Какой материал используют для барельефа?

Что такое барельеф

Обычные окрашенные или оклеенные обоями стены в интерьере смотрятся слишком избито. Поэтому многие люди стремятся акцентировать внимание на стенах картинами и другими декоративными приемами. Одним из наиболее необычных и сложных видов отделки считается барельеф. Настенные рельефы — это не столько способ отделки, сколько полноценное произведение искусства. При помощи такого приема можно воссоздать на стене сюжетные рельефы, портреты членов семьи или любимые этнические мотивы.

Зачастую барельефы используют в помещениях с камином или печью. В таком случае объемный элемент может не иметь сюжета или идейного посыла, его создают в качестве визуального обрамления очага. Также барельефы выгодно смотрятся в области дверных и оконных проемов. При отделке таких объектов нужно правильно подобрать вид и размер узора. Новшеством среди объемного декора считаются рельефы с подсветкой. С ее помощью можно сделать узоры и сюжеты отделки объемнее.

Особенности рельефов

В отличие от мозаики и настенной росписи, рельеф может быть монохромным. Часто объемные барельефы выполняют с использованием 2-4 оттенков одного цвета. В барельефах главной выразительной единицей считается именно объем, чтобы его подчеркнуть необходимо лишь выбрать и установить грамотное освещение. Свет не обязательно должен быть искусственным, так в древнегреческих и древнеегипетских рельефах естественный солнечный и лунный свет мог разительно преобразить контуры панно. Поэтому барельеф рекомендуется размещать в помещении с выразительным дневным верхним светом.

Многие считают, что барельеф — это недоступный для большинства вид декора. Если у вас есть базовые художественные навыки, вы вполне сможете создать объемный рельеф собственноручно. Для создания барельефа своими руками следуйте описанной ниже инструкции.

Создание барельефа своими руками

Люди, ни разу не сталкивающиеся с отделочными работами, считают, что барельеф – декор, отливаемый в гипсе.

Однако на самом деле объемные фигуры наносят непосредственно на стену, что делает каждый объект неповторимым. Даже если для рельефа используется один исходный эскиз, итоговые работы выдут разными. Чтобы воспроизвести на стене даже простое панно нужно иметь хотя бы базовые навыки лепки. Однако при четком следовании инструкции даже новичок сможет создать несложный рельеф.

Выбор материала

Перед началом работ необходимо выбрать материал для панно. Чаще всего для подобных работ используют:

• штукатурку;
• алебастр;
• гипс;
• глину.

Опытные мастера создают собственные рецепты рабочего состава. Новичкам же рекомендуется начинать создание барельефа с глины или с гипсовой штукатурки.

Создание основы

Когда материал выбран, начинают создание основы, на которой и будет проявляться контур будущей работы. Для нанесения массы необходимо создать плоский деревянный ящик с низкими бортами: для дна можно использовать фанеру, а для бортов плоские рейки.

Размер ящика должен немного перекрывать размер будущей работы. В качестве формы можно использовать готовую жесткую коробку или пластиковый контейнер.

Дно ящика устилают полиэтиленовой пленкой так, чтобы на нем не было морщин и сгибов. Когда форма обмотана пленкой – приступают к замешиванию смеси. Состав всех веществ индивидуален, в зависимости от производителя, поэтому при приготовлении следуйте инструкции, указанной на упаковке. Готовый состав заливают в форму. Если вы хотите создать большой барельеф или горельеф – армируйте состав в ящике. После заливки смеси ящик нужно отставить, чтобы произошло первичное высыхание гипса.

Наращивание барельефа

После подсыхания состава в форме можно приступать к изготовлению панно. Важно помнить, что контур будущего рисунка заполняется свежей смесью. Барельеф наращивают постепенно, добавляя каждому слою массы. При этом каждый последующий уровень наносят при высыхании предыдущего. Контуры рисунка наносят на массу при помощи стека и полиэтилена.

Пленку устилают на панно и продавливают контур слоя, затем его заполняют массой. Когда слой высыхает, наносят контур нового и так до завершения всего объема.

Оптимальный материал для наращивания объема барельефу – штукатурка. Материал очень пластичен в сыром состоянии. Его податливость позволяет добавлять слои и убирать излишки без ущерба общему контуру. В течение работы можно постоянно корректировать барельеф. Еще один плюс материала в том, что его можно шкурить и стачивать до окончательного высыхания.

Обратите внимание! Не рекомендуется наносить сразу весь объем рельефа, это грозит разрушением всей конструкции. Важно, чтобы следующий слой наносился после высыхания предыдущего.

Если создание барельефа пошло не по плану, можно отрезать сектор барельефа и сделать его заново. Устранение дефекта объема выполняется двумя способами:

• Резаком срезают небольшой сектор объема, после чего место наращивают заново. Для работы используют металлические столярные резаки и стамески.
• Вокруг неудавшегося сектора наращивают толщу материала так, чтобы дефект оказался ниже.

Вышеописанными способами можно не только убирать излишки, но и создавать углубленные рельефы. Также можно определенные эффекты на барельеф создавать резаками, но глубокие прорези делать не рекомендуется.

Создание панно без основы

Очень часто в качестве мотива для барельефа используют растительные мотивы, например, цветы. Наиболее популярными считаются лили и тюльпаны (смотрите пример подобного барельефа на фото). Эти растения выглядят очень эффектно и узнаваемо, но при это их очень легко создать даже начинающему мастеру.

Часто простые рельефы наносят сразу на стену, без сборки основы. В таком случае важно защитить мебель и стены от попадания штукатурки. Для этого используют полиэтиленовую пленку и малярный скотч.

Для создания барельефа по такой технологии на стену наносят контур эскиза. Основание покрывают шпаклевкой и ждут высыхания. Когда слой просохнет – его грунтуют. В качестве грунтовки рекомендуют использовать краску-грунт, она способствует хорошей адгезии рельефа с поверхностью. Высыхание состава занимает 3-4 часа (в зависимости от толщины слоя).

На грунт кельмой наносят марсельный воск. Материал очень быстро застывает, что делает его оптимальным для создания основы. Воск, чаще всего, имеет белый цвет. После застывания форму можно покрыть тонировкой или цветными акриловыми красками. Марсельным воском наносят от 3 до 10 слоев (в зависимости от сложности рисунка). Материал быстро сохнет, поэтому рельеф можно сделать в течение суток. В качестве рабочих инструментов используют мастихины и лопатки, приобрести их можно в любом художественном магазине.

Создавать барельеф очень сложно, особенно начинающим мастерам. Если раньше вы не занимались подобным ремеслом, вам может недоставать усидчивости. В процессе создания рельефа время пролетит очень быстро, особенно если у вас будут получаться определенные элементы барельефа.

Чтобы ваш барельеф получился качественным и прочным – соблюдайте точную технологию нанесения. Не спешите закончить работу раньше времени, иначе конструкция не просохнет и быстро разрушится.

• Как сделать арку в дверном проеме
• Фото дизайна комнаты 16 квадратов
• Фото дизайна комнаты 17 квадратов
• Дизайн интерьера деревенского дома своими руками

Барельеф – это декоративное панно, выступающее над основной плоскостью не более чем на половину полного объема. Издавна рельефные изображения украшали фронтоны и стены греческих храмов и римских дворцов. В России они стали популярны в начале 19 века. Изначально украшать свои дома декоративной лепкой могли только очень богатые люди. В наше время, зная технологию изготовления и имея необходимые инструменты, сделать барельефы из гипса и шпатлевки своими руками сможет каждый.

Общая технология создания барельефа

Первые шаги в освоении технологии создания барельефов лучше начинать с простых малогабаритных изделий, например медальонов. Основу для рельефной лепнины лучше сделать из гипсокартона, усиленного каркасом.

Такую мобильную композицию можно будет без труда перемещать из одного помещения в другое.

Независимо от уровня сложности, процесс изготовление барельефов с помощью трафаретов состоит из нескольких основных этапов:

1. Выбор и распечатка изображения. Трафарет желательно делать из тонкого пластика, но плотный ламинированный картон тоже подойдет. Также рисунок можно нарисовать на предварительно обработанной пропиткой стене.
2. Подготовка смеси финишной гипсовой шпатлевки. Масса должна быть однородной, а ее консистенция достаточно густой, чтобы состав не растекался.
3. Фиксация шаблона на базовой поверхности. Это можно сделать с помощью малярного или двухстороннего скотча.
4. Заполнение прорезей трафарета шпатлевкой.
5. Удаление шаблона. Снимать трафарет можно уже через 30 минут, когда шпатлевка еще не окончательно застыла. Делать это нужно аккуратно, чтобы не повредить края лепнины. Если контур барельефа все же нарушился, его нужно подравнять.
6. Углубление рельефа. Если есть желание сделать более объемный рисунок, следует добавить еще один слой шпатлевки.
7. Формирование рельефа. Придавать конечную форму изделию можно начинать примерно через час, когда материал уже подсох, но еще не потерял свою пластичность. Для работы используют различные инструменты от грубой стамески до хирургического скальпеля.
8. Шлифовка. После полного высыхания последнего слоя шпатлевки, барельеф можно отшлифовать. Для этого используют наждачную бумагу с разной степенью зернистости. Главное не перестараться.
9. Финишная обработка. После шлифовки на барельеф можно нанести декоративное покрытие или лак.

Барельеф, выполненный по трафарету:

Работа закончена.

Материалы для создания барельефа

Барельефы редко лепят и гипса. Этот материал очень быстро затвердевает, что делает его последующую обработку затруднительной. Чаще всего при создании рельефных панно используют гипсовые шпатлевочные смеси, содержащие специальные присадки, которые облегчают работу.

У каждого мастера есть свои любимые материалы, позволяющие создавать поистине уникальные вещи. Тем, кто только начинает пробовать свои силы, рекомендуется использовать смеси из приведенного списка:

• Knauf Uniflot – производство Германия. Прочный и пластичный материал. Не дает усадки и не трескается. С ее помощью можно создавать объемный рельеф без дополнительного армирования. Единственный недостаток – высокая цена;
• Knauf Fugen. Менее прочная и пластичная, зато стоит в 3 раза дешевле, чем Uniflot. С помощью этой гипсовой смеси можно легко создать рисунок с неглубоким рельефом;
• Pufas. Еще один бренд немецких производителей. Эта гипсовая смесь содержит целлюлозное волокно, что позволяет наносить ее слоями любой толщины. Отлично схватывается с основой, застывает равномерно без усадки и скатывания. Легка в обработке.
• Акрил Путц. Производство Польша. Это уже готовая для использования акриловая смесь. Медленно застывает, что дает на проработку мелких деталей более часа.

Помимо основного материала необходимы подготовительные пропитки. Они глубоко проникают в состав смеси, предотвращая осыпание.

Важно! Большие рельефные панно имеют большой вес, и если основание недостаточно прочное, барельеф может упасть.

Один из лучших пропиточных материалов – влагозащитный грунт-концентрат Pufas. Он подходит не только для минеральных оснований, но и для дерева. Для рыхлой сыпучей базы лучше использовать Aquastop.

Внимание!!! Начинающие мастера не всегда могут с первого раза правильно развести сухую шпатлевку, поэтому рекомендуется приобретать уже готовую к использованию смесь. Она продается в герметичных емкостях.

Инструменты

Все инструменты для работы по созданию барельефов можно разделить на 2 группы:

1. для нанесения шпатлевки;
2. для удаления излишков материала корректировки рельефа.

К первой группе относятся:

• металлическая кельма. Изготавливается из нержавеющей стали. Применяется для нанесения гипсовой смеси на большие поверхности;
• пластиковая кельма. Сфера применения такая же, как и у металлической. Однако ее рекомендуется использовать для формирования длинных линий рисунка. Пастообразная шпатлевочная масса прилипает к пластику и хорошо вытягивается;
• шпатель. С его помощью смесь накладывают на кельмы. Также применяется для нанесения шпатлевки на основу при создании небольших барельефов;

Инструменты второй группы:

1. мастихины. Это небольшие лопатки разной формы, предназначенные для добавления или снятия шпатлевки с целью придания рельефу четкости;
2. скульптурные стеки. Двусторонний инструмент, снабженный лопаточками и лезвиями. Используется для проработки мелких деталей;
3. столярные стамески. Несмотря на то, что эти инструменты изначально предназначены для работы с деревом, удалять излишки гипса ими также очень удобно;
4. кондитерский шприц. Идеален для добавки шпатлевки в небольших количествах.

В арсенале профессионалов присутствуют хирургические скальпели нескольких видов. Их применяют для прорисовки деталей, требующих особой точности исполнения.

Изготовление из гипсовой штукатурки: фотоотчет

Чтобы получить опыт создания барельефа своими руками не стоит пытаться воспроизвести высокохудожественную картину. Лучше начать с простого дизайна, содержащего разноформатные детали, которые можно воспроизводить по очереди. Например, морская тема с осьминогом, водорослями и дельфином.

Подготовка рисунка

Сначала делается эскиз, который в последствие переносится на выровненную, пропитанную грунтовкой базовую поверхность. Для нанесения рисунка лучше использовать твердый карандаш, чтобы неверно прорисованные линии модно было откорректировать.

Подготовка основы

Для формирования элементов лучше использовать штукатурку с мелкой фактурой. Ее рекомендуется разводить меньшим количеством воды, чем написано на упаковке. При этом смесь получится более жесткой, что является необходимым качеством для прорисовки основных деталей барельефа.

Формирование основных рельефов

Начинать формирование объемного панно лучше с крупных деталей. Шпатлевка на гипсовой основе быстро сохнет и теряет эластичность, поэтому не рекомендуется замешивать сразу большой объем. Для начала достаточно развести 300-400 грамм смеси и постараться за 15 минут не только нанести ее на базовую поверхность, но и придать элементу форму.

Для выкладывания раствора используется мастихин соответствующего размера. Если основные элементы барельефа выступают над несущей поверхностью более чем на 2 см, их необходимо усилить саморезами. В противном случае, в последствие они могут просесть или просто отвалиться.

Жемчужина в данном проекте скатывается вручную и также сажается на саморез.

Формирование мелких деталей

Для формирования мелких элементов рисунка используют кельму или мастихин. Начинать нужно с деталей, обладающих низким рельефом (в данном случае щупальца медузы). При нанесении состава необходимо тщательно его втирать, чтобы обеспечить максимальное сцепление с базовой поверхностью. Для такой работы больше подойдет мастихин.

Если деталь засохла до того, как удалось привести ее в соответствие с задумкой, нужно обработать ее водой из пульверизатора и попробовать закончить работу через несколько минут.

Формирование рельефа необходимо производить сразу после выкладки шпатлевки, пока она не застыла. Для этого можно использовать все инструменты, которые есть в арсенале.

На просушку элементов с глубоким рельефом может уйти до 2 дней. Начинать шлифовку лучше с мелких деталей. Пока завершится процесс их обработки, массивные многослойные детали окончательно подсохнут.

Готовый барельеф доводят до идеального состояния с помощью мелкой наждачной бумаги. Конечный результат выглядит так:

Советы и рекомендации по созданию барельефа из гипса и шпатлевки

Есть несколько хитростей, которые могут облегчить первые шаги начинающих мастеров:

• Не стоит сразу браться за осуществление индивидуальных проектов. Можно начать с небольших медальонов, отлитых по готовым силиконовым формам, которые продаются в строительных магазинах. Изделие фиксируется на базовой поверхности с помощью клея ПВА.
• Чтобы не проводить многочисленные эксперименты, подбирая соотношение сухой смеси к воде, рекомендуется покупать уже разведенные шпатлевки.
• Для разведения состава рекомендуется использовать разрезанный напополам резиновый мяч. Стенки такой самодельной емкости легко очищать от остатков застывшей смеси.

Барельеф, сделанный своими руками, является не только уникальным украшением, но и поводом для гордости хозяина дома.

Барельеф

Смотреть что такое «Барельеф» в других словарях:

• барельеф — а м. bas relief m. Вид рельефной скульптуры, в котором выпуклая часть изображения выступает над плоскостью фона не более чем на половину своего объема. БАС 2. Велику барелиеву восковую. Бум. КМ 3 245. Знатоки примечают, что фигуры половинчатой… … Исторический словарь галлицизмов русского языка

• БАРЕЛЬЕФ — (франц. bas relief, от bas низкий и relief выпуклый, от лат. relevare поднимать). Скульптурные фигуры, сделанные на плоскости не очень выпукло. Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А.Н., 1910. БАРЕЛЬЕФ выпуклые (не… … Словарь иностранных слов русского языка

• Барельеф — на стене монастыря Самтавро в грузинской Мцхете … Википедия

• барельеф — рельеф, барельефчик Словарь русских синонимов. барельеф сущ., кол во синонимов: 2 • барельефчик (1) • … Словарь синонимов

• Барельеф — (фр. basrelief) выпуклое изображение отдельныхчеловеческих фигур; целых групп или каких либо предметов. Они делаютсяиз разных материалов: вылепливаются из глины, высекаются из мрамора илииз какого либо другого камня, вырезаются из дерева или… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона

• БАРЕЛЬЕФ — (французское bas relief), низкий рельеф, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона не более чем на половину своего объема … Современная энциклопедия

• БАРЕЛЬЕФ — (франц. basrelief) низкий рельеф, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона не более чем на половину своего объема … Большой Энциклопедический словарь

• БАРЕЛЬЕФ — БАРЕЛЬЕФ, барельефа, муж. (франц. bas relief, букв. низкий рельеф) (иск.). Выпуклое скульптурное изображение на плоской поверхности. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935 1940 … Толковый словарь Ушакова

• БАРЕЛЬЕФ — БАРЕЛЬЕФ, а, муж. Скульптурное изображение на плоскости, в к ром фигуры слегка выступают над поверхностью. | прил. барельефный, ая, ое. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Толковый словарь Ожегова

• БАРЕЛЬЕФ — муж. выпуклое, толстое изваяние на плоскости; изваяние в такую то долю плоти: в треть, в четверть, в полплоти и пр. ·противоп. полное, круглое, облое изваяние, во всю плоть. Барельефный, к нему относящийся Толковый словарь Даля. В.И. Даль. 1863… … Толковый словарь Даля

Настенный барельеф – древнее искусство в современном исполнении

Что такое барельеф и о чем он.

Барельеф представляет собой выпуклое скульптурное изображение, обычно отражающее какое-либо событие. Часто в барельефе скульптор запечатлевал военную победу одной армии над другой, показывал эпизод из жизни богов или простых людей, исторические события или бытовую информацию в виде рисунков. Это могли быть сюжеты погони и разделки животного в пищу, сцены семейного быта, свадебные обряды, детские игры. В дальнейшем, искусство рельефных изображений развивалось, приобретая черты увековеченной скульптурной каменной книги. Картинки этой книги дают информацию о культуре, традиции, обрядах древних народов.

Барельеф по странам и регионам.

Барельефы Египта сосредоточены на изображениях династий фараонов, легендах о жизни древнеегипетских божеств. В Месопотамии из-за нехватки сырья, барельефы не получили такого распространения, как в Египте, но все же по ним можно сложить летопись развития этих народов. Одежда, лица, фигуры животных, быт, военные сражения изображены в мельчайших подробностях, со скрупулезной тщательностью.

Утонченные рельефные изображения на индийских храмах и других древних строениях сосредоточены на любовных играх древнеиндийских богов.

В древней Греции и Риме барельефы отражали преимущественно жизнь богов и мифические истории. Какому пантеону богов был посвящен храм, можно было «прочитать» по барельефу на его фронтоне.

Рис.1 Богиня Гея.

Но не только на каменных стенах вырезались картинки, объемные изображения получили распространение на монетах и медалях в виде памятных гербов и портретов лиц королевской крови, на мемориальных досках, фризах.

Современный барельеф.

Дизайнерская легкая мысль не могла не перенести в качестве украшений современного жилья древнее искусство рельефных изображений. Мастера такого рода отделки способны преобразить любое помещение, независимо от его стиля. Барельефы можно назвать произведениями искусства, так как художественная ценность и их очень высока.

Иногда барельеф ошибочно называют лепниной. Это не совсем так. Лепнина это больше орнаментные украшения, барельеф же отличает сюжетность.

Приглашенный мастер первоначально определиться, что именно вы хотите видеть на стене. Первый набросок будущей картины выполняется на бумаге карандашом. Обычный эскиз, который мастер подготавливает вместе с заказчиком, поскольку кто, как не заказчик лучше всего знает, что он хочет.

Рис.2 Картина выполнена из финишной шпатлевки. Обои вырезались и зачищались по контуру картины до бетонной поверхности.

На этой картинке микс из нескольких элементов, зацепивших заказчика. Отдельно была фотография девушки в шляпке, идущей в поле с велосипедом.

Рис.3 и 4. Источник и исполнение. Отдельно было несколько, запавших в душу картин голландского художника Willem Haenraets, стилистика которого очень затрагивала игрой цвета и форм. В настенном исполнении мастер постарался сохранить стилистику художника, добавив выбранные сюжетные линии. Арочная композиция, элемент кафе, замок вдали были предложены мастером, воплощены на бумаге, утверждены заказчиком. Как подобрать сюжет. Рельефные картины всегда придают помещению изысканность и неповторимый стиль. Данный элемент дизайна можно применять в любом месте квартиры или дома. Барельефы хорошо вписываются как в классику, так и в хай-тек. Декоративный барельеф может быть различных тематик и цветовых решений. Например, в спальне часто используют барельефы с природными пейзажами, темами из греческих мифов или цветочными орнаментами. Для кухни подойдут натюрморты с экзотическими овощами и фруктами. Гостиную украсят виды старинных европейских городов, диковинные птицы и цветы. Всё зависит от вкуса и фантазии владельца. рис 5. Барельеф в коридоре. Выполнено по обоям. Материал: финишная шпатлевка. Технология выполнения. При работе используются различные материалы. У каждого мастера есть своя техника, которая годами совершенствуется. Новичок также может попробовать свои силы на данном поприще. Начинать нужно с самого простого. Для работ нужно обзавестись шпателем, валиком, кистью, наждачной бумагой и емкостью для замешивания растворов. Часть стены, где будет расположен барельеф, необходимо подготовить. Если стена окрашена, и краску снять невозможно, то используется бетонный раствор, который тонким слоем наносится на стену. После высыхания шероховатая стена грунтуется. Если на стене есть обои, их нужно снять, а поверхность также загрунтовать и зашпаклевать. Далее приступают непосредственно к формированию рисунка. Нанести его можно по трафарету при помощи карандаша или тонкого маркера. Умеющим хорошо рисовать, трафарет не нужен, здесь можно дать волю своей фантазии. Раствором для барельефа может быть гипс или шпаклевка густой консистенции. В гипсовый раствор можно добавить клей ПВА, который замедляет процесс затвердевания. При помощи резиновых шпателей, которые иногда обрезаются до нужного размера вручную, наносится базовая основа. Все остальные тонкости рисунка формируются металлическими лопаточками небольшого размера. Завершенность композиции достигается обработкой поверхности крупнозернистой наждачкой. Она снимает всё лишнее и делает поверхность более гладкой. Далее стену просушивают. Последним этапом работы является покраска. Кто может быть мастером? Не совсем верно думать, что любой способный человек успешно справиться с задачей создания барельефа. Описанная выше технология достаточно проста и доступна начинающему, но и барельеф получится простым. Чтобы из шпатлевки создать барельеф, достаточно иметь художественные способности, высокую тактильную чувствительность и опыт владения мастерком. Но представить готовое изделие в виде настенной картины под силу лишь обученному художнику. На рис.2 и 5 использована многослойная техника живописи. Для выбора цветового и тонального решения по высушенному рельефу наносится подмалевок – жидкоразведенная водоэмульсионная краска. После высыхания нижнего слоя накладывается второй слой – собственно прописка картины. Если стоит задача украсить стену новой дизайнерской формой без сложных технологий живописи, то поверхности можно придать вид бронзы, дерева или просто окрасить в один или несколько цветов. Для достижения более светлого тона на выпуклых местах используют обычную губку, смоченную в воде. При первом опыте создания настенного барельефа, возможно, будут заметны небольшие огрехи, но со временем придет и качество. Барельефные изображения в интерьере квартиры: преимущества, фото Барельеф – вид декора в архитектуре. На французском означает «низкий рельеф». Выпуклое изображение выделяется над стеной на половину своего объема. Рельефной отделкой украшали здания, начиная с палеолита. Тогда это были наскальные изображения. Затем искусство распространилось на Древний Восток. Такую изысканность могли себе позволить только аристократы. Основоположником применения барельефа в декоре считается Древний Египет. Его использовали для росписи гробниц фараонов. В Древней Греции и Риме барельеф украшал храмы. В советское время его применяли в декоре зданий, сооружений, театров, станций метрополитенов, памятников и т.д. Красивый барельеф в интерьере Барельеф на стене Барельеф с деревом в интерьере Преимущества настенного барельефа Барельеф в интерьере выглядит очень изысканно и оригинально. В комнате создается особый шарм. Это отличный вариант для декора пустой стены, либо маскировки ее неровной поверхности. К тому же, композицию подобрать можно под свой, индивидуальный вкус. И воссоздать ее, прямо на стене, своими руками. Дизайн комнаты с барельефом Барельеф в интерьере спальни Что необходимо для работы В основном, материалом служит гипс, штукатурка, глина, папье-маше, полистирол. Используют также металлическую или деревянную основу, которую заливают или обрабатывают так, как задумано по композиции, а затем монтируют в нужное место на стене. Каждый барельеф, созданный вручную автором, эксклюзивен. Даже один и тот же рисунок в разных помещениях будет смотреться по-разному. Барельеф специально создается под конкретный интерьер, так что повторить шедевр дважды все равно не получится. Такая высокая уникальность делает каждый декор единственным и неповторимым. Красивый барельеф с природой в интерьере Барельеф с одуванчиками в интерьере Барельеф в интерьере Барельефные изображения применяются во многих архитектурных стилях, от готики до модерна. Однако для готики – он неотъемлемый элемент. На храмах изображения несли не только декоративную функцию, но и показывали библейские истории, чтобы неграмотные, простые люди могли увидеть важные события из святого писания. Стоить только посмотреть на главные двери Миланского собора. В барокко барельефные изображения служили акцентом роскоши интерьера. В основном там воссоздавались сюжеты из мифов. Пример Петровского барокко – Летний дворец в Санкт-Петербурге. Барельеф в модерне можно увидеть в «Метрополе» в Москве. Сегодня этот декор украшает квартиры, офисы, кафе, загородные дома и т.д. Особенно неповторимо смотрятся барельефы в интерьере квартиры в нишах, оформленных с подсветкой. Таким образом декорируют прихожие, лестничные проемы, спальни. Различные варианты подсветки, с точечными или скрытыми светильниками акцентируют внимание в интерьере. Барельефная отделка в сочетании с деревом, металлической ковкой, стеклом, камнем, кожей, мрамором и т.д., выглядит дорого и по-настоящему эксклюзивно. Причем изготовить барельеф можно собственноручно. Барельеф с природой в дизайне Красивый барельеф в дизайне Работа начинается с подготовки стены. Ее очищают, грунтуют и сушат. Затем рисуют выбранное изображение. Самый простой способ изготовления барельефа на стене своими руками – растительные принты. Сегодня они используются довольно часто и делать их проще. Необходимые материалы: раствор гипса, алебастра или другого материала, на выбор; резцы по дереву; трафарет или пленка; краска, лак для пропитки; плиточный клей, саморезы, гвозди и т.д. Сначала необходимо нарисовать тему. Причем, нанесение изображения тоже зависит от способа работы. Если это будет готовая картина, которую потом прикрепят к стене, то здесь есть некоторые правила. Интерьер спальни с барельефом Интерьер с барельефом Красивый барельеф в интерьере Собрать каркас с бортами под картину. Для него подойдут подручные материалы. Получившуюся форму застелить пленкой. Главное, чтобы не было складок. Залить готовую смесь в форму. После того, как форма высохнет, резцами обозначить контур. Здесь пригодится готовый трафарет. Если барельеф решено изготовить изначально на стене, то ее зачищают и наносят грунт. На высохшей стене чертят контур рисунка. Можно заранее сделать трафарет. Далее следует создание рельефа. Если картина изготовлена отдельно, то после высыхания формы и обозначения контура, готовится новый раствор, которым создается объем рисунка. Работа делается послойно, чтобы вовремя заметить и убрать изъяны. Если барельеф создается сразу на стене, то сначала делается черновой слой, заполняются раствором нужные зоны, удаляются лишние фрагменты. Затем все должно подсохнуть. А уже потом завершают отделку, доводя до эстетического вида. Существует очень легкий способ рельефного нанесения, подходящий для обоих вариантов работ. Исходя из рисунка, делаются формы для его рельефных участков. Эти формы заливаются смесью, а потом готовые куски рисунка крепят к стене или картине, места швов замазывают гипсом и зачищают наждачной бумагой. Барельеф с цветком в интерьере Барельеф в интерьере Как прикрепить отдельно изготовленную картину Для этого используют плиточный клей. Большую по весу картину можно прикрепить, с помощью гвоздей, саморезов, или углубив ее в стену. Для этого приготавливают нишу, а в нее вставляют изображение. Все швы спокойно замазываются раствором и затираются наждаком. Готовый настенный барельеф тщательно ошкуривают наждачной бумагой, очищают все впадины и швы от пыли, грунтуют специальной кистью и окрашивают. Хорошо подходит водоэмульсионная краска, которой покрывают все выступающие части. Здесь лучше воспользоваться обычной губкой. Барельеф с девушкой на стене Барельеф в интерьере Красивый барельеф в комнате Форма для гипса своими руками Не все формы можно купить в магазине. Однако, если нужная форма не найдена, ее можно сделать самим. К примеру, в рисунке присутствует птица или какое-то животное. Можно купить нужную статуэтку или игрушку, и поместить в фанерный ящик. Залить его содержимое жидким силиконом, который продается во всех строительных магазинах. Через сутки, после высыхания силикона, ящик разбирается, статуэтка вынимается и все. Необходимая форма готова. В нее хорошо заливается алебастровая смесь. Причем силиконовые формы смазывать не нужно, в отличие от детских пасочек из пластмассового материала. Последние надо смазывать растительным маслом. Для приготовления смеси из алебастра берется: гипс – 2 части, вода – 1 часть. Приготовленная смесь заливается в формы и ждет полного высыхания около суток. Барельеф с бабочкой в спальне Барельеф с пейзажем Барельеф с лилиями Создание изображения происходит в несколько этапов. На подготовленную поверхность наносится штукатурка и грунтовка. Отлично подходит краска-грунт, так как она создает шероховатость при высыхании, что помогает удерживать следующий слой. Наносится один слой воска. На всю поверхность картины закрепляется прозрачная полиэтиленовая пленка. На пленку наносится эскиз цветов. Под пленкой, в соответствии с эскизом наносится повторный слой воска. Создается барельеф Поверхность закрашивают и оттачивают. Барельеф с цветами в спальне Барельеф с водопадом Красивый барельеф на стене Несколько советов Прежде чем приклеивать элементы к стене, лучше разложить их на полу и посмотреть, что получилось. Так не придется несколько раз снимать и клеить фрагменты, и стена не будет испачкана лишним слоем клея. Античные фигуры в изображении смотрятся только в рамке. Для этого картинная рама закрепляется на стене, а ее внутреннее пространство выравнивается шпаклевкой. Затем прикрепляется пьедестал, на него клеится статуэтка, все углы и щели зашпаклевываются. Добавляются остальные элементы декора, и полностью вся картина покрывается краской в несколько слоев. Барельеф из шпаклевки делается очень просто. Изображения на стене наращивается постепенно, слоями. А чтобы не было трещин в рисунке, в шпаклевку нужно добавить клей ПВА. На 0.5 кг шпаклевки — 1 ст. л. клея и 100 гр. воды. Деревья в барельефе Барельеф с пейзажем Такой декор чувствителен к влаге, пыли и табачному дыму. Свежий барельеф нужно тщательно от этого оберегать. Слой лака обновляется в зависимости от количества пыли и света, попадающего на изображение. Протирать барельеф нужно сухой или чуть влажной тряпочкой. Хорошо подходят мягкие метелки. Со временем зазоры и трещины все равно становятся видны. Достаточно периодически замазывать и подкрашивать обнаружившиеся дефекты.

Барельеф — Викизнание… Это Вам НЕ Википедия!

Барельеф (фр. bas-relief) – выпуклое изображение отдельных человеческих фигур, целых групп или каких-либо предметов. Они делаются из разных материалов: вылепливаются из глины, высекаются из мрамора или из какого-либо другого камня, вырезываются из дерева или отливаются из алебастра и из бронзы. Собственно барельефом, т. е. низким рельефом, называется изображение слабой выпуклости; изображение же большой выпуклости называется горельефом, или высоким рельефом. Обыкновенно разницу между ними определяют так: если фигуры выступают меньше чем на половину своей толщины – то это барельеф; если они выступают на половину своей толщины или больше, то это – горельеф. Употребление барельефов мы видим в глубокой древности и почти повсюду на древнем Востоке: в Индии, Ассирии и Персии, где они достигают иногда колоссальных размеров, в Египте, в древней Америке, в Греции и Риме, в средневековом и в новом европейском искусстве. Изображение их см. разные приложения к отделам “Зодчество” и “Искусство”, а также прилож. “Ассирийские древности”, черт. 1 и 54. В древнегреческом и римском искусстве излюбленным местом для барельефов были фронтоны (см. “Архитектура”) храмов, где содержание барельефов обыкновенно отвечало назначению храма. По образцу их и в современной европейской архитектуре Б. располагаются на таких же частях зданий.

См. приложение к ст. “Архитектура”, “Стиль XIX столетия” черт. 1, “Венские здания”, черт. 2 и “Парижские здания”, черт. 1.

---

Барельеф – низкий рельеф, один из штдов скульптурного изображения на плоскости (все части

Барельеф па пьедестале памятника Минину и Пошарскиму. Скульптура И. П. Мартоса (1818). Москва.

которого выступают над плоскостью менее чем на половину своего объёма). Б. следует отличать от высокого рельефа (горельефа) и от врезного, контурного рельефа (en creux). Б., подобно другим видам рельефа, более всего применяется в архитектуре как дополнительное средство её идейно-образного воздействия. Б. получил также широчайшее распространение па монетах, медалях, камеях

п т. п. При работе над Б. обычно пользуются теми ;ке материалами (камень, мрамор, гранит, бронза

Деталь скульптурного оформления станции Московского метрополитена «Новокузнецкая» (барельеф).

п т. д.), теми же техническими средствами, что и при изготовлении круглой скульптуры (статуи, бюста). БАРЕНЦ, Биллем (1550-97) – голландский мореплаватель. Голландия в 16 в., пытаясь открыть морские пути в страны Востока, снарядила три военно-торговые экспедиции. Первая из них, возглавлявшаяся Б., достигла в 1594 северного побережья о-ва Новая Земля и нашла там следы пребывания русских иоселен-цев. Второе плавание оказалось безуспешным из-за льдов, закрывавших пролив у о-ва Вайгач. В третьем плавании (1596-97) Б., будучи главным штурманом, совместно с Гем-скерком открыл Медвежий о-в. Непроходимые льды заставили голландцев зазимовать на сев.-восточном побережье Новой Земли. Летом 1597 голландцы, бросив затёртый льдами корабль, пустились на двух лодках в обратный путь, во время которого Б. умер. У западного побережья Новой Земли голландцы встретили русских поморов, к-рые оказали им помощь и доставили на материк (в Колу). Б. составил подробную карту Новой Земли и дневник состояния погоды на Новой Земле. Зимовка Б. была обследована в 1933 советскими полярниками, доставившими некоторые вещественные остатки этой экспедиции в Музей Арктики в Ленинграде. Именем Б. названо Баренцево море.

Лит.: Ф е р Г. д е, Плавания Баренца 1594-1597. Л., 1936.

Шаблон:Проверить источники

Статья из Большой советской энциклопедии

Эта статья подлежит модернизации и корректировке!

Если Вы заметили неточность — Вы можете исправить её с помощью ссылки редактировать (или править) на этой странице.

Требуется сведение текстов!

Эта статья фактически состоит из нескольких не связанных между собой фрагментов. Требуется исправить ее так, чтобы она была однородной! Вы можете сделать это с помощью ссылки редактировать или править.

Барельеф, лепнина, и его роль в дизайне интерьера.

1.Барельеф на стене

Объемное изображение, демонстрирующее отдельных персонажей, предметы, композиции, абстрактные сюжеты. Могут быть расположены, как внутри помещения, так и на фасаде. Обычно занимают либо часть площади, либо всю поверхность. При изготовлении используются различные материалы, это может быть глина, гипс, дерево и тому подобное, главное, чтобы материал возможно было в итоге залить в необходимую форму. От размера выпуклости над плоскостью зависит и название, барельеф (от фр. bas-relief — низкий рельеф) должен выступать не более чем на половину объема изображения.

1.1.Преимущества

. С древних времен (в Риме, Византии, Греции) данный вид оформления здания применялся исключительно во дворцах, храмах и музеях. Благодаря современным технологиях стоимость материала стала намного ниже и такое оформление стало доступно каждому. Теперь из своей гостиной вы можете сделать настоящие царские опочивальни. Барельеф придает элегантности и шарма интерьеру. При помощи него можно привнести элементы античности в дизайн или наоборот подчеркнуть современность декора. Недочеты или изъяны в пространстве квартиры легко скрываются с помощью барельефа, маскируются не нужные выступы или провода. Обычные серые стены станут роскошным и изысканными.

1.1.1 Виды и темы

Искусствоведы выделяют следующие типы барельефов.

1) Сплющенный. Размер выступа самого изображения относительно плоскости является минимальным.

2) Горельеф. Наоборот, очень объёмные изображения, выделяющиеся на поверхности.

3) Койланагриф. Сам рельеф углублен, а скульптурная композиция выступает наружу.

4) Контррельеф. Вся скульптурная композиция углубляется прорисовывается внутри плоскости.

Тематика может быть максимально разнообразной. Многое зависит от типа помещения. В детских комнатах всегда актуален горельеф в виде мультипликационного героя, персонажа комиксов либо любимой сказок. На кухне или в столовой используется минималистичный стиль, здесь будут актуальны натюрморты с фруктами, овощами или цветочными корзинами. В гостиной и спальне можно оформить людей, животных, события. Смешанные техники применимы в любом пространстве. Здесь нет никаких ограничений только ваш полет фантазии.

1.1.2 Цветы

Один из самых популярных тем для декоративного оформления стен. Цветы прекрасно вписываются практически в любой дизайн интерьера. Это может быть несколько незначительных элементов на стене или большой композиционный размером во всю стену, в любом случае он преобразит ваше пространство, добавив в него особой атмосферы, придаст уюта и тепла.

1.1.3 Деревья

  

Универсальный элемент интерьера – барельеф, выполненный в виде дерева или ветвей, которые вьются по всей поверхности. Это может быть целая стена, в виде густого леса либо одного пышного дерева. Или он может занять только часть плоскости в виде одного или нескольких объемных картин. Данная тематика прекрасно будет смотреться на потолке. Всегда выглядит элегантно и не броско, но при этом заполняет пустоту пространства и придает внешний уют.

1.1.4 Роспись барельефа

Для того, чтобы барельеф выглядел более привлекательно и реалистично используются различные типы техники росписи. Это может быть однотонное покрытие, имитирующее обои или же, эскиз в виде готовой картины, фотографии, трафарета. Возможно любое изображение, созданное относительно ваших пожеланий.

2. Роль в дизайне помещения

Используя различные техники можно создать неповторимый стиль любого помещения. Это может быть объемное панно посередине гостиной, небольшая картина в прихожей. Благодаря игре света и теней можно добавить еще большего эффекта изысканности и красочности. Так создается неповторимая атмосфера каждой комнаты. Использование современных материалов заставляет светиться в темноте.

Данный вид декоративного оформления прекрасно сочетается с любым материалом. И вы сможете смело использовать различные текстуры при выборе других элементов декора. Беспроигрышный вариант для создания дизайна в любом стиле.

3. Советы по изготовлению

Для начала необходимо продумать интерьер помещения, где будет расположен барельеф. Затем определиться в какой именно части пространства будет находиться изображение и какой будет конечный размер. Стоит не забывать об освещении, которое играет большую роль в восприятии произведения.

Далее идет разработка эскиза. От выбора стиля и формы будет зависит вся композиция. Готовый рисунок переносится на стену в реальную величину, чтобы увидеть картину целиком. Это дает возможность отредактировать какие-то части или возможно что-то убрать, добавить. Утвердив все детали барельефа, можно приступать к его изготовлению и нанесению непосредственно на ту часть плоскости, которую вы хотите.

3.1 Из штукатурки

Перед нанесением какого-либо материала на стену поверхность обрабатывается шпаклевкой. Затем готовиться сам раствор-штукатурка. Его состав имеет свойство быстро засыхать, поэтому нужно быстро наносить смесь на поверхность. Мастера, которые знают все тонкости работы могут быстро и качественно перенести ваш эскиз на необходимую часть поверхности. При этом соблюдая все этапы в правильном порядке (прорисовка всех деталей, техника окрашивания, просушка деталей, обработка грунтовкой и дальнейшая раскраска). Выполненный по правильной методике он прослужит вам долгие годы, не будет иметь трещин или осколков, а только будет радовать глаз.

4. Используемые материалы

Современные технологии предлагают нам большое количество материалов. Основными из них являются: гипс, шпаклевка, глина, алебастр и иной пластичный материал. Выбор материала зависит от вида помещения и поверхности на который будет сделан барельеф. Для фасададов используются материалы на основе цемента. Они не портятся от влаги. Противоположные свойства имеет гипс, поэтому его стоит применять только во внутренних сухих помещениях.

В последние годы набирает популярность полиуретан. Вспененный пластик легок в обращении, доступен в цене, ему не страшна ни влага, ни запахи и даже перепады температур.

Покрытие краской обеспечит еще больше защиты от разрушения. Для долговечности композиции используются: лак, клей и различные виды грунтовки.

5. Гипсовые

Уже многие годы одним из самых востребованных строительных материалов является гипс. В чистом виде используется редко так как быстро застывает, поэтому при создании барельефа чаще всего используется гипсовая штукатурная смесь. Из нее можно создать великолепное объемное изображение на стене, которое долгие годы будет радовать ваш глаз. Такая деталь интерьера придаст большего реализма чем плоские картины.

Сюжеты картин могут быть разнообразными, здесь нет каких-либо ограничений. Даже возможно вмонтировать в стену гипсовое съемное панно, которое можно будет снять и перенести в другую комнату, что при желании даст возможность менять интерьер.

6. Декоративные

Данный вид оформления стен никогда не выйдет из моды – это одно из самых древних способов отделки помещений и различных поверхностей. При правильно выбранном расположении и виде общий стиль помещения начинает выглядеть изыскано и прекрасно будет гармонировать с любым видом дизайна.

Разнообразные элементы барельефа помогут преобразить ваш интерьер. Особую популярность получила флористическая тематика. Они применима практически во всех стилях и помещениях. Так же не стоит забывать, что барельеф прекрасно сочетается практически с любым отделочным материалом.

7. Современные

Объемные изображения обычно ассоциируются с древними временами и стилями давних веков, поэтому для придания жилищу стиля дворца часто используют барельеф. Но в современных интерьерах он тоже выглядит довольно гармонично. Благодаря новым технологиях и огромному выбору материала можно сделать абсолютно любую фигуру, изображение, пейзаж. Также это может быть разнообразный настенный узор в любом цвете или росписи. Поэтому даже в лофтовых пространствах барельеф бывает очень уместен. Здесь важна задумка дизайнера и его грамотное решение в расположении всех элементов декора.

БАРЕЛЬЕФ

Слово “барельеф” (в переводе — низкий рельеф) пришло в русский язык из французского и означает скульптурное изображение или орнамент, выступающие на плоскости менее, чем на половину своей величины.

Чтобы увидеть барельеф, надо поднять голову, потому что размещается он, как правило, очень высоко: на стене фасада или внутри дома. Чаще всего над окнами или дверьми. Иногда во фризе или фронтоне. Барельефы могут быть разных форм, но, как правило, они прямоугольные или круглые. Реже встречается ленточный барельеф. Раньше их делали, в основном, из гипса, мрамора, терракоты или металла. В наши дни делают также из бетона и сплавов.

Барельеф — это очень древний вид декоративного оформления архитектурных сооружений. Ими украшали стены храмов в Древнем Египте и дворцов ассирийских царей. В Древнем Риме их высекали и на триумфальных арках, и на мраморных саркофагах. Резные барельефы можно увидеть во всех средневековых соборах Европы. Делали их также и мастера Древней Руси. Композиционное искусство и ритмическое разнообразие — главное в сюжетных барельефах.

В России их исполнением занимались известные скульпторы: от М. И. Козловского до А. Т. Матвеева. Но авторы декоративных барельефов на фасадах частных домов большей частью неизвестны, ибо это была массовая продукция. Их сюжеты изучены плохо. Они заимствованы обычно из позднеантичного искусства и изображают жертвоприношения, поклонение Вакху, играющих купидонов, танцующих муз и т. п. В тондо часто представлены профили абстрактных древних героев. Орнаментальные барельефы тоже стандартны: маски, гирлянды, тирсы, канделябры, трофеи и т. п. Фасадные барельефы однообразны, однако, только на первый взгляд. Их иконография во многих случаях зависит от архитектурного задания и назначения. Это прежде всего относится к общественным постройкам. Манежи украшают композиции с изображением конных ристалищ, военные сооружения — разнообразная арматура, Адмиралтейство — морская символика. В панно на фасадах храмов можно увидеть крылатых ангелочков, на домах купцов — кадуцей, жезл бога торговли Гермеса, на учреждениях искусства — Аполлона с музами. Встречаются и повествовательные панно. На фасаде Публичной библиотеки они рассказывают о науках и художествах, на аттике Казанского собора — о библейской истории. Следовательно, барельефы не только украшали плоскость, но и несли символико-смысловую нагрузку.

С эклектикой в барельеф пришли реальные исторические сцены, конкретные портреты (писателей, художников, учёных), усложнённый плетёный орнамент. Распространился горельеф, т. е. высокий рельеф, который усиливал пластичность изображений.

Модерн обогатил иконографию (в ней появились растения, птицы и животные) и нашёл новые материалы (камень, майолика). Барельефы обрели больше пространства — их освободили от обрамления и стали помещать в самых неожиданных местах: у входов, под крышей, на пилястрах и т. д. Часто в полный рост изображались символические фигуры гениев, сивилл, атлетов. Сюжетные сцены вышли из моды, ритм сменился алгоритмом.

Советская эра вернула сюжеты и придала барельефу откровенно идеологический характер. Он стал походить на развёрнутую повествовательную картину о революционных и трудовых событиях. Для этой цели лучше всего подходил ленточный барельеф крупного размера.

К сожалению, сегодня барельеф практически исчез с фасадов и сохранился только на памятниках. Современные здания сильно обезличены, их фасады из стекла, бетона и металла в барельефах не нуждаются. Но это временное явление. Постмодерн обречён на эклектику и поэтому рано или поздно вернётся к украшательству и вспомнит о барельефах.

Источник: www.adresaspb.ru

Барельеф что такое barelef значение слова, Словарь по искусству

Значение слова «Барельеф» в Словаре по искусству. Что такое барельеф? Узнайте, что означает слово barelef – толкование слова, обозначение слова, определение термина, его лексический смысл и описание.

Барельеф

Словарь по искусству

Прослушать

«Барельеф» в других словарях:

Барельеф

– (франц. basrelief) – низкий рельеф, в котором выпуклоеизображение выступает над плоскостью фона не более чем на половину своегообъ. .. Энциклопедический словарь

Барельеф

– М. выпуклое, толстое изваяние на плоскости; изваяние в такую-то долю плоти: в треть, в четверть, в полплоти и пр. Противопол. полн… Словарь Даля

Барельеф

– Скульптурное изображение на плоскости, в котором фигуры слегка выступают над поверхностью. Словарь Ожегова

Барельеф

– Барельеф (фр. basrelief) – выпуклое изображение отдельныхчеловеческих фигур; целых групп или каких-либо предметов. Они делаются… Энциклопедия Брокгауза и Ефрона

БАРЕЛЬЕФ

– А, м. Скульптурное изображение или орнамент, выступающие на плоской поверхности менее чем на поло-вину своего объема. Барельефный… Словарь иностранных слов

барельеф

– Из франц. basrelief.. Этимологический словарь Фасмера

барельеф

– БАРЕЛЬ’ЕФ , барельефа, ·муж. ( ·франц. bas-relief, ·букв. низкий рельеф) ( иск. ). Выпуклое скульптурное изображение на плоск… Толковый словарь Ушакова

Связанные понятия:

Что такое барельеф (горельеф) и где он используется.

:: Художественная роспись в Сочи

Слово барельеф образовано от французского bas-relief, что переводится как низкий рельеф и представляет собой разновидность скульптурной выпуклости, при которой изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину объема. Если изображение выступает более, чем на половину, это называется горельеф – высокий рельеф.
Еще в эпоху палеолита барельеф применяли для украшения архитектурных сооружений, а именно: наскальные изображения тесаные или глубоко высеченные представляли собой первые образцы барельефа.
Барельеф часто используют при украшении памятников, фронтонов, сводов и т.п.
Барельефы делаются из разных материалов: глины, мрамора, гипса, камня, дерева. В повседневной жизни барельеф часто заменяют словами лепнина, декоративная лепка, объемное панно. При помощи барельефа изображают как пейзажи, так и человеческие фигуры, предметы, здания. Используют барельеф как снаружи, так и внутри зданий. Если раньше украшательство барельефом могли себе позволить только знатные люди, то сегодня этот вид архитектурного украшения доступен практически каждому. Барельеф придает помещению вид респектабельный, более уютный, делая интерьер или экстерьер неповторимым и оригинальным.
У меня часто заказывают барельеф рестораны, отели, а также частные лица для украшения жилища.
Любой интерьер может дружить с барельефом, если подобран с учетом стиля, целей, задач. Так, барельеф может придать торжественности гостиной, интима – спальне, динамики – прихожей, таинственности – кабинету, сказочности – детской и т.д.
С помощью барельефа часто украшают камины, ниши, арки. На кухне барельефом можно создать полочки для посуды. Можно даже создать окно с видом в придуманный вами мир.
Еще одна заслуга барельефа в том, что он порой помогает скрыть изъяны стены, допущенные при строительстве, или спрятать коммуникационные трубы.
Сюжеты для барельефа могут быть самыми разнообразными – это и панорамы, и пейзажи, и абстракция – все, куда только может привести человеческая фантазия.

Что такое горельеф и барельеф

В чем отличие горельефа от барельефа

24 июня 2014

Автор КакПросто!

Разновидность скульптуры, в которой объемное изображение выступает над плоским фоном, называется рельефом. Существуют четыре разновидности рельефа: барельеф, горельеф, контррельеф и койанаглиф.

Содержание статьи

• Барельеф
• Горельеф
• Другие виды рельефа

Рельефные изображения создаются с помощью резьбы, лепки или чеканки – в зависимости от материала, в качестве которого может выступать глина, камень или дерево. Различие между барельефом, горельефом, конррельефом и койанаглифом заключается в соотношении объема изображения и фона.

Барельеф по-другому называется «низким рельефом». На таком рельефе выпуклое изображение выступает над фоном на половину собственного объема или меньше. Если представить себе, что изображение – это совокупность полноценных скульптурных фигур, а фон – песок, в который они частично погружены, то на барельефе они оказываются «погруженными» наполовину или даже глубже, «на поверхности» остается их меньшая часть.

Самые первые барельефы появились еще в каменном веке – это были изображения, высеченные на скалах. Барельефы встречаются практически во всех культурах Древнего мира: Египет, Междуречье, Ассирия, Персия, Индия. В Древней Греции и Древнем Риме барельефы чаще всего помещались на фронтонах храмов, становясь как бы «визитной карточкой» культового сооружения. Существовало искусство барельефа и в Средние века, и в Новое время.Барельефы использовали и продолжают использовать для украшения монет, медалей, зданий, постаментов памятников, мемориальных досок.В противоположность барельефу, горельеф называют «высоким рельефом. Изображение здесь выступает над плоскостью более, чем на половину своего объема. Отдельные фигуры даже могут полностью отделяться от фона. Горельеф в большей степени, чем барельеф, подходит для изображения пейзажей, а также сцен, включающих в себя множество фигур.Примеры горельефа можно найти еще в античном искусстве. Один из наиболее известных примеров – пергамский алтарь, относящийся ко 2 в. до н.э. Горельеф изображает сюжет древнегреческого мифа – битву олимпийских богов с титанами.В Древнем Риме горельефами часто украшали триумфальные арки. Эта традиция воскресла в Новое время – на Триумфальная арка в Париже тоже присутствуют горельефы. Контррельеф представляет собой нечто вроде «негатива» барельефа, его оттиск, углубленный в фон. Контррельеф применяется в матрицах и печатях. Иное понимание контррельефа можно наблюдать в авангардном искусстве 20 в., в частности, в произведениях В.Татлина. Здесь контррельеф трактуется как «гипертрофированный» рельеф, полностью избавившийся от фона – экспонирование реальных предметов.

Койанаглиф – это изображение, вырезанное на плоскости. Оно не выступает из фона и не углубляется в него – углубляются лишь контуры фигур. Такое изображение выгодно отличается от барельефа и горельефа тем, что ему не грозит скалывание, следовательно, оно лучше сохраняется. Койанаглифы встречаются в искусстве Древнего Египта и других цивилизаций Древнего Востока.

Скульптурные изображения Древнего Египта отличаются пышностью и монументальностью. Но для огромного рельефа в несколько квадратных метров вряд ли найдется место в современной квартире, а вот сделать небольшую объемную картину в древнеегипетском стиле вполне можно.

Содержание статьи

• Что для этого нужно
• Форма для отливки
• Без формы

Барельеф в древнеегипетском стиле можно отлить из гипса или слепить. В первом случае вам понадобятся:- лист гипсокартона;- силиконовый герметик;- вазелин;- гипс;- картинка с изображением древнеегипетского барельефа.Для лепки нужны:- лист фанеры, плитка ПХВ или очень плотный картон;- скульптурный пластилин;- водоэмульсионная краска для грунта;- гуашь или акриловые краски;- мебельный лак.

Чтобы соблюсти стилистические особенности, рассмотрите картинку. Наиболее характерная черта египетских барельефов – лица на них всегда изображаются в профиль, даже если человек стоит прямо перед зрителем. У древних египтян также чрезвычайно характерные прически, напоминающие современную стрижку «каре». Глаза имеют миндалевидную форму. Как правило, на древнеегипетских барельефах изображали стройных людей с длинными изящными конечностями.

Отливка барельефа – дело не очень долгое или трудоемкое, но требующее хорошего глазомера и точности в движениях. Сначала изготовьте форму для отливки. Можно слепить основу из пластилина, а потом выемки залить силиконовым герметиком. Но в последнее время все большую популярность приобретают основы из гипсокартона. Переведите рисунок на лист гипсокартона. Прорежьте по контуру, а затем аккуратно, слой за слоем, делайте углубление, строго соблюдая форму. Когда выемка будет готова, смажьте ее вазелином, а затем залейте силиконовым герметиком и дайте высохнуть. В такой форме можно отлить барельеф из гипса. Самый простой способ сделать барельеф в египетском стиле – слепить его из пластилина. Пластилина понадобится много, можно взять любой, но больше всего подходит скульптурный. Отрежьте лист фанеры нужного размера. Пластилин прогрейте. Отламывайте от куска маленькие кусочки, лепите их на фанеру и разглаживайте, чтобы не оставалось свободных промежутков, а сам слой был гладким и ровным. Наложите таким образом несколько пластилиновых слоев, чтобы получилась основа толщиной примерно 2 см. На нее нанесите контуры рисунка. Дальше накладывайте пластилин только туда, где будут выпуклые части.

Преимущество этого способа заключается в том, что вы в любой момент можете скорректировать форму. Кроме того, можно сделать и барельеф, у которого рисунок не выпуклый, а вогнутый. В этом случае, сделав доску нужной толщины и прорисовав контуры, начните аккуратно удалять лишние части. Когда рисунок будет готов, покройте свое творение водоэмульсионной краской, а затем покрасьте гуашью. Обратите внимание на то, что в египетском изобразительном искусстве преобладают насыщенные естественные тона – цвета песка, золота, ярко-синего неба.

Видео по теме

Распечатать

В чем отличие горельефа от барельефа

www.kakprosto.ru

Разница между барельефом и горельефом

Рельеф в скульптуре имеет несколько разновидностей. Среди них выделяются барельеф и горельеф. Их общим признаком является присутствие выступающих над фоновой поверхностью фрагментов. Но существует и то, чем отличается барельеф от горельефа. Рассмотрим подробней каждый вид такого изображения и выясним разницу между ними.

Содержание статьи

Барельеф как вид скульптурного творчества создается из камня, дерева, пластичной глины. Применяя лепку или резьбу, мастера так преобразуют материал, что получается объемный сюжет.

Подобным искусством люди пытались овладеть еще в каменном веке. Рабочей поверхностью были тогда могучие скалы. Обратившись к культуре Древнего мира, мы также можем заметить, какое важное место занимали там барельефы. Ими, к примеру, украшались фронтоны храмов, что являлось свидетельством величия таких сооружений.

Искусство барельефа не прекратило свое существование и в Средние века, о чем свидетельствуют сохранившиеся образцы. И в наше время, когда высоко ценится любое ручное творчество, есть мастера, способные обычную поверхность, будь то постамент памятника или часть фасада здания, превратить в изысканное произведение искусства.

Барельеф

Горельеф

Для создания горельефа нужны те же материалы и техники, что и для барельефа. Его первые образцы тоже появились очень давно – еще в античном искусстве. В Древнем Риме объемная лепка и резьба часто использовались для украшения триумфальных арок. И в Новое время можно обнаружить дублирование такого применения горельефа – великолепные сюжеты предстают перед нами при взгляде на Триумфальную арку (Париж).

Горельеф к содержанию ↑

Сравнение

А теперь перейдем к главному и выявим отличие барельефа от горельефа. О нем можно судить по вторым названиям этих разновидностей скульптурного изображения – низкий рельеф (барельеф) и, соответственно, высокий рельеф (горельеф).

Их главным отличительным критерием является соотношение рабочего фона и объема изображаемых элементов. Если представить себе полный объем фигур, то в барельефе он выступает над фоном максимум наполовину, а зачастую и меньше. Горельеф же более выпуклый – зрителю видна значительная (больше половины) часть собственного объема элементов. А некоторые фигуры могут и вовсе существовать самостоятельно, полностью отделившись от фона. Это и считается практически единственным, но определяющим отличием.

Итак, мы выяснили, в чем разница между барельефом и горельефом. В остальном эти виды изображения являются очень похожими.

thedifference.ru

Отличия горельефа и барельефа, а также другие формы рельефа

Барельефы и горельефы являются видом скульптуры. Применяются они тогда, когда в скульптурной композиции так много действующих лиц, что она была бы слишком велика, если бы ее сделали трехмерной. Чаще всего они представляют собой часть архитектурного сооружения. Рельефы встречаются на стенах дворцов и храмов – как древнегреческих и других древних народов, так и христианских.

Формы рельефа

Основные формы рельефа – барельеф и горельеф. Помимо них, выделяют еще два вида рельефов: контррельеф и койланаглиф. Эти термины менее известны, так как произведения искусства, которые они описывают, в нынешние годы редки и чаще идут от древних цивилизаций либо носят прикладной характер. Как правило, людей, которые сталкиваются с этими терминами, волнует один вопрос: отличия барельефа и горельефа. Это немудрено – они достаточно похожи по своему строению и по самой идее выпуклого изображения на поверхности. Что ж, тогда стоит раскрыть этот секрет.

Барельеф

Итак, в чем состоит отличие барельефа и горельефа? Ответить можно кратко: в глубине. Барельеф – это неглубокий рельеф. Термин происходит от французского bas-relief, что предположительно является калькой с итальянского bassorilievo – низкий рельеф. Фигуры как бы вдавлены в поверхность и выступают из нее лишь наполовину или еще меньше. Барельефы пользуются наибольшей популярностью. Они появились еще в каменном веке и встречаются в архитектуре всех древних культур. В Древней Греции и Риме они часто присутствовали на фронтонах храмов. Барельефы используются и сейчас. Причем они украшают не только архитектурные сооружения, но и поверхность монет, медалей, памятников.

Горельеф – это высокий рельеф. Термин происходит от французского hautrelief, что и означает дословно «высокий рельеф». На нем фигуры могут возвышаться как на 1/2 глубины, так и целиком выступать и быть объемными. Встречаются в античном искусстве, на триумфальных арках. В эпоху Возрождения начали использоваться как средство передачи перспективы.

Позже, после перехода к маньеризму, а затем барокко, они приобретали смелые и причудливые очертания, которые диктовало ничем не ограниченное воображение скульпторов. В произведениях Бернини, например, можно видеть переходную форму между полностью вышедшим из поверхности горельефом и скульптурной группой. Примером может послужить «Экстаз святой Терезы», композиция которого передает возбужденное, восторженное настроение.

Как отличить

Отличия горельефа и барельефа, как уже понятно из их описания, видны на поверхности. И все-таки, легко ли различить их человеку, который не занимается искусством профессионально? Есть еще один критерий, который можно увидеть и ощутить. Это единство с поверхностью. Барельеф часто отличается несколько измененными пропорциями – его изображение часто уплощено, что можно видеть как на фасадах зданий, так и на монетах или посуде. Он составляет полное единство с поверхностью, на которой изображен. Даже самое яркое воображение с трудом отделит фигуры, влитые в фон. Горельеф часто имеет тенденцию к отделению. Изображение более объемное и его пропорции сохранены. Оно тяготеет к скульптурной композиции. Если пофантазировать, можно представить его отдельно от фона. Это одно из самых характерных отличий барельефа и горельефа. Если некоторые детали выступают и не прикреплены к фону – голова героя, копыто коня, барельефом это быть никак не может. Так что теперь вы с уверенностью разглядите отличия горельефа и барельефа!

Контррельеф, как видно из названия, это что-то противоположное рельефу, а именно – вдавленный рельеф, где углубления соответствовали бы выступам. Чаще всего он используется в матрицах и печатях. Оттиск же, как, например, изображение на монетах, оказывается барельефом. В авангардном искусстве XX века понятие контррельефа было переосмыслено и наделено новым значением. Художник и дизайнер Татлин называл контррельефами объемные композиции из предметов, прикрепленных к стене или двум стенам. Эти произведения искусства уже не имели поверхности, а предметы не имели ничего общего со стеной и представляли собой куски дерева, бумаги, металла или натянутые струны, соединенные в причудливую композицию. Некоторые исследователи предполагают, что эта тенденция идет от Пабло Пикассо.

Койланаглиф трудно вообще отнести к рельефам. Он представляет собой изображение с помощью углубленных контуров, выцарапанных в камне линий. Встретить койланаглифы можно в искусстве Древнего Египта.

Теперь вы точно знаете, в чем отличие барельефа и горельефа, а также что такое контррельеф и койланаглиф. Человеку, обладающему этими знаниями, рассматривать архитектурные и скульптурные сооружения гораздо интереснее!

fb.ru

В чем состоит отличие барельефа и горельефа? Краткий арт-ликбез.

Разновидностей скульптуры существует великое множество. Например, отдельного разговора заслуживают рельефы — так обычно называют некоторое объемное изображение, которое выступает над плоской поверхностью. Всего основных разновидностей рельефа существует четыре — особенно известны барельефы и горельефы, чуть менее — контррельефы и и койанаглифы.

Барельеф и горельеф: отличия

Барельеф и горельеф можно отличить, как минимум, визуально. Барельеф еще часто обозначают как, так называемый, “низкий рельеф”, в этом случае выпуклое изображение выступает над фоном на собственную половину или менее, то есть на поверхности остается лишь малая часть. Барельефы получили развитие еще в Античности, сегодня же они широко используются в декоре интерьера и экстерьера. Барельеф способен даже самую обычную поверхность превратить в абсолютно неподражаемое произведение искусства. Работа опытного мастера здесь сыграет ключевую роль: она будет радовать вас, в итоге, долгие годы.

Горельеф же, представляет собой высокий рельеф, он выступает более, чем на собственную половину от плоскости. Горельеф более выпуклый, чем барельеф, некоторые изображенные на горельефе фигуры могут и вовсе выступать отдельно от всего изображения. таким образом, именно степень выпуклости является ключевым фактором отличия этих двух разновидностей скульптуры. Существуют также два других вида рельефа: контррельеф — это своеобразный рельефный оттиск, как бы направленный внутрь фона и койанаглиф — вырезанное на плоскости изображение, его часто путают с барельефом, но последний все же обладает определенной степенью выпуклости.

Барельефы и горельефы для украшения интерьера и экстерьера в Санкт-Петербурге

Барельефы и горельефы, конечно же, используются в основном, в интерьерах и экстерьерах классического и неоклассических стилей, поэтому, если вопреки современной моде на минимализм, вам необходима такая работа, то специалисты Мастерской XIX смогут вам помочь самым компетентным образом. Любые изображения, любые сюжеты, различные материалы, возможность реализации любой идеи: стоит только захотеть и собраться с мыслями. Мы можем как сделать соответствующую работу по готовым эскизам, так и разработать собственные: основываясь лишь на идее.

Мастерская XIX — это бэкграунд из качественного образования за плечами каждого из мастеров, ответственный и творческий подход к работе, эстетический вкус, большой опыт работы с различными видами скульптуры и различными материалами. Вместе с нами вы получите именно тот результат, который вам необходим.

www.masters19.ru

Чем отличается горельеф от барельефа и фронтон от тимпана

Знаете ли вы, чем барельеф отличается от горельефа? А что такое кессоны? Нет, без базовых знаний архитектурных терминов в нашей невероятно культурной столице делать нечего. Ведь здесь, куда не повернись, – непременно наткнешься на шедевр зодчества. Впрочем, не унывайте. Сейчас мы вам все расскажем.

1. Люкарна

Красиво звучит, правда? Как какой-нибудь средневековый музыкальный инструмент. А на самом деле это просто окошко на чердаке – в крыше или куполе. И служат, как и положено окну, чтобы пропускать свет в помещение. Правда, чтобы подчеркнуть их французское происхождение, люкарны изо всех сил украшали: наличниками, лепниной и прочими декоративными штучками.

2. Охлупень

Угадайте, куда здесь надо ставить ударение? Нет, не на первый слог. И не на последний. Да, ударная здесь – буква У. Слово это исконно русское и обозначает бревнышко с желобом, которое венчает крышу. Обычно – деревянную. А концы охлупня украшает конек. Надеюсь, вы знаете, что это такое.

3. Барельеф и горельеф

Звучит почти одинаково. И по сути одно и то же – разновидность рельефной скульптуры. Но есть одно отличие, о котором надо знать. Если, конечно, не хотите, чтобы все эти задаваки, мнящие себя культурными людьми, смотрели на вас снисходительно. Так вот, барельеф – в нем фигуры выступают над плоскостью меньше, чем наполовину. А в горельефе скульптуры гораздо более выпуклые. Иногда они могут даже только чуть соприкасаться с плоскостью, создавая иллюзию отдельно стоящих фигур. Если проще – горельеф из стены практически вываливается и тянет к вам руки.

4. Кессоны

С этими штуками вы сталкиваетесь всякий раз, приходя в театр. Это такие квадратные или многоугольные углубления в потолке или сводах, которые служат для улучшения акустики зала. Ну и, конечно, декоративной роли никто не отменял. Кстати, с французского слово caisson переводится как «ящик» – так для общего развития.

5. Дюседепорт

В этом слове тоже явственно слышится французское происхождение. Дюседепорт – это сразу три слова, которые в буквальном переводе означают «над дверью». А в переводе с архитектурного языка на человеческий – это панно над дверью. Скульптурное или живописное, неважно.

6. Пергола

С перголой вы тоже отлично знакомы, между прочим. Возможно, у кого-то есть такая на даче. А кто-то, вероятно, устраивал в ней пикник. Пергола – это беседка, увитая зеленью. Ну или легкие решетчатые арки, которые сооружают в садах для вьющихся растений.

7. Пилястр

Если скрестить колонну и барельеф, получится именно он – пилястр. Может быть декоративным, а может и нести смысловую нагрузку, укрепляя стену.

8. Фронтон и фасад

Фасад – это «лицевая» часть здания. Впрочем, в зависимости от концепции здания, фасадов может быть несколько: главный, который есть у всех, боковой, дворовый, уличный или парковый. А фронтон – его логичное завершение. Переводится с французского как «лоб». То есть у человека это верхняя часть лица, а у здания – треугольное завершение фасада.

9. Тимпан

Так называют углубление над окном или дверью. Может быть полукруглым, стрельчатым, но чаще – треугольным, так как это часть фронтона. Ведь вы же запомнили, что такое фронтон? Кстати, именно в тимпане располагают люкарны. О которых вы тоже только что прочитали.

10. Эркер

Выступ в форме трапеции или полукруга из стены здания, превращенный в почти отдельную маленькую комнату, вынесенный за пределы основного помещения – это и есть эркер. Ну, хотя бы диван там должен помещаться. В эркере обязательно должны быть окна, причем большие. Эдакий огромный фонарь. И именно в нем восседают герцогини во всяких придворных романах. Кстати, эркер – очень практичное изобретение архитектурной мысли. Ведь с его помщью можно изрядно увеличить метраж помещения.

www.spb.kp.ru

Рельеф (барельеф, горельеф, контррельеф, койланоглиф)

Рельеф (барельеф, горельеф, контррельеф, койланоглиф) Словарь художника Релье́ф — вид изобразительного искусства, один из основных видов скульптуры, в котором всё изображаемое создаётся с помощью объёмов, выступающих над плоскостью фона. Выполняется с применением сокращений в перспективе, обыкновенно рассматривается фронтально. Рельеф таким образом противоположен круглой скульптуре. Фигурное или орнаментальное изображение выполняется на плоскости из камня, глины, металла, дерева с помощью лепки, резьбы и чеканки. В зависимости от назначения различаются архитектурные рельефы (на фронтонах, фризах, плитах). Виды рельефа: Барелье́ф (фр. bas-relief — низкий рельеф) — вид скульптуры, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона, как правило, не более чем на половину объёма. Горелье́ф (фр. haut-relief — высокий рельеф) — вид скульптуры, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона более чем на половину объема. Некоторые элементы могут быть совсем отделены от плоскости. Наиболее известный пример горельефа — Пергамский алтарь. Горельефы часто используют для украшения архитектурных сооружений и декоративных изделий. Они позволяют отобразить многофигурные сцены, пейзажи. Контррельеф (от лат. contra — против и «рельеф») — вид углублённого рельефа, представляющий собой «негатив» барельефа. Применяется в печатях и в формах (матрицах) для создания барельефных изображений и инталий. Койланоглиф (или en ccreux (анкрё)) — вид углублённого рельефа, т.е. вырезанный на плоскости контур. В основном, применялся в архитектуре Древнего Египта, а также в древневосточной и античной глиптике.   Из последнего…

shedevrs.ru

Барельефная скульптура: что это такое и как ее можно использовать в современном интерьере?

Как художники-декораторы здесь, в Pigmentti, мы используем ряд навыков, чтобы восстановить высокое качество изготовления и декора в современном дизайне интерьеров. Одна из таких техник – барельефная скульптура; это ремесло, которое мы представили на Decorex в сентябре 2018 года из натурального материала Marmorino, который требует этого умения для создания мелких деталей. Интерес к этой необычной технике резко возрос, поэтому мы, естественно, захотели раскрыть факты об этом очень желательном эффекте и объяснить, почему мы считаем, что его важно использовать в дизайне интерьера сегодня.

Pigmentti на Decorex 2018 – Барельеф из гипса ScagliolaPigmentti на Decorex 2018 – Барельеф из Marmorino

Что такое барельеф?

Произносится как барельеф, этот термин первоначально происходит от итальянского словосочетания basso-relievo, которое напрямую переводится как барельеф. Художники создают барельефы, лепя на 2D-плоскости, чтобы создавать и подчеркивать фигуры и объекты, создавая трехмерный вид, который можно рассматривать со всех сторон с небольшими искажениями. В качестве альтернативы материал также можно вырезать из двухмерной плоскости, используя технику под названием Graffito.Выступающие фигуры, вырезанные на поверхности или добавленные к ней, остаются довольно мелкими. Если объект кажется более чем наполовину приподнят над фоном, это считается горельефом.

Пигментти создает образец барельефа с использованием Марморино

Краткая история

Некоторые из самых ранних известных барельефов были найдены на стенах пещер и иначе известны как петроглифы. Эти работы являются одними из первых известных художественных творений человека, и они также были обработаны красками, чтобы еще больше подчеркнуть рельеф.Каменные здания и пирамиды, созданные египтянами и ассирийцами, были следующими, кто перенял этот стиль работы, и барельефные скульптуры в значительной степени доминировали в греческих и римских зданиях, таких как фриз Парфенона, который украшает верхнюю часть наоса Парфенона и имеет рельефные скульптуры Посейдон, Аполлон и Артемида.

Популярность барельефов продолжалась и в Средневековье (с 5 по 15 века), когда эта техника стала популярной в церквях, особенно в романских храмах, где она использовалась для прославления жизни важных религиозных событий и деятелей.Это был один из первых шагов в западной культуре, позволивший барельефам процветать, прежде чем они стали основным продуктом роскошного дизайна. В период Возрождения (с 14 по 17 века) художники, такие как Донателло, сочетали его с горельефом для создания перспективы, а в 19 веке скульптура барельефа использовалась для возведения исторических памятников, таких как скульптура на Парижской Триумфальной арке. .

Барельеф на Триумфальной арке Этуаль, Париж Пигментти создает барельефную скульптуру в стиле Маскероне с использованием Марморино

Барельеф в современную эпоху

Сегодня барельеф используется в основном для небольших работ и, по инициативе Донателло, в основном сочетается с горельефом, чтобы получить ощущение перспективы и придать глубину произведению.В частности, в роскошном дизайне интерьера барельеф может использоваться для создания координационных центров в комнате, а также для украшения стен, потолков, куполов, дверных проемов, колонн, фонтанов и других архитектурных элементов в помещении. Эта традиционная техника больше не используется в религиозной иконографии, и вместо этого художники, такие как мы, могут создавать пейзажи, архитектурные детали или причудливые повествования в пределах секции барельефа.

Импрессионизм и модернизм легко перенести на детализацию барельефов, и это позволило мастерству оставаться современным или подвергаться обновлению в зависимости от пожеланий клиентов.Элементы ар-деко, ар-нуво и искусства и ремесла пользуются большой популярностью среди дизайнерских идей на текущем рынке.

Дизайн интерьера: Katz InteriorsPigmentti тщательно добавляет последние детали в замысловатую барельефную скульптуру

Как дизайнеры интерьеров могут использовать барельефы?

Если вы дизайнер роскошных интерьеров, это очень уникальная и альтернативная отделка интерьера, которая обязательно произведет вау-фактор. Изысканная отделка этого вида мастерства является предметом разговора и идеальным дополнением к деревянной мебели ручной работы и высококачественным мраморным предметам, которые в последние годы возродились в роскошном декоре.

Цветочный барельеф Pigmentti гордо возвышается в студии в Solagna Барельеф Pigmentti на потолке

Прелесть барельефа в том, что вы можете использовать любую среду, что делает эту технику чрезвычайно универсальной для дизайна интерьера. Камень и металл являются популярными материалами, но в Pigmentti мы любим использовать материалы неожиданными способами и традиционно выбираем Marmorino, который предлагает широкий выбор отделок в зависимости от краткости, от матовых, сатиновых и полированных конечных эффектов.

Touch является жизненно важным элементом в домах сегодня, и это то, что дизайнеры должны учитывать, привнося в свой дизайн сущность тактильности.У потребителей есть желание улучшить свои сенсорные ощущения, и добавление элемента осязания и визуальной сложности помогает удовлетворить это естественное чувство любопытства. Барельеф привносит текстуру и глубину в комнату, что вызывает необходимость исследовать. Клиенты из мира роскошного дизайна хотят начать разговор и произвести впечатление на своих званых обедах и развлекательных мероприятиях. Барельеф дает нечто совершенно уникальное, красивое и дает возможность получить образование.

Фото Ролана Бофре – Дом Мириам Чатеньер Дизайн интерьера от Uglova Design

В условиях текущего рынка возрождение кустарного декора и высококачественного мастерства стало обычным явлением, и потребители сейчас, более чем когда-либо, ценят мастерство, связанное с созданием скульптуры и роскошного декора . Барельеф является идеальным фокусом для внутренней комнаты или экстерьера здания, и Pigmentti может предложить эту уникальную отделку, работая с домовладельцами, дизайнерами интерьеров и архитекторами.

Pigmentti sculpting Marmorino

Свяжитесь с нами сегодня для консультации или для получения дополнительной информации о том, как включить барельеф, натуральные пигменты, фрески, фрески, сусальное золото и verre églomisé в свои проекты.

Все о Bas: 10 фактов о Bas Relief, которые вы (вероятно) не знали :: Архитектура Чикаго

Написано Биллом Мотчаном 11 мая 2015 г.

Лежбище ладей

Прогуляйтесь по Чикаго – особенно в The Loop, где вы найдете изрядное количество зданий определенного возраста (обычно около 100 лет) и начинаете замечать некоторые общие черты дизайна.Они намного более изысканно украшены, чем стальные конструкции из стекла и рамы Miesian. Камень определенно был в моде на рубеже веков. И еще: встроенные в эту каменную кладку замысловатые, а порой и причудливые скульптуры мастеров искусства постоянно экспонируются в виде барельефов.

1. Барельеф (произносится как bah ree · leef) – французский термин, происходящий от итальянского basso-relievo, или барельеф, который существует очень давно.На самом деле ему 20 тысяч лет.

2. По сути, это двухмерный чертеж. Барельеф создается путем вырезания камня или добавления глины поверх гладкой поверхности.

3. Барельеф выполняет двойную функцию на фасаде здания, предлагая как декоративный, так и часто повествовательный или изобразительный стиль.
4. Один из лучших образцов исторической скульптуры в архитектуре выставлен в Греции, в Афинском Акрополе (449 г.в.) и фриз Парфенона. Пожалуй, самая известная американская скульптурная композиция – это мемориал на горе Рашмор (1927-1941), вырезанный из гранита.

5. Итальянские скульпторы принесли барельеф в качестве дизайнерской концепции в США, где они работали над правительственными зданиями, построенными в начале 1800-х годов.

6. Камея – это, по сути, небольшая лицевая барельефная скульптура. Также это очень сложно освоить. Одним из лучших художников-камео в США был американский скульптор неоклассицизма из Нью-Йорка Эрастус Доу Палмер, который помог популяризировать рельефную скульптуру из мрамора.

7. барельефная скульптура требует глаза художника, твердой руки и прикосновения мастера. Не любой джамоке может справиться с этим, но бас гораздо проще – и более распространен – ​​чем отдельно стоящая скульптура.

8. Итальянский художник Лоренцо Гиберти придумал изящный метод создания своей основной скульптуры 1435 года «Сотворение Адама и Евы». Он вырезал свой рисунок на листе воска, затем покрыл его влажной штукатуркой. После высыхания Гиберти сделал форму из гипса и залил в нее металлический сплав.

9. Рельеф бывает трех разновидностей: низкий, когда скульптура лишь слегка приподнята над поверхностью; горельеф, где скульптура проецирует не менее половины своего изображения над поверхностью и средний рельеф, который находится где-то посередине.

10. На самом деле есть книга, напечатанная на 3D-принтере с барельефом в Институте искусств Чикаго. Он называется «Folium» Тома Бертонвуда, и вы даже можете скачать его здесь.

Барельеф | Cerámica Wiki | Фэндом

Архив: Бантей Срей в Ангкоре.jpg

Барельеф в Бантей Срей в Камбодже изображает Равану, сотрясающую гору Кайласа, резиденцию Шивы.

A Барельеф (Plantilla: произносится с французского как «низкий рельеф», происходит от итальянского basso rilievo ) или барельеф – это скульптура, которая не стоит отдельно или в круглой форме, но имеет фон, из которого проектируются основные элементы композиции. Барельеф очень подходит для сцен с множеством фигур и других элементов, таких как пейзаж или архитектурный фон.В барельефе можно использовать любую технику скульптуры, но резьба по камню и литье по металлу являются традиционными. Если более 50% наиболее округлых или цилиндрических элементов, таких как головы и ноги, выступают из фона, скульптура обычно считается «альторильево» или «горельефом», хотя степень рельефа в обоих типах может варьироваться в зависимости от композиция с заметными чертами, такими как рельефные лица.

Преимущество естественного контура фигур позволяет рассматривать работу под разными углами без искажения самих фигур, но глубина фона только указана.Существует континуум техники барельефа в следующую категорию: альторельеф или горельеф.

Иногда отдельно стоящие скульптуры устанавливаются перед рельефной скульптурой, чтобы углубить сцену. Только те фигуры, которые поддерживаются прикреплением к вертикальному каменному фону, считаются частью «рельефа». Скульптуры переднего плана могут входить в финальную «группировку», но не в «рельеф».

Барельеф существовал во всех цивилизациях, создававших каменную скульптуру, от Древнего Египта, Месопотамии, Индии и Китая до классических эпох, средневековья и эпохи Возрождения в Европе.Эта техника и техника “альт” широко используются в общественной или политической скульптуре во всем современном мире. Мрамор Элгина – яркий пример этого вида искусства, а Каменная гора – самый большой барельеф в мире.

Доисторические образцы барельефов можно найти вместе с другими видами искусства в пещерах Европы. Метод, использованный здесь, заключался в том, чтобы выгравировать форму животного или другой формы вокруг естественных особенностей поверхности скалы, создавая трехмерные скульптуры, которые выделяются при естественном освещении.Самая обширная в мире коллекция палеолитических барельефов была обнаружена в Кресвелл-Крэгс, Великобритания, в 2003 году; возраст этого наскального искусства составляет почти 13 000 лет.

Чаще всего используется углубленный рельеф, когда фигуры вырезаны в камне, а не камень, который вырезают, чтобы их обнажить. Считается, что он существовал раньше, чем круглые скульптуры. Этот вид искусства сосуществовал с круглой скульптурой еще со времен Древнего Египта. Египтяне использовали рельефные скульптуры для украшения интерьеров своих построек.

Архив: Awatoceanofmilk01.JPG

Камбоджа

Спуск Ганги в Махабалипураме – это гигантский монолитный барельеф под открытым небом, датируемый 7 веком и входящий в группу памятников, внесенных в список Всемирного наследия.

Греки достигли высочайшего мастерства в этом виде искусства. Они использовали барельефные скульптуры как орнаментальный и целостный способ украшения зданий. Они использовали фризы и скульптуры в качестве фона для внутренних и внешних стен.Многие из их скульптур были моделями греческих богов.

Каменные барельефы Персеполя, построенные во времена империи Ахеменидов, относятся к числу произведений этого искусства.

Некоторыми своими рельефными скульптурами римляне обязаны своим работам греческим художникам.

Христианские рельефы в основном использовались на саркофагах для изображения религиозных и символических предметов. Рельеф также использовался в христианском искусстве для воссоздания сцен из Ветхого и Нового Завета; некоторые из сцен включают Даниила в львином рве и Моисея, бьющего воду со скалы.

Термин, означающий «сплющенный» или «сплющенный» рельеф на итальянском языке для очень низкого типа рельефа, обычно считается изобретением Донателло, когда используется для всей композиции, хотя он раньше использовался в фонах традиционных басов. -рельефы.

Он чаще всего используется для архитектурного украшения поверхностей зданий как внутри, так и снаружи, где камень является частью здания, а не как отдельно стоящее произведение искусства, которое можно повесить на стене.Иногда полученное изображение было нарисовано, а иногда оно оставалось в естественном состоянии использованного материала. Барельеф не следует путать с травлением, поскольку последнее требует вырезания на плоской поверхности, оставляя углубления на плоской поверхности, которая становится пригодной для печати, если нанести чернила и прижать бумагу к поверхности.

Эти изображения созданы для трехмерного отображения с использованием цветных очков и могут отображаться неправильно без них.

рельеф – определение и значение

Чтобы завершить иллюзию в глазах пьяного человека, доски увенчаны деревянными ионическими капителями, прибитыми гвоздями и, я бы сказал, барельефом .

Дом Красивый

Кто-то узнает, что скульптура превратилась из трехмерной в своего рода барельеф , потому что христианская доктрина презирала естественное изображение.

Трансформационные объекты

Ионический орден более элегантен и женственен – ​​подумайте о Венере Ботичелли – с часто нерезанными колоннами, скрученными капителями, фризами, которые иногда украшают искусно вылепленный барельеф и зубцы – ряд небольших блоков – под карнизами.

Архитектура эпохи Возрождения: как определить римские порядки

Я имею в виду, посмотрите на деталь барельефа , вырезанного в колонне.

ДО ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ХРАМОВ – 6 апреля

Крашеное дерево Арпа Барельеф “La Femme-amphore” (1929), в котором небольшая фигуративная форма, похожая на ядро, плавает в подобной матке чаше амфоры, говорит со свернутым клубком яйцевидом Бранкузи ” Новорожденный (версия I) »(1920).

Форма вещей

Это расчищает путь для гигантского барельефа с головой рогатого козла, вписанного в перевернутый пятиугольник, который я всегда хотел видеть с видом на Гранд-Каньон.

Высокий суд выносит постановление о кресте в Мохаве

Во время посещения музея в Мосуле он обнаруживает девять свитков папируса, спрятанных в брюхе барельефной скульптуры : они прекрасно сохранились более двух тысяч лет.

Евангелие огня (Мифы, The) Мишеля Фабера: Краткое содержание книги

«Таинственная вода Папе Моэ», дубовый барельеф , вырезанный Гогеном в 1894 году, не был замечен американской публикой с 1920-х годов.

Образец редко встречающихся Гогенов

Другая работа, «Musique Barbare (Варварская музыка)», работа 1893 года, выполненная карандашом, тушью и акварелью, никогда не выставлялась публично в Соединенных Штатах, а «Папе Мо (Таинственная вода)» – дубовый барельеф вырезанный Гогеном в 1894 году, американцы не видели его с 1920-х годов.

«Гоген: Творец мифов» в Национальной галерее демонстрирует произведения искусства конца XIX века

Идеально расположенные окна или арочные проемы, расположенные вдоль барельефа коридора , обрамляют самые интересные симметричные кадры из вашего собственного визуального пространства в вашей голове, создают это очень чистое, простое ощущение ясности, как вы проходите.

ДО ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ХРАМОВ – 6 апреля

Определение барельефа в истории искусств.

Примеры барельефов в следующих темах:

• Монументальные рельефы Юго-Восточной Азии

  • Всего насчитывается 2672 отдельных барельефов – рельефов , 1460 из которых изображают повествования из буддийских преданий, включая рождение и жизнь Будды.
  • Кхмеры Камбоджи также были известны своими монументальными рельефами bas – , которые обычно принимали повествовательную форму, изображая истории из истории и мифологии.
  • Самый известный образец кхмерской скульптуры bas – с рельефом , несомненно, находится в индуистском храме XII века Ангкор-Ват, который имеет 13000 квадратных метров повествовательной bas – рельефов на стенах его внешней галереи.
  • Этот эпизод из индуистской мифологии изображен на рельефе bas – на юге восточной стены третьего ограждения Ангкор-Вата.
  • bas Барельеф Боробудур 8-го века изображает дворцовую сцену Короля и Королевы в сопровождении своих подданных.

• Фон

  • Каждый из дворцов Королевских дворцов Абомея содержал тщательно продуманные барельефов – (noundidė in Fon), в которых рассказывалось о достижениях короля.
  • У каждого короля был свой дворец внутри дворцового комплекса, а внутри его личного дворца находилась серия глиняных рельефов , разработанных специально для этого короля.
  • Они были предназначены не только для королевской семьи и вождей, храмы и другие важные здания имели аналогичные рельефы .
  • В дополнение к королевским изображениям на барельефах члены королевской семьи были изображены в скульптурах силы, известных как bocio, которые включали смешанные материалы (включая металл, дерево, бусы, ткань, мех, перья и кости) на основу, образующую стоящую фигура.
  • Кроме того, тканевая аппликация Дагомеи часто изображала королевскую семью в аналогичных зооморфных изображениях и имела дело с вещами, аналогичными рельефам , часто королям, ведущим во время войны.

• Архитектура майя

  • Внутри дворца сохранились многочисленные скульптуры и барельефов – барельефов резных фигурок.
  • Это небольшое каменное здание имеет детальную резьбу bas рельеф на внутренних стенах, в том числе центральную фигуру с резьбой под подбородком, напоминающей волосы на лице.

• Новая Вавилония

  • Он был построен в 575 году до нашей эры по приказу Навуходоносора II из глазурованного кирпича с чередующимися рядами барельеф – рельеф драконов и зубров.
  • Зубр над цветочной лентой с заполненными недостающими плитками (ворота Иштар , базовый – рельеф , , хранящийся в Пергамском музее в Берлине).

• Скульптура Юго-Восточной Азии

  • Эта цивилизация оставила впечатляющее художественное наследие, состоящее в основном из скульптур из песчаника, круглых и рельефных .
  • Чам создал отдельно стоящие круглые скульптуры из песчаника, а также высокие и барельефные – рельефные резные фигурки из песчаника.
  • В целом, они, кажется, предпочли скульптуру с рельефом , и особенно преуспели в скульптуре с высоким рельефом .
  • Рождение Брахмы, песчаник рельеф , Мой сын, Вьетнам, 7 век
  • Рельеф Скульптура показывает рождение индуистского бога Брахмы из лотоса, растущего из пупка Вишну.

• Резьба

  • Резная скульптура может быть «отдельно стоящей», когда зритель может обойти работу и рассмотреть ее со всех сторон, или создана в « рельеф », где поверхность первичной формы приподнята над окружающим материалом.
  • Рельеф , от латинского «релево», означающего «приподнимать», – это скульптурная техника, при которой поверхность камня или дерева вырезается, в результате чего изображение переднего плана кажется приподнятым.
  • Это очень устойчивая форма скульптуры из-за того, что барельефов часто выполнены из камня, и того факта, что она остается цельной частью.
  • Имеются разные степени рельефа в зависимости от высоты скульптурной формы от фона.
  • Диапазон включает высокий рельеф (где показано более 50% глубины), средний рельеф и низкий или базовый – рельеф (в котором изображение остается очень мелким продолжением от своего окружения ).

• Искусство Персидской империи

  • Золотой ритон внизу, на котором изображена стилизованная голова барана с рельефом , относится к периоду Ахеменидов.
  • Более известен, чем церемониальная рита, – Сокровище Оксуса, 180 предметов из рельефов , статуэток, украшений и монет из золота и серебра.
  • Большой барельеф bas рельеф , изображающий Кира Великого в виде четырехкрылой фигуры-хранителя, на трех языках провозглашает его ранг и этническую принадлежность как ахеменидца.
  • Стилизованный рельеф Кира заимствует из египетского стиля изображения человеческого тела и провозглашает этническую принадлежность и положение царя на трех языках.

• Архитектура в Месопотамии

  • Цветной камень и барельеф рельефы заменили краску в качестве украшения.
  • Искусство, созданное во времена правления Ашурнасирпала II (883-859 до н.э.), Саргона II (722-705 до н.э.) и Ашшурбанипала (668-627 до н.э.), сообщает нам, что рельефов превратились из простых и ярких в натуралистические и сдержанные. промежуток времени.
  • Ко времени существования Ассирийской империи дворцы были украшены повествовательными рельефами на стенах и снабжены собственными воротами.
  • В другом месте на воротах и ​​соединяющих их стенах были нарисованы цветочные мотивы и барельефов рельефов животных, которые были посвящены Иштар, богине плодородия и войны.
  • На фотографии ниже показан фрагмент рельефа быка со стены ворот.

• Артефакты Ассирии

  • Хотя рельефов составляют большую часть того, что обнаружили археологи, существующие круглые скульптуры проливают свет на ассирийские числовые системы и политику.
  • Эти монументальные скульптуры обычно появлялись в форме с рельефом парами у основных входов в города, дворцы или крепости.
  • Каждая сторона состоит из пяти регистров: барельефов барельефов , которые прославляют достижения короля Салманасара III (годы правления 858–824 гг. До н. Э.).

• Колонны Победы под Нерван-Антонинами

  • Он стоит на вершине большого постамента, на котором вырезано барельефа с изображением военных трофеев.
  • Визуальное повествование изображено с низким рельефом ( барельеф рельеф ) и мало полагается на натуралистические детали, предпочитая показывать некоторые сцены в нескольких ракурсах и с фигурами на разных линиях земли.
  • Неизвестно, какую часть рельефа колонны могли видеть римляне.
  • Рельеф Резные фигурки достаточно высоки, чтобы выступать с боков и быть видимыми при взгляде со стороны пьедестала без декурсии.
  • Рельеф Фриз окружает колонну и изображает военные кампании Марка Аврелия в конце его жизни в Германии.

рельеф – определение, этимология и использование, примеры и родственные слова

На западном фасаде есть три крыльца, все довольно хорошо заполненные лиственным орнаментом и барельефами.

“Соборы Северной Франции” Франсиса Мильтуна

На ассирийских барельефах изображены параллельные символы.

“Очерки: научные, политические и умозрительные, том I” Герберта Спенсера

Затем, как лица людей за пределами его камеры, изображения барельефа исчезли, растаяли и слились в пелагической черноте.

«Пожизненное заключение» Джеймса МакКоннелла

На одном из барельефов Муций Сцевола сует руку в огонь – древний тип героической готовности страдать.

“Венецианская школа живописи” Эвелин Марч Филиппс

Если бы какой-нибудь скульптор мог это почувствовать, какой великолепный барельеф получился бы из этой вещи!

“Качество милосердия” У. Д. Хауэллса

Каким бы быстрым он ни был, он заметил, что стены коридора покрыты замысловатыми узорами с барельефами и разноцветными красками.

«Поразительные истории, февраль 1931 года», изд.

Руки, ступни и драпировки создают прекрасный барельефный эффект.

«Рукоделие как искусство» Мэриан Алфорд

Барельефы древних проявили искусство изображения.

“История человеческого общества” Фрэнка В. Блэкмара

На этих барельефах изображена самая ранняя форма искусства, на самом деле зарождение искусства в эпоху ранней цивилизации.

«Сексуальное поклонение и символика примитивных рас» Сэнгера Брауна, II

Джотто может создать колокольню, но не может ее вырезать; он может вырезать только один или два барельефа в основании.

“Камни Венеции, том I (из 3)” Джона Раскина

***

Сядьте рядом с открытой кухней, и вы увидите старинные настенные часы во французском стиле, властную композицию из шелковых цветов, африканскую маску, статую Будды и барельефный профиль женского лица. над камином.

На поле для игры в мяч в Чичен-Ице, возможно, самом известном и наиболее посещаемом месте майя, выявляется еще один аспект майя: барельеф изображает обезглавленного игрока в пелоте.

Напротив этой инсталляции свисают двадцать бумажных барельефов из серии «Mimetic Deception» Миллера, которые выставлены на настенных витринах из оргстекла.

Лента с розами и барельефные торты от Maggie Austin Cake.

Открытие 5 ноября произведений искусства у подножия водопада Сингер отмечает 75-летие служения Ротари обществу барельефной скульптурой из нержавеющей стали, созданной всемирно известным художником и местным жителем.

Барельефы и акварели Барбары Пейдж.

3DPhotoWorks берет любое двухмерное изображение и с помощью специального процесса преобразует его в трехмерную барельефную графику.

Барельеф, изображающий членов преторианской гвардии.

Египетский фараон Хатшепсут, женщина, которая правила как царь, отправилась в легендарную экспедицию в далекую страну, известную как Пунт, позже записав это путешествие на каменном барельефе.

И он продолжил это делать в своей первой коллекции ковров Bas Relief for Stark.

Барельеф кажется податливым, но на самом деле скалистая поверхность достаточно прочна для полов с интенсивным движением или акцентных стен.

***

Рельеф (скульптура) – Энциклопедия Нового Света

Персидский барельеф эпохи Каджаров в стиле Персеполис, расположенный в Танге Саваши.

Рельеф – это скульптурное произведение искусства, в котором фигуры либо вырезаны на ровной плоскости, либо, что более типично, плоскость удаляется для создания изображений, скульптурированных на ее поверхности, без полного отсоединения их от плоскости.Поэтому он не стоит отдельно или не по кругу, а обычно имеет фон, на котором поднимаются основные элементы композиции.

Существуют три основных формы рельефной скульптуры: барельеф (барельеф), в котором скульптура лишь немного приподнята над поверхностью фона; alto-relievo (горельеф), в котором часть скульптуры представлена ​​в трех измерениях; и глубокой печати (утопленный рельеф), в котором изображение вырезано на материале поверхности.

Вестготская малоберцовая кость в форме орла из Аловера (Гвадалахара, Испания). Паста из бронзы и стекла. Перегородчатый крест шестого века

Рельефная скульптура имеет известную историю, насчитывающую более 20 000 лет как в восточной, так и в западной культурах. Их часто можно встретить на стенах монументальных построек. Несколько панелей или частей рельефа вместе могут представлять последовательность сцен.

Как правило, рельефные фигуры и фоны лепятся из одного и того же материала, но есть несколько исключений в греческом искусстве и в декоративных работах китайцев и японцев, а также тех, кто использовал инкрустацию из слоновой кости, золота и перегородки для создания рельефов.

Рельефная скульптура

Ассирийский крылатый бык Yaxchilan Lintel 24, резное изображение майя, изображающее кровавую жертву.

Хотя глина и дерево были, вероятно, самыми ранними носителями барельефа, первая сохранившаяся рельефная скульптура возникла у камнерезов доисторических времен. Рельеф больше фокусируется на контуре, чем на линии, и использовании светотени для определения формы. Считается, что в нем есть круглая скульптура, созданная ранее, так как ее легче создать, чем отдельно стоящую фигуру в полный рост.Барельеф очень подходит для сцен с множеством фигур и других элементов, таких как пейзаж или архитектурный фон. Барельеф может использовать любую форму или технику скульптуры, причем двумя широко используемыми формами являются резьба по камню и литье по металлу. В более крупных рельефах часто использовались мрамор, бронза и терракота. В рельефах меньшего размера чаще используются драгоценные металлы, камни и такие материалы, как слоновая кость, лепнина, эмаль и дерево.

Покаяние Арджуны, Махабалипурам, Индия

Рельефы египтян и ассирийцев стали более эффектными за счет введения ярких цветов.Ранние греки также использовали полихромию, как это видно на рельефе метопа в Музее Палермо. Человеческая форма чаще всего использовалась в классических греческих и римских рельефах, довольно часто в процессии исторических или военных событий или в церемониале поклонения. Рельефный материал также хорошо подходит для использования в серии сцен. На нескольких бронзовых дверях итальянских баптистерий изображены иллюстрации к Библии. В готическом искусстве и в эпоху Возрождения было принято тонировать дерево, терракоту и лепнину, но не мрамор или камень.

Виды рельефа

Двери церковные деревянные рельефные, панели невысокие, поперечины горельефные. (Вальзерталь, Форарльберг)

Низкий рельеф

Барельеф (произносится как «барельеф»; по-французски «низкий рельеф», но происходит от итальянского basso rilievo ) – это форма поверхностного орнамента, в которой скульптурный выступ очень слабый или неглубокий. Фон очень сжатый или полностью плоский, как на большинстве монет, на которых изображения обычно имеют низкий рельеф.

Самый известный образец барельефа – это фриз вокруг целлы Парфенона, большая часть которого находится в Британском музее. Самый низкий вид рельефа обозначается тосканским термином rilievo-stíacciato, , который почти не поднимается с поверхности, на которой он вырезан, и в основном состоит из тонких линий и тонких углублений. Примеры можно найти во флорентийских мадоннах Донателло и святых.

Горельеф

Египетские фигуры alto relievo

Горельеф или alto-relievo, от итальянского, включает в себя подрезку по крайней мере наиболее заметных фигур скульптуры, так что они отображаются более чем на 50 процентов в раунде на фоне.Однако степень рельефа может варьироваться в зависимости от композиции, с заметными элементами, такими как лица с более высоким рельефом. Тематопы из Парфенона, которые сейчас находятся в Британском музее, являются одними из самых известных образцов альторельефа .

Все культуры и периоды создания больших скульптур использовали эту технику как один из вариантов скульптуры. Он присутствует в монументальной скульптуре и архитектуре с древних времен до наших дней.

Затонувший рельеф

Затонувший рельеф фараона Анхенатона с Нефертити и их дочерьми Палеолитический рельеф в пещере Рок-де-Серс во Франции

Затонувший рельеф, также известный как intaglio или полый рельеф, описывает изображение, вырезанное на плоской поверхности, причем изображения обычно в основном линейны.Эта форма наиболее известна как искусство Древнего Египта, где большую часть времени присутствует сильный солнечный свет и, как следствие, тяжелая тень. В эту категорию входит рисование (иероглифы), которое использовалось для начертания изображений на каменных памятниках и египетских рельефах. Иероглифы также встречаются в различных инкрустациях из металла и дерева.

В скульптуре многих культур, включая Европу, глубина печати в основном используется для надписей, что часто встречается на надгробиях или зданиях.

Древние образцы

Древнее наскальное искусство во франко-кантабрийской области периода верхнего палеолита включало не только наскальные рисунки и гравюры, но и несколько барельефов.

Атропос перерезает нить жизни

Вавилоняне, ассирийцы и хетты практиковали как барельефы, так и скульптуры в круге. Греки задумывали рельефные скульптуры в пластическом смысле, сочетая высокое и низкое вместе. Они использовали рельеф и как орнамент, и как неотъемлемую часть плана в сочетании с архитектурой.

Во втором и первом веках до н. Э. барельефная скульптура присутствовала в западной Индии. Самая ранняя находка находится на крыльце небольшого монастыря в Бхадже, где изображен бог Индра, сидящий на слоне, и Сурья, бог солнца, в своей колеснице. Позже, в Индии с первого по четвертый века н.э., индивидуально вырезанные фигуры – в горельефе или в круглом – заменили более раннюю повествовательную традицию, назидающую правителей и богов. Они использовали горельеф между триглифами и тимпанами храмов, а также барельеф на фризах, надгробиях и т. Д.

В Европе эллинистический период отмечен более живописным стилем резьбы. Этрусский рельеф был в основном художественным ремеслом. В Риме Арка Тита, непрерывно извивающиеся барельефы Колонны Траяна, императорские саркофаги в Ватикане и барельефы Капитолия – все это отражает живописный стиль, раскрывающий влияние греков.

Христианские и современные стили рельефа

Раннехристианские образцы демонстрируют большое сходство с античными моделями по форме, позе и драпировке предметов.Большинство примеров можно найти в саркофагах и катакомбных захоронениях с библейскими, апостольскими или символическими сюжетами, такими как Даниил в львином логове, Моисей, приносящий воду со скалы, поклонение волхвов и Добрый пастырь. Мифы языческих верований иногда использовались и превращались в христианские темы, такие как тема Улисса, прикрепленного к мачте, превращающегося в Христа на кресте.

Саркофаг Юния Басса, 359 н. Э.

К IV веку начали появляться христианские работы по оказанию помощи высокого качества, такие как саркофаг Юния Басса в сводах св. Петра и несколько работ в Латеранском музее. Более поздние базилики, соборы и церкви включали рельефы византийского характера, за которыми следовали франкский и тевтонский стили. Бронзовые рельефы церкви Святого Михаила в Хильдесхайме, Германия, считаются прекрасными образцами стиля XI века; работы Золотых ворот во Фрайбурге – одни из лучших произведений позднего романского периода.

Карта цитадели Лилля, 1667 г.

Когда романский период слился с готикой, рельефная скульптура приобрела новый характер и приобрела особое значение, поскольку использовалась во многих аспектах архитектуры того времени.Рельеф достиг своего полного развития во Флоренции с такими примерами, как двери баптистерия Гиберти и мраморная кафедра Санта-Кроче работы Бенедетто да Майано. Донателло использовал как высокие, так и барельефы, как и Микеланджело. Другие продолжали развивать эту форму на протяжении всего позднего Возрождения и девятнадцатого века в Европе и Америке, особенно в гражданских зданиях. В этот период барельефы стали популярными как самостоятельный вид искусства, особенно для памятных скульптур на открытом воздухе.

Американский рельеф

Мемориал Роберта Гульда Шоу работы Августа Сен-Годенса, 1897, Бостон, сочетающий отдельно стоящие элементы с высоким и низким рельефом.

Итальянские скульпторы-рельефы представили это искусство Соединенным Штатам, когда они работали над федеральными зданиями в Вашингтоне, округ Колумбия.Самым искусным американским скульптором-неоклассиком был плодовитый художник-рельефный художник Эрастус Доу Палмер (1817-1904) из Олбани, штат Нью-Йорк. Первоначально обученный резчику камео, он создал множество портретов и идеализированных предметов, которые вдохновили других американских художников, включая его помощников Чарльза Калверли и Лаунта Томпсона.Генри Кирк Браун учился в Италии (1842–1846) и переместил искусство из неоклассицизма в натурализм и из мрамора в бронзу. Он создал бронзовые медальоны с горельефом американских отцов-основателей, которые были очень реалистичными, с большим количеством текстурных вариаций, сильным моделированием и аутентичным сходством. Огастес Сен-Годенс был величайшим скульптором рельефа и техническим новатором Америки. Также по образованию резчик по камео, он развил мастерство в тонкой огранке ракушек и камня.

Вдохновленный «рисованием барельефов», он создал группу портретов художников и друзей в Париже в конце 1870-х годов.Это были замечательные интимные изделия из бронзы с низким рельефом. Его работы вдохновляли будущих скульпторов на новые эксперименты и изысканность. К началу Первой мировой войны скульпторы-рельефные скульпторы раздвинули границы искусства и пришли к более инновационным подходам с использованием разнообразных материалов и модернистских форм, заменяющих традиционные стандарты. Самым известным американским рельефом является гора Рашмор, огромная скульптурная скульптура в память о великих американских президентах, строительство которой началось в 1927 году и завершилось в 1941 году.

Современные рельефы можно найти на фасадах и интерьерах многих зданий в Соединенных Штатах, таких как Верховный суд в Вашингтоне, округ Колумбия, и во многих странах мира. Многие из них выполнены в классическом римском или греческом стиле, в то время как другие отражают более естественный подход к форме, даже некоторые в незаконченном стиле, напоминающем более позднюю скульптуру Микеланджело.

Знаменитые барельефы

Рельеф Токийского медицинского и стоматологического университета

Известные примеры рельефов включают:

• Национальный мемориал на горе Рашмор, Кистоун, Южная Дакота, горельеф
• Большой пергамский алтарь, сейчас находится в Пергамском музее, Берлин, в основном горельеф
• Львы и драконы из ворот Иштар, Вавилон, невысокий рельеф
• Храм Карнака в Египте, затонувший рельеф
• Байон, Ангкор, демонстрирующий солдат чамов в лодке и мертвых кхмерских бойцов в воде

Каменная гора – помощь Конфедерации

• Ангкор-Ват в Камбодже, в основном с низким рельефом
• Изображения слона, лошади, быка и льва у подножия Львиной столицы Асоки, национального символа Индии (сама столица представляет собой полную скульптуру)
• Глифы и изображения цивилизации майя, барельеф
• Памятник Конфедерации в Стоун-Маунтин, Джорджия
• Храм Боробудур, остров Ява Ява, Индонезия
• Мраморы Элгина из Парфенона, ныне хранящиеся в Британском музее, с высоким и низким рельефом
• Фриз Парнаса, горельеф
• Мемориал Роберта Гулда Шоу, Бостон, в основном горельеф

См.

Также Деваты характерны для стиля Ангкор-Ват.Святой XII века с филактерией из северной Италии, Лувр.

Список литературы

• Конлин, Дайан Атналли. Художники Ара Пациса: процесс эллинизации в римской рельефной скульптуре. (Исследования по истории Греции и Рима), Университет Северной Каролины Press, 1997. ISBN 978-0807823439
• Кук, Брайан. Рельефная скульптура мавзолея в Галикарнасе. (Оксфордские монографии по классической археологии) Первый полный каталог его фризов и других декоративных рельефов с описаниями.Oxford University Press, США, 2005. ISBN 978-0198132127
• Дэвис, Анита Прайс. Искусство Нового курса в Северной Каролине: фрески, скульптуры, рельефы, картины, масла и фрески и их создатели. McFarland, 2008. ISBN 978-0786437795
• Драйфхаут, Джон и Беверли Кокс. Август Сен-Годенс: портретные рельефы. (Каталог выставки) Вашингтон, округ Колумбия: Смитсоновский институт, 1969. ASIN B001NALPQO
• Гердтс, Уильям Х. «Неоклассический рельеф.”2–23. В перспективах американской скульптуры до 1925 года, отредактировал Тэйер Толлес. Нью-Хейвен: Yale University Press, 2003. ISBN 9781588391056
• Маркони, Клементе. Украшение храма и культурная идентичность в архаическом греческом мире: Метопы Селинуса. Cambridge University Press, 2007. ISBN 978-0521857970
• Роджерс, Л. Рельефная скульптура. (Признание искусств), Oxford University Press, 1974. ISBN 978-0192119209
• Риджуэй, Брунилда С. Молитвы в камне: греческая архитектурная скульптура (ок. 600–100 до н. Э. ). (лекции Sather Classical), Калифорнийский университет Press, 1999. ISBN 978-0520215566
• Tolles, Thayer, ed. с Лауреттой Диммик; Донна Дж. Хасслер. Американская скульптура в Метрополитен-музее. 2 тт. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1999–2001. ISBN 9780870999239

Внешние ссылки

Все ссылки получены 27 июля 2019 г.

кредитов

Энциклопедия Нового Света писателей и редакторов переписали и завершили статью Википедии в соответствии со стандартами New World Encyclopedia . Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с указанием авторства. Кредит предоставляется в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на участников Энциклопедии Нового Света, участников, так и на самоотверженных добровольцев Фонда Викимедиа. Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних публикаций википедистов доступна исследователям здесь:

История этой статьи с момента ее импорта в Энциклопедия Нового Света :

Примечание. Некоторые ограничения могут применяться к использованию отдельных изображений, на которые распространяется отдельная лицензия.

.