайт www.modmoscow.com
Официальный сайт www.applezzz.ru

Дизайн-лаборатория. Рынок
Где находится:
Сайт designlabstudio.ru

Miracle Market – Ярмарка мастеров и дизайнеров
Где проходит: «Культурный центр ЗИЛ»

Официальный сайт www.4udo-market.com

Good Market
Где находится: «На Стрелке» – центр не современного искусства
Берсеневская набережная, 8/1, 1 этаж
Официальный сайт Центра: Настрелке.ru
Ярмарка группа вконтакте vk.com/handmsk

Новогодняя кухня
Где: «Культурный центр ЗИЛ», Зимний сад
Адрес: г. Москва, ул. Восточная, д. 4, стр. 1, м. Автозаводская
Официальный сайт: loskitchens.ru

Ярмарка «Ламбада Маркет»
Место проведения: Универмаг «Цветной», адрес Цветной бульвар 15, корп. 1, 4 этаж
Сайт ярмарки lmbd.ru
Группа ВКонтакте vk.com/lambadamarket
Сайт универмага www.tsvetnoy.com

Дизайн-маркет “Handmade” №2.
Место нахождения: г. Москва, Большой Овчинниковский переулок, дом 24, строение 4
Сайт: dom.com.ru

Мировой рынок инструментов для резьбы по дереву по прогнозам развития бизнеса, инноваций и ведущих компаний на 2021-2027 годы – Обработка сыпучих материалов

Глобальный рынок инструментов для резьбы по дереву предоставлен MarketsandResearch.biz включает текущие рыночные тенденции, а также оценку роста отрасли на 2021–2027 годы.Оцениваются ключевые перспективы отрасли резьбы по дереву и выделяются компоненты, которые являются движущими силами и будут стимулировать развитие отрасли. В этом исследовании рассматриваются предыдущие тенденции роста, текущие факторы роста и ожидаемые события в будущем.

Отрасль инструментов для резьбы по дереву включает положение на рынке, размер прибыли, новые разработки, экономические соображения, возможности, трудности, риски и препятствия для входа. При оценке производственного процесса учитываются распределение производственных мощностей, мощность, поставка сырья, статус НИОКР, источник технологии и коммерческая продукция.В этом разделе представлен широкий обзор индустрии инструментов для резьбы по дереву.

СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО ОБРАЗЕЦ ОТЧЕТА: https://www.marketsandresearch.biz/sample-request/182212

В нем подробно рассматриваются все сегменты рынка инструментов для резьбы по дереву.

Зубила для резьбы, долота, хвосты рыбы, ножи для резьбы

Ключевые участники, упомянутые в отчете о инструментах для резьбы по дереву, перечислены ниже.

Flexcut, Morakniv, Kirschen, Pfeil Tools, Michihamono, Frosts, Sloyd, Wayne Barton, Helvie, Deepwoods Ventures

Внутри сектора есть несколько подкатегорий.

Штукатурка, дерево, прочее

Это исследование разделено на несколько ключевых областей, первая из которых –

Северная Америка (США, Канада и Мексика), Европа (Германия, Франция, Великобритания, Россия, Италия и остальные страны Европы), Азиатско-Тихоокеанский регион (Китай, Япония, Корея, Индия, Юго-Восточная Азия и Австралия), Южная Америка (Бразилия, Аргентина, Колумбия и остальная часть Южной Америки), Ближний Восток и Африка (Саудовская Аравия, ОАЭ, Египет, Южная Африка и остальные страны Ближнего Востока и Африки)

ДОСТУП К ПОЛНОМУ ОТЧЕТУ: https: // www.marketandresearch.biz/report/182212/global-wood-carving-tools-market-2021-by-manufacturers-regions-type-and-application-forecast-to-2026

Эти данные анализируются с использованием SWOT-анализа и других методов, чтобы предложить обоснованное мнение о состоянии рынка, способствовать принятию оптимального плана развития для любой компании или дать представление о будущем состоянии отрасли резьбы по дереву. и траектория.

Настройка отчета:

Этот отчет можно настроить в соответствии с требованиями клиента.Пожалуйста, свяжитесь с нашим отделом продаж ([email protected]), который позаботится о том, чтобы вы получили отчет, соответствующий вашим потребностям. Вы также можете связаться с нашими руководителями по телефону + 1-201-465-4211, чтобы поделиться своими исследовательскими требованиями.

Свяжитесь с нами
Марк Стоун
Начальник отдела развития бизнеса
Телефон: + 1-201-465-4211
Эл. Почта: [email protected]

Награжден красивый «Сенсорный сад» благотворительной организации для инвалидов в Сурбитоне

Благотворительная организация для людей с ограниченными возможностями выиграла золото на мероприятии BBC Gardeners Wold Live за свой новый сенсорный сад в Сурбитоне.

See Ability, бывшая Королевская школа для слепых, оказывает специализированную поддержку людям с ограниченными возможностями обучения, аутизмом и потерей зрения.

Их новый сенсорный сад на Диттон-роуд в Сурбитоне, названный «See You, See Me» Border Garden, был спроектирован доверенным лицом SeeAbility Деборой Хейл MBE и недавно получил множество наград от экспертов по садоводству.

«See You, See Me», получившая золото на BBC Gardener’s World Live, также получила награду «Лучшая интерпретация темы 2021 года» на шоу, прошедшем на прошлой неделе в Национальном выставочном центре Бирмингема.

В красивом саду можно увидеть разные взгляды. Концепция сада-победителя была разработана, чтобы «бросить вызов представлению о том, что мы видим только своими глазами».

В саду стоят четыре деревянных столба со словами «Live», «Love», «Thrive», «Belong» – это линия связи SeeAbility с людьми, которую он поддерживает, буквально высеченная в дереве.

«Посадка разработана таким образом, чтобы бросить вызов нашему осязанию и обонянию, а растения были специально отобраны для обеспечения максимального сенсорного удовольствия.Они являются результатом разговоров и рассказов людей всех способностей и из всех слоев общества », – сказала Дебора.

«Наше вдохновение исходит из основного принципа SeeAbility:« Живи, люби, процветай, принадлежи ». В инклюзивном сообществе, где все приняты, связаны и включены, людей ценят через их различия, и это обогащает общество, поскольку максимизирует потенциал каждого и создает культуру, в которой каждый может внести свой вклад », – добавила она.

Галька, нарисованная учениками начальной школы Hillstone и людьми, которых поддерживает SeeAbility, была посажена на границе во время прямой трансляции BBC посетителями мероприятия.Красивую границу сейчас пересаживают на SeeAbility Ditton Road, жилом доме с пятью спальнями в Сурбитоне.

«В SeeAbility мы считаем, что хорошая жизнь означает, что вы живете такой жизнью, в которой вы психически, физически и эмоционально здоровы настолько, насколько это возможно, – и именно поэтому эта красивая граница сада так много значит для нас», – говорит Норма Уильямс, управляет домом SeeAbility на Диттон-роуд.

«Нам всем нравится находиться на открытом воздухе, и сенсорный сад« See You, See Me »побудит всех – как зрячих, так и незрячих – найти новые способы видения.”

Щелкните здесь, чтобы получить дополнительную информацию о способностях видеть и их работе.

Все, что вам нужно знать о смертельной игре о самоубийстве “Синий кит” | Здоровье

Что-то жуткое зреет в Интернете, и это звучит как идеальный сюжет для третьесортного фильма ужасов. Подросток в депрессии наталкивается на группу в социальных сетях под названием Blue Whales. Группа призывает его покончить с собой. Он также обещает сделать его выход из этого мира забавным, превратив самоубийство в захватывающую игру.После регистрации молодому человеку назначаются ежедневные задания на следующие 50 дней. Он включает в себя нанесение себе травм, просмотр фильмов ужасов, пробуждение в неурочные часы, чтобы завершить задание, и даже вырезание формы кита на руках. С каждым днем ​​задача становится все сложнее. В последний (50-й день) администратор игры просит мальчика покончить жизнь самоубийством. Тем, кто хочет отступить в последний день, угрожают, что члены их семьи пострадают, если они не будут соблюдать правила игры. Выхода нет.

Вырезать форму кита на руке – одна из поставленных задач.

Похоже, смертельная игра, зародившаяся в России, унесла жизнь 14-летнего мальчика в Андхери Ист, Мумбаи. Манприт Сингх, спрыгнувший в субботу с террасы семиэтажного дома, мог стать первой жертвой сети.

Эта психопатическая игра началась в России четыре года назад в социальной сети ВКонтакте. Он уже унес более 130 жизней в России. Это якобы привело к его первому самоубийству в 2015 году.Филипп Будейкин, студент-психолог, утверждал, что игру изобрел он. Будейкин, которого выгнали из университета, сказал, что он пытался отсеять общество, поощряя тех, кто не имеет никакой ценности, покончить с собой. По другим сообщениям, организатор игры, 26-летний почтальон Илья Сидоров, был арестован в Москве, Россия. Он побуждал подростков причинять себе вред и в конечном итоге совершать самоубийство.

Вызывает беспокойство то, что, несмотря на общеизвестность того, что смертоносная игра началась и распространилась через ВКонтакте, чрезвычайно популярный сайт в России, никаких проверок для сдерживания сети не проводилось.Создать аккаунт ВКонтакте несложно. И как только вы войдете в систему и введете запрос #bluewhale, вы наткнетесь на психотические, крайне удручающие сообщения о молодых людях, отчаянно желающих сыграть в игру и покончить с собой. Их профили настолько жуткие, насколько это возможно. Есть фотографии членовредительства, призраков и ужасающие зарисовки людей, истекающих кровью и пытающихся убить себя.

Когда эта журналистка создала аккаунт ВКонтакте и спросила нескольких пользователей о Blue Whale, ей прислали ссылку на страницу, которая утверждала, что добавляет людей в сеть Blue Whale.Страница была полна жутких зарисовок, в том числе одного, на котором была изображена окровавленная мужская фигура, ранящая себя ножом. Куратор страницы по имени Аиша Эндрю поболтала с ней и сказала, что нельзя оглядываться назад, когда человек начинает игру. Первым заданием, которое ей было поручено, было вырезать «F57» на руке лезвием в 4:20 утра и отправить фотографию. Вот скриншоты чата:

Доктор Пулкит Шарма, психолог, говорит, что нам нужно немедленно запретить доступ к таким сайтам социальных сетей.«Очень важно ограничить такой контент. Когда человек находится в депрессии, он или она находится в очень хрупком душевном состоянии. Любой, кто кажется им сильным и воспринимается как якорь, может повлиять на их разум. Когда вы говорите подавленному человеку, что он может жить и есть надежда, они не находят такие слова реалистичными. Но если кто-то говорит ему, что он годен к смерти, и что нет ничего плохого в том, что он ищет освобождения, а самоубийство – более легкий и логичный выход, он сразу же к этому относится.Знакомство с таким контентом чрезвычайно опасно для депрессивных молодых людей ».

Шарма говорит, что сеть, похоже, создана психопатом. «Такие люди считают, что они больше жизни. У них особая миссия, и у них есть странная повестка дня, которая имеет для них смысл. Они фанатичны и психопаты. Они смотрят на вещи в крайнем свете, в черно-белых тонах, как предполагаемый создатель сети Blue Whale считает, что, если он искореняет депрессивных людей, этот мир станет счастливым местом », – говорит он.Такой психопатический ум может быть результатом жестокого обращения, пренебрежения и травм в детстве.

Остерегайтесь признаков депрессии и суицидных наклонностей:

Чувство подавленности большую часть времени

Отказ от любимых занятий

Страх, беспокойство, отчаяние

Зависимость от социальных сетей

Нарушения сна

Раздражительность Агрессивность

Вялость

Медлительность

Усталость

33 ++ Isfa Vk Porno Иран За несколько месяцев до восстания в Иране The Daily Beast запретили въезд в страну за повторную публикацию вирусной видеосенсации в Иране.

Isfa Vk Porno Iran . Резьба по дереву – одно из самых достойных иранских традиционных искусств, особенно со времен господства арабов в Иране. Фильм «Ниже ее рта», 2016 – Эрика Линдер, Натали Крилл, Себастьян Пиготт. Иранское порно видео. Присоединяйтесь к сообществу создателей, которое всегда поддерживает вас, и получите высококачественные инструменты для обмена и потоковой передачи видео в великолепном HD без рекламы. За несколько месяцев до восстания в Иране на этой неделе The Daily Beast запретили въезд в страну за повторную публикацию вирусной видеосенсации в Иране.У Google есть много специальных функций, которые помогут вам найти именно то, что вы ищете. Он расположен в саду площадью около 55000 квадратных метров, расположенном в районе Najvan Park на берегу реки Zayandeh RoodRiver. Дресс-код в Иране. Осмотрелся, но ничего в этом не увидел. Топ-15 достопримечательностей Исфахана. Ванкский собор – шедевр архитектуры. Некоторые узоры резьбы по дереву также встречаются в произведениях Персеполя. Развлекайтесь с новыми друзьями на BIGO LIVE.

Vk Porn

Лисели Герёк ?? ф ?? алар ???? в Ситемизи Зиярет Един — ТИКЛА Сок.За несколько месяцев до восстания в Иране на этой неделе The Daily Beast запретили въезд в страну за повторную публикацию вирусной видеосенсации в Иране. Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране. 60 18669 0101 Жестокое обезглавливание тупым ножом. Искусство создания рельефных рисунков на поверхности дерева путем вырезания и удаления фона рисунка металлическими инструментами называется резьбой по дереву. Смотрите отличные прямые трансляции, такие как живые игры с живой музыкой, живые выступления и живые мероприятия по всему миру.Kandil Gunu Сатанист Liseliler BAK ?? RE K ?? z ?? n K ?? zl ?????? n ?? Бозуёр. 0250 Жестокое обезглавливание в Бразилии и вырванные кишки. Палатка для птиц составляет около 17000 квадратных метров.

Isfa Vk Porno Iran 60 18669 0101 Жестокое обезглавливание тупым ножом.

Исфа ВК Порно Иран . Топ-10 достопримечательностей Исфахана. 0250 Жестокое обезглавливание в Бразилии и вырванные кишки. Признаки, связанные с полом, связаны с генами, обнаруженными на половых хромосомах. Фильм «Ниже ее рта», 2016 – Эрика Линдер, Натали Крилл, Себастьян Пиготт.Поскольку у мужчин только одна Х-хромосома, у них больше шансов иметь красно-зеленую. Развлекайтесь с новыми друзьями на BIGO LIVE. Новая Джульфа буквально квартал Джульфа Исфахана – это армянский квартал Исфахана, Иран, расположенный вдоль южного берега реки Зайандех Руд. Пару снимали родители пользователя твиттера, который поделился клипом, который сейчас набрал миллионы просмотров.

Исфа ВК Порно Иран. Фильм «Ниже ее рта», 2016 – Эрика Линдер, Натали Крилл, Себастьян Пиготт. Последние твиты от mobilturkifsa.Индивидуальный тур по Ирану. Искусство создания рельефных рисунков на поверхности дерева путем вырезания и удаления фона рисунка металлическими инструментами называется резьбой по дереву. Звезды от Кэмерон Диаз до Мэтта Леблана начали свою карьеру с того, что показывали много снимков, чтобы увидеть, какие знаменитости начали свою карьеру в порно. Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране. У Google есть много специальных функций, которые помогут вам найти именно то, что вы ищете. Топ-10 достопримечательностей Исфахана.60 18669 0101 Жестокое обезглавливание тупым ножом. Лисели Герёк ?? ф ?? алар ???? в Ситемизи Зиярет Един — ТИКЛА Сок.

Vk Porn

Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране. Ищите информацию о мирах, включая веб-страницы, изображения, видео и многое другое. Поскольку X-хромосома больше, признаки, сцепленные с X, встречаются чаще, чем признаки, сцепленные с Y. За несколько месяцев до восстания в Иране на этой неделе The Daily Beast запретили въезд в страну за повторную публикацию вирусной видеосенсации в Иране.Последние твиты от BabacanKilic. Топ-10 достопримечательностей Исфахана. Палатка установлена ​​на 16 подвижных опорах.

Он расположен в саду площадью около 55000 квадратных метров, расположенном в районе Najvan Park на берегу реки Zayandeh RoodRiver.

Под ее ртом, фильм 2016 – Эрика Линдер, Натали Крилл, Себастьян Пиготт.

Кадры из Ирана, снятые скрытой камерой.

Последние твиты от mobilturkifsa.

Поскольку у мужчин только одна Х-хромосома, у них больше шансов иметь красно-зеленую.

Искусство создания рельефных рисунков на поверхности дерева путем вырезания и удаления фона рисунка металлическими инструментами называется резьбой по дереву.

Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране.

Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране.

Резьба по дереву – одно из самых достойных иранских традиционных искусств, особенно со времен господства арабов в Иране.

Палатка установлена ​​на 16 подвижных опорах.

Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране.

Поскольку X-хромосома больше, признаки, сцепленные с X, встречаются чаще, чем признаки, сцепленные с Y.

Google имеет множество специальных функций, которые помогут вам найти именно то, что вы ищете.

Пару сняли родители пользователя твиттера, который поделился клипом, у которого сейчас миллионы просмотров.

Kandil Gunu Satanist Liseliler BAK ?? RE K ?? z ?? n K ?? zl ?????? n ?? Бозуёр.

Искусство создания рельефных рисунков на поверхности дерева путем вырезания и удаления фона рисунка металлическими инструментами называется резьбой по дереву.

Поиск информации по всему миру, включая веб-страницы, изображения, видео и многое другое.

Искусство создания рельефных рисунков на поверхности дерева путем вырезания и удаления фона рисунка металлическими инструментами называется резьбой по дереву.

Иран, индивидуальный тур.

Он расположен в саду площадью около 55000 квадратных метров, расположенном в районе Najvan Park на берегу реки Zayandeh RoodRiver.

Пару сняли родители пользователя твиттера, который поделился клипом, у которого сейчас миллионы просмотров.

Смотрите отличные прямые трансляции, такие как живые игровые концерты с живой музыкой и живые мероприятия по всему миру.

Самая старая церковь в Иране – собор матери Сурп Саркис в Тегеране.

листов шпона – анализ типов, областей применения, региона и прогнозов до 2025 года – The Manomet Current

Рынок шпона

Мировой рынок шпона оценивается как развивающийся повсюду в мире благодаря простой доступности активов. Фасадные листы обладают привлекательными характеристиками: они прочны, имеют гладкую и блестящую поверхность, а также текстуру дерева. Следовательно, они широко используются при обработке инструментов, шкафов, складских помещений, обрамления перегородок и материалов полов.Это делает фасадные листы очень востребованными в столярных работах и ​​украшениях. Фасадные листы высочайшего качества вырезаны из необычной и первоклассной древесины, что побуждает к созданию прекрасной фурнитуры, хрупких образцов и мебели. Тем не менее, сюда входят большие затраты на создание и завершение работ. Из-за этого даже остатки подготовки фасадных столбов используются для изготовления композитных материалов или обрамления.

Фасадные листы обычно используются в столярных работах.Использование фасадных листов помогает придать более стильный вид деревянным конструкциям, таким как прихожая, мебель или другие предметы инженерии. Существуют различные возможности для развития мирового рынка фасадных листов, поскольку интерес к мебели, материалам для полов, крышам и перегородкам не должен снижаться. Экстравагантные интерьеры и элитные предметы мебели планируются с использованием фасадных листов, которые обычно используются в сочетании с полуночным, кленом и тиковым деревом.

Мировой рынок шпона: обзор

Шпон обычно используется в проектах по обработке дерева. Использование листов шпона помогает придать более эстетичный вид деревянным конструкциям, таким как двери, мебель или любой другой объект архитектуры. Мировой рынок фанерных листов имеет многочисленные возможности роста, поскольку не ожидается, что спрос на мебель, полы, потолки и стены снизится. Роскошные интерьеры и эксклюзивная мебель созданы с использованием шпона, который широко используется в сочетании с черным деревом, кленом и тиковым деревом.

Образец запроса

https://www.transparencymarketresearch.com/sample/sample.php?flag=S&rep_id=38564

Общая текстура, форма, структура и рисунок листа шпона изменяются путем разрезания ствола дерева под разными углами. Техника резки ствола дерева влияет на структуру и текстуру шпона. Вид используемого дерева также влияет на рисунок и качество листа.Производитель мебели может использовать эти листы с большой гибкостью, что является значительным преимуществом использования листов шпона. Таким образом, листы фанеры не только придают мебели красивый вид, но и экономичны по сравнению с деревом или деревом.

Отчет

TMR предлагает отличительную оценку мирового рынка шпона с учетом его факторов роста, ограничений и потенциальных деловых перспектив.

Дополнительные отчеты о тенденциях

https: // www.prnewswire.com/news-releases/pet-foam-market-increased-product-use-in-lucrative-construction-and-automotive-industries-likely-to-create-promising-sales-opportunities-notes-tmr-301333719. html

Мировой рынок шпона: тенденции и возможности

Предполагается, что мировой рынок шпона будет развиваться во всем мире из-за легкой доступности ресурсов. Листы шпона обладают такими желаемыми качествами, как долговечность, гладкая и глянцевая поверхность и текстура древесины.Таким образом, они широко используются при изготовлении музыкальных инструментов, шкафов, торгового оборудования, облицовки стен и полов. Это делает фанерные листы востребованными в деревообрабатывающей промышленности и в декоративных узорах. Высококачественные листы шпона вырезаны из редкой и высококачественной древесины, что позволяет создавать красивые фурнитуру, а также нежные узоры и мебель. Однако это связано с высокими затратами на производство и отделку. Благодаря этому при изготовлении композитных материалов или панелей используется постобработка даже остатков шпона.

Мировой рынок шпона: географический анализ

Ожидается, что с географической точки зрения Азиатско-Тихоокеанский регион будет лидером на мировом рынке шпона. Согласно прогнозам, эта тенденция сохранится и в следующем году. Предполагается, что такие страны, как Китай, Малайзия, Япония и Таиланд, станут важными движителями азиатско-тихоокеанского рынка. Это может быть связано с ростом населения и развитием инфраструктуры в этих странах. Кроме того, беспрецедентный рост промышленности и экономики в регионе приводит к спросу на высокотехнологичную инфраструктуру, что еще больше увеличивает потребность в шпоне.