Барельеф одуванчики: Объемная модульная картина (трафарет одуванчик)

Содержание

Объемная модульная картина (трафарет одуванчик)

Автор Кобзева Наталья На чтение 2 мин. Просмотров 80 Опубликовано 17.01.2016

Украсить стену спальни или прихожей можно не только барельефом, но и трафаретом. Особенно если он выполняется не просто краской, а гипсовой шпаклевкой, тогда появляется эффект объемного рисунка, что довольно необычно и красиво. Трафареты создаются путем прикладывания шаблона к стене и последующего нанесения гипсового состава на вырезанный в шаблоне рисунок. Практически все трафареты для стен имеют небольшой объем (от 0.1 до 0.5 см), как бы срез рисунка, приклеенного к стене.

Как и трафареты, модульные панно все больше завоевывают популярность среди дизайнеров. Их используют для декорации стен, а благодаря многочисленному выбору рисунков. Сейчас есть возможность подобрать модульное панно практически для любого помещения, будь то спальня, гостиная, коридор или прихожая. Поэтому подумала: а почему бы не объединить эти два вида отделки и сделать трафарет в виде объемного модульного панно.

Объемные модульные картины представляют собой несколько (от 2-х до 5-ти) плоскостей, на которых изображен общий рисунок. И каждая следующая плоскость продолжает первое изображение. Я решила применить среднее значение – сделать три панно с единым рисунком. В качестве рисунка выбрала цветок одуванчик, из которого отлетают в одну сторону по ветру его семена. За основу взяла куски гипсокартона, которые отрезала ровными прямоугольниками, прикрепила к стене на саморезы и ошпаклевала.

В фотошопе нужную картину разрезала на три части и распечатала на принтере одуванчик в необходимом размере. В качестве основы для трафарета использовала обычный плотный картон. Распечатанный рисунок приклеила на картон, вырезала одуванчик и его детали. Потом погрунтовала поверхность, приложила заготовленный трафарет, и нанесла шпаклевку по всему периметру. Так как шаблон у меня бумажный, оставлять его надолго со шпаклевкой я не стала, убрала его сразу. Лишнее подчистила после высыхания. Получится вот такой трафарет одуванчик на модульной картине.

Далее ее необходимо было покрасить. Фон выкрасила в темно-синий цвет с добавлением участков золота, а одуванчик хоть и был белый, но покрасила его еще белой акриловой краской. И покрыла объемные панно защитным лаком. Надеюсь моя работа поможет желающим сделать модульное панно на стену своими руками.

Барельеф в интерьере

Давно мечтал украсить стены своей квартиры барельефами. Знал, что эта работа очень кропотливая и трудоемкая, и все никак не получалось выкроить время на создание такого изображения. Наконец во время отпуска решил вплотную приступить к осуществлению своей мечты. Я решил украсить барельефами два помещения – гостиную и спальню. Хочу рассказать, как я это сделал, и что у меня получилось в итоге.

История возникновения

Барельефы известны с очень давних, буквально доисторических времен. Первобытные люди наносили на стены пещер выпуклые изображения животных с помощью глины. Барельеф представляет собой выпуклый рисунок, причем выступать за пределы стены скульптура не должна более чем наполовину. Такими изображениями украшали усыпальницы египетских фараонов, торжественные храмы Древней Греции и Рима, дома аристократов и королей.

В советское время обилие барельефов на темы труда и жизни можно было встретить в разных официальных учреждениях, метро, санаториях, музеях. В наши дни этот предмет декора нечасто применяется для украшения обычных домов и квартир – во-первых, рисунок нужно подбирать очень тщательно, чтобы он вписался в стиль жилого пространства, во-вторых, каждое изображение является уникальным и эксклюзивным и требует много сил, времени и денежных затрат. Меня такая ситуация устраивала – всегда хотел, чтобы в моей квартире обстановка была необычная, непохожая на стандартный интерьер.

Для какого интерьера подойдет украшение барельефами

Общепринятый стереотип – это то, что барельефы вписываются только в классический дизайн, арт-деко, барокко, ампир, романтизм. На самом деле все зависит от изображения. Абстракция или морские волны отлично подойдут для минималистичной обстановки, хай-тека, лаунжа. В стилях прованс, шебби-шик и кантри хорошо будут смотреться растительные и цветочные мотивы. Просто созданы друг для друга барельефы и этнические интерьеры. В индийский стиль великолепно впишутся изображения слонов, многоруких богинь и богов, в японский – одинокая ветка сакуры, вкитайский – дракон или змей Уроборос.

С чего начать

Хотя создание барельефа – дело трудоемкое, но ничего особенно сложного в нем нет. Начинать нужно с малого. Все в школе проходили лепку из пластилина и глины. Создание барельефа, по сути, не очень отличается от таких занятий. Я начинал с маленьких картин, тренировался на барельефах небольших габаритов. Это помогло мне «набить руку» и дало возможность постепенно перейти на более масштабные скульптуры.

Если вы решили украсить барельефом стену, то нужно очень хорошо представлять себе, как картина будет вписываться в интерьер.

Не пробуйте сложные рисунки – с ними можно провозиться целый год. У меня не было столько времени, за месяц требовалось создать две картины, и я остановился на цветах. Сначала нашел нужные эскизы – это была ветка сакуры и летящие по воздуху одуванчики. Сакура украсила спальню, а одуванчики я разместил в гостиной.

Что потребуется

Чтобы создать собственноручно шедевр, вам потребуются следующие материалы, приспособления и инструменты:

– Штукатурка, грунтовка для создания основы.

– Гипс, алебастр или любой другой пластичный и хорошо застывающий материал. Я использовал гипс.

– Фанерный ящик по размеру барельефа (если предполагается, что изображение не будет занимать всю стену).

– Прочная пленка или любой другой материал для трафарета.

– Шпатели, стеки, резцы по дереву, другие инструменты, которыми будет наноситься гипс на основу. Я использовал даже кондитерский шприц.

– Саморезы, проволока, молоток, гвозди, плиточный клей или ПВА – если предполагается крепление барельефа к стене. Мне они не пригодились, потому что мои картины делались на всю стену.

– Краска разных цветов – для нанесения рисунка, лак для пропитки.

– Наждачная бумага для затирки неровностей.

– Жидкий силикон, если потребуется отливать однотипные повторяющиеся детали в формах (например, для лепестков цветов или виноградин для натюрморта).

Последовательность действий при создании барельефа

Все зависит от того, какой величины у вас будет изображение. Если оно займет всю стену, то ее нужно предварительно подготовить – очистить ото всех загрязнений. После этого на поверхность наносится слой штукатурки (скульпторы ее еще называют марсельским воском) и выравнивается. Пока она мягкая, на ней создается фоновый рельеф (при необходимости).

Если вы предполагаете вылепить небольшое изображение, то действовать нужно в такой последовательности:

1. Создать форму из фанерного ящика с небольшими бортами по размеру будущего барельефа, застелить ее пленкой, стараясь, чтобы не было никаких складок.

2. Сделать эскиз изображения, тщательно прочертив все детали, линии, изгибы. Перенести рисунок на пленку или другой материал, который будет служить трафаретом.

3. Создать все нужные заготовки. Для этого из гипса делается лепесток или виноградина и на нее сверху заливается жидкий силикон. После того, как материал застыл, образец вынимается. Получилась формочка, в которой, в последующем, можно отливать нужные заготовки. Я сделал форму для создания пушинок от одуванчиков – уж очень много их у меня было.

Последующие шаги одинаковы как для создания большого настенного изображения, так и для маленького барельефа в форме. Действовать нужно так:

1. Не дожидаясь, пока высохнет штукатурка, перенести с трафарета на основу узор. Тщательно вдавить все контуры изображения в основу. В дальнейшем на этих местах будет наращиваться объем.

2. Развести гипс с водой в пропорции 2:1 и начать делать барельеф, нанося раствор на поверхность по эскизу. Работы производятся послойно. Каждый слой должен застыть и хотя бы немного схватиться, прежде чем будет наноситься последующий.

3. В процессе работы нужно внимательно соотносить получающееся изображение с оригиналом. Пока гипс мягкий, можно убирать неровности, шероховатости, погрешности. Я это делал прямо руками в тех местах, где необходимо было придать округлость лепесткам.

4. На поверхность приклеиваются на плиточный клей или силикон заранее сделанные заготовки, так, чтобы они гармонировали с общим рисунком.

5. После завершения всех работ барельеф должен высохнуть. Затем изображение зачищается наждачной бумагой, чтобы убрать неровности и погрешности.

6. Окрасить в нужные цвета получившийся барельеф.

7. После высыхания краски закрепить изображение лаком.

Если барельеф был сделан в форме, то его нужно прикрепить к стене. Можно использовать жидкий силикон, плиточный клей, ПВА. Могу посоветовать следующее – по моему опыту, барельеф представляет собой довольно тяжелую конструкцию, поэтому крепить ее надо на прочные стены, а не на гипсокартонные или фанерные перегородки. Для очень объемных изображений лучше всего прикрепить к основе проволочный каркас, на который послойно будет наноситься гипс или алебастр. Это делается для усиления прочности скульптуры, чтобы избежать вероятности, что по барельефу в дальнейшем пойдут трещины или от него начнут откалываться кусочки.

Фотообои Одуванчики с птичками барельеф

Заказать образцы

К сожалению, выбор обычных обоев достаточно скучен. Поэтому каждый из нас, задумываясь о ремонте сталкивается с проблемой их выбора. И рано или поздно, мы приходим к выводу, едва ли не единственный способ сделать красивый, стильный, яркий интерьер — фотообои. Именно они представлены в невероятном, потрясающем ассортименте в интернет магазине стройматериалов Бена.

Пожалуй, единственный недостаток — ими нельзя покрыть абсолютно все стены в доме. Как правило, делают акцент только на одной. Чтобы они гармонично сочетались с основным покрытием стен, разумно заказать подходящую текстуру. Именно таким образом, декор получится гармоничным и естественным.

Чтобы определиться, какая лучше подойдет, стоит заказать бесплатный каталог образцов. Так вы сможете не только увидеть, но и потрогать их, приложить к другим обоям, чтобы подобрать оптимальный вариант.

Заказать каталог с доставкой по Киеву и Украине очень просто:

– позвоните по указанным телефонам и оставьте заявку менеджеру;

– заполните простую форму на сайте.

Доставка осуществляется лучшей службой доставки Украины — Новой Почтой. С его помощью вы получите лучшие результаты оформления стен, увидев которые все друзья и знакомые обязательно захотят последовать вашему примеру.

Текстуры

Жаккард

Прованс

Декор. Штукатурка

Коралл

Песок

Базальт

Фреска

Джерси

Венеция

Глянец

Отзывов (0)

Написать отзыв

Нет отзывов об этом товаре.

трендовое решение для современного интерьера

Когда совсем уж надоели традиционные способы декорирования стен и сил больше нет смотреть на обои и окрашенные стены, тогда пора переходить к менее распространенным, но от этого еще более привлекательным, идеям.

Барельеф в интерьере квартиры или дома – идея незаезженная, поэтому вполне актуальная, причем вне зависимости от стилистики помещения.

Барельеф в интерьере: модно и нетривиально

Декорирование стен барельефами снова возвращается в моду, заменяя уже основательно поднадоевшие обои, декоративные штукатурки и роспись.

А разнообразие современных строительных материалов еще и значительно упрощает процесс создания любых объемных изображений на стенах, позволяет сократить их стоимость. Да и возможности воплощения любых фантазий на стенах сильно расширились.

Что бы вы не выбрали: абстрактный объемный узор, традиционные сюжетные изображения – все будет выглядеть вполне уместно не только на стене, но и, как ни удивительно, на потолке. В последнее время особенно актуальны барельефы, как бы «перетекающие» со стены на потолок.

Хотите скрыть дефекты? Барельеф – отличное решение

Такой вариант отлично скрывает дефекты и неровности, и позволяет не загромождать пространство гипсокартонными конструкциями на стене или многоярусными «шедеврами» на потолке. Кстати, сложные гипсокартонные потолки – моветон уже достаточно давно, хуже только оклеить потолок обоями.

Барельеф – отличная «ширма» для проводки, а можно зайти еще дальше – использовать выступающие части изображения в качестве полок или подставок для комнатных растений.

Очень органично выглядит барельеф в любом помещении, вне зависимости от его размера и функционального назначения. Небольшое объемное изображение послужит одним из «дежурных» декоративных элементов.

А вот барельеф во всю стену – универсальная идея для композиционного центра интерьера. Как не удивительно, барельеф – отличное решение для кухонного фартука: незаезженное и вполне колоритное. Единственное, что о сложностях ухода за ним следует подумать заранее.

Стилистическое разнообразие? Всегда пожалуйста

Что касается стилистических особенностей, тут есть из чего выбирать: как сюжетные, так и абстрактные изображения вполне впишутся в любой интерьер, от классического до минималистичного. Даже стиль лофт объемной картиной на стене не испортить.

Можно наносить изображение в едином стиле с интерьером, хотя не менее, а может и более удачным, будет контрастный вариант. Эффект неожиданности сыграет в плюс, вот только с выбором барельефа стоит соблюдать осторожность. Классический сюжет может не только украсить, но и легко испортить интерьер, например, в стиле хай-тек.

Можно смело превращать барельеф в единственное украшение помещения, особенно, если выгодно его подсветить.

Атмосфера будет совершенно особенной, непохожей ни на что другое, игра света и тени и динамичность, которую она создает, – великолепно смотрится при любом освещении.

“Одуванчики цветы словно солнышко желты”

Нетрадиционная техника: рисование ладошкой, методом тычкование, оттиск паролоном, в аппликации – работа с ватой, в лепке – налепы (барельеф)

Цель: продолжать учить рисовать ладошкой, методом тычкование, упражнять в комбинировании различных техник, совершенствовать эстетическое воспитание природных явлений и техник их изображения; развивать чувство композиции, фактурности, объемности и колорита в процессе использования различных материалов для создания выразительного образа одуванчика.

Оборудование: листы тонированной бумаги, цветного картона, квадратики желтого цвета, зеленого бумага для листьев – обрывания, кисти, палочки с поролоном, пластилин, стеки, салфетки, клей ножницы, карточки для игрового упражнения. ( из серии «Как растет живое»)

Ход занятия:

Воспитатель загадывает загадку:

Желтенький цветочек так похож на солнце,

Что ему, наверное, солнце улыбнется.

Но что же с ним случилось?

Наш цветок стал белым,

И его пушинки ветерок развеял.

(одуванчик)

Воспитатель: -Ребята, вспомните как выглядят одуванчики.(ответы детей)

Вот посмотрите, какой он красивый! Но всегда ли он был таким пушистым, золотистым?

Дети: сначала цветок был желтым, а потом стал белым, пушистым

Воспитатель: – послушайте стихотворение:

Горел в траве росистой

Фонарик золотистый,

Потом померк, потух

И превратился в пух.

Воспитатель: Посмотрите на рисунок, какой формы листья, бутоны.А вы знаете, что название цветка произошло от слова «дуть»- как только цветок отцвел, белые семена раздувает ветер., разносить их по всему белому свету, чтобы везде стало красивее от этих прекрасных цветочков.

Проводится игра «Как растет одуванчик»: дети раскладывают карточки с нарисованными одуванчиками в порядке их роста и созревания (бутон, полураспустившийся бутон, распустившийся, пушистый), рассматривают их, указывают правильно ли подобраны картинки. Определяют какой вид одуванчика им нравиться, и какой они хотят выполнить

Воспитатель объясняет формы работы для выбора детей : рисрвание, аппликация, лепка.

Рисование. Воспитатель: – Ребята, посмотрите на одуванчики, листья мы с вами выполним ладошкой, потому что они расположены близко друг к дружке, желтые цветочки, мы выполним оттиском поролон (поролон прикреплен на палочку), белые – методом тычка ( можно выбрать ватную палочку или использовать кисточку без ворса).

Аппликация. Воспитатель:- листочки мы с вами выполним обрыванием бумаги, желтые цветочки – из квадрата вырезаем круги, по краям делаем надрезы, как бы распушивая их. И наклеиваем два круга вместе, для получения пушистого цветка. Белые цветочки, мы выполним используя вату, потому что они и так похожи на вату, это придаст нам объм и форму.

Лепка. Воспитатель: – мы с вами, уже умеем делать налепы,т.е. барельеф, сначала скатывается форма, а потом она прилепляется на картон, форма цветов круглая, но для получения красивого цветка нам надо будет, по краям круга – стекой сделать надрезы, а для белого цветка- сделать точечки.

Воспитатель на мольберте показывает приемы рисования, аппликации. Дети мастерят одуванчики, кто какие хочет ( желтые, белые),самостоятельно по их выбору выбирают материалы, экспериментируют, определяют какая техника больше нравится. По ходу выполнения воспитатель поощряет детей, которые использовали различные техники и изобразили одуванчики.

По ходу выполнения воспитатель читает стихотворение

Одуванчик золотой, был красивый, молодой,

Не боялся никого, даже ветра самого.

Одуванчик золотой, поседел и сал седой,

А как только поседел вместе с ветром улетел.

Бывший одуванчик

В теплый солнечный денек

Золотой расцвел цветок:

На высокой тонкой ножке

Одуванчик у дорожки.

Золотой и молодой

За неделю стал седой.

А денька через два

Облысела голова.

Спрячу – ка в карманчик

Бывший одуванчик.

В.Зотова

Делимся опытом! Новогодний мастер-класс от «Большого Приключения».

Морозный привет вам, любители приключений! Вы хорошо вели себя в этом году, и письмо Деду Морозу должно быть уже отправили? Если нет – пора поспешить! Ведь не «за горами» излюбленный всеми праздник – Новый год! Наверняка вы помните все свои летние путешествия, песни у костра, долины и перевалы, и свой огромный походный рюкзак. Это сколько подарков в него поместилось бы! Вот бы сейчас наполнить его «под завязку» и стать «Дедом Морозом» для своих друзей и родных… А что, звучит здорово! Осталось только подобрать подарки. А лучше – сделать своими руками! Участники программ «Большого Приключения» в Краснодарском крае этим летом научились создавать красочные гипсовые барельефы! Почему бы не оформить их в новогоднем стиле? Сегодня мы поделимся этим «волшебством» и научим вас делать необычные новогодние подарки!

Делимся опытом, учимся создавать красоту своими руками! А вам слабо?

Для начала перенесемся в лето 2016 года, в базовый лагерь краснодарского «Большого Приключения» и вспомним, как проходили эти увлекательные мастер-классы. Здесь, на Бугунже, выросла целая мастерская по созданию авторских работ. В роли скульпторов и творцов выступили сами участники программ – мальчишки и девчонки из разных уголков страны. Природа Краснодарского края в сочетании с такими простыми материалами, как гипс или пластилин в руках юных любителей приключений превращалась в уникальные авторские слепки! Равнодушных не осталось. Гипсовая лихорадка захватила всех от мала до велика.

Сделайте подарок себе – выложи фото своей поделки в соцсети, пришли ссылку и мы обязательно сделаем тебе особый подарок в новом году. Какой? Присылай, узнаешь!

Из пластилина все мы лепили, и не раз, но в основном в далеком детстве. А потом этот удивительный материал для творчества стал воспоминанием. «Пластилин? Мы, что будем лепить из пластилина?..» – слышались нотки разочарования в голосах любителей приключений, которым обещали какой-то необычный мастер-класс. Но внимание ребят быстро переключается на яркие глянцевые панно, манящие сочными цветами под слоем прозрачного лака, в которых застыли объемные отпечатки листочков и стебельков, соцветия тысячелистника и бутоны одуванчиков, сережки ольхи и ягодки калины.

«Пластилин? Мы что, будем лепить из пластилина?..» Но тут начиналось самое интересное.

Мы смогли перевернуть представление ребят о пластилине, который стал незаменимым помощником в создании уникальных гипсовых барельефов. Ребята с энтузиазмом и интересом мяли эти серые комочки, аккуратно раскатывали их скалками и с интересом ждали, когда же настанет момент волшебства, и когда же этот «гадкий утенок» превратится в прекрасного лебедя!

Сам по себе пластилин конечно хорош, но его мы использовали только для того, чтобы сделать слепок. Сюжет барельефа ребята выдумывали сами, а вдохновением служила богатая флора Кубани. Сколько здесь летом всего цветет! Тысячелистник, одуванчики, подорожник, ольха, калина, шиповник, папоротник, лопух, ромашка, душица и чабрец, бересклет… Ребята выбирали полюбившиеся им растения и создавали композицию, которая могла быть совершенно любой: от одной веточки до целого букета, как того желали маленькие скульпторы. Творческий процесс затягивал всех уже с головой. И если в группе еще оставался кто-то, с недоверием наблюдающий за происходящим, он тоже запасался какой-нибудь травинкой. На всякий случай… А потом любопытство и интерес брали верх: гипсовый раствор, сушка… И как же не терпелось поскорее достать их пластилинового «плена» свой авторский отпечаток! Вот он – долгожданный момент волшебства! Рождение слепка, произведения искусства сделанного собственными руками.

Свеженькие слепки в исполнении маленьких искателей «Затерянного мира».

Художественный мастер-класс появился в плотном графике команд, найдя свое место между занятиями веревочного курса, ориентированием, техникой пешеходного туризма и прочими туристскими премудростями. И проходил он в два этапа: создание слепка вначале смены, и художественное оформление изделия после возвращения команд из многодневного похода. За время, пока ребята путешествовали по удивительным уголкам Мостовского района, отпечатки полностью высыхали и ждали своих творцов, чтобы заиграть всеми цветами радуги.

Есть такая традиция: привозить себе и своим друзьям сувениры из разных уголков планеты, куда нас заносят ветра путешествий. Мы выбираем что-то необычное, что сохраняло бы черты и нотки того места, где мы побывали. А что может быть лучше сувенира, существующего в единственном экземпляре, да еще и созданного своими руками? Мы хотели, чтобы каждый ребенок, участвовавший в мастер-классе, почувствовал себя художником, открыл в себе творческую жилку. Занятия рукоделием положительно сказываются на внимании, собранности, мелкой моторике. Творческий процесс – отличный способ самовыражения и самопознания, которого так часто не хватает подросткам.

Художественное оформление – важный момент в создании авторского барельефа.

А теперь настало время волшебства! Если вам довелось побывать на мастер-классе летом – вспоминаем все, чему научились и добавляем новогодних ноток. Ну, а если же вы приступаете к процессу изготовления слепков впервые – отбросьте сомнения и за дело!

Для создания гипсового панно, в нашем случае новогоднего, нам понадобится:

Пластилин. В зависимости от размера желаемого изделия берем от трех до десяти брусочков. Мы используем шесть;
Гипс. 0,5-1 стакан на одно изделие;
Скалка. Можно заменить рулоном пленки;
Нож или стек. Инструмент, который обычно есть в наборе с пластилином;
Кисточки. Рекомендую взять любую среднюю по толщине кисть для покраски и тоненькую «единичку» для прорисовки надписей и мелких деталей;
Губки. Будут использоваться для покраски готового барельефа, можно использовать простую, но чистую губку для мытья посуды, которую мы поделим на три-четыре части для разных цветов;
Краски. Лучше использовать акриловые краски. Если таких нет под рукой – используйте акварель или гуашь, но учтите, что при покрытии их лаком – они могут размазаться;
Лак. Подойдет любой лак. Но мы рекомендуем акриловые лаки – они быстро сохнут, дают хороший глянец и не пахнут;
Ленты, шпагат, веревка. И другие материалы для подвешивания изделий, мы используем обыкновенную бечевку, которая продается в любом хозяйственном магазине;
Наждачная бумага. Подойдет любая, но не слишком мелкая;
Суперклей. Нам понадобится всего несколько капель;
Веточка ели. Если нет ели или сосны – не расстраивайтесь, можно сделать имитацию с помощью ножа или стека.

Дело мастера боится, так что вперед!

1. Необходимые материалы и инструменты.

Пластилин хорошенько разминаем. Он становится мягким, когда нагревается, поэтому для того, чтобы ускорить процесс, можно его предварительно на несколько минут положить в теплое место (на батарею, рядом с обогревателем, у плиты, главное, чтобы не было горячо, иначе он может расплавиться), а затем хорошенько размять его в руках. Затем раскладываем его на столе и начинаем раскатывать скалкой. Чаще переворачивайте пластилин, чтобы поверхность была ровной, гладкой и не прилипала к столу. Площадь раскатанного пластилина должна быть чуть больше желаемого размера изделия (не менее одного сантиметра с каждой стороны).

2. Раскатываем пластилин.

Теперь включаем фантазию и придумываем сюжет! Мы будем делать наши любимые горы и веточку ели. Для того, чтобы горы получились объемными, пальцами нажимаем на пластилин, делая ямочки. Углубления станут выпуклостями на барельефе, поэтому чем глубже будут ямочки, тем объемнее будут горы на вашем изделии.

3. Выдавливаем горы.

Теперь придадим нашим вершинам четкий контур. Для этого возьмем нож или стек и наметим границы. Здесь можно проявить немного фантазии и очертить любой рельеф. Опять же, чем сильнее будет нажим, тем объемнее получится контур на барельефе.

4. Рисуем контур гор.

Теперь нам понадобится главная героиня новогоднего антуража – пушистая красавица ель (или сосна). Укладываем веточку «у подножья» наших гор. Красиво и ровно расправляем веточки. Слегка придавливаем, чтобы веточка никуда не сдвинулась.

5. Укладываем веточку ели.

Берем скалку или ролик пленки и аккуратно прокатываем по веточке, равномерно вдавливая ее в пластилин. Постарайтесь не задеть готовый рельеф гор, чтобы не раскатать и его. Если же растений у вас нет – не расстраивайтесь, можно нарисовать отпечаток с помощью ножа или стека.

6. Прокатываем веточку.

Изюминку вашей работе добавит поздравительная надпись или пожелание.

Важный момент на этом этапе! Изображение на пластилине – это зеркальное отображение того, что должно получиться в конечном итоге на гипсе. Поэтому надпись делается в обратном порядке – справа налево, в том числе и сами буквы должны быть развернуты в другую сторону. Пишем стеком или ножом. Также можно использовать для этого зубочистку. Будьте внимательны, не делайте буквы слишком тонкими и глубокими!

7. Делаем надпись.

Аккуратно удаляем веточку. Вполне возможно, что иголочки останутся частично в пластилине – ничего страшного. Берем стек, нож или зубочистку и аккуратно извлекаем их по одной. Стараемся максимально очистить пластилин от иголок, не нарушая готового отпечатка.

8. Удаляем веточку.

Когда сюжет завершен – готовим пластилиновый слепок к заливке. Для этого раскатываем второй маленький кусочек в длинную колбаску, из которой сделаем бортики барельефа. Высота и толщина бортика примерно 1 см. Укладываем бортик и слегка прижимаем его, чтобы между бортиком и слепком не осталось просветов, отверстий. Особенно хорошо следует закрепить стык бортика.

9. Делаем бортик.

Для приготовления гипсового раствора используйте одноразовую посуду или посуду из пластика, которую можно будет потом очистить. Насыпаем гипс в тарелочку или стаканчик, заливаем водой, в соотношении, примерно, 4 части гипса к 1 части воды. Хорошенько размешиваем (можно мешать кистью, палочкой, стеком). Консистенция раствора должна напоминать питьевой йогурт, но не слишком жидкий. Делайте это быстро, чтобы гипс не начал густеть! Как только раствор станет однородным и достаточно густым – сразу выливайте его в форму.

10. Заливаем гипс.

Берем кисть. Водим кистью по всей поверхности слепка изнутри, чтобы из углублений вышел лишний воздух и гипс равномерно заполнил все полости в слепка. Вы увидите пузырьки, поднимающиеся на поверхность гипса – это и есть лишний воздух, который может помешать созданию полноценного слепка.

11. Выгоняем лишний воздух.

Оставляем слепок сохнуть. Не отрывайте его от стола, пока он полностью не затвердеет! На это может уйти от десяти минут до получаса, в зависимости от температуры воздуха и влажности в помещении, где вы работаете.

12. Оставляем слепок сохнуть.

Спустя, примерно, полчаса аккуратно дотроньтесь пальцем до поверхности слепка, если он стал твердым и сухим – начинаем извлекать слепок из пластилина. Начнем с бортика. Находим место стыка, аккуратно разделяем его, берем за один край и медленно снимаем, перпендикулярно стенке барельефа

13. Снимаем бортик.

Затем переходим к фронтальной части. Поистине, это волшебный момент! Аккуратно, не спеша, отделяем пластилин от гипса. Начинайте с краев, медленно отделяя его по кругу, переходя к центру. Если вы резко оторвать пластилин – часть контуров или других тонких отпечатков может сломаться и остаться в углублениях пластилина. Поэтому спешка здесь ни к чему. Почувствуйте пластилин.

14. Отделяем пластилин от гипса.

Вуаля, барельеф готов! Пластилиновый слепок можно использовать неоднократно, если каждый раз снимать его аккуратно, не растягивая и не надрывая его поверхность.

15. Барельеф готов.

Оставляем нашу красоту сохнуть в теплом и сухом месте. Сушка может занять от нескольких часов до пары дней, в зависимости опять-таки от температуры в комнате и влажности. Поэтому, пока ваш барельеф будет сохнуть, можете залить гипс повторно в тот же слепок или сделать новый.

16. Сушим произведение искусства.

Когда барельеф побелел и высох – приступаем к обработке неровностей по краям. Наждачной бумагой шлифуем края изделия, чтобы они были гладкими и ровными.

17. Выравниваем и шлифуем края.