Для большей прочности в смесь можно добавить клей ПВА.

Реставрация и уход за барельефом

Окрашенный барельеф

Иногда случаются различного рода неприятности, например, откалывание отдельных частей барельефа. Кроме того, со временем композиция теряет свою изначальную привлекательность. В местах крепления со стеной могут образовываться зазоры.

Чтобы исправить ситуацию, необходимо осуществить реставрацию композиции. Ломающиеся элементы восстанавливаются при помощи аналогичного состава раствора, который должен изготавливаться точно такой же консистенции. Образовавшееся зазоры просто замазываются готовой смесью.

Если барельеф был окрашен насыщенными красками, которые со временем утратили свою яркость, то на рисунок наносится новый слой акрила. Чтобы композиция дольше сохранила свою привлекательность, ее следует покрывать слоем лака.

Рельефное изображение гипсом или другим аналогичным материалом выделяет часть стены или становится центральным элементом целого помещения. Барельефы в комнате всегда будут вызывать удивление и приковывать внимание гостей.

Для их изготовления совсем не обязательно тратить большие средства. Если следовать инструкции, то создать шедевр на своей стене можно самостоятельно.

Видео с мастер-классом представлено ниже.

ФОТОГАЛЕРЕЯ

Как сделать барельеф на стене своими руками для начинающих

При оформлении интерьера акцент все чаще ставится на оригинальность и уникальность дизайнерского стиля. В таком случае отдают предпочтение барельефу. Эта техника создания объемных изображений достаточно кропотлива и трудоемка. Однако, однажды освоив технологию, как ​сделать​ ​барельеф​ ​на​ ​стене​ ​своими​ ​руками, можно воплотить в жизнь любые дизайнерские решения.

Виды​ барельефов

Данный стиль оформления интерьера выполняется с помощью различных техник:

• Барельеф с низким рельефом. Изображение слегка выступает над плоскостью стены, имеет привлекательный вид при любых видах освещения, исключая совсем тусклое.
• Барельеф с высоким рельефом (горельеф). Фигуры выступают над поверхностью, но при этом не более чем на половину своего настоящего объема. Хорошо смотрится при рассеянном освещении.
• Барельеф, выполненный с помощью смешанной техники. Представляет собой средний вариант между низким и высоким рельефом. Изображение имеет умеренную степень объемности фигур. Выигрышно смотрится при обычном домашнем освещении (равномерном и довольно ярком).
• Обратный барельеф (контррельеф). Создается с помощью прорезания контуров внутрь. Представляет собой резьбу по каменной поверхности, а не лепнину. Контррельефу необходимо резкое косое и яркое освещение, поскольку рисунок создает тень.
• Теневой барельеф. Изображение формируется тенями от малых впадин, прорезей, выступов различной формы. Крайне сложный вид барельефа, способный меняться в течение суток при смене направления и угла освещения. Со временем впадины, прорези, выступы изменяют форму (например, после чистки от пыли), и изображение теряет первоначальный образ.

Виды барельефов для дизайна интерьера разнообразны. Исходя из созданного изображения, они бывают:

• орнаментальные, на которых присутствуют узоры;
• сюжетно-изобразительные, представленные картиной.

Самостоятельно созданный барельеф всегда уникален и неповторим.

Техники​ ​создания

• Свободное гипсование отдельных (незакрепленных на поверхности стены) неудаляемых моделей. Способ отлично подходит для начинающих, поскольку это наиболее простая техника, которая позволяет многократно редактировать изображение, не переделывая всю работу по новой. С применением этого метода можно создать разные виды барельефов.
• Гипсование непосредственно на стене неудаляемых моделей. Подходит для новичков, отличается от предыдущего способа тем, что работа происходит сразу на опорной плоскости.
• Обратное литье из гипса по модели. Модель создается с помощью сформированной изложницы. Это более сложный способ, однако, он позволяет длительно работать с моделью, доводя ее до совершенства. С помощью данной техники возможно создать достаточно большое количество идентичных изделий.
• Гипсовая лепнина непосредственно на стене. Этот художественный способ для опытных мастеров, поскольку требует определенных навыков. Он позволяет создавать картины, панно во всю стену, сложные узоры с заходом на потолок и огибающие углы.

При изготовлении целого или сборного барельефа, рисунок или его отдельные фрагменты можно создавать на листе гипсокартона.

Гипсокартон крепится на выровненную стену. Работа с ним может осуществляться, как непосредственно на опорной поверхности, так и отдельно от нее. Стыки частей шпаклюют базовым составом.

Нельзя крепить гипсокартон с барельефом на слабые стены, несущая основа должна быть крепкой.

Материалы

Для самостоятельного создания барельефа можно использовать гипс, гипсовую штукатурку, папье-маше, алебастр, глину и прочее. Для начинающих выбирать материалы предпочтительнее, ориентируясь еще и на технику нанесения.

Гипс

Основной материал при создании лепнины. Он хорошо поддается обработке, при этом обладает прочностью и легкостью, поэтому подойдет даже новичкам. Гипс имеет благородный чистый белый цвет, на него хорошо ложатся краски и лаки.

Штукатурка

Она рекомендована для создания толстых слоев, при этом необходимо дожидаться высыхания каждого из них перед нанесением следующего. Во влажном состоянии штукатурка податлива, хорошо корректируется, при необходимости ее возможно ошкурить. Приобретать следует материал, рассчитанный на слой от 5 и более сантиметров.

Смесь

Это состав из архитектурного гипса, штукатурки и клея ПВА в соотношении 1:1:0,5. Сухие гипс и штукатурку заливают водой, исходя из требуемой густоты, и добавляют ПВА.

Шпатлевка

Для новичков рекомендуется создание барельефа из шпаклевки, поскольку можно выполнить всю работу только этим материалом. Ее также возможно применять для тонких слоев. В этом случае используется финишная шпаклевка или готовая в ведрах.

Папье-маше

Барельеф из папье-маше имеет большую крепость, чем из гипса. При этом материал отлично формирует объем, податлив, быстро сохнет.

Пенопласт

Сложные фигуры для барельефа можно вырезать из пенопласта. Этот материал может стать основой изделия благодаря малому весу, особенно в сравнении с гипсом.

Инструменты

Для создания барельефа потребуется обширный список приспособлений и инструментов:

• Разрезанный пополам резиновый мяч
  . Он станет удобной емкостью для рабочей смеси, его можно вывернуть наизнанку, тем самым быстро удалив раствор и присохшие остатки. Благодаря гладкой поврхности он экономит время на набор состава. Его встряхивание обеспечивает однородность смеси, что достаточно важно при создании барельефа.
• Специализированные шпатели для лепки — мастихины. На начальном этапе можно обойтись набором из 6 штук. Однако для получения таких изображений, как ягоды, виноградные гроздья, чешуя понадобятся выпукло-вогнутые инструменты. При желании их можно самостоятельно изготовить из пластиковых или алюминиевых ложек разлного размера. Чтобы изгиб ручки не мешал работе, ее переворачивают на 180 градусов у черпака и отгибают обратно. Таким способом получают вогнутый шпатель. Выпуклый заменяют обычной ложкой, изменять ее не требуется. При использовании одноразовых приборов для получения вогнутого шпателя перед перекручиванием следует нагреть ручку с помощью зажигалки.

• Художественный нож-мастихин или сапожный нож.

• Кондитерский шприц с насадками, предпочтительнее с курковым приводом. Дополнительно может пригодиться медицинский 20-кубовый шприц без иглы.

• Кисти — 2-3 плоских и круглых для живописи разных размеров и жесткая капроновая кисточка для рисования. Эти инструменты применяются для наведения фактуры, гипсования мелких участков изображения.
• Клей.
• Акриловые краски, карандаш.
• Малярная лента.
• Перчатки резиновые.
• Прозрачная пленка (плотная).

Важно правильно ухаживать за приспособлениями для создания барельефа. Инструменты следует хранить в чистом виде, остатков состава на них быть не должно. После работы мастихины, кисти и шприц в разобранном виде помещают в воду. После отмокания инструменты тщательно отмывают. В процессе работы мастихины и кисти каждый раз нужно обмакивать в воду перед очередным набором состава.

Этапы​ ​выполнения

В первую очередь при создании барельефа необходимо определиться со стеной, на которой будет располагаться объемное изображение. Нужно выбрать надежную опорную поверхность. Не менее важно оценить освещение данного участка. Рисунок и порядок его создания также нужно продумать заранее.

Новичкам лучше отказаться от выполнения сложных фигур и живописных картин, рекомендуется начинать с изображения ягод, фруктов, листьев. Создание барельефа происходит постепенно по следующим этапам.

​​​Подготовка

Выбранную стену необходимо подготовить, очистив от старых покрытий. Поверхность требуется выровнять (не хуже 2 миллиметра на метр), прогрунтовать. При этом предпочтительнее применять грунтовку глубокого проникновения. После высыхания на выбор наносится материал: базовая смесь, декоративная штукатурка и прочее.

В случае сборного барельефа, гипсокартон выравнивания не требует. Далее по базовому покрытию валиком наносится фоновая фактура и выполняется тонирование основы. Для декоративной штукатурки эти шаги не выполняются.

​Лепка​ ​и​ ​установка​ ​рельефа

Данный этап — наиболее трудоемкий и, исходя из навыков мастера и выбранного изображения, может быть выполнен различными способами.

Гипсование отдельных моделей

Рассмотрим этот способ на примере гипсования искусственных цветов.

Для этого готовится жидкий раствор архитектурного гипса. Каждый цветок—модель обмакивают в смесь и выкладывают на поверхность, покрытую пластиковой пленкой. Важно, чтобы их положение было таким, каким будет непосредственно на стене.

Когда состав схватится, модель окунают в раствор повторно и так до тех пор, пока слой гипса на ней не составит 1-1,5 миллиметра. Устанавливают такой барельеф путем приклеивания к стене с помощью акрилового клея или ПВА.

Гипсование отдельных моделей на стене

Этот способ отличается от предыдущего тем, что модели формируются на стене или клеятся на нее, а только потом обрабатываются гипсом. Раствор в данном случае имеет консистенцию сметаны.

При работе важно обратить внимание на материал модели. Мягкий пластик по прошествии времени (спустя 3-7 лет) разлагается, что проявляется возникновением пятен на барельефе. Рекомендуется использовать соленое поделочное тесто.

Рецепт его изготовления прост: стакан муки и соли смешать с половиной стакана воды. Такие модели способны сохранять первоначальный вид до полувека. Их установка на стену осуществляется с помощью монтажного или акрилового клея. Гипсовую смесь наносят постепенно тонкими слоями до 15 раз.

Обратное литье из гипса

Данный способ подразумевает изготовление изложницы, с помощью которой формируется модель. Этот метод подходит для изображения виноградной грозди с идентичными ягодами.

Для создания силиконовой изложницы из пластилина изготавливают виноградину и небольшую емкость, куда заливают силиконовый герметик, и сразу же наполовину вставляют ягоду.

После высыхания силиконовая изложница готова. В нее наливают гипсовый раствор (консистенции сметаны) и после схватывания получают готовую модель винограда.

Использовать такую форму можно многократно. Установить модель на стене можно с помощью клея (акрилового или монтажного).

Плоская лепка

Это кропотливый и трудоемкий способ. В первую очередь требует нанесения контура изображения на основную поверхность. Если работа происходит на отдельном материале, а потом крепится на стену, делают плиту для рельефа.

Для этого из 4 реек и фанеры сбивают ящик с невысокими бортами, иногда можно обойтись даже коробкой из-под конфет. Форму застилают пленкой и, расправив складки, заливают раствор, приготовленный по инструкции производителя. После высыхания перенесят контур нужного рисунка.

Для этого изображение накрывают прозрачной пленкой и обводят ручкой или маркером. Затем пленка прикладывается к плите или непосредственно к стене и карандашом выводится контур, на базовой поверхности остается его след.

Для этой же цели применяют трафареты для барельефа​, которые можно приобрести в строительном магазине или изготовить самостоятельно. Трафареты — это шаблоны из прозрачного пластика с отверстиями в форме различных фигур.

После нанесения контуров изображения выполняют постепенное наращивание объема. Смесь в данном случае имеет консистенцию теста и наносится послойно. Каждый следующий слой наносят на схватившийся, но еще влажный, предыдущий. Работа начинается с самых мелких деталей и постепенно переходит к крупным. Заглубить рисунок можно, используя стамеску.

При установке барельефа, который выполнен на отдельной плите, применяют плиточный клей. При большом весе (более 2 килограмм изделия на 1 квадратный дециметр стены) используют саморезы или рифленые гвозди. После швы между плитами и крепления замазывают затиркой (шпаклевкой или алебастром).

Также используется способ углубления в стену, при котором в ней предварительно создается ниша для барельефа. При создании изображения сразу на стене, рельеф ошкуривают, убирают пыль и покрывают грунтовкой.

Лепка по месту

Данный способ требует художественных навыков. Он применяется для создания лозы на стене. Для этого на опорной поверхности карандашом рисуют изображение. При этом центр композиции должен быть более выпуклым, постепенно уменьшаясь к краям.

При изготовлении гипсового состава рекомендуется добавить клей ПВА (150 грамм на литр воды).

Барельеф, изображающий ветви или лозы, можно сделать из веревок или кусочков ткани. Для этого нужно порвать ткань на полосы по 4 сантиметра. Для самой выпуклой части изображения использовать проволоку, обматав ее веревкой или тряпками, смоченными в гипсовом растворе.

Проволочный каркас составляет «скелет» выступающих фигур, обеспечивая их прочность. При меньшей выпуклости веток ткань сворачивается в виде веревок и после смачивания гипсовым составом помещается по контуру рисунка.

Далее с помощью шпателя и гипса неровности рисунка сглаживаются на поверхности стены. Мелкие ветки формируются с использованием кондитерского и медицинского шприцев. Готовый барельеф требуется тщательно отшлифовать, при необходимости корректируя изображение. Далее поверхность нужно прогрунтовать и покрасить для придания декоративного и водоотталкивающего эффектов.

​​Тонирование

Его можно провести еще на стадии формирования основы под барельеф или при создании его отдельных деталей. При этом накладываются тонкие слои, каждый из которых подкрашивается колером для гипса: чем глубже, тем темнее оттенок.

После создания барельефа и полного высыхания можно его окрасить сверху, используя акриловые краски или специальные для гипсовой лепнины. При этом первые более насыщенные, а вторые можно растушевать в полутона с помощью влажной губки. Кисти при росписи барельефа применять не рекомендуется, чтобы избежать проявления полос.

Финальная​ ​обработка

Для сохранения первоначального вида высохший барельеф покрывают бутадиен-стирольным латексом. Это обеспечивает насыщенность цвета, поскольку без подобной обработки краски тускнеют и блекнут.

Через 1-2 недели после нанесения латекса барельеф рекомендуется залакировать акриловым лаком.

Что нужно для барельефа в домашних условиях. Барельеф на стене

Часто такой дизайнерский прием принято использовать для декорирования частных домов, где планировка включает в себя . При этом декор может выступать не только в виде , но и в качестве узора, который опоясывает камин. Кроме того, данное украшение интерьера будет отлично смотреться в дверных и оконных проемах, здесь главное – выбрать нужный размер и фактуру. Высший пилотаж – декоративный барельеф, который будет включать в себя наличие подсветки. Она позволит сделать изображения более объемными, создавая впечатление 3D графики.

Важный момент использования рельефного декора на стене – для него вовсе не обязательно наличие различных цветов, как это бывает в случае обычной росписи. Главное тут – грамотно подобрать освещение, это позволит получить выделение различных граней изображения, используя при этом только искусственное освещение, как показано на фото.

Существует ошибочное мнение, что отделка дома с элементами барельефных вставок является слишком дорогим удовольствием. На самом деле, как сделать, барельеф на стене своими руками вполне доступен для начинающих. Достаточно четко следовать пошаговому руководству, которое представлено ниже. Оно дополнено видео, которое позволит вам ответить на многие вопросы, возникающие в ходе работы.

Барельеф своими руками мастер класс для начинающих

Люди, далекие от ремонта, нередко ошибочно думают о том, что такой художественный декор представляет собой сборную конструкцию, элементы которой отливаются из гипса. На самом деле он производится вручную, и по сути своей является действительно оригинальным и неповторимым произведением искусства. Каждый барельеф сам по себе уникален, даже если для создания используется одинаковый эскиз. В принципе, создание объемного рисунка на стене требует определенных умений и навыков, а также тщательного соблюдения технологии, тем не менее, справится с задачей по силам даже начинающим.

Для начала следует определиться с материалом для создания декора. В данном процессе можно использовать различные варианты, допустим, штукатурку, гипс, алебастр и даже глину. Тем не менее, если вы являетесь новичком в данной деятельности, лучше начинать работу пока исключительно гипсом. В крайнем случае – штукатуркой на гипсовой основе.

Мастер класс Барельеф цветка из гипсовой шпаклёвки своими руками видео

После выбора материала следует приступить к созданию так называемой основы, в которой и будет создаваться декоративный барельеф на стене. Для этого необходимо собрать деревянный ящик с низкими бортами, для чего потребуется несколько реек и фанера в качестве дна. Габариты полученного ящика будут совпадать с габаритами будущего декора, это следует учесть при его сборке. Заменить ящик сможет любая коробка, которая будет иметь жесткие стенки и основание.

Основание ящика следует застелить пленкой, при этом необходимо, чтобы на ней полностью отсутствовали складки либо вы должны постараться сделать их количество минимальным. Затем необходимо заняться приготовлением раствора, что должно осуществляться исключительно по инструкции производителя. Раствор в готовом виде заливается в форму. Для высоких рисунков потребуется проволока для армирования. Залив смесь в коробку, оставьте ее в покое для первичного засыхания, длительность этого периода целиком зависит от рекомендаций производителя.

Барельеф в интерьере фото в квартире

Теперь можно приступать непосредственно к изготовлению барельефа своими руками. Главное условие тут – создание контура будущего орнамента, который затем необходимо заполнять посредством смеси, которая в свою очередь будет приготовлена заново. Объем будущего декора следует наращивать этап за этапом, давая при этом каждому предыдущему слою как следует высохнуть. Прорисовывать контуры на поверхности можно при помощи пленки, накрыв ей поверхность, после чего пленка убирается.

Мастер класс для начинающих Барельеф дерева видео

Очень удачным материалом будет штукатурка, поскольку работать с ней очень удобно пока она находится во влажном состоянии. Благодаря податливости материала, вполне возможным будет убрать излишки штукатурки, а также скорректировать форму будущего рисунка. Также штукатурка, которая недостаточно высохла, легко подвергается ошкуриванию. Не стоит пытаться сразу же выполнить несколько слоев, поскольку затвердевание каждого сегмента является обязательным условием.

Кроме того, руководство «по созданию художественного барельефа на стене для начинающих» включает в себя возможность создания углублений в будущем настенном панно. Углубление создается двумя доступными способами:

• Прорезывание материала и устранение некоторой его части с готового макета при помощи стамески.
• Наращивание фона вокруг определенной точки, которая в результате оказывается ниже.

Чаще всего за основу изображения на барельефе выбирают цветок, обычно лилию или тюльпан. Создание лилии своими руками первоначально может показаться слишком трудной задачей, на самом же деле, этот процесс под силу даже начинающему. Тут важно соблюдать каждый шаг процесса, что гарантирует создание успешного рельефа.

Барельефы картины на стенах дизайн фото

Нередко лилии наносят непосредственно на стену, без создания основания в виде ящика. В этом случае обязательным моментом является полное закрытие остальных элементов интерьера при помощи малярной ленты, чтобы избежать повреждений. Далее будущее основание рисунка необходимо покрыть шпаклевкой, а затем, дождавшись ее высыхания, нанести грунтовку. Желательно в качестве грунтовки использовать так называемую краску-грунт, ведь она благодаря своим свойствам позволяет получить максимальную сцепку с элементами декоративного барельефа в дальнейшем. Высыхает такой состав около трех часов.

Кельмой наносится марсельский воск, представляющий собой быстро застывающий материал, подходящий для стартового шага. При помощи пленки, закрепленной по всей поверхности будущего барельефа, следует прорисовать детали. Закрепляя пленку, не стоит забывать о том, чтобы иметь возможность ее свободно отгибать, для этого один край следует оставить свободным.

Барельеф на стене в интерьере фото в квартире

Первоначально наметить на пленке очертания будущего рисунка можно при помощи маркера. После чего, отогнув пленку, следует по полученным следам вырисовывать будущую лилию при помощи всего того же марсельского воска, который будет наиболее удачным материалом, если роспись идет непосредственно по стене, без использования подложки.

Обычно воск, используемый в работе, отличается белым цветом. Чтобы разнообразить барельеф, можно в дальнейшем покрыть застывший цветок определенным составом. Тем не менее, главная задача мастера – придать барельефу максимальную реалистичность. В качестве конечного слоя декоративной отделки лилии можно использовать акриловые краски. Нельзя забывать и про финишный слой, которым необходимо прорисовать каждый элемент композиции.

Мастер класс как создавать цветок на стене видео урок

Как видно из руководства выше, барельеф на стене – процесс интересный, но трудоемкий, для создания его своими руками. Начинающим мастерам потребуется немного усидчивости и внимания, а также точного следования технологии. Здесь важно – запастись вниманием и необходимыми инструментами.

Давайте же рассмотрим самые популярные техники пошагово.

Поверьте, это куда проще, чем вам кажется! Но для начала, мы поясним некоторые технические моменты, касающиеся материалов.

Из чего сделать барельеф? Материалы, инструменты

Сразу оговоримся: пошаговые технологии и полный перечень всех составляющих будет указан ниже, в соответствующем разделе.

Сначала мы перечислим только основное, что нужно иметь:

• Алебастр;
• Клей ПВА;
• Финишную шпаклёвку;
• Воду.

Это основа основ, а вот вспомогательные материалы уже зависят от вида рисунков, с какими мы и разберёмся здесь и сейчас.

Самые солидные барельефы выходят из алебастровой массы, залитой в формы.

В зависимости от вида последней, вы можете получить абсолютно любую конфигурацию выпуклого рисунка: фрукты, цветы, ракушки и даже классические капители.

Главное тут – просто найти подходящую форму, а остальное уже просто мелочи. Залить гипс вовсе несложно .

Вот примерно такие элементы декора можно сделать за какой-то час. Это морская тематика, а вы вольны выбирать что угодно, на свой вкус.

Эти ракушки вылиты с помощью обычных детских пасочек для песка и прикреплены к листам гипсокартона. А обрамление рамки выполнено готовыми пенопластовыми багетами, которые обычно крепят на стык потолка и стены.

Вроде, ничего сложного. Гипса полно в строительных магазинах. Но где ж взять удачную форму?

Тут придется вас огорчить, выбор не так и велик: мало найти просто визуально подходящий по виду образец, нужно ещё, чтоб материал выдержал нагревание гипса во время застывания.

Да-да, он разогревается достаточно сильно и расширяется! Поэтому, формы для изготовления мыла, допустим, не подойдут. Они просто лопнут и всё, так как сделаны их слишком тонкого пластика, не самого лучшего качества.

Нужно что-то посущественней, типа тех же пластмассовых пасочек, а ещё лучше – силикон для выпечки. Ему не страшны никакие метаморфозы материала, так как он рассчитан и на большой нагрев и на растяжение.

И главное, вынимать из него готовое изделие куда проще, чем из чего-то жёсткого.

С этим видом барельефа своими руками мы поверхностно разобрались, а детальное описание процесса мы вам дадим ниже, в соответствующей подрубрике. Там же вы найдёте полный перечень необходимых материалов и приспособлений для каждого из видов картин своими руками.

Но кроме отливки, есть и другие варианты исполнения .

Например, барельеф из готовых гипсовых статуэток! Смотрится такая картина чрезвычайно дорого, а вот конечная её цена не может не радовать.

Особо красиво смотрятся панно с различными греческими персонажами мифов, например, Афродитой или маленькими ангелами.

Если брать этих дам из гипса, а не мрамора, то такая покупка не ударит по карману. Но и это ещё не все варианты!

Вы можете сделать очень милую композицию, используя обычные цветы из материи, видов которых в магазинах сувениров не счесть. Кроме этого, можно использовать шишки и прочие подходящие формы. Выглядеть это будет так:

Барельеф из гипса можно сделать съёмным, как обычную картину, а можно и монолитными, как одно целое со стеной, как вы уже видели на верхнем рисунке с ракушками.

А если вы умеете рисовать, то для вас не составит труда сделать объёмный рисунок прям из шпаклёвки, не используя никаких вспомогательных средств и форм. Но для этого нужно иметь художественный вкус и самые элементарные навыки лепки. Вот что может получиться:

Или даже так, но для этого надо быть мастером.

Вот, собственно и все методы, доступные практически каждому. А теперь давайте перейдём к конкретике и начнём наконец-то делать, а не мечтать!

Делаем форму для заливки гипса

Если для всяких – разных ракушек, фруктов и жучков форму найти можно и делать её нет смысла, то для некоторых деталей, типа ягоды винограда, проще самому сделать основу, чем пытаться её отыскать.

Конечно, их можно не отливать, а скатать из шпаклёвки, но выглядеть это будет несколько хуже, так как материал этот более пористый при высыхании.

А вообще, при определённой сноровке вы сможете делать какие угодно формы, используя готовые статуэтки. Купили одну, а вылили потом хоть десять! И хотите их дарите, хотите панно делайте…

Ну что ж, приступим. Если речь идёт об отливке ягодки винограда, то вам её нужно предварительно скатать из густой шпаклёвочной массы замешанной с клеем ПВА, в пропорции:

• Финишная шпаклёвка – 0.5 кг;
• Клей ПВА – 1 ст.ложка;
• Вода – 100 грамм.

Замешиваем густую массу, наливая воду постепенно. Так как её количество мы дали примерно, потому что оно может существенно отличаться в применении с разными видами шпаклёвки.

После того, как замешали, слепите виноградинку и положите её высыхать на сутки примерно. Лопнуть она не должна, так как масса с добавлением ПВА становится довольно устойчивой к растрескиванию.

К слову, на всё той же верхней картинке с ракушкам, вы можете увидеть внизу стену, отделанную в технике декоративных мазков. Так вот их нужно делать именно такой смесью, на основе ПВА.

Ну что, высохла виноградинка? Давайте делать форму. Нам для этого понадобится:

• 0.5 литра силикона;
• Коробочка из фанеры;
• Саморезы;
• Кисть.

Жидкий силикон продаётся в строительных магазинах, а коробочку вы можете подобрать любую, в неё вы будете закладывать виноградинку и заливать ей силиконовой смесью.

Главное, чтоб её можно было легко разобрать, а затем снова собрать на саморезы, а прорехи замазать смесью силикона. Это нужно для того, чтоб вы потом смогли легко, не повредив, вытащить готовую форму. Если подходящей коробки не нашлось, то можете собрать её из листов фанеры.

Мы вам покажем пошаговые фото на примере заливки статуэтки, а вы уже можете класть туда, что угодно. Тут важно понять последовательность, да и всё. И количество силикона может быть разное. На виноградинку нужно 100 грамм, а на сову, показанную ниже, уже 1 литр.

Итак:

А теперь давайте перейдём к самому интересному, формированию фигурок из алебастра своими руками.

Как сделать алебастровую смесь для барельефов

Если вы используете силиконовые формы, смазывать ничем их не нужно. А вот если заливаете гипс в пластиковую пасочку, то нужно хорошенько смазать её подсолнечным маслом.

Смесь для заливки делаем так:

• 2 части гипса
• 1 часть воды

Порошок всыпаем в воду постепенно, постоянно помешивая, не допуская образования комочков.

Слишком интенсивно мешать не нужно, нет никакого смысла, вы только перенасытите субстанцию кислородом и готовая фигурка может быть покрыта пузырьками.

Затем заливаете её в выбранную форму, вровень с её краем. И отдыхаете, примерно сутки.

В общем-то, гипс схватывается гораздо раньше. Но чем дольше простоит фигурка в форме, тем она будет крепче и шанс повредить её, доставая, будет равняться нулю.

Крепим на стену барельеф

Теперь готовую композицию нужно закрепить на стене или на куске гипсокартона, если вы хотите сделать съёмный барельеф. В любом случае, прикрепляются они одинаково. Вы можете прикрепить их с помощью жидкого силикона или простой шпаклёвки.

Главное тут вот что: замазать щели между стеной(гипсокартонном) и фигуркой, чтоб это вышел единый конгломерат. Сделать это можно тоже шпаклёвкой.

Если есть какие-либо неровности, их нужно аккуратно снять абразивной лентой. А потом вы покрываете готовую картину водоэмульсионной краской в пару слоёв.

Лучше всего смотрятся чисто белые композиции на таком же фоне, это классический вариант. Но вы можете красить в какие угодно цвета, но уже потом, по верху слоя белой краски.

Барельеф на основе заливных форм

А вот тут мы уже перечислим всё, что может понадобится именно для этого вида панно:

• Алебастровая смесь
• Формы
• Основа из гипсокартона(если предполагается по вашей задумке)
• Шпаклёвка(или силиконовый клей)
• Водоэмульсионная краска

Как делать алебастровую смесь, мы уже писали выше, поэтому, повторяться не будем, лучше дадим вам некоторые важные рекомендации, касаемые процесса.

Если вы придумали какую-либо композицию, то не спешите сразу клеить элементы на стену.

Лучше сначала выложите их на полу и посмотрите, хорошо ли они смотрятся. Ведь по нескольку раз снимать и снова клеить заготовки нехорошо, они испачкаются и слоёв краски потом понадобится больше.

Помимо вылитых в формах элементов, вы можете добавлять в свою композицию различные материалы. Допустим, если вы делаете картинку с ракушками, то можно приклеить на стену обычный щебень и покрасить его белым цветом. Этим вы придадите объём и картина будет смотреться гораздо интересней.

Барельеф из готовых статуэток

Вам понадобится:

• Картинная рама;
• Профиль;
• Саморезы;
• Гипсокартон;
• Шпаклёвка;
• Силиконовый клей;
• Статуэтка;
• Декоративные элементы на выбор;
• Водоэмульсионная краска.

Панно с античными фигурами нужно обязательно делать в каких-то рамках. Просто так на стену его не повесишь, это будет смотреться некрасиво. Что вы можете сделать?

Вы можете закрепить прям на стену картинную раму, внутренность сравнять с ней шпаклёвкой, образуя единое целое, затем прикрепить пьедестал для статуи(для этого удобно использовать профиля, обшитые гипсокартонном), который тоже шпаклюете.

Затем на клей ставите статуэтку и снова проходите все щели, чтоб вид получился литой. На пространство в раме вы можете добавлять различные элементы: камешки, ракушки, колонны(их можно купить в отделах зоотоваров, там много различных украшений для аквариумов в виде замков и прочей подходящей стилю красоты).

А затем просто покрываете все краской, включая раму. Если нужно, даже не двумя, а тремя слоями. Приятно, что смотрится этот барельеф своими руками просто потрясающе, а по сути, для начинающих это вполне посильная задача.

Барельеф – картина из шпаклёвки

Вам понадобится:

• Шпаклёвочная смесь на ПВА;
• Водоэмульсионная краска;
• Художественный талант.

А вот тут уже всё в ваших руках, причём, в буквальном смысле слова. Нет какой-либо особой техники, которую можно дать и её выполнит каждый, даже не имея навыка.

Единственное что мы можем сказать, так это то, что делать барельеф своими руками из шпаклёвки нужно этапами.

Если вы сразу положите большой кусок на стену, он просто не будет держаться. Рисунок формируют постепенно, наращивая по мере высыхания. Ну и конечно, используйте рецепт смеси на основе ПВА.

Готовое панно покрываете краской и можете звать гостей, что похвастаться!

Барельеф из тряпичных цветов

Вам понадобится:

• Цветы из ткани или шишки еловые
• Жидкая алебастровая смесь
• Клей силиконовый
• Водоэмульсионная краска

Алебастровую смесь нужно делать немного жиже, чем для заливки фигурок. В неё вы обмакиваете заготовки и оставляете их сушить. Когда они высохнут, то окунаете второй раз, чтоб фигура приобрела однородный и монолитный цвет.

Затем вы их крепите на стену с помощью клея, а покрасить их проще из баллончика, матовой краской. Так как они достаточно пушистые и возиться с кистью не очень удобно в этом случае.

Такие цветы не слишком обязывают придерживаться строго определённого интерьерного стиля. Например, если вы делаете Афродиту, то нужно где-то продублировать колонны или греческую фреску.

А в этом случае, всё будет гармонировать: барельефы, любые картины на стенах, какой угодно дизайн кухонной мебели, фото в рамках и т.д.

В заключение: как ухаживать за барельефами

Сколько не мешай ПВА, самодельный барельеф, рано или поздно, начинает терять вид. Образуются зазоры между ним и стеной и это нормально. Вам нужно только изредка замазывать щели и подкрашивать эти места.

Ну вот и всё! Как сделать барельеф своими руками из гипса вы знаете и дело за малым: начать действовать.

Цугунов Антон Валерьевич

Время на чтение: 3 минуты

С давних времен люди пытаются украшать стены своей квартиры. Одним из видов такого декора является – «утопающие» в плоской поверхности объемные произведения искусства, части которых выступают не более чем на половину своего размера. Многие согласятся с тем, что такое украшение выглядит намного интереснее, нежели обычные крашеные или оклеенные обоями поверхности. А уж барельеф, своими руками выполненный на стене, безусловно, станет объектом любования не только самого хозяина квартиры, но и гостей.

Что можно украсить барельефом

У многих людей при мысли о барельефе сразу же всплывают в памяти фото произведений известных мастеров, украшающих фасады зданий или постаменты статуй. Однако даже в самой обычной квартире можно найти множество мест и поверхностей, на которых будет хорошо смотреться барельеф.

• Более крупные барельефы могут украшать дверные проемы и сами двери, камины, торцы крупной мебели.
• Стена – подходящее место даже для барельефа среднего и большого размера. Ромашки, скачущие кони, заснеженное дерево или льющийся водопад – невероятно красивые композиции способны гармонично смотреться на стене в любой комнате, будь то столовая или спальня.

Помимо декоративной роли, барельеф может выполнять и практическую функцию, например, удачно маскировать неровности стены, инженерные коммуникации, создавать плавный переход от одной функциональной зоны к другой или же просто выигрышно искажать пространство.

Что нужно для создания барельефа своими руками

Создание барельефа – процесс достаточно трудоемкий и порой занимающий много времени. Поэтому мастера этого дела просят немалые деньги за свою работу. Если услуга профессионала выходит не по карману, а украсить стену очень хочется, можно попробовать создать гипсовый барельеф самому. Для этого потребуются минимальные навыки лепки, аккуратность и настойчивость. Список необходимых материалов варьируется в зависимости от того, какое изображение и на каком участке вы собрались воспроизвести. Обычно он включает следующие приспособления:

1. Различного вида кисти и шпатели, карандаш, резак.
2. Малярный скотч, плотная прозрачная пленка – используются для защиты окружающих поверхностей или переноса эскиза.
3. Резиновые перчатки – чтобы не запачкать кожу рук.
4. Шпатлевка, гипс, штукатурка, алебастр – на ваш выбор.
5. Вспомогательные материалы – пластилин, пенопласт, картон, кусочки декоративных шнуров. Все это может пригодиться в процессе создания барельефа.

Если вы впервые приступаете к работе по созданию барельефа – лучше не браться за сложный проект большого размера. Еще проще будет создать украшение на отдельном листе из гипсокартона, а потом закрепить его на поверхности стены.

Конечно, прежде чем пытаться создать барельеф своими руками, для начинающих мастеров будет полезно посмотреть мастер-классы на видео. В интернете можно найти подробнейшие описания этапов работ по созданию настенных композиций на любой вкус с фото.

Как сделать барельеф на стене своими руками

Пошаговая инструкция, которая позволить понять, как сделать барельеф на стене своими руками, включает в себя несколько обязательных пунктов.

• Работу по созданию барельефа на поверхности стены следует начинать с подготовки эскиза. Распечатайте или нарисуйте желаемое изображение в натуральную величину и оцените, как оно выглядит в интерьере. Если все устраивает – можно приступать к дальнейшим действиям.
• Очистите поверхность, на которой будет располагаться выбранный элемент декора. Лучше всего сцепление с гипсом происходит, если предварительно выровнять, оштукатурить и минимум дважды загрунтовать поверхность стены.
• Положите на заранее подготовленный рисунок прозрачную плотную пленку и обведите контуры маркером или карандашом.

• Трафарет из пленки поместите на обработанную стену и закрепите малярным скотчем. Обведите контуры твердым карандашом, чтобы на зашпатлеванной поверхности стены остались очертания будущего барельефа.
• Самый сложный и трудоемкий этап – нанесение на поверхность штукатурки или гипса и создание объемного изображения. Мелкие детали можно прорабатывать кисточками и даже пальцами. Запаситесь терпением!

При оформлении интерьера акцент все чаще ставится на оригинальность и уникальность дизайнерского стиля. В таком случае отдают предпочтение барельефу. Эта техника создания объемных изображений достаточно кропотлива и трудоемка. Однако, однажды освоив технологию, как ​сделать​ ​барельеф​ ​на​ ​стене​ ​своими​ ​руками, можно воплотить в жизнь любые дизайнерские решения.

Виды​ барельефов

Данный стиль оформления интерьера выполняется с помощью различных техник:

• Барельеф с низким рельефом . Изображение слегка выступает над плоскостью стены, имеет привлекательный вид при любых видах освещения, исключая совсем тусклое.
• Барельеф с высоким рельефом (горельеф) . Фигуры выступают над поверхностью, но при этом не более чем на половину своего настоящего объема. Хорошо смотрится при рассеянном освещении.
• Барельеф, выполненный с помощью смешанной техники . Представляет собой средний вариант между низким и высоким рельефом. Изображение имеет умеренную степень объемности фигур. Выигрышно смотрится при обычном домашнем освещении (равномерном и довольно ярком).
• Обратный барельеф (контррельеф) . Создается с помощью прорезания контуров внутрь. Представляет собой резьбу по каменной поверхности, а не лепнину. Контррельефу необходимо резкое косое и яркое освещение, поскольку рисунок создает тень.
• Теневой барельеф . Изображение формируется тенями от малых впадин, прорезей, выступов различной формы. Крайне сложный вид барельефа, способный меняться в течение суток при смене направления и угла освещения. Со временем впадины, прорези, выступы изменяют форму (например, после чистки от пыли), и изображение теряет первоначальный образ.

Виды барельефов для дизайна интерьера разнообразны. Исходя из созданного изображения, они бывают:

• орнаментальные, на которых присутствуют узоры;
• сюжетно-изобразительные, представленные картиной.

Самостоятельно созданный барельеф всегда уникален и неповторим.

Техники​ ​создания

• Свободное гипсование отдельных (незакрепленных на поверхности стены) неудаляемых моделей. Способ отлично подходит для начинающих, поскольку это наиболее простая техника, которая позволяет многократно редактировать изображение, не переделывая всю работу по новой. С применением этого метода можно создать разные виды барельефов.
• Гипсование непосредственно на стене неудаляемых моделей. Подходит для новичков, отличается от предыдущего способа тем, что работа происходит сразу на опорной плоскости.
• Обратное литье из гипса по модели. Модель создается с помощью сформированной изложницы. Это более сложный способ, однако, он позволяет длительно работать с моделью, доводя ее до совершенства. С помощью данной техники возможно создать достаточно большое количество идентичных изделий.
• Гипсовая лепнина непосредственно на стене. Этот художественный способ для опытных мастеров, поскольку требует определенных навыков. Он позволяет создавать картины, панно во всю стену, сложные узоры с заходом на потолок и огибающие углы.

При изготовлении целого или сборного барельефа, рисунок или его отдельные фрагменты можно создавать на листе гипсокартона.

Гипсокартон крепится на выровненную стену. Работа с ним может осуществляться, как непосредственно на опорной поверхности, так и отдельно от нее. Стыки частей шпаклюют базовым составом.

Нельзя крепить гипсокартон с барельефом на слабые стены, несущая основа должна быть крепкой.

Материалы

Для самостоятельного создания барельефа можно использовать гипс, гипсовую штукатурку, папье-маше, алебастр, глину и прочее. Для начинающих выбирать материалы предпочтительнее, ориентируясь еще и на технику нанесения.

Гипс

Основной материал при создании лепнины. Он хорошо поддается обработке, при этом обладает прочностью и легкостью, поэтому подойдет даже новичкам. Гипс имеет благородный чистый белый цвет, на него хорошо ложатся краски и лаки.

Штукатурка

Она рекомендована для создания толстых слоев, при этом необходимо дожидаться высыхания каждого из них перед нанесением следующего. Во влажном состоянии штукатурка податлива, хорошо корректируется, при необходимости ее возможно ошкурить. Приобретать следует материал, рассчитанный на слой от 5 и более сантиметров.

Смесь

Это состав из архитектурного гипса, штукатурки и клея ПВА в соотношении 1:1:0,5. Сухие гипс и штукатурку заливают водой, исходя из требуемой густоты, и добавляют ПВА.

Шпатлевка

Для новичков рекомендуется создание барельефа из шпаклевки, поскольку можно выполнить всю работу только этим материалом. Ее также возможно применять для тонких слоев. В этом случае используется финишная шпаклевка или готовая в ведрах.

Папье-маше

Барельеф из папье-маше имеет большую крепость, чем из гипса. При этом материал отлично формирует объем, податлив, быстро сохнет.

Пенопласт

Сложные фигуры для барельефа можно вырезать из пенопласта. Этот материал может стать основой изделия благодаря малому весу, особенно в сравнении с гипсом.

Инструменты

Для создания барельефа потребуется обширный список приспособлений и инструментов:

Важно правильно ухаживать за приспособлениями для создания барельефа. Инструменты следует хранить в чистом виде, остатков состава на них быть не должно. После работы мастихины, кисти и шприц в разобранном виде помещают в воду. После отмокания инструменты тщательно отмывают. В процессе работы мастихины и кисти каждый раз нужно обмакивать в воду перед очередным набором состава.

Этапы​ ​выполнения

В первую очередь при создании барельефа необходимо определиться со стеной, на которой будет располагаться объемное изображение. Нужно выбрать надежную опорную поверхность. Не менее важно оценить освещение данного участка. Рисунок и порядок его создания также нужно продумать заранее.

Новичкам лучше отказаться от выполнения сложных фигур и живописных картин, рекомендуется начинать с изображения ягод, фруктов, листьев. Создание барельефа происходит постепенно по следующим этапам.

​​​Подготовка

Выбранную стену необходимо подготовить, очистив от старых покрытий. Поверхность требуется выровнять (не хуже 2 миллиметра на метр), прогрунтовать. При этом предпочтительнее применять грунтовку глубокого проникновения. После высыхания на выбор наносится материал: базовая смесь, декоративная штукатурка и прочее.

В случае сборного барельефа, гипсокартон выравнивания не требует. Далее по базовому покрытию валиком наносится фоновая фактура и выполняется тонирование основы. Для декоративной штукатурки эти шаги не выполняются.

​Лепка​ ​и​ ​установка​ ​рельефа

Данный этап – наиболее трудоемкий и, исходя из навыков мастера и выбранного изображения, может быть выполнен различными способами.

Гипсование отдельных моделей

Рассмотрим этот способ на примере гипсования искусственных цветов.

Для этого готовится жидкий раствор архитектурного гипса. Каждый цветок-модель обмакивают в смесь и выкладывают на поверхность, покрытую пластиковой пленкой. Важно, чтобы их положение было таким, каким будет непосредственно на стене.

Когда состав схватится, модель окунают в раствор повторно и так до тех пор, пока слой гипса на ней не составит 1-1,5 миллиметра. Устанавливают такой барельеф путем приклеивания к стене с помощью акрилового клея или ПВА.

Гипсование отдельных моделей на стене

Этот способ отличается от предыдущего тем, что модели формируются на стене или клеятся на нее, а только потом обрабатываются гипсом. Раствор в данном случае имеет консистенцию сметаны.

При работе важно обратить внимание на материал модели. Мягкий пластик по прошествии времени (спустя 3-7 лет) разлагается, что проявляется возникновением пятен на барельефе. Рекомендуется использовать соленое поделочное тесто.

Рецепт его изготовления прост: стакан муки и соли смешать с половиной стакана воды. Такие модели способны сохранять первоначальный вид до полувека. Их установка на стену осуществляется с помощью монтажного или акрилового клея. Гипсовую смесь наносят постепенно тонкими слоями до 15 раз.

Обратное литье из гипса

Данный способ подразумевает изготовление изложницы, с помощью которой формируется модель. Этот метод подходит для изображения виноградной грозди с идентичными ягодами.

Для создания силиконовой изложницы из пластилина изготавливают виноградину и небольшую емкость, куда заливают силиконовый герметик, и сразу же наполовину вставляют ягоду.

После высыхания силиконовая изложница готова. В нее наливают гипсовый раствор (консистенции сметаны) и после схватывания получают готовую модель винограда.

Использовать такую форму можно многократно. Установить модель на стене можно с помощью клея (акрилового или монтажного).

Плоская лепка

Это кропотливый и трудоемкий способ. В первую очередь требует нанесения контура изображения на основную поверхность. Если работа происходит на отдельном материале, а потом крепится на стену, делают плиту для рельефа.

Для этого из 4 реек и фанеры сбивают ящик с невысокими бортами, иногда можно обойтись даже коробкой из-под конфет. Форму застилают пленкой и, расправив складки, заливают раствор, приготовленный по инструкции производителя. После высыхания перенесят контур нужного рисунка.

Для этого изображение накрывают прозрачной пленкой и обводят ручкой или маркером. Затем пленка прикладывается к плите или непосредственно к стене и карандашом выводится контур, на базовой поверхности остается его след.

Для этой же цели применяют трафареты для барельефа​, которые можно приобрести в строительном магазине или изготовить самостоятельно. Трафареты – это шаблоны из прозрачного пластика с отверстиями в форме различных фигур.

После нанесения контуров изображения выполняют постепенное наращивание объема. Смесь в данном случае имеет консистенцию теста и наносится послойно. Каждый следующий слой наносят на схватившийся, но еще влажный, предыдущий. Работа начинается с самых мелких деталей и постепенно переходит к крупным. Заглубить рисунок можно, используя стамеску.

При установке барельефа, который выполнен на отдельной плите, применяют плиточный клей. При большом весе (более 2 килограмм изделия на 1 квадратный дециметр стены) используют саморезы или рифленые гвозди. После швы между плитами и крепления замазывают затиркой (шпаклевкой или алебастром).

Также используется способ углубления в стену, при котором в ней предварительно создается ниша для барельефа. При создании изображения сразу на стене, рельеф ошкуривают, убирают пыль и покрывают грунтовкой.

Лепка по месту

Данный способ требует художественных навыков. Он применяется для создания лозы на стене. Для этого на опорной поверхности карандашом рисуют изображение. При этом центр композиции должен быть более выпуклым, постепенно уменьшаясь к краям.

Барельеф, изображающий ветви или лозы, можно сделать из веревок или кусочков ткани. Для этого нужно порвать ткань на полосы по 4 сантиметра. Для самой выпуклой части изображения использовать проволоку, обматав ее веревкой или тряпками, смоченными в гипсовом растворе.

Проволочный каркас составляет «скелет» выступающих фигур, обеспечивая их прочность. При меньшей выпуклости веток ткань сворачивается в виде веревок и после смачивания гипсовым составом помещается по контуру рисунка.

Далее с помощью шпателя и гипса неровности рисунка сглаживаются на поверхности стены. Мелкие ветки формируются с использованием кондитерского и медицинского шприцев. Готовый барельеф требуется тщательно отшлифовать, при необходимости корректируя изображение. Далее поверхность нужно прогрунтовать и покрасить для придания декоративного и водоотталкивающего эффектов.

​​Тонирование

Его можно провести еще на стадии формирования основы под барельеф или при создании его отдельных деталей. При этом накладываются тонкие слои, каждый из которых подкрашивается колером для гипса: чем глубже, тем темнее оттенок.

После создания барельефа и полного высыхания можно его окрасить сверху, используя акриловые краски или специальные для гипсовой лепнины. При этом первые более насыщенные, а вторые можно растушевать в полутона с помощью влажной губки. Кисти при росписи барельефа применять не рекомендуется, чтобы избежать проявления полос.

Финальная​ ​обработка

Для сохранения первоначального вида высохший барельеф покрывают бутадиен-стирольным латексом. Это обеспечивает насыщенность цвета, поскольку без подобной обработки краски тускнеют и блекнут.

Через 1-2 недели после нанесения латекса барельеф рекомендуется залакировать акриловым лаком.

Что нужно для барельефа в домашних условиях. Барельеф на стене

Давайте же рассмотрим самые популярные техники пошагово.

Поверьте, это куда проще, чем вам кажется! Но для начала, мы поясним некоторые технические моменты, касающиеся материалов.

Из чего сделать барельеф? Материалы, инструменты

Сразу оговоримся: пошаговые технологии и полный перечень всех составляющих будет указан ниже, в соответствующем разделе.

Сначала мы перечислим только основное, что нужно иметь:

• Алебастр;
• Клей ПВА;
• Финишную шпаклёвку;
• Воду.

Это основа основ, а вот вспомогательные материалы уже зависят от вида рисунков, с какими мы и разберёмся здесь и сейчас.

Самые солидные барельефы выходят из алебастровой массы, залитой в формы.

В зависимости от вида последней, вы можете получить абсолютно любую конфигурацию выпуклого рисунка: фрукты, цветы, ракушки и даже классические капители.

Главное тут – просто найти подходящую форму, а остальное уже просто мелочи. Залить гипс вовсе несложно .

Вот примерно такие элементы декора можно сделать за какой-то час. Это морская тематика, а вы вольны выбирать что угодно, на свой вкус.

Эти ракушки вылиты с помощью обычных детских пасочек для песка и прикреплены к листам гипсокартона. А обрамление рамки выполнено готовыми пенопластовыми багетами, которые обычно крепят на стык потолка и стены.

Вроде, ничего сложного. Гипса полно в строительных магазинах. Но где ж взять удачную форму?

Тут придется вас огорчить, выбор не так и велик: мало найти просто визуально подходящий по виду образец, нужно ещё, чтоб материал выдержал нагревание гипса во время застывания.

Да-да, он разогревается достаточно сильно и расширяется! Поэтому, формы для изготовления мыла, допустим, не подойдут. Они просто лопнут и всё, так как сделаны их слишком тонкого пластика, не самого лучшего качества.

Нужно что-то посущественней, типа тех же пластмассовых пасочек, а ещё лучше – силикон для выпечки. Ему не страшны никакие метаморфозы материала, так как он рассчитан и на большой нагрев и на растяжение.

И главное, вынимать из него готовое изделие куда проще, чем из чего-то жёсткого.

С этим видом барельефа своими руками мы поверхностно разобрались, а детальное описание процесса мы вам дадим ниже, в соответствующей подрубрике. Там же вы найдёте полный перечень необходимых материалов и приспособлений для каждого из видов картин своими руками.

Но кроме отливки, есть и другие варианты исполнения .

Например, барельеф из готовых гипсовых статуэток! Смотрится такая картина чрезвычайно дорого, а вот конечная её цена не может не радовать.

Особо красиво смотрятся панно с различными греческими персонажами мифов, например, Афродитой или маленькими ангелами.

Если брать этих дам из гипса, а не мрамора, то такая покупка не ударит по карману. Но и это ещё не все варианты!

Вы можете сделать очень милую композицию, используя обычные цветы из материи, видов которых в магазинах сувениров не счесть. Кроме этого, можно использовать шишки и прочие подходящие формы. Выглядеть это будет так:

Барельеф из гипса можно сделать съёмным, как обычную картину, а можно и монолитными, как одно целое со стеной, как вы уже видели на верхнем рисунке с ракушками.

А если вы умеете рисовать, то для вас не составит труда сделать объёмный рисунок прям из шпаклёвки, не используя никаких вспомогательных средств и форм. Но для этого нужно иметь художественный вкус и самые элементарные навыки лепки. Вот что может получиться:

Или даже так, но для этого надо быть мастером.

Вот, собственно и все методы, доступные практически каждому. А теперь давайте перейдём к конкретике и начнём наконец-то делать, а не мечтать!

Делаем форму для заливки гипса

Если для всяких – разных ракушек, фруктов и жучков форму найти можно и делать её нет смысла, то для некоторых деталей, типа ягоды винограда, проще самому сделать основу, чем пытаться её отыскать.

Конечно, их можно не отливать, а скатать из шпаклёвки, но выглядеть это будет несколько хуже, так как материал этот более пористый при высыхании.

А вообще, при определённой сноровке вы сможете делать какие угодно формы, используя готовые статуэтки. Купили одну, а вылили потом хоть десять! И хотите их дарите, хотите панно делайте…

Ну что ж, приступим. Если речь идёт об отливке ягодки винограда, то вам её нужно предварительно скатать из густой шпаклёвочной массы замешанной с клеем ПВА, в пропорции:

• Финишная шпаклёвка – 0.5 кг;
• Клей ПВА – 1 ст.ложка;
• Вода – 100 грамм.

Замешиваем густую массу, наливая воду постепенно. Так как её количество мы дали примерно, потому что оно может существенно отличаться в применении с разными видами шпаклёвки.

После того, как замешали, слепите виноградинку и положите её высыхать на сутки примерно. Лопнуть она не должна, так как масса с добавлением ПВА становится довольно устойчивой к растрескиванию.

К слову, на всё той же верхней картинке с ракушкам, вы можете увидеть внизу стену, отделанную в технике декоративных мазков. Так вот их нужно делать именно такой смесью, на основе ПВА.

Ну что, высохла виноградинка? Давайте делать форму. Нам для этого понадобится:

• 0.5 литра силикона;
• Коробочка из фанеры;
• Саморезы;
• Кисть.

Жидкий силикон продаётся в строительных магазинах, а коробочку вы можете подобрать любую, в неё вы будете закладывать виноградинку и заливать ей силиконовой смесью.

Главное, чтоб её можно было легко разобрать, а затем снова собрать на саморезы, а прорехи замазать смесью силикона. Это нужно для того, чтоб вы потом смогли легко, не повредив, вытащить готовую форму. Если подходящей коробки не нашлось, то можете собрать её из листов фанеры.

Мы вам покажем пошаговые фото на примере заливки статуэтки, а вы уже можете класть туда, что угодно. Тут важно понять последовательность, да и всё. И количество силикона может быть разное. На виноградинку нужно 100 грамм, а на сову, показанную ниже, уже 1 литр.

Итак:

А теперь давайте перейдём к самому интересному, формированию фигурок из алебастра своими руками.

Как сделать алебастровую смесь для барельефов

Если вы используете силиконовые формы, смазывать ничем их не нужно. А вот если заливаете гипс в пластиковую пасочку, то нужно хорошенько смазать её подсолнечным маслом.

Смесь для заливки делаем так:

• 2 части гипса
• 1 часть воды

Порошок всыпаем в воду постепенно, постоянно помешивая, не допуская образования комочков.

Слишком интенсивно мешать не нужно, нет никакого смысла, вы только перенасытите субстанцию кислородом и готовая фигурка может быть покрыта пузырьками.

Затем заливаете её в выбранную форму, вровень с её краем. И отдыхаете, примерно сутки.

В общем-то, гипс схватывается гораздо раньше. Но чем дольше простоит фигурка в форме, тем она будет крепче и шанс повредить её, доставая, будет равняться нулю.

Крепим на стену барельеф

Теперь готовую композицию нужно закрепить на стене или на куске гипсокартона, если вы хотите сделать съёмный барельеф. В любом случае, прикрепляются они одинаково. Вы можете прикрепить их с помощью жидкого силикона или простой шпаклёвки.

Главное тут вот что: замазать щели между стеной(гипсокартонном) и фигуркой, чтоб это вышел единый конгломерат. Сделать это можно тоже шпаклёвкой.

Если есть какие-либо неровности, их нужно аккуратно снять абразивной лентой. А потом вы покрываете готовую картину водоэмульсионной краской в пару слоёв.

Лучше всего смотрятся чисто белые композиции на таком же фоне, это классический вариант. Но вы можете красить в какие угодно цвета, но уже потом, по верху слоя белой краски.

Барельеф на основе заливных форм

А вот тут мы уже перечислим всё, что может понадобится именно для этого вида панно:

• Алебастровая смесь
• Формы
• Основа из гипсокартона(если предполагается по вашей задумке)
• Шпаклёвка(или силиконовый клей)
• Водоэмульсионная краска

Как делать алебастровую смесь, мы уже писали выше, поэтому, повторяться не будем, лучше дадим вам некоторые важные рекомендации, касаемые процесса.

Если вы придумали какую-либо композицию, то не спешите сразу клеить элементы на стену.

Лучше сначала выложите их на полу и посмотрите, хорошо ли они смотрятся. Ведь по нескольку раз снимать и снова клеить заготовки нехорошо, они испачкаются и слоёв краски потом понадобится больше.

Помимо вылитых в формах элементов, вы можете добавлять в свою композицию различные материалы. Допустим, если вы делаете картинку с ракушками, то можно приклеить на стену обычный щебень и покрасить его белым цветом. Этим вы придадите объём и картина будет смотреться гораздо интересней.

Барельеф из готовых статуэток

Вам понадобится:

• Картинная рама;
• Профиль;
• Саморезы;
• Гипсокартон;
• Шпаклёвка;
• Силиконовый клей;
• Статуэтка;
• Декоративные элементы на выбор;
• Водоэмульсионная краска.

Панно с античными фигурами нужно обязательно делать в каких-то рамках. Просто так на стену его не повесишь, это будет смотреться некрасиво. Что вы можете сделать?

Вы можете закрепить прям на стену картинную раму, внутренность сравнять с ней шпаклёвкой, образуя единое целое, затем прикрепить пьедестал для статуи(для этого удобно использовать профиля, обшитые гипсокартонном), который тоже шпаклюете.

Затем на клей ставите статуэтку и снова проходите все щели, чтоб вид получился литой. На пространство в раме вы можете добавлять различные элементы: камешки, ракушки, колонны(их можно купить в отделах зоотоваров, там много различных украшений для аквариумов в виде замков и прочей подходящей стилю красоты).

А затем просто покрываете все краской, включая раму. Если нужно, даже не двумя, а тремя слоями. Приятно, что смотрится этот барельеф своими руками просто потрясающе, а по сути, для начинающих это вполне посильная задача.

Барельеф – картина из шпаклёвки

Вам понадобится:

• Шпаклёвочная смесь на ПВА;
• Водоэмульсионная краска;
• Художественный талант.

А вот тут уже всё в ваших руках, причём, в буквальном смысле слова. Нет какой-либо особой техники, которую можно дать и её выполнит каждый, даже не имея навыка.

Единственное что мы можем сказать, так это то, что делать барельеф своими руками из шпаклёвки нужно этапами.

Если вы сразу положите большой кусок на стену, он просто не будет держаться. Рисунок формируют постепенно, наращивая по мере высыхания. Ну и конечно, используйте рецепт смеси на основе ПВА.

Готовое панно покрываете краской и можете звать гостей, что похвастаться!

Барельеф из тряпичных цветов

Вам понадобится:

• Цветы из ткани или шишки еловые
• Жидкая алебастровая смесь
• Клей силиконовый
• Водоэмульсионная краска

Алебастровую смесь нужно делать немного жиже, чем для заливки фигурок. В неё вы обмакиваете заготовки и оставляете их сушить. Когда они высохнут, то окунаете второй раз, чтоб фигура приобрела однородный и монолитный цвет.

Затем вы их крепите на стену с помощью клея, а покрасить их проще из баллончика, матовой краской. Так как они достаточно пушистые и возиться с кистью не очень удобно в этом случае.

Такие цветы не слишком обязывают придерживаться строго определённого интерьерного стиля. Например, если вы делаете Афродиту, то нужно где-то продублировать колонны или греческую фреску.

А в этом случае, всё будет гармонировать: барельефы, любые картины на стенах, какой угодно дизайн кухонной мебели, фото в рамках и т.д.

В заключение: как ухаживать за барельефами

Сколько не мешай ПВА, самодельный барельеф, рано или поздно, начинает терять вид. Образуются зазоры между ним и стеной и это нормально. Вам нужно только изредка замазывать щели и подкрашивать эти места.

Ну вот и всё! Как сделать барельеф своими руками из гипса вы знаете и дело за малым: начать действовать.

Аппликация из пластилина Барельеф. Подготовительная группа. Мастер-класс с пошаговыми фото

Задачи:
Знакомство с понятием «барельеф» и с образом птицы на фотографиях различных видов барельефов
Обучение приемам работы с пластилином на плоскости.
Развитие мелкой моторики
Совершенствование композиционных навыков
Воспитание аккуратности

Материалы:
Пластилин восковой бросовый
Основа для барельефа – плотный черный картон проклеенный скотчем.
Стеки для работы с пластилином

ЦИТАТА:
Барельеф (фр. bas-relief – низкий рельеф) – разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину объема. Если более – рельеф называется горельефом (высокий рельеф)

Барельефы скульпторы выполняют из дерева, металла, гипса, бумаги и других материалов. Их можно встретить на монетах, медалях, мемориальных досках на стенах домов, на постаментах памятников. А есть ли в нашем городе барельефы? (ответы)

Барельеф

Ход работы:

1. Берем брикет пластилина примерно такой же, как обычный, фабричный. Разрезаем его пополам. Половину откладываем в сторону, Он пригодится для рамочки.

Ход работы:2
Огненная птичка получится, если взять теплые оттенки. Складываем их вместе, слегка раскатываем. Следующий этап – скручивание. Цвета еще больше перемешиваются.

Туловище, хвост, хохолок и другие детали сначала вылепляются по отдельности и выкладываются на доске.

Последний этап – выкладывание птицы на картоне с последующим прижиманием. На этой картине рамки мы не делаем, потому что детали получились достаточно крупными.

ДЕТИ:
Подготовительная группа

Большинство владельцев квартир и частных домов мечтают добиться того, чтобы в их жилище отражалась индивидуальность хозяина, чтобы оно отличалось дизайном, было, как говорят, «с изюминкой». А ведь для этого можно просто создать барельеф на стене. Такое решение абсолютно преобразит помещение, внесёт в него что-то новое.

А ещё мы предлагаем принять участие в квесте-викторине. Вопросы несложные, а призы приятные. Попробуйте и убедитесь сами. Первый вопрос

Как говорят, со вкусами не спорят. В зависимости от дизайнерского решения барельеф на стене может быть очень простым. Например, респектабельно смотрятся багеты картин разных размеров.

Скромной роскошью веет от барельефов, которые располагаются на панелях, пущенных в виде окантовки вверху стены.

Некоторые склоняются к тому, чтобы украсить стену цветочным барельефом.

Роскошно выглядят такие украшения в сочетании с подсветкой.

Оригинальности комнате придаст барельеф на стене, выполненный своими руками в виде уголка природы: ствол дерева, часть скалы, парк, берег водоёма.

Самыми сложными являются сюжетные объёмные картины.

Они обычно занимают либо всю стену, либо угол в комнате.

У многих творческих людей начинает покалывать в руках, когда они видят перед собой барельеф на стене, запечатлённый на фото. Но приступить к реализации желаний мешает страх: а вдруг ничего не получится? Получится, обязательно получится! И поможет в претворении в жизнь замысла творца мастер-класс, предложенный здесь. Следуя пошаговой инструкции, прикладывая старание, даже не имеющий навыков в скульптурной лепке сумеет справиться с поставленной целью.

Существуют варианты, когда сразу же выполняется барельеф на стене. Своими руками в этом случае мастер лепит скульптурную картину из гипсовой смеси, сверяя своё творение с эскизом. Однако этот способ больше подходит опытным мастерам своего дела. Для делающих только первые шаги на этом поприще не стоит сразу же браться за монументальные работы. Да и исправить ошибки в этом случае бывает довольно сложно.

Рассмотрим вариант, когда барельеф на стене сначала изготавливается отдельно способом отливки в формах, а затем уже прикрепляется в готовом виде. В этом случае нужно сначала подготовить силиконовую форму для отливки деталей. И первым шагом будет как раз мастер-класс изготовления форм для отливки гипсовых деталей для барельефа. С их помощью можно создать имитацию древней лепнины, багетов картин, орнаментов.

Лучшими считаются силиконовые формы. Для их изготовления можно воспользоваться несколькими вариантами.

В этом случае просто покрывают множимый образец массой из тубы, предварительно смазав его мыльным раствором или жиром. Иногда требуется форма для отливки не целого предмета, а только его части. Тогда ненужную часть утапливают в глине, пластилине, солёном тесте – в материале, который потом можно будет легко удалить, не испортив предмет.

Сначала на образец наносят слой, тщательно прорабатывая мелкие детали. Затем дают конструкции хорошо просохнуть и покрывают вторым ровным слоем. Затем форму осторожно снимают с образца.

Однако в результате этих манипуляций получается очень непрочное изделие. Такие формы редко удаётся использовать более 2 раз.

Поэтому эксперты советуют делать так называемое тесто из одной части крахмала либо талька и такого же количества герметика.

На доску насыпают горкой наполнитель. В середину её наливают некоторое количество герметика и тщательно вымешивают так же, как делают обычное тесто. Можно воспользоваться ёмкостью и делать массу в ней.

Для изготовления формы образец вдавливают в кусок силиконовой массы. Перед использованием образец смазывают мыльным раствором или жиром.

Используя такую смесь, ею плотно облепляют образец, стараясь не допустить воздушных пузырьков и пустот. Конструкцию просушивают около суток.

Взяв, к примеру, «Силагерм-7000», мастер по прилагаемой к нему инструкции легко приготовит материал для изготовления формы.

Для этого в основную массу добавляют отвердитель.

Тщательно вымешивают смесь.

Затем берут ящик без щелей, контейнер или миску. Размер и форма ёмкости зависит от того, какова деталь-образец.

Перед заливкой силикона оригинал предварительно смазывают воском, жиром или мыльным раствором, чтобы готовое изделие можно было впоследствии легко достать без повреждений.

На дно ёмкости укладывают ту деталь, по которой задумано создать форму для отливки. Осторожно заливают полученный состав так, чтобы он полностью укрыл деталь.

Если же форма должна быть снята не с цельного оригинала, а только с его части, следует сначала налить в ёмкость силиконовую смесь, а затем в неё опустить предмет, погрузив настолько, насколько того требует замысел мастера.

Ёмкость плотно закрывают. Для этого можно воспользоваться куском стекла.

Через 15 минут можно доставать готовую форму. Стоит только проверить, не прилипает ли к пальцам силиконовый состав.

Если же мастер желает создать барельеф по собственному замыслу, ему поможет в этом мастер-класс «Как сделать шаблон для формы своими руками».

Для того чтобы отлить барельеф на стену своими руками, нужно подготовить необходимое:

• · чистую форму;
• · гипс;
• · воду;
• · смазку.

На сухую площадь формы кисточкой наносят смазку. Её готовят из растительного масла, в котором растопили воск на водяной бане.

Гипс (лучше взять ГВВС-18, предназначенный для художественной лепки) разводят по приложенной к упаковке рецептуре. Использовать следует воду комнатной температуры. Ни в коем случае нельзя добавлять в состав цемента или песка, штукатурки или другого материала!

Дабы в отлитой детали не было пузырьков воздуха, мастер сначала кистью наносит на внутреннюю часть формы гипсовый состав, а затем заливает её всю.

Чтобы предотвратить образование в изделии воздушных пустот, некоторое время форма с содержимым должна подвергаться вибрированию. Добиться такого эффекта можно, если накрыть форму рифлёным стеклом и пару минут двигать его по поверхности.

Обычно в рецептуре указывает время, требующееся для полного высыхания изделия. Но стоит отметить, что в данном случае лучше передержать, чем извлечь деталь раньше срока.

По истечении указанного времени мастер осторожно извлекает деталь барельефа из формы.

На стену его крепят с помощьюакриловой штукатурки, разведённой до густоты сметаны или акриловым клеем. Также можно приклеить некрупные детали барельефа используя ПВА.

Это интересно! Вместо гипса можно воспользоваться массой для папье-маше. И фигурки, и барельеф получаются ничуть не хуже гипсовых.

Барельеф на стене своими руками – видео

Используя данный материал, можно сделать барельеф на стене своими руками. На сайте также есть мастер-класс “Как сделать качели своими руками ” с пошаговыми фотографиями и видео.

Не спеши! Сделай мне настроение, черкни пару словечек в комментариях!

А ещё на сайте есть просто убойные материалы, которые обязательно заинтересуют людей, у которых руки растут оттуда, откуда нужно.

Здесь собраны идеи о том, как можно порадовать своих близких, изменив кое-что в интерьере.

В помощь мастерицам предлагается подробный мастер-класс изготовления очаровательной куколки из колготок – милой и оригинальной поделки.

Цугунов Антон Валерьевич

Время на чтение: 3 минуты

С давних времен люди пытаются украшать стены своей квартиры. Одним из видов такого декора является – «утопающие» в плоской поверхности объемные произведения искусства, части которых выступают не более чем на половину своего размера. Многие согласятся с тем, что такое украшение выглядит намного интереснее, нежели обычные крашеные или оклеенные обоями поверхности. А уж барельеф, своими руками выполненный на стене, безусловно, станет объектом любования не только самого хозяина квартиры, но и гостей.

Что можно украсить барельефом

У многих людей при мысли о барельефе сразу же всплывают в памяти фото произведений известных мастеров, украшающих фасады зданий или постаменты статуй. Однако даже в самой обычной квартире можно найти множество мест и поверхностей, на которых будет хорошо смотреться барельеф.

• Барельеф небольшого размера станет прекрасным украшением поверхности различных предметов наподобие рамок для фото, зеркал, декоративных панно и шкатулок. Также такую отделку можно поместить на дверцы шкафчиков, ящики комода, письменного стола.

• Более крупные барельефы могут украшать дверные проемы и сами двери, камины, торцы крупной мебели.
• Стена – подходящее место даже для барельефа среднего и большого размера. Ромашки, скачущие кони, заснеженное дерево или льющийся водопад – невероятно красивые композиции способны гармонично смотреться на стене в любой комнате, будь то столовая или спальня.

Помимо декоративной роли, барельеф может выполнять и практическую функцию, например, удачно маскировать неровности стены, инженерные коммуникации, создавать плавный переход от одной функциональной зоны к другой или же просто выигрышно искажать пространство.

Что нужно для создания барельефа своими руками

Создание барельефа – процесс достаточно трудоемкий и порой занимающий много времени. Поэтому мастера этого дела просят немалые деньги за свою работу. Если услуга профессионала выходит не по карману, а украсить стену очень хочется, можно попробовать создать гипсовый барельеф самому. Для этого потребуются минимальные навыки лепки, аккуратность и настойчивость. Список необходимых материалов варьируется в зависимости от того, какое изображение и на каком участке вы собрались воспроизвести. Обычно он включает следующие приспособления:

1. Различного вида кисти и шпатели, карандаш, резак.
2. Малярный скотч, плотная прозрачная пленка – используются для защиты окружающих поверхностей или переноса эскиза.
3. Резиновые перчатки – чтобы не запачкать кожу рук.
4. Шпатлевка, гипс, штукатурка, алебастр – на ваш выбор.
5. Вспомогательные материалы – пластилин, пенопласт, картон, кусочки декоративных шнуров. Все это может пригодиться в процессе создания барельефа.

Если вы впервые приступаете к работе по созданию барельефа – лучше не браться за сложный проект большого размера. Еще проще будет создать украшение на отдельном листе из гипсокартона, а потом закрепить его на поверхности стены.

Конечно, прежде чем пытаться создать барельеф своими руками, для начинающих мастеров будет полезно посмотреть мастер-классы на видео. В интернете можно найти подробнейшие описания этапов работ по созданию настенных композиций на любой вкус с фото.

Как сделать барельеф на стене своими руками

Пошаговая инструкция, которая позволить понять, как сделать барельеф на стене своими руками, включает в себя несколько обязательных пунктов.

• Работу по созданию барельефа на поверхности стены следует начинать с подготовки эскиза. Распечатайте или нарисуйте желаемое изображение в натуральную величину и оцените, как оно выглядит в интерьере. Если все устраивает – можно приступать к дальнейшим действиям.
• Очистите поверхность, на которой будет располагаться выбранный элемент декора. Лучше всего сцепление с гипсом происходит, если предварительно выровнять, оштукатурить и минимум дважды загрунтовать поверхность стены.
• Положите на заранее подготовленный рисунок прозрачную плотную пленку и обведите контуры маркером или карандашом.

• Трафарет из пленки поместите на обработанную стену и закрепите малярным скотчем. Обведите контуры твердым карандашом, чтобы на зашпатлеванной поверхности стены остались очертания будущего барельефа.
• Самый сложный и трудоемкий этап – нанесение на поверхность штукатурки или гипса и создание объемного изображения. Мелкие детали можно прорабатывать кисточками и даже пальцами. Запаситесь терпением!

особенности работ в домашних условиях

Как и из чего сделать барельеф на стене. Какие инструменты нужны для изготовления гипсовых настенных картин, в каком порядке и как именно их делать своими руками.

Общая технология создания барельефа

Чтобы сделать барельеф на стене, надо для начала ее подготовить: очистить, выровнять. Уже на ровной и полностью сухой поверхности можно начинать работать. Когда соберетесь делать большие по размерам барельефы, желательно стену загрунтовать — для лучшего сцепления состава со стеной.

Барельеф на стене может быть разной степени сложности. Этот — сложный. Для начинающих явно непосилен. Зато вы знаете, что можно сделать в перспективе

Для первого опыта лучше начать с небольших изделий — типа медальонов (круглых или квадратных) с простыми рельефными изображениями. В качестве основы для таких изделий лучше всего взять влагостойкий гипсокартон. Под него можно сделать каркас (из профиля, например). В таком виде объемную композицию можно будет перевешивать с места на место. Так проще осваивать азы технологии.

1. Находим и распечатываем изображение, которое хотим перенести на стены. Его надо вырезать из прочного и водостойкого материала. Лучше всего для этого подходит пластик, но можно использовать плотный картон. При необходимости шаблон можно растиражировать.
2. Густо замешиваем смесь (обычно используют финишные гипсовые шпаклевки). Она должна иметь пастообразную консистенцию, не должна течь или растекаться.
3. Закрепляем на стене шаблон (можно двусторонним малярным скотчем), при помощи шпателя заполняем прорези шпаклевкой.
4. Через полчаса-час, снимаем шаблон, подравнивая неровные края, которые рвутся при удалении шаблона.
5. Если рельеф должен быть более глубоким, сверху, на полученные пятна штукатурки, добавляем еще состав.
6. Выжидаем час или более — зависит от состава. Материал должен быть еще достаточно пластичным — чтобы его можно было резать ножом, стамесками и другим подобным инструментом. Выбираем лишнее, формируя нужный рельеф.
7. Ждем пока окончательно высохнет, добиваемся нужной степени гладкости используя наждачную бумагу разной зернистости (от средней — к очень мелкой).
8. Красим, после высыхания можно покрыть лаком (совсем необязательно, но можно).
   1. Сдержанные формы, четкий рельеф

Это вся технология в общих чертах. Есть нюансы, на которых стоит остановиться отдельно. Первый касается нанесения стартового слоя шпаклевки на стены и переноса рисунка. В более сложных композициях барельеф на стене начинается с переноса контуров рисунка. Делают это при помощи карандаша или мелка (если умеете рисовать) или при помощи распечатанного в нужном размере изображения и подложенной по него копирки. Потом те места, на которые будем наносить шпаклевку, покрываем грунтом (для лучшего сцепления), а затем при помощи мастехинов (маленьких шпателей разных форм) наносим первый слой материала. Далее последовательность действий аналогична описанной.

Что можно украсить барельефом

У многих людей при мысли о барельефе сразу же всплывают в памяти фото произведений известных мастеров, украшающих фасады зданий или постаменты статуй. Однако даже в самой обычной квартире можно найти множество мест и поверхностей, на которых будет хорошо смотреться барельеф.

• Барельеф небольшого размера станет прекрасным украшением поверхности различных предметов наподобие рамок для фото, зеркал, декоративных панно и шкатулок. Также такую отделку можно поместить на дверцы шкафчиков, ящики комода, письменного стола.

• Более крупные барельефы могут украшать дверные проемы и сами двери, камины, торцы крупной мебели.
• Стена – подходящее место даже для барельефа среднего и большого размера. Ромашки, скачущие кони, заснеженное дерево или льющийся водопад – невероятно красивые композиции способны гармонично смотреться на стене в любой комнате, будь то столовая или спальня.

Помимо декоративной роли, барельеф может выполнять и практическую функцию, например, удачно маскировать неровности стены, инженерные коммуникации, создавать плавный переход от одной функциональной зоны к другой или же просто выигрышно искажать пространство.

Барельефы на стене не нуждаются в дополнительной покраске – они прекрасны сами по себе. Однако иногда после создания их покрывают лаком или росписью, чтобы подчеркнуть отдельные элементы картины или вписать в определенную стилистику интерьера.

Каким же образом выполняется лепнина на стене своими руками

Для этой цели в наличии стоит иметь пластилин, вазелин, фанеру, пластик или гипс, силиконовый герметик, шпаклевку и клей. При желании барельеф можно оставить без покраски, но в окрашенном виде он будет смотреться более выигрышно. Первоочередным определяется то, какой же сюжет будет представлен в лепнине. Вслед за чем из пластилина на куске фанеры необходимо вылепить выбранную фигурку. При масштабном сюжете рекомендуется к использованию лист гипсокартона. Из него стоит соорудить основание. После образования фигуры ее следует смазать при помощи вазелина. Сверху вылепленная фигура покрывается силиконовым герметиком и совершается ее просушка. Обычно высыхание фигуры происходит в течение 24 часов, иногда чуть дольше — все зависит от ее размера. Укрепление детали осуществляется с использованием клея. Однако в случае ее значимого размера предпочтительнее воспользоваться проволокой в качестве армирования. Подвешивание гипсовой имеющей внушаемый вес фигуры производится с применением металлических болтов либо стержней. Однако более целесообразным считается выполнение менее громадной фигуры, либо же требуется разделение ее на части. Возможно также совершить крепление к металлической пластине детали и затем уже привинтить на необходимое место

Стоит принимать во внимание, что перед размещением барельефа следует в обязательном порядке воспроизвести выравнивание стен. После размещения лепнины на стене все имеющиеся швы необходимо замазать при помощи шпаклевки

Также рекомендуется осуществить покрытие готового барельефа лаком либо грунтовкой.

Все зависит от дизайнерского решения. Приведем некоторые варианты:

Простые барельефы на стене в виде багетов для картин разного размера смотрятся богато и респектабельно.

Барельефы в виде окантовки в верхней части стены смотрятся роскошно, но не вызывающе. Такие барельефы дополнят однотонную стену, на которой размещены фотографии или картины, полочки с коллекциями или сувенирами.

Настенные цветочные панно или картины с растительными рисунками особенно хорошо смотрятся с подсветкой. Максимального эффекта декоративности можно добиться при правильной подсветке объемного изображения. Такие барельефы отлично вписываются в пространство.

Отличаются оригинальностью барельефы, на которых изображены деревья, горы, озера и любые другие уголки природы.

Сюжетные объемные барельефы – самые сложные в исполнении. Они могут занимать всю стену или быть расположены в одном уголочке.

Особенности

Барельеф на стене

Барельефы обладают некоторыми особенностями, которые их отличают от других видов декоративной росписи. Они включают в себя:

Читайте также: Как сделать патио на даче своими руками: разнообразные варианты оформления, отделки и обустройства (85+ Фото Идей & Видео)

Что потребуется?

Чтобы самостоятельно изготовить красивый барельеф для интерьера, вам понадобятся следующие вещи.

• шпаклевка и шпатель;
• клей;
• акриловые краски;
• резак;
• рейки;
• акриловый контур;

Современная художественная штукатурка

Для каждой эпохи характерны свои мотивы в настенной живописи. Техника исполнения барельефов также меняется со временем, современные объемные рисунки из штукатурки более сложные и детализированные благодаря новым материалам, более прочным и долговечным.

Сюжеты картин из гипса условно можно поделить на несколько групп (примеры на фото):

▶ портреты, люди

Полет во сне

Ангел

Изящная леди

Красавица

▶ природа: растения, цветы

Озеро в парке

Раскидистая яблоня

Огромные одуванчики

Орхидеи

▶ животные и рыбы

Белый лебедь

В джунглях

Мощный слон

Тропические рыбы

▶ пейзажи, городские улочки

Морской пейзаж

Замок на берегу

Эйфелева башня

Венецианский канал

▶ геометрические рисунки

Круги и узоры

Волны на стене

Абстрактный рисунок

Симметричные линии

Инструменты

Инструменты для создания барельефа нужны для двух видов работ — для нанесения шпаклевки и для удаления/срезания лишнего раствора. Поэтому набор инструментов и приспособлений довольно обширный. Для нанесения шпаклевки или декоративных красок используют:

• Металлическую кельму из нержавеющей стали. Ею наносят раствор, выравнивают его, создают неглубокий рельеф небольшого размера. Применяют обычно если работают с большими площадями.
• Пластиковая кельма. Ею тоже работают на больших площадях, но с ее помощью формируют глубокий или обширный (протяженный) рельеф: за пластиком раствор хорошо тянется.

  Основной инструмент для формирования рельефа при декоративной лепке на стенах

• Шпатель. Это технический инструмент. Им накладывают на кельму раствор, подбирают излишки, очищают. Также с его помощью наносится раствор на стены, создавая базовый слой, добавляя затем в нужных местах для глубины.
• Мастихины. Небольшие по размерам лопаточки разной формы. Ими можно наносить состав, убирать его, формируя нужный рельеф.
• Скульптурные стеки. Двусторонний профессиональный инструмент скульпторов с разного вида и размера небольшими лопаточками и лезвиями. Используется для формирования мелкого рельефа, детализации и точной прорисовки. Этот инструмент стоит приобретать, если вы решили сделать не один барельеф на стене или потолке, а превратить это занятие в основное.
• Медицинский скальпель. Без него можно обойтись, но он делает очень точные срезы. Профессионалы имеют несколько скальпелей разного размера и формы.

  Для точной прорисовки и коррекции

• Стамески для резьбы по дереву. Свежий гипс они режут не хуже древесины. Стамески есть самые разные, с разными формами и размерами режущей части. Подбираются в зависимости от формы, которую надо вырезать.
• Кондитерский шприц. Специальных инструментов такого плана нет, так что приходится пользоваться таким. Им удобно добавлять небольшие порции материала. Такая необходимость возникает, когда срезали лишнее. При выборе обратите внимание на то, чтобы поршень плотно прилегал к стенкам тубы, иначе раствор будет вылезать. На одну работу приходится покупать несколько штук — шприцы быстро ломаются.

Это все инструменты, которые могут понадобиться. Из необходимых: кельмы, шпатель, стамески. Очень удобны мастихины, трудно бывает без скальпелей и кондитерского шприца. А вот стеки — это инструмент для перфекционистов — для точной доработки рельефа.

Преимущества и недостатки барельефа на стене

Барельефы ценят за:

• эффектность – игра теней создаёт особое ощущение пространства, которое меняется при переключении светильников;
• возможность проявить оригинальность;
• изобретательно оформить поверхности, обычно находящиеся «в запустении», – арки, ниши, камины;
• возможность скрыть неровности стенок;
• создать связь зон с плавным переходом между ними.

Есть и свои минусы:

• сложность выполнения для новичка;
• ремонтировать (в случае повреждения) сложно;
• при заказе специалистам обойдутся дорого;
• быстро накапливается пыль на узорчатой поверхности.

Какая лепнина на стенах своими руками делается быстрее всего

Как уже было упомянуто, гипс является одним из наиболее «быстрых» материалов, несмотря на то, что потребует определенной сноровки. Он легко и быстро наносится, требует минимум усилий и инструментов, а ещё быстро застывает.

Меры безопасности, советы и рекомендации

Прежде чем приступить к изготовлению барельефа, необходимо принять во внимание, что алебастр и гипс (в виде пыли) являются вредными для человеческой кожи материалами

Они провоцируют раздражение, шелушение, поэтому во время работы мастер должен соблюдать некоторые правила безопасности:

Такие меры безопасности отлично защищают бронхи и легкие от пыли, которая появляется при работе со шпаклевкой и штукатуркой. Защитные средства должны находиться на человеке на протяжении всего рабочего процесса.

Весьма важно корректно организовать все этапы создания барельефа

Для этого рекомендуется придерживаться следующих правил:

Для большей прочности в смесь можно добавить клей ПВА.

Читайте также: Как сделать будку для собаки своими руками: устройство жилища во дворе и в квартире. Чертежи, размеры и оригинальные идеи (55+ Фото & Видео) +Отзывы

Мастер-класс для начинающих

Создание барельефа

В большинстве случаев для создания эксклюзивного барельефа применяется гипс. Прежде чем приступить к основной работе, следует тщательно подумать над рисунком, заранее подготовить эскиз. При этом будущая композиция должна сочетаться с общим фоном стены, остальными предметами интерьера. Работа кропотливая, но результат стоит потраченного времени и сил.

Барельеф на стене фото идеи

Каким можно сделать барельеф на стене и запастись идеями поможет подготовленная нами подборка фотографий.  Также можно ознакомиться с мастер-классом выполнения барельефа, посмотрев видеоролики.

Изготовление барельефа с помощью ткани

Ещё одна уникальная и простая техника изготовления барельефа – из ткани. Она прекрасно подойдёт новичкам, а также будет интересна и профессионалам. Главное преимущество создания такой композиции – полная импровизация. Мастер осваивает лишь основные навыки и в дальнейшем каждый раз может смело экспериментировать и подключать творческую фантазию.

Материалы и инструменты

Для работы нам понадобятся:

• ткань;
• пластиковая форма;
• элементы декора;
• малярный скотч;
• клей ПВА;
• шпатлёвка или гипс;
• эмаль или акриловые краски;
• холст, ДСП или ДВП;
• большая ёмкость, полиэтиленовые перчатки.

ФОТО: vatet.ruНовичкам лучше начинать со шпатлёвки на основе ПВА

Пошаговая инструкция по изготовлению, формированию и креплению изображения

Посмотреть каждый этап работы более подробно можно на видео:

Если вы не имеете большого художественного таланта или не уверены в нем, советует украсить свое жилище барельефом при помощи трафарета.

Изучите все тонкости и нюансы работы, потренируйтесь на небольшом кусочке гипсокартона и смело приступайте к декору.

Шаблоны для барельефов можно изготовить самостоятельно из прозрачного пластика или приобрести в строительном магазине. Если не найдете нужный рисунок, смело приступайте к самостоятельному изготовлению трафарета:

• найдите в интернете  или нарисуйте сами узор;
• перенесите его на пластик, воспользовавшись для этого копировальной бумагой;
• вырежьте узор на трафарете не оставляя заусенец и срезов.

Этапы работы:

• Подготовительные работы.

Сделайте разметку на стене, чтобы узор располагался на стене равномерно. Приготовьте несколько трафаретов, так как они используются единожды.

К тыльной части трафарета приклейте малярную ленту или нанесите клей. Приложите к стене и держите, пока не убедитесь, что трафарет прочно приклеился к стене.

• Грунтовка стены.

Пройтись грунтовкой по тем участкам, где будет наноситься шпатлевка. После грунтовки стена должна хорошо просохнуть.

• Нанесение шпатлевки.

Лучше всего для этих работ подойдет мелкозернистая шпатлевка. Ее можно купить в готовом виде или в виде сухой смеси. При втором варианте смесь разбавляется водой до нужного состояния.

Шпатлевку нанести на трафарет, полностью заполняя все отверстия. Каждый следующий слой наносится после высыхания предыдущего.

• Снятие шаблона.

Когда все слои просохнут можно приступить к снятию шаблона. Для этого плавно потянуть трафарет на себя и отделить его от стены.

Неровные края зачистить наждачкой или исправить дефекты при помощи мастихина.

• Декорирование барельефа.

К отделке барельефа можно приступать после снятия трафарета. В зависимости от задумки можно использовать для покраски один цвет, или несколько разных цветов.

Для покраски лучше пользоваться валиком  с поролоновой насадкой и специальным лотком для краски.

Узор будет еще красивее, если вначале пройтись по трафарету более темными тонами, а затем светлыми, оставляя темный контур. На таких барельефах хорошо смотрится перламутровая или золотая краска.

Монтаж барельефа (поэтапно)

На стене заранее подготовленная картина крепится при помощи обойного или плиточного клея. Наносят его на плитку и стену одновременно. Саморезы или гвозди помогают справиться с особенно тяжёлыми конструкциями. Важно, чтобы они выступали всего на 23 ширины. Метод углубления в стену – оптимальное решение, если конструкция весит слишком много. Панно можно поместить в специальную нишу. Швы необходимо заштукатурить и замазать грунтовкой.

Следующим образом поступают с барельефами, изготовленными прямо на стене:

• Тщательно оштукатуриваем барельеф, когда он готов. Класс материала значения не имеет.

• Аккуратно очищаем от пыли все швы, впадины. Процесс требует ответственного подхода и внимательности.

• Грунтуем барельеф с помощью специальной кисти.

• Рельеф покрывают краской, представляющей высокий класс.

Лучшее решение – водоэмульсионные разновидности. Белая краска подходит, если не предполагается применение сразу нескольких цветов. Его же обрабатываются выступающие элементы.

2Видео о создании барельефа

Барельеф работы (28 фото)

Барельеф на стене: фото-идеи

Без опыта очень сложно понять, что и как можно сделать при помощи обычной гипсовой штукатурки. На самом деле, объемные картины из гипса могут быть самой разной тематики, но наиболее распространенные — цветы, деревья и пейзажи (городские, загородные). В этом разделе мы собрали некоторое количество самых разноплановых барельефов на стене. С их помощью вы можете себе придумать тему для художественной лепки на стенах. По сути процесс похож на работу с пластилином. 

Барельеф – картина из шпаклёвки

Вам понадобится:

• Шпаклёвочная смесь на ПВА;
• Водоэмульсионная краска;
• Художественный талант.

А вот тут уже всё в ваших руках, причём, в буквальном смысле слова. Нет какой-либо особой техники, которую можно дать и её выполнит каждый, даже не имея навыка.

Единственное что мы можем сказать, так это то, что делать барельеф своими руками из шпаклёвки нужно этапами.

Если вы сразу положите большой кусок на стену, он просто не будет держаться. Рисунок формируют постепенно, наращивая по мере высыхания. Ну и конечно, используйте рецепт смеси на основе ПВА.

Готовое панно покрываете краской и можете звать гостей, что похвастаться!

Сомневаетесь в своих художественных способностях? Тогда можно сделать настенное панно из гипса. С этим материалом справится  даже начинающий художник. Достаточно приобрести в магазине готовую форму, смешать гипс и клей ПВА, залить смесь в форму и дождаться полного высыхания.

После этих действий необходимо осторожно извлечь заготовку из формы и закрепить композицию на стене. Слишком мелкие и маленькие детали, которые сложно отлить, вылепливаются вручную.

Когда барельеф готов, необходимо все щели заделать белым герметиком. Затем покрыть всю композицию грунтовкой и окрасить. Можно нанести воск и позолоту.

Самое сложное в этом процессе – найти подходящую форму. Главное, чтобы форма выдерживала нагревание и расширение гипса во время застывания. Формы с тонким пластиком для этих целей непригодны. А вот силиконовые формы – то, что нужно. И вынимать изделие из таких форм – одно удовольствие.

Монтаж подсветки

Даже если барельеф окрасить в яркие тона, без правильно устроенной подсветки, теряется глубина мазка, фактура становится невыразительной, пропадает объем. Включённый свет оживляет панораму, контрастно выделяет выпуклости.

До начала создания объекта в стену монтируют проводку, заранее проектируя выход контактов. Дизайн светильника не должен выделяться и перебивать тему скульптуры. Лучше, если он будет незаметен в общем фоне или быть в одном стиле с рельефом.

Идеальный дизайн интерьера Источник topsten.ru

Свет направленный снизу создаёт впечатление большого объёма. Сверху – выделяет основные части. Спрятанная внутри рельефа светодиодная лента мягко подсвечивает все детали.

Вариант барельефа в спальне Источник modernplace.ru

Примеры подсветки:

• Китайская тематика – квадратные фонарики;
• Барельеф в арабском стиле – марокканский светильник;
• Лилии – точечные лампочки в каждой чашечке;
• Растительный орнамент во всю стену – обрамление светодиодной лентой по периметру.

Подсветка, соответствующая теме, сделает объект ещё элегантней.

Тонкая работа, замаскированная под простоту исполнения Источник decorstudia.com.ua

Техника лепки

Проводится на месте, т.е. непосредственно на стене. Это позволяет получить высокий художественный эффект. Перед лепкой рекомендуется потренироваться на пластилине. Стоит учитывать, что при работе с гипсом время на исправление ошибок и потеков ограничено. Гипс застывает быстро, поэтому работу с лепкой на одном участке заканчивают до того, как начинают работы на другой части композиции.

Гипсовая лепка бывает низкой плоской, высокой или круглой. Плоская лепка делается из толстой смеси, которая наносится слоями. Каждый слой разглаживают, что позволяет сформировать рельеф и подравнять его контуры. Слои наносят на предыдущие, когда они еще не высохли окончательно. С каждым слоем мастер должен переходить на инструменты более мелкого размера.

Как применить искусство барельефа – небольшой урок

В этой статье я расскажу вам еще немного о том, как сделать дешевый предмет миниатюрной мебели более дорогим и красивым с помощью искусства барельефа.

Я расскажу вам шаг за шагом в этом небольшом руководстве. На самом деле вам не обязательно быть художником по резьбе, как это делается в моем руководстве, очень просто, так что продолжайте читать!

Но сначала, что такое «барельефное искусство». Лучшее определение – это цитата из Кембриджского словаря: «Вид искусства, в котором формы вырезаны из окружающего камня так, что они слегка выделяются на плоской поверхности, или произведение искусства, выполненное таким образом».(то же самое касается любого другого материала, такого как дерево).

Совершенно очевидно, что в первую очередь вам нужно удалить все слои краски, остатки клея и другие неровности со своего старого предмета мебели, отшлифуя их.

Второй этап – нанесение барельефа. Достаточно тонкий, чтобы выглядеть как резьба по дереву, но без реальной резьбы по дереву, потому что это требует большой практики и требует очень твердой руки.

Рельеф наносится на отшлифованную мебель, где трещины уже заделаны очень небольшим количеством шпатлевки. Наполнитель очень легко наносится небольшим шпателем, куском картона или пальцами. Дайте ему хорошо высохнуть, а затем отшлифуйте еще немного с мелким зерном.

На мебели мы приступаем к работе с наклейками, в основном известными для изготовления открыток (скрапбукинг).

Многие любители уже имеют их дома, но, если не в каждом магазине для хобби, они могут быстро предоставить вам хороший запас. Особенно приятно работать с краями и углами на мини-мебели.

Удалите наклейки с листа наклеек с помощью пинцета и, при необходимости, обрежьте их скальпелем или тонкими ножницами.

Приклейте их по широким краям, где древесина слишком толстая, чтобы быть красивой. Углы здесь и там на дверях, по бокам и наверху столешницы и предмета мебели сразу выглядят совсем по-другому!

Не беспокойтесь о разнице в цвете наклеек серебристого и золотого цвета, потому что они скоро будут перекрашены, и вы их больше не увидите.

Только черные наклейки немного сложны, потому что краской здесь будет немного сложнее скрыть.

На Etsy можно увидеть стикеры для скрапбукинга!

Интересные вещи также можно сделать с помощью тонкого слоя ювелирного клея, который можно приобрести в бутылках с дозируемым носиком.

Если на завитках наклеек может появиться лишняя сфера, можно нанести каплю клея. Этот клей высохнет, как шар.Если у вас твердая рука, вы даже можете сделать края этим клеем, распылив целый ряд шариков, запятых или других фигур рядом друг с другом на мини-мебель.

Вам не всегда нужно покупать новую миниатюрную мебель, если вы хотите что-то «новое» или если вы хотите освежить свой кукольный домик.

Нанесение конечного результата рельефа не будет выглядеть так хорошо, но просто подождите немного, в следующей статье мы поговорим о краске и о том, как сделать так, чтобы рельеф вашего бюстгальтера выглядел как новый! Вот часть 2, где мы дорабатываем его и делаем как новый!

Есть ли у вас какие-либо вопросы об этом методе нанесения барельефа или другие вопросы, связанные с кукольным домиком или миниатюрой? Не стесняйтесь оставлять свои комментарии в комментариях!

Или теперь вы можете присоединиться ко мне в моей новейшей группе в Facebook или подписаться на мой канал Youtube.

Желаю вам удачной работы!

С уважением,

Lizzy

Искусство Юго-Восточной Азии | Безграничная история искусства

Скульптура в Юго-Восточной Азии

Скульптура Юго-Восточной Азии находилась под сильным влиянием индийских религий и художественных стилей.

Цели обучения

Опишите влияние буддизма и Индии на скульптуру Юго-Восточной Азии с 300–600 гг. Н. Э.

Основные выводы

Ключевые моменты

• Общины и культуры Юго-Восточной Азии находились в непосредственном контакте с Индией через торговые пути.Несколько индийских королевств боролись за господство в регионе между 1 и 8 веками нашей эры, особенно камбоджийский Фунан и бирманский мон.
• Большая часть скульптуры Юго-Восточной Азии периода 300–600 гг. Н. Э. Находилась под сильным влиянием стиля империи Гупта в Индии, которая покровительствовала буддийскому искусству в греко-буддийском стиле.
• Статуи Будды в Юго-Восточной Азии этого периода отличались чистотой скульптур и тонкостью изображения складок одежды.Несколько меньше внимания уделялось реалистичности художественных деталей, а для изображения волос Будды использовались символические завитки в виде ракушек.
• Индийская цивилизация Чампа процветала вдоль побережья центрального и южного Вьетнама с 500 г. н.э. и оставила впечатляющее художественное наследие скульптур из песчаника, как круглых, так и рельефных.
• В более поздние периоды китайское влияние преобладало во Вьетнаме, Лаосе и Камбодже.

Ключевые термины

• Индика : Относится к Индии, ее народу или культуре; Индийский.
• Пн : люди, живущие в основном в Мьянме (также известной как Бирма) и Таиланде; один из первых народов Юго-Восточной Азии, они ответственны за распространение буддизма в Бирме и Таиланде.

Обзор: Влияние на Юго-Восточную Азию

Бронзовый стоящий Будда : Вылепленная в стиле Мон Дваравати, эта бронзовая статуя 7-го века имеет скорее идеализированную, чем реалистичную физическую форму, в том числе ракушечные кудри вместо волос.

Сообщества и культуры Юго-Восточной Азии находились в непосредственном контакте с Индией через торговые пути и находились под сильным влиянием индийской религии и искусства. Пали и санскрит, индийская письменность и индуистская эпическая литература, такая как Рамаяна и Махабхарата, были переданы в Юго-Восточную Азию в этот период.

Индуизм и буддизм были принесены в регион и стали основными религиями, исповедуемыми примерно с 1 века до нашей эры до 13 века нашей эры.Эти влияния сыграли значительную роль в формировании искусства и скульптуры Юго-Восточной Азии.

Скульптура в Юго-Восточной Азии

Между 1-м и 8-м веками н.э. несколько индийских королевств боролись за господство в Юго-Восточной Азии, особенно камбоджийский Фунан и бирманский мон. Большая часть скульптуры Юго-Восточной Азии периода 300–600 гг. Н.э. находилась под сильным влиянием стиля империи Гупта в Индии, которая покровительствовала буддийскому искусству в греко-буддийском стиле.

Буддийское искусство в Таиланде сформировалось как в результате прямого контакта с индийскими торговцами, так и в результате расширения королевства Мон.В более поздние периоды китайские влияния преобладали во Вьетнаме, Лаосе и Камбодже, и в этом регионе сохранилось больше деревянных скульптур.

Буддийские скульптуры

Статуи Будды в Юго-Восточной Азии этого периода отличались чистотой скульптур и тонкостью изображения складок одежды. Символические, похожие на ракушку кудри использовались для изображения волос Будды. Несколько меньше внимания уделялось реалистичности художественных деталей. В этом районе также найдено несколько вотивных табличек и надписей на санскрите.

Чампа

Рождение Брахмы : Этот незаконченный фронтон является прекрасным образцом индуистского искусства в стиле Чампа. Рельефная скульптура изображает рождение индуистского бога Брахмы из лотоса, растущего из пупка Вишну.

Индийская цивилизация Чампа процветала на побережье центрального и южного Вьетнама, начиная с 500 г. н.э. Эта цивилизация оставила впечатляющее художественное наследие скульптур из песчаника, как круглых, так и рельефных.Эти скульптуры выражали религиозные темы и синтезировали элементы индуизма, буддизма и местных культов. На них изображены общие темы, такие как индуистские и буддийские божества и иконы, а также сцены из повседневной жизни.

Чам создавал отдельно стоящие круглые скульптуры из песчаника, а также высокие и барельефы из песчаника. В целом, они, кажется, предпочитали скульптуру с рельефом, и они преуспели в скульптуре с высоким рельефом.

Скульптура чамов претерпела заметную смену исторических стилей, самые передовые из которых создали одни из лучших произведений искусства Юго-Восточной Азии.Сюжет скульптуры чамов основан в основном на легендах и религиях индийской цивилизации. Многие из скульптур являются изображениями определенных индуистских и буддийских божеств, в первую очередь Шивы, но также Локешвары, Вишну, Брахмы, Деви и Шакти. Такие скульптуры могли служить религиозным целям, а не чисто декоративным.

Живопись Юго-Восточной Азии

Живопись Юго-Восточной Азии 300–600 гг. Н. Э. В основном имела форму фресок и отражала индуистские и буддийские темы.

Цели обучения

Сравните и сопоставьте индуистское и буддийское искусство Юго-Восточной Азии 300–600 гг. Н. Э.

Основные выводы

Ключевые моменты

• Из-за жары и влажности тропической и субтропической погоды до наших дней сохранилось очень мало картин Юго-Восточной Азии 300–600 гг. Н. Э.
• Художники работали со многими скоропортящимися материалами, в основном рисуя по дереву, ткани и пальмовым листам. Фрески, обычно выполненные на стенах пещерного храма или монастыря, являются наиболее распространенной формой живописи Юго-Восточной Азии, которая сохранилась.
• Индуизм и буддизм были представлены в Юго-Восточной Азии в I веке до нашей эры. В регионе также было несколько могущественных индийских королевств, которые исповедовали индуизм и буддизм и производили искусство, отражающее их религиозные верования.
• В индуистском искусстве обычно изображались фигуры из индуистского пантеона, в который входят Шива, Вишну и Шакти. Буддийское искусство изображало изображения Будды, бодхисаттв или просветленных существ, апсар или небесных танцоров, а также сказки и притчи из буддийских преданий, включая сказки Джатаки.
• Самые известные сохранившиеся образцы фресок в стиле Юго-Восточной Азии находятся в скальной крепости и руинах дворца Сигирии на Шри-Ланке. Они датируются примерно V – VI веками нашей эры и изображают изящные женские фигуры с цветами.

Ключевые термины

• пантеон : Все боги определенного народа или религии, рассматриваемые как группа.

Живопись Юго-Восточной Азии с 300–500 гг. Н. Э.

Из-за жары и влажности тропической и субтропической погоды до наших дней сохранилось очень мало картин Юго-Восточной Азии 300–600 гг. Н. Э.Можно только предположить стили и методы, которые использовали бы художники, основываясь на свидетельствах, полученных от скульптур (которые гораздо более долговечны и сохранились), современных стилей живописи в Индии (которые сыграли большую роль в влиянии на искусство Юго-Восточной Азии) и литературных произведений. тексты, которые говорят о живописи. Несколько сохранившихся примеров живописи – это фрески на стенах пещер или храмов.

подходов

Художники работали со скоропортящимися материалами, в основном рисуя по дереву, ткани и пальмовым листам, ни один из которых не выдержал сурового климата Юго-Восточной Азии.Самыми прочными формами искусства Юго-Восточной Азии являются скульптура и архитектура из камня.

Вполне вероятно, что каменные скульптуры, как рельефные, так и круглые, изначально были окрашены в яркие цвета, но со временем они стерлись, оставив обнаженным лежащий под ними камень. Фрески, обычно выполненные на стенах пещерных храмов или монастырей, были наиболее распространенной формой живописи Юго-Восточной Азии.

шаблоны

Наиболее часто изображаемые темы, вероятно, имитируют те, которые встречаются в современной скульптуре Юго-Восточной Азии – в первую очередь религиозные темы из индуистской и буддийской мифологии.Индуизм и буддизм, зародившиеся на Индийском субконтиненте, были завезены в Юго-Восточную Азию с I века до нашей эры до I века нашей эры.

Юго-Восточная Азия впоследствии попала под влияние нескольких могущественных индийских династий, которые основали королевства, практиковали и распространяли индуизм и буддизм в регионе и покровительствовали искусству, отражающему их религиозные верования.

В индуистском искусстве обычно изображаются фигуры из индуистского пантеона, включая богов Шиву и Вишну и божественный женский творческий принцип или Шакти.Буддийское искусство изображало изображения Будды, бодхисаттв или просветленных существ, апсар или небесных танцоров, а также сказки и притчи из буддийских преданий, включая сказки Джатаки – рассказы о предыдущих воплощениях Будды, как в человеческом, так и в животном обличье.

Также возможно, что живопись Юго-Восточной Азии изображала сцены двора и сражений, животных, как реальных, так и мифических, и сцены из повседневной жизни. В тайском искусстве наиболее частыми сюжетами для картин были рассказы о Джатаке, эпизоды из жизни Будды, буддийские небеса и ад и сцены повседневной жизни.Некоторые сцены созданы под влиянием тайского фольклора, а не следуют строгой буддийской иконографии.

Фрески в Сигирии

Самые известные сохранившиеся образцы фресок в стиле Юго-Восточной Азии можно найти в скальной крепости и руинах дворца Сигирия в Шри-Ланке. Они датируются примерно V – VI веками нашей эры и изображают изящные женские фигуры с цветами. Предполагается, что эти фигуры принадлежат апсарам , или женщинам королевского двора.

Краска наносится широкими мазками с большим давлением на одну сторону, чем на другую, что дает более насыщенные цвета по направлению к краю.Эти фрески напоминают современные фрески в пещерах Аджанты в Индии, которые являются шедеврами буддийского религиозного искусства и изображают фигуры из буддийского пантеона и сцены из сказок Джатака.

Фреска Сигирии : Фрески Сигирии изображают изящные женские фигуры с цветами.

Храмы северного стиля в Юго-Восточной Азии

Храмы Северной Индии часто проще и менее ортодоксальны, чем храмы Юга, и всем людям разрешено поклоняться в них.

Цели обучения

Отличить простоту храма Нагара в северном стиле от сложности храма южной Дравиды

Основные выводы

Ключевые моменты

• Храмовая архитектура Индии разработана благодаря творчеству Стхапати и Шилпис, которые принадлежат к большому сообществу ремесленников и мастеров под названием Вишвакарма.
• Небольшой индуистский храм состоит из внутреннего святилища; гарбха граха или чрево, в котором находится идол или божество; зал собрания; а иногда и прихожую и крыльцо.
• В отличие от замысловатых храмов Южной Индии, большинство храмов Северной Индии имеют очень простой дизайн. Считается, что это связано, по крайней мере частично, с нападениями, которым индуисты исторически подвергались со стороны мусульман в этом регионе.
• Даршана – санскритский термин, означающий зрение, видение, видение или проблеск; В храмах Северной Индии есть особый зал, где преданные могут получить это благословение.
• Шихара, санскритское слово, означающее горную вершину, относится к самой высокой башне в архитектуре северных индуистских храмов.
• Сомнатх Мандир, храм в Гуджарате, считается одним из двенадцати святилищ джйотирлинги Господа Шивы и имеет историю, восходящую еще к началу общей территории.

Ключевые термины

• обход : Хождение вокруг чего-то по кругу, особенно в ритуальных целях.
• Вишвакарма : Группа, которую иногда называют кастой и которая включает пять подгрупп (плотники, кузнецы, мастера по изготовлению колоколов, ювелиры и каменщики), которые называют себя потомками индуистского бога с тем же именем.
• сикхара : Санскритское слово, означающее горную вершину, относится к восходящей башне в индуистской храмовой архитектуре Северной Индии.

Введение

Архитектура храмов Индии была разработана на основе творчества Стхапати и Шилпис, которые принадлежат к большому сообществу ремесленников и мастеров под названием Вишвакарма. Небольшой индуистский храм состоит из внутреннего святилища; гарбха граха или чрево, в котором находится идол или божество; зал собрания; а иногда и прихожую и крыльцо.

Гарбхагриха увенчана похожей на башню шикарой. На рубеже первого тысячелетия нашей эры существовало два основных типа храмов:

1. Северный стиль, или стиль Нагара.
2. Храм южного или дравидского типа.

Северный стиль

В отличие от замысловатых храмов Южной Индии, большинство храмов Северной Индии очень просты по конструкции. Считается, что это связано, по крайней мере частично, с постоянными нападениями, которым индуисты подвергались мусульманам в этом регионе.Храмы Северной Индии также менее ортодоксальны, чем храмы на юге. Во многих случаях всем кастам и категориям людей разрешается входить в сокровенное святилище этих храмов и лично поклоняться божеству. Однако в таких случаях божества не украшаются ценными украшениями.

Самым внутренним сердцем этого типа храмов является святилище, где присутствует божество (обычно отлитое в неподвижном камне), за которым следует большой зал, где миряне могут встать и получить даршану, или божественную аудиенцию.

Даршана – это санскритский термин, означающий видение, видение, привидение или проблеск, и чаще всего используется для видений божественного в индуистском культе. Эти видения либо божества, либо очень святого человека, либо артефакта. Человек может получить даршану, или благословение определенного божества, в храме или от святого человека, например, великого гуру.

Индуистский храм в Тилле Гогиан : Небольшой индуистский храм состоит из внутреннего святилища, зала собраний, а иногда и прихожей и крыльца.В нем также есть гарбха-граха, или чрево, в котором находится идол или божество.

В храме этого типа может быть, а может и не быть несколько дополнительных коридоров и залов в дополнение к вышеупомянутым комнатам для поклонения. Однако в любом случае у преданных будет место для обхода храма по часовой стрелке. В индуистской культуре такой вид обхода является знаком уважения. Многие из этих храмов были разрушены во время исламского правления Индии во времена Империи Великих Моголов.

Шикхара, санскритское слово, означающее «горная вершина», относится к самой высокой башне в архитектуре северных индуистских храмов. Поскольку башня сикхара всегда расположена над святилищем, где хранится верховное божество, она является наиболее заметной и заметной частью архитектуры этого храма. Первоначально сикхары были однородными по конструкции, но со временем вторичные сикхары, меньшие и более узкие, были нанесены на стороны многих из этих основных сикхар.

Известные северные храмы

Сомнатх Мандир, храм в Гуджарате, считается одним из двенадцати святилищ джйотирлинги Господа Шивы и имеет историю, уходящую корнями в начало общей территории. Храм Чхатарпур в Дели, примечательный своими размерами, является одним из крупнейших индуистских храмовых комплексов в Индии.

Храм Кедарнатх : Храм Кедарнатх, посвященный Шиве, в Кедарнатхе, Уттаракханд.

Храм Адинатх Джайн : Сикхара в Кхаджурахо.

Храмы южного стиля в Юго-Восточной Азии

Южная Индия дала начало стилю архитектуры дравида, и здесь находится большинство крупнейших индуистских храмов.

Цели обучения

Определение основных храмовых стилей в различных регионах Индии и Юго-Восточной Азии

Основные выводы

Ключевые моменты

• Основными архитектурными стилями индийских храмов являются стиль Дравида в Южной Индии и стиль Нагара в Северной Индии.
• Архитектурный стиль Дравиды состоит в основном из храмов с пирамидальными башнями, построенными из песчаника, мыльного камня или гранита.
• Большинство крупнейших индуистских храмов находятся в Южной Индии, особенно в Тамил Наду. Многие большие баннаб (величественные каменные храмы) все еще стоят в Южной Индии.
• Храмовые ритуалы имеют тенденцию быть ортодоксальными и сложными, особенно в больших ведических брахманских храмах, которые следуют пан-индийским санскритским священным писаниям агамы.
• Помимо основных неподвижных каменных божеств, процессионных божеств, сделанных из панчалохи (сплава золота, серебра, меди, цинка и олова), купают, одевают и украшают драгоценностями, а затем вывозят в процессии на фестивали в течение года.
• Чем богаче храм, тем сложнее праздники. Однако многие древние храмы в небольших деревнях, представляющие большую ценность как архитектурное и историческое наследие, томятся из-за отсутствия средств на содержание.

Ключевые термины

• муртис : изображения, выражающие божественный дух.
• дравида : Главный архитектурный стиль в Южной Индии.

Введение

Индуистский храм – место поклонения последователей индуизма. Характерной чертой большинства храмов является наличие мурти (статуй) индуистского божества, которому храм посвящен. Обычно они посвящены одному первичному божеству, главному божеству и другим божествам, связанным с главным божеством. Однако некоторые храмы посвящены нескольким божествам, а другие – культовым мурти.

Многие храмы находятся в ключевых географических точках, например, на вершине холма или рядом с водопадами, пещерами и реками. Основными архитектурными стилями в Индии являются стиль Нагара в Северной Индии и стиль Дравида в Южной Индии.

Храм Капалисварар : Башня (гопурам) храма Капалисварар, типичного южно-индийского храмового комплекса в Ченнаи, Тамил Наду.

Дравидийский стиль

Дравидийская архитектура была архитектурным языком, возникшим в южной части Индийского субконтинента или Южной Индии.Этот стиль архитектуры состоит в основном из храмов с пирамидальными башнями, построенными из песчаника, мыльного камня или гранита.

Храмы в дравидийском стиле почти всегда состоят из трех следующих частей, расположенных по-разному в зависимости от возраста, в котором они были выполнены.

1. Подъезды, или мантапы, которые всегда закрывают дверь, ведущую в камеру, и предшествуют ей.
2. Пирамиды ворот, или гопуры, которые являются основными элементами четырехугольных корпусов, окружающих наиболее известные храмы.
3. Залы с колоннами (chaultris или chawadis), которые используются для многих целей и являются неизменным дополнением этих храмов.

В дополнение к этому, в южноиндийском храме обычно есть резервуар, называемый кальяни или пушкарни, который используется в священных целях или для удобства священников. К этому кальяни обычно прикрепляются жилища священства.

Ритуалы в этих храмах имеют тенденцию быть ортодоксальными и сложными, особенно в больших ведических брахманических храмах, которые следуют пан-индийским санскритским священным писаниям агамы.Помимо основных неподвижных каменных божеств, процессионных божеств, сделанных из панчалохи (сплава золота, серебра, меди, цинка и олова), купают, одевают, украшают драгоценностями и вывозят в процессии на фестивали в течение года.

Чем богаче храм, тем сложнее фестивали. Однако многие древние храмы в небольших деревнях, представляющие большую ценность как архитектурное и историческое наследие, томятся из-за отсутствия средств на содержание.

Храм Брихадишвара на закате в Танджавуре, Индия : Большие ведические брахманические храмы на юге Индии следуют пан-индийским санскритским священным писаниям агамы.

Известные храмы в Южной Индии

Большинство крупнейших индуистских храмов находится в Южной Индии, особенно в Тамил Наду. Многие большие баннаб (величественные каменные храмы) все еще стоят в Южной Индии. Известные южно-индийские храмы включают храм Тирумала Венкатешвара в Андхра-Прадеше, храм Гуруваюр в Керале, храм Четтикулангара Деви в Керале и другие.

Храм Четтикулангара Деви : Храм Четтикулангара Деви в Керале – один из самых известных примеров южноиндийской архитектуры.

Монументальные рельефы Юго-Восточной Азии

Скульптура и архитектура были тесно связаны в Юго-Восточной Азии, и монументальные рельефы использовались для украшения стен зданий.

Цели обучения

Обсудить техники, темы и общие темы монументальных рельефов Боробудура и кхмерских храмов

Основные выводы

Ключевые моменты

• Рельеф – это скульптурная техника, при которой создается впечатление, что скульптурный материал приподнят над плоскостью фона.
• Рельефные скульптуры использовались для украшения стен зданий, особенно индуистских и буддийских храмов, и были очень большими.
• В Юго-Восточной Азии этот стиль скульптуры находился под сильным влиянием индийских техник и, как правило, изображал религиозные темы с высокой иконографической точностью. Другие темы включали сцены двора и битв, сцены, изображающие повседневную жизнь и обычаи людей, а также животных, как реальных, так и мифических.
• Самая древняя рельефная скульптура Юго-Восточной Азии была выполнена в виде барельефа, где выступающие изображения имеют небольшую общую глубину; однако королевство Чампа в южном и центральном Вьетнаме отличалось рельефной скульптурой, которая была отмечена гораздо большей глубиной и поднутрениями.
• Самые известные образцы монументальных рельефных скульптур в Юго-Восточной Азии можно найти в буддийском храме 9-го века Боробудур на Яве, Индонезия.
• Кхмеры Камбоджи также были известны своими монументальными барельефами, которые обычно принимали повествовательную форму для изображения историй и мифов. Самый известный образец кхмерской скульптуры – индуистский храм XII века Ангкор-Ват.

Ключевые термины

• иконографический : Относится к области истории искусства, изучающей идентификацию, описание и интерпретацию содержания изображений, включая изображенные предметы, конкретные композиции и детали, используемые для этого, и другие элементы, отличные от художественный стиль.
• барельеф : Низкая или почти плоская скульптура, высеченная в стене или имеющая форму плитки, прикрепленной к стене, а не полностью трехмерную отдельно стоящую фигуру.
• затонувший рельеф : Тип скульптуры, в значительной степени ограниченный искусством Древнего Египта, в котором изображение создается путем вырезания самой скульптуры на плоской поверхности.

Обзор: рельефная скульптура

Рельеф – это скульптурная техника, при которой создается впечатление, что скульптурный материал приподнят над плоскостью фона.Это достигается путем разрезания плоской поверхности камня или дерева, тем самым уменьшая поле и оставляя необработанные части, казалось бы, приподнятыми.

Рельефы, изображающие фигуры, по крайней мере в натуральную величину или больше, или прикрепленные к каким-либо памятникам, историки искусства называют монументальными рельефами, что позволяет отличать их от небольших рельефов из металла или слоновой кости, переносных скульптур и диптихов.

Монументальные рельефы Юго-Восточной Азии

Монументальные рельефы представляют собой важный аспект древнего искусства Юго-Восточной Азии, где скульптура и архитектура были тесно связаны друг с другом.В результате рельефная скульптура обычно использовалась для украшения стен зданий, особенно индуистских и буддийских храмов, и была достигнута в очень больших масштабах.

Он находился под сильным влиянием индийских стилей и техник и, как правило, изображал религиозные темы с высокой иконографической точностью. Сцены двора и битв, сцены, изображающие повседневную жизнь и обычаи людей, а также животных (как настоящих, так и мифических) были другими распространенными сюжетами.

Большая часть древних рельефных скульптур в Юго-Восточной Азии была выполнена в виде барельефов, где выступающие изображения имеют небольшую общую глубину, хотя королевство Чампа в южном и центральном Вьетнаме отличалось рельефной скульптурой, которая была отмечена гораздо большей глубиной и подрезкой. области.

Известные примеры монументальных рельефов включают Борободур на Яве, Ангкор-Ват в Камбодже, случай Санчи в Индии и многие южно-индийские храмы, включая группу скульптур Унакоти в Кайлашахаре, Трипура, Индия.

Боробудур

Самые известные образцы монументальных рельефных скульптур в Юго-Восточной Азии можно найти в буддийском храме 9-го века Боробудур на Яве, Индонезия. Построенный во время правления индийской династии Сайлендра, храм построен так, чтобы открывать множество различных уровней террас, многие из которых сильно украшены замысловатыми барельефами.

Всего насчитывается 2672 индивидуальных барельефа, 1460 из которых изображают буддийские повествования, включая рождение и жизнь Будды. Остальные 1212 являются исключительно декоративными.

Лалитавистара Дева слушает Дхамму : Фрагмент резного рельефа из Боробудура, изображающий фигуру из буддийского пантеона.

Кхмерские храмы

Кхмеры Камбоджи также были известны своими монументальными барельефами, которые обычно принимали повествовательную форму для изображения историй и мифов.Они украсили тимпаны (полукруглые арочные пространства над дверным проемом), стены и потолки сложными сценами.

Самый ранний из сохранившихся образцов кхмерской повествовательной барельефной скульптуры происходит из индуистского храма 10-го века в Бантей-Срей, в котором есть резные тимпаны и башни, изображающие сцены из великих индуистских эпосов – Рамаяны и Махабхараты.

Самый известный образец кхмерской барельефной скульптуры, несомненно, находится в индуистском храме XII века Ангкор-Ват, стены внешней галереи которого украшены 13 000 квадратных метров повествовательных барельефов.

Взбивание молочного моря : Этот эпизод из индуистской мифологии изображен на барельефе на юге восточной стены третьего корпуса Ангкор-Вата.

шаблоны

Рельефы разнообразны по тематике. Они изображают мифических духовных существ из буддийского пантеона, таких как бодхисаттвы, апсары (небесные танцоры или музыканты), гандхарвы (мужские духи природы) и асуры (демоны). Они также изображают изображения людей, таких как король и королева, принцы, священники, придворные, солдаты, слуги и простолюдины.

Многие из этих рельефов дают представление о сценах повседневной жизни; например, рельефные скульптуры из Боробудура изображают сцены с Явы 8-го века, включая дворцовую жизнь дворца, отшельника в лесу, простых людей в деревне, сцены храма и рынка, местную народную архитектуру, а также флору и фауну. Эти барельефы служили ориентиром для историков при изучении древней яванской архитектуры, оружия, моды и транспорта.

Король и королева со своими подданными : Барельеф из храма Боробудур изображает дворцовую сцену короля и королевы в сопровождении своих подданных.Настоятельно рекомендуется, чтобы рельеф изображал реальную сцену королевского двора Сайлендрана.

Кроме того, группа из 160 панелей монументальной рельефной скульптуры дает полную иллюстрацию закона кармы или принципов причины и следствия. Здесь изображены как достойные похвалы действия (включая благотворительность и паломничество), так и достойные порицания (от сплетен до убийств) с соответствующими наградами и наказаниями. На этих панно представлены особенно сложные сцены повседневной жизни, изображающие полную панораму сансары (бесконечный цикл рождений и смертей).

БЕТСИ ДЖОНСОН ВДОХНОВИЛА БЕТОННЫЙ РЕЛЬЕФ ART

В минувшие выходные я работал над новым бетонным проектом. Я экспериментировал с созданием своего первого произведения рельефного искусства. «Рельеф» относится к скульптурной технике, при которой создается впечатление, что материал приподнят над плоскостью фона.

Идея этого проекта возникла из статьи, которую я недавно прочитал, о художнике, создававшем рельефное искусство из гипса. Она вставляла предметы в плоский кусок глины, чтобы создать впечатление, затем вынимала предмет и заливала глину гипсом, чтобы создать рельеф.Не было никаких конкретных инструкций по ее процессу, но статья пробудила в моей лапше некоторое вдохновение, и колеса начали вращаться.

Так вот, в последний раз, когда я играл с глиной, мне было, наверное, 12 лет, так что мне действительно пришлось начать с самого начала, чтобы понять, что, черт возьми, я делаю. Но после небольшого исследования и небольшого количества проб и ошибок я смог собрать свой собственный небольшой процесс.

Для начала вам понадобится глина на масляной основе. Первое, что я узнал, читая о работе с глиной, это то, что вы не хотите использовать глину, которую вы используете для изготовления гончарных изделий, т.е.е. глина на водной основе. Глина на водной основе высыхает и становится хрупкой при контакте с воздухом. Глина на масляной основе не пойдет.

Итак, я заказал на Amazon немного глины на масляной основе, в частности, я купил два 2-фунтовых кирпича Roma Plastilina Soft Modeling Clay.

Вы можете приобрести глину на масляной основе мягкой, средней или твердой. Я обнаружил, что «мягкая» глина довольно твердая, поэтому рекомендую приобрести «мягкую» глину.

Вам нужно превратить глиняные блоки в сплющенный лист глины.Вы можете приобрести специальные инструменты для резки и работы с глиной, но у меня их нет, поэтому мне пришлось использовать его, чтобы расплющить кирпичи.

Инструмент, который обычно используют для резки глиняного кирпича, состоит из проволоки, прикрепленной к двум маленьким ручкам, и чтобы разрезать глину, вы протягиваете проволоку через глину. У меня не было одного из них, и резать ножом было непросто. Но в своих исследованиях я обнаружил, что могу растопить глину. Ура! Я подумал, что плавление будет достаточно легким, поэтому я выложил противень пергаментной бумагой (мой раствор без пригорания), положил два кирпича на пергамент и поставил форму в духовку при 250 градусах.

Чтобы глина стала достаточно мягкой, чтобы ее можно было разрезать ножом, потребовалось около часа. Так что в этот момент я нарезал его, а затем сунул все обратно в духовку.

Моей целью было растопить глину настолько, чтобы она могла самовыравниваться.

Чтобы глина достигла такой консистенции, потребовалось около трех часов в духовке…

В этот момент я мог бы засунуть его обратно в духовку, чтобы растопить еще немного и выровняться, но было уже поздно, и я хотел спать.Я выключил духовку и дал глине остыть в течение ночи.

Утром глина снова остыла и стала твердой, но достаточно пластичной, чтобы с ней можно было работать. Так как я не ждал, пока глина достаточно нагреется для самовыравнивания, мне пришлось вручную обработать ее, чтобы получить необходимую мне гладкую поверхность. А поскольку у меня нет инструментов для обработки глины, я взял шпатель и просто провел им по глине несколько раз в течение примерно 20 минут, чтобы получить гладкую поверхность.

Следующим шагом был выбор предмета, чтобы создать впечатление в моей глине.Вот тут-то и понадобился метод проб и ошибок, и было извлечено несколько уроков. Для своей первой попытки я собрала несколько цветов и виноградных растений в саду моей мамы и вдавила их в глину, и в результате я потерпел большую неудачу. Во-первых, отпечатки, оставленные этими предметами, были очень мелкими, а это означает, что окончательный рельеф также будет очень неглубоким, и я хотел чего-то более выраженного. Я также обнаружил, что как только я вдавил растения в глину, их было действительно трудно вытащить, потому что растения прилипали к глине и затем отламывались, когда я пытался их поднять.Поэтому мне пришлось использовать пинцет, чтобы попытаться удалить весь растительный материал, и это оставило все эти следы пинцета в глине. Я попытался сгладить следы пинцета, но в итоге наделал больше беспорядка. Поэтому я решил заняться чем-то совершенно другим. Я все еще хотел бы облегчить впечатление от растений, но я собираюсь поискать какие-нибудь поддельные пластиковые растения, которые оставят более глубокое впечатление и не развалятся.

Поскольку моя идея завода не сработала, я нашел что-то более существенное и решил пойти с этим…

Это очень милое колье Бетси Джонсон, но я его никогда не ношу.

Используя шпатель, я снова разгладил глиняную поверхность, а затем вдавил ожерелье в глину лицевой стороной вниз.

Когда я вытащил ожерелье, часть глины подтянулась вместе с ним. Поэтому я снова разгладил эти области и смочил глину некоторым уайт-спиритом (кое-что еще, что я почерпнул из своих исследований) и вдавил ожерелье обратно в глину.

Минеральные духи сыграли большую роль, позволив глине высвобождать объект, не прилипая к нему.Вот как выглядело окончательное впечатление…

Следующее, что я сделал, было создание каркаса для области, где я хотел залить бетон. Для этого я вырезал несколько кусков плаката толщиной 2 дюйма.

Склеил края вместе…

И вдавил рамку для плакатов в пластилин.

Пора заливать бетон.

Я использовал Rapid Set® Cement All®. Он идеально подходит для литья и высыхает примерно за час, поэтому вам не придется ждать 48 часов, чтобы получить окончательный результат. Ура! Кроме того, он прочнее, чем традиционный портландцемент. Что не любить?

Смешайте Rapid Set® Cement All® в соответствии с инструкциями (четыре части Cement All на одну часть воды).

И залить себе в рамку. Залив бетон, хорошенько встряхните всю сковороду, чтобы убедиться, что Cement All заполнил все укромные уголки, трещины и углы.

Затем разгладьте поверхность бетона. Мой шпатель слишком велик, чтобы использовать его в этой маленькой рамке, поэтому я просто использовал металлический шпатель, чтобы разгладить поверхность.

Затем я вставил в гладкий бетон вешалку для картин.

Согните гвозди на вешалке для картин перед тем, как вставить их. Это гарантирует, что их нельзя будет вытащить, когда Cement All® высохнет.

Через час просто снимите доску для плакатов и переверните форму для выпечки. Ваш конкретный рельеф сразу же вылезет наружу.

К моему облегчению приклеился кусочек глины.

Если ваша глина липнет, просто снимите ее. Часть глины застряла в более глубоких частях отпечатка цепи, поэтому я использовал средство для мытья посуды и щетку с жесткой щетиной, чтобы стереть ее.

Вот рельеф по сравнению с оригинальным ожерельем…

Довольно круто, да?

Я действительно хотел, чтобы рельеф немного больше выделялся на поверхности.Итак, я использовал краску для рукоделия с маленькой кисточкой, чтобы выделить рельеф и сделать его более заметным…

Я также закрасил края бетонного блока, который я тоже полностью копаю….

Вот несколько крупных планов…

Вот и все, Бетси Джонсон вдохновила искусство рельефа бетона с помощью Rapid Set® Cement All®.

Как я уже упоминал ранее, я снова попробую эту технику, чтобы создать рельеф цветка. Я хочу сделать отличный, большой подсолнух. Одна из приятных особенностей работы с глиной на масляной основе заключается в том, что вы можете использовать ее снова и снова. В глине осталось несколько крошечных кусочков бетонных частиц, поэтому вам нужно удалить их, прежде чем начинать новый проект. Лучший способ удалить любые мелкие частицы – это снова расплавить глину и вылить расплавленную глину через мелкое металлическое сито.Вы можете легко сделать свой собственный фильтр, используя кусок сетчатого материала.

В любом случае, я дам знать, как пройдет мое следующее облегчение.

Основы строительства из глыбы: дом из земли и соломы своими руками

В начале 1999 года молодая женщина из Флориды наткнулась на статью в Интернете о недавнем возрождении древнего британского метода лепки домов из грунта.Заинтригованная, она потратила свои сбережения на поездку в Вермонт на пятидневный семинар, где она научилась ногами смешивать глину, песок и солому, а затем вымешивать из кусков твердые стены, почти такие же прочные, как бетон.

Вернувшись во Флориду, она и несколько друзей использовали методы, которым она научилась, чтобы построить небольшой гончарный сарай на заднем дворе своих родителей. Некоторые люди предсказывали, что влажный воздух Флориды и проливные дожди растопят ее «хижину из глины». Однако после урагана Лили в 2002 году это прочное маленькое здание, на строительство которого потребовалось всего несколько сотен долларов и летние работы, оказалось одним из немногих зданий, которые остались стоять в ее районе.Кристина Отт открыла для себя глинобитное здание.

Здание из глыбы получило свое название от древнеанглийского термина «комок», который обозначает комки богатой глиной почвы, которые были смешаны с соломой, а затем втиснуты в монолитные земляные стены. До того, как уголь и нефть удешевили транспортировку, дома строили из любых материалов, которые были под рукой. В местах, где не хватало древесины, наиболее доступным строительным материалом часто была земля под ногами.

Земляное строительство имеет долгую и успешную историю.Строительство початков особенно легко освоить, не требует особого оборудования, использует местные материалы и может производиться небольшими партиями, если позволяет время, что делает его чрезвычайно доступным для широкого круга людей. (См. DIY Cob-Building Technique, далее в этой статье.) После ее первоначального успеха с cob, Отт поехала в Орегон, чтобы учиться в Cob Cottage Company. Когда ее семья переехала в горы к востоку от Нэшвилла, штат Теннеси, Отт использовала свои новые навыки, чтобы построить небольшой глинобитный дом за чуть менее 8000 долларов.К 23 годам она была без ипотечной ссуды и преподавала мастерские по строительству глыбы по всей территории Соединенных Штатов как «Строитель босиком».

В Великобритании до сих пор живут десятки тысяч глиняных домов, некоторым из которых более 500 лет. Когда британцы иммигрировали в США, Австралию и Новую Зеландию в 1700-1918 годах, они принесли с собой эту технику. В Африке, на Аравийском полуострове, в некоторых частях Азии и на юго-западе Соединенных Штатов початок был выведен коренными народами самостоятельно.В Йемене возвышаются глинобитные дома высотой в девять этажей и возрастом более 700 лет.

Однако с наступлением индустриальной эпохи на Западе появились фабрики и дешевый транспорт, что сделало кирпич, фрезерованную древесину, цемент и сталь легкодоступными. Массовое производство привело к массовому маркетингу и продвижению этих новых материалов как признаков прогресса. Восприятие глыбы как «жилья для бедных» привело к его почти полной гибели. К 1985 году в Великобритании не строили ни одного нового дома из глины более 60 лет, а в Соединенных Штатах – по крайней мере 120 лет.

Современные здания из глины

Сегодня строительство собственного дома – исключение из нормы, и это почти неслыханно для строительства из местных материалов. Вместо этого дома строятся специалистами с использованием дорогостоящих инструментов и дорогих, высокоочищенных материалов, добытых и транспортированных на большие расстояния, часто с большими экологическими затратами. Промышленные материалы обладают множеством преимуществ – производительностью, предсказуемостью, скоростью и простотой монтажа – но их объединяет то, что они должны приносить прибыль компаниям, которые их производят.Среднее количество членов домохозяйств в США за последние 50 лет снизилось более чем наполовину. Тем не менее, за тот же период средние размеры домов увеличились более чем вдвое. Мы живем более комфортно, чем когда-либо в истории, но мы практически порабощены платежами (слово «ипотека» по-французски означает «договор о смерти»). К счастью, у нас есть другие варианты.

В округе, где живет Отт, жилье для малообеспеченных людей часто представляет собой полуразрушенный дом-трейлер, который трудно отапливать и охлаждать, а также дорого поддерживать.Сидя рядом с дровяной печью в своем уютном домике из глинобитных плит, она объясняет, что быстрый огонь утром согревает глиняные стены и часто сохраняет тепло в доме на день или дольше. Она использует меньше веревки дерева в год. Тем временем те же соседи, которые смеялись над ее «грязным домом», очищают свои земли от деревьев и сжигают мусор, чтобы не замерзнуть. Некоторые проходят через 15 деревянных шнуров в год. За меньшую сумму, чем многие люди тратят на первоначальный взнос, у Отта есть дом, и он хорошо работает даже по современным стандартам.

Cob зависят от климатического региона. Хотя початок является относительно плохим изолятором, он также может поглощать большое количество тепла. Эти свойства ценны в таких регионах, как юго-запад, но будут недостатком, например, на холодном северо-востоке, где тепло будет быстро потеряно. Эту слабость глыбы можно решить, построив внутренние стены из глыбы для массового хранения тепла, используя лучшие изоляционные материалы для наружных стен.

Неофициальные данные и недавние испытания показывают, что глинобитные стены обладают высокой устойчивостью к землетрясениям.В отличие от цемента или самана, которые при землетрясении имеют тенденцию трястись, куски глыбы сплетаются вместе в процессе строительства, образуя одну большую массу, армированную соломенным волокном. Кроме того, в отличие от цемента, початок легко ремонтируется с использованием того же материала, из которого он был построен, и если его снести, нет никаких отходов, которые нужно утилизировать – только землю, которую можно вернуть в землю или замочить в воде и повторно использовать для строительства другого. комната или дом.

Метод строительства початков в Орегоне

Outside Coquille, Ore., представляет собой постоянно пополняющуюся коллекцию испытательных зданий, ласково известных как «Кобвилл». Скульптурные стены сада из глины переплетаются вокруг крошечных коттеджей и между ними, придавая каждому собственное ощущение пространства. Здесь ученики и участники семинаров учатся и экспериментируют с ингредиентами, методами и отделкой. Это штаб-квартира компании Cob Cottage Company, которая в значительной степени ответственна за возрождение глинобитного строительства в Соединенных Штатах. Основанная Янто Эвансом, его женой Линдой Смайли и Майклом Дж.Компания Smith, Cob Cottage Company начала с радикальной идеи о том, что, приложив немного усилий, почти каждый может научиться строить глинобитный дом.

Эванс, энергичный валлиец, которому сейчас за 70, переосмыслил початки своего места рождения в более эффективной форме. Традиционный британский метод початков, который, как правило, заключался в том, чтобы укладывать комки глиняной почвы на место, полагался на толстые стены для прочности. «Орегонский початок», напротив, делает больше с меньшими затратами. Строители делают стены тоньше, но значительно прочнее, тщательно контролируя смесь глины и песка и используя много соломы для укрепления.«Мы создали в штате Орегон початок – практически бесплатный строительный материал, который большинство людей может производить для себя. У него плавная форма, он полезен для здоровья, не загрязняет окружающую среду и является местным. Здания, которые он вдохновляет, скульптурны, уютны и долговечны », – говорит Эванс. Поскольку вы можете сами обеспечить большую часть строительных работ, початок очень доступен.

Но Эванс говорит о глыбе и «естественном строительстве» (термин, который он помог популяризировать) не столько в терминах методов строительства глинобитных, сколько в терминах общественного движения, которым оно стало.«Строительство собственного дома менее чем за 10 000 долларов – это революция, и да, вы можете это сделать», – говорит он. «Миллионы людей в других странах и наши собственные предки доказали это». Эванс воочию увидел, как люди получают возможность строить собственные дома из земли.

Сообщество Cob-Building

Тридцать лет спустя после своего основания Cob Cottage Company может сообщить о большом прогрессе. Книга Эванса, Смайли и Смита «Дом ручной работы» разошлась по всему миру тиражом более 30 000 экземпляров.Их информационный бюллетень CobWeb документирует 18 лет экспериментов и достижений (и неудач) в технологии початков, и он доступен в Cob Cottage Company. Множественные некоммерческие организации, такие как Natural Building Network, продолжают продвигать строительство из глинобитных плит и работают с должностными лицами кодекса над упрощением процесса утверждения. Каждый год природные строители проводят региональные коллоквиумы, чтобы обмениваться технологиями и укреплять дух товарищества. Некоторые путешествуют за сотни миль и спят в палатках, чтобы помогать друг другу в проектах.

Cob Cottage Company строят и преподают по всему миру. Несмотря на спад в мировой экономике – а может быть, из-за него – мастерские по производству початков сейчас популярны как никогда. В ее первом строительном проекте самой стойкой сторонницей Отт была безработная мать-одиночка, которая построила свой собственный дом из глины после того, как ее первый дом был разрушен ураганом. Вместе они построили здание, болтая и наблюдая, как дети бегают по двору. Строительная площадка – это не детская площадка, но без шума и опасности тяжелой техники и без гвоздей, забивающих землю, площадка для строительства из глины намного удобнее для семьи.Большинство естественных строителей делают все возможное, чтобы поддерживать такую ​​атмосферу на своих рабочих площадках. Много раз я был благодарен за это, наблюдая, как мои юные дочери усердно трудятся на растущей глинобитной стене новой спальни друга.

Если вы серьезно относитесь к строительству из глыбы, Эванс настоятельно рекомендует вам получить практический опыт, будь то мастерская или волонтерство в проекте. Чтобы найти ближайший к вам семинар, посетите календари мероприятий на веб-сайтах, перечисленных в поле ресурсов слева.

Cob Плюсы и минусы

Плюсы

• Использует местные, как правило, недорогие или бесплатные материалы
• Может включать креативные, красивые детали
• Нетоксичен
• Высокая термальная масса помогает поддерживать постоянную и комфортную температуру
• Незначительное воздействие на окружающую среду
• Совместимость с другими натуральными материалами (дерево, камень, известь )
• Строить вместе с друзьями
• Сейсмостойкость

Минусы

• Трудоемкий
• Требуется дополнительная изоляция в холодном климате
• Не будет знаком чиновникам строительного кодекса и страховщикам

Outlaw Building

Возвращение в основное убежище – убедительная идея, но в большинстве Соединенных Штатов сложная комбинация строительных норм и правил, норм здоровья, кодексов зонирования, энергетических кодексов, ограничений на ведение дел и условий соседства действительно может сделать вас «строителем вне закона», если вы решили построить свой собственный дом.Янто Эванс называет строительство и проживание в недорогом естественном доме «революционным актом» и вызовом «алчности корпоративной коммерции и бдительности ее телохранителей, государственных регулирующих органов». Я знаю людей по всей стране, которые счастливо (и тихо) живут в небольших домиках из глины с одобрения местных властей или без него, но важно знать, во что вы идете, прежде чем вкладывать свое время и деньги. Даже несколько тысяч долларов (плюс ваше время) – это большой риск, если есть большая вероятность, что сосед может возражать против вашего нового жилища.Но дешевое проживание в доме, которое вы любите, приносит ощутимый результат.

Разрешения на мой последний дом из глины были меньше 1000 долларов. Однако соблюдение кодекса может быть дорогостоящим – более 30 000 долларов за разрешения в экстремальных юрисдикциях. Существуют совершенно безопасные альтернативы дорогостоящим септическим системам и колодцам, но они не всегда законны. Требования к минимальной площади в квадратных футах часто в несколько раз превышают ту, которую человек может себе позволить построить, не взяв ссуду (что в свою очередь дает банку право решающего голоса в отношении того, что вы строите).Людям снесли свои красивые коттеджи из-за того, что они не соответствовали правилам. Другие построили свои небольшие дома как «вспомогательные здания» или сохранили площадь менее 200 квадратных футов, чтобы избежать проверки кодов. Наконец, некоторые строители приложили все усилия, чтобы утвердить крошечные дома и натуральные материалы или даже добавить их в местный кодекс. Недавняя электронная книга Терри Херба No Building Codes – отличная отправная точка.

Строительный отдел вашего города или округа сможет предоставить вам наилучшую информацию, а Американское общество испытаний и материалов недавно выпустило стандарты для строительства из земли.

DIY Cob Строительная техника

Мы настоятельно рекомендуем вам прочитать хотя бы одну книгу о початках перед тем, как взяться за проект. Рекомендуемую литературу см. В разделе ресурсов ниже. – НОВОСТИ МАТЕРИ ЗЕМЛИ

Приготовьте смесь. Cob – это смесь примерно 1 части глины, 4 частей песка и 1 части соломы. Вы можете купить глину в мешках в порошкообразной форме (обратитесь к местным дистрибьюторам в Laguna Clay) и кладочный песок в местном магазине. Однако большая часть почвы представляет собой смесь частично глины, частично песка и других материалов, поэтому вы сэкономите деньги, если будете использовать свою собственную почву.Если вы платите за грунт, попросите поставщика предоставить вам местный вариант «уплотнительной насыпи» или «дорожного основания».

Под «почвой» мы подразумеваем не богатый черный материал в вашем саду или верхние несколько дюймов вашего газона, где все растет. Это подпочва, в которой мало или совсем нет органических веществ.

Постройте фундамент. Глиняные стены тяжелее, чем из легкого дерева. Перед тем, как строить из глыбы, вам понадобится фундамент, который будет держать вашу работу вдали от влажной земли, и крыша, которая защитит ее от дождя.Строители природы называют это хорошей «шляпой и сапогами».

Удалите всю растительность и верхний слой почвы со своего участка и отметьте периметр конструкции из глыбы краской или колышками.

В дождливую погоду вода должна быстро отходить, чтобы початки оставались сухими. Выройте траншею, которая будет окружать конструкцию и уводить воду. Засыпьте траншею утрамбованным щебнем.

Камень или куски восстановленного бетона (урбанистический) – отличный фундамент. Положите камни на утрамбованную твердую землю по периметру гравийной траншеи.Вы закончите, когда материал основы станет абсолютно твердым под вашими ногами.

Микс. Разбейте почву вручную и замочите ее хотя бы на ночь в достаточном количестве воды, чтобы превратить ее в пудинг. Пудинг намного легче смешать с песком, чем комья глины.

Самый простой способ перемешать початки – ногами. (Музыка и друзья делают это очень весело.) Выложите 5-галлонное ведро с песком по центру брезента, затем ведро с мокрой глиной, затем еще одно ведро с песком.

Смешайте песок и глину, чтобы сформировать кучу, добавляя еще примерно два 5-галлонных ведра песка по мере перемешивания. Присыпьте кучу соломой. Продолжайте использовать брезент, чтобы переворачивать стопку, и перемешивайте ее, пока солома не распределится по всей стопке.

Разбейте смесь на шары, называемые «глыбы», любого размера, который кажется управляемым, обычно размером с мяч для софтбола. Сделайте несколько тестовых срезов, слейте несколько початков вместе и дайте им высохнуть около недели, чтобы посмотреть, как они держатся. Вам не нужна рассыпчатая смесь.

Стройте и лепите. Поместите влажные початки в нужное место и вбейте их друг в друга, чтобы получилось одно целое. Если вы строите стену, поместите один глыба для внешней стороны, один для внутренней и один для середины. Слились вместе. Продолжайте этот процесс, пока не сформируете свою структуру.

Во время работы большими пальцами вяжите волокна соломы одного куска початка с початками вокруг него. Оставьте шероховатую поверхность для следующего слоя, накрыв только что уложенные початки отверстиями размером с большой палец, и намочите поверхность перед нанесением нового початка.

Все, что вы строите, – это повод для творчества. Облагородите пустое пространство стены резной нишей для свечи или особого предмета. Вылепите скамейку из аллигатора или дракона, чтобы на ней сесть. Шаги одинаковы, делаете ли вы что-то большое или маленькое; это просто вопрос масштаба.

Гипс. Чтобы закончить структуру, нанесите штукатурку как минимум в два слоя: «коричневый» слой, чтобы выровнять недостатки, и последний слой, который можно отполировать или запечатать льняным или конопляным маслом.Стандартная известковая штукатурка состоит из 1 части известковой замазки, 3 частей песка и четверти фибры.

Перемешайте гипс ногой или лопаткой в ​​ведре или мусорном ведре. Измельчите солому на мелкие волокна с помощью триммера для сорняков в мусорном ведре (используйте защитные очки и респиратор). Изоляция из целлюлозы также является прекрасным гипсовым волокном. Нанести штукатурку на слегка влажную поверхность сильными толчковыми движениями. Штукатурка часто трескается на той линии, на которой вы остановились или начали, поэтому выбирайте ненавязчивые точки для разрывов.Герметизируйте штукатурку, покрасив ее несколькими слоями льняного или конопляного масла.

Обслуживание. Храните остатки гипса в герметичной банке для ремонта. Царапины можно стереть грубой наждачной бумагой и снова смазать маслом. Большие трещины или разрывы следует заполнить восстановленной штукатуркой, отполировать, а после высыхания смазать маслом.

Ресурсы

Книги

Дом ручной работы Янто Эванса, Линды Смайли и Майкла Г. Смита

Архив CobWeb Майкла Г.Смит и Янто Эванс

Природный компаньон по строительству Джейкоба Ракузина и Эйса МакАрлтона

Онлайн

Сеть естественных зданий

Cob Cottage Company

Строитель босиком

Проект «Природный коттедж»

Natural Building & Green Homes with MOTHER EARTH NEWS

Первоначально опубликовано: октябрь / ноябрь 2013 г.

Барельеф в спальню своими руками: мастер-класс и фото | Своими руками

ПРИ НАЧАЛЕ РЕМОНТА В СПАЛЬНЕЙ ОБЫЧНЫЕ ОБОИ НЕ ЗАКАТЫВАЛИСЬ.ИСПОЛЬЗУЕТСЯ ПРОСТОЙ И, ПО НАЛИЧИИ, ДОСТУПНО ДЛЯ КАЖДОГО СПОСОБА УКРАШЕНИЯ СТЕНЫ БАРЕЛЬЕФОМ. И ЭТО БЫЛО.

Подготовка стены

Стена очищена от старых обоев. Покрыта грунтовкой глубокого проникновения. Высохло. Затем облицовывают гипсовым наполнителем, просушивают. Она нанесла еще один слой грунтовки. Понравившийся рисунок был распечатан на принтере. Простым карандашом нарисовали эскиз на стене.

Птицы своими руками

Нанесла на рисунок штукатурку, придав объем элементам.Развести состав (вода и замазка) небольшими порциями в небольшой пластиковой емкости в соотношении примерно 1: 2, доведя смесь до консистенции густой сметаны. Объем создавался в несколько слоев с промежуточной сушкой.

Вайн

Для листьев вырезан трафарет. Через него формируются узоры на стене, накладывая шпаклевку слоями с промежуточной сушкой (фото 1, 2). Виноградка подготовлена ​​заранее. Для этого разобрали гроздь декоративного силиконового винограда.Овальные плоды разрезали пополам и приобрели форму. Залил их шпаклевкой. Высохло. Вылез из формы. На штукатурный раствор приклеила заготовки к стене.

Заключительный этап

Зачистил наждачной бумагой все неровности барельефа (фото 3). Загрунтовал. Покрыть всю поверхность стены белой акриловой краской в ​​два слоя. Высохло. Расписан цветными акриловыми красками (фото 4)

Лепнина на потолке

На очищенный потолок нанесена грунтовка, просушена.Белая акриловая краска растворила синий цвет с помощью небольшого количества клея ПВА. Добавила в раствор гипсовой замазки до состояния густой сметаны. Этим составом была оштукатурена вся поверхность потолка. Загрунтовал и просушил. Вырежьте трафареты из плотной бумаги.

Наклеил малярным скотчем на потолок по периметру и центру. В небольшой емкости с водой было рассыпано немного клея ПВА и белой акриловой краски.

В раствор добавила наполнитель до состояния густой сметаны, чтобы масса не стекала, а ложилась на трафарет.Нанесив на них приготовленный состав, аккуратно снял бумагу.

Высохло. Зашкилила шероховатость наждачкой (фото 5, 6)

Смотрите также: Барельеф (объемный рисунок) на стенах своими руками

Барельеф в спальню своими руками – фото

© Автор: Надежда Макаренкова, село Чагода Волгоградской области. Фото автора

Ниже другие записи по теме «Как сделать своими руками – домохозяину!»

Подписывайтесь на обновления в наших группах и делитесь.

Давай дружить!

5 домашних средств от зудящей сыпи

Как родитель, любой вид сыпи у вашего ребенка вызывает беспокойство. Ни один родитель не любит смотреть, как их ребенок страдает из-за зудящей сыпи. Некоторые из этих методов могут помочь уменьшить тяжесть сыпи у ребенка.Однако важно следить за сыпью, чтобы убедиться, что она не усиливается. Если сыпь у вашего ребенка усиливается, обратитесь к врачу. Эти методы, тем не менее, отлично подходят для лечения сыпи в домашних условиях, чтобы уменьшить симптомы зудящей сыпи.

Яблочный уксус

Будь то опрелости или кожная сыпь, свойства уксусной кислоты яблочного уксуса могут подавлять рост дрожжей, называемых кандидами. Налейте немного яблочного уксуса в следующую ванну вашего ребенка, что особенно хорошо помогает детям с опрелостями.Вы также можете смешать яблочный уксус с водой и протирать им пораженный участок в течение дня.

Оливковое масло

Любая сыпь может вызвать серьезные повреждения кожи. Оливковое масло – отличный выбор как для лечения сыпи, так и для последующего обновления кожи. Противовоспалительные и противомикробные свойства оливкового масла отлично подходят для лечения опрелостей при раздражающем дерматите и высыпаниях при аллергическом контактном дерматите.

С оливковым маслом можно натереть сыпь медом или самостоятельно.Вы также можете добавить немного порошка куркумы. Это мощное средство против бактерий и воспалений. Добавьте его в оливковое масло и наносите на сыпь несколько раз в день.

Кокосовое масло

Кокосовое масло – отличная альтернатива оливковому маслу, которое увлажняет и успокаивает сыпь. Кокосовое масло также помогает защитить кожу. В отличие от оливкового масла, кокосовое масло имеет густую консистенцию, как и большинство средств от опрелостей. Это защищает сыпь от раздражения и посторонних факторов. Рекомендуется использовать кокосовое масло первого отжима, так как оно по-прежнему обладает антисептическими и противовоспалительными свойствами необработанного кокосового масла.

Холодный компресс

Холодный компресс – это простое, но отличное средство от сыпи. Это снимает неприятные симптомы сыпи и помогает уменьшить ее тяжесть. Холодные компрессы лучше всего работают при сыпи, вызванной теплом, поскольку они помогают уменьшить отек и воспаление. Этот метод особенно полезен, если сыпь у вашего ребенка начала покрываться волдырями.

‍
Чтобы использовать холодный компресс, можно наполнить пластиковый пакет льдом, смочить ткань в холодной воде или использовать купленный компресс.Важно никогда не класть лед прямо на кожу ребенка, особенно ребенка. Это может вызвать обморожение и нанести вред нежной коже.

Овсяная ванна

Это средство может показаться странным, но его применяли годами для лечения многих кожных заболеваний. Фактически, Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов США одобрило овсяную ванну как способ защиты кожи. Овсянка обладает успокаивающими и противовоспалительными свойствами.

Чтобы приготовить ванну с овсянкой, растворите чашку мелко перемешанной овсянки в теплой воде для ванны.Дайте ребенку полежать около получаса, а затем смойте его теплой водой. Вы также можете смешать йогурт и мед с овсянкой для лечения высыпаний на лице.

Когда обращаться за помощью при сыпи

Если вы заметили, что ни одно из этих домашних средств лечения сыпи не помогает вашему ребенку, или если сыпь усиливается, вам следует обратиться за медицинской помощью. Некоторые высыпания могут быть признаками чего-то более серьезного, что может сильно повлиять на вашего ребенка на всю оставшуюся жизнь. Если вам нужна немедленная помощь при сыпи, обратитесь в службу неотложной помощи BASS Urgent Care сегодня.Наша бригада неотложной помощи полностью оборудована для педиатрической помощи и может помочь уменьшить симптомы сыпи у вашего ребенка.

‍

В честь бронзового барельефа у подножия памятника паломникам Провинстауна

Донна Дворжак

Фотография Питера Уитлока

Когда в этом году вы садитесь за красиво обставленный стол в День Благодарения и смотрите на своих гостей, ныряющих в индейку, начинку, сладкий картофель, тыкву или пирог с орехами пекан, помните, что этот любимый семейный праздник начался как дань уважения паломники, высадившиеся на наших берегах – без индейки!

Хотя многие люди ассоциируют паломников с Плимутской скалой, на самом деле они сначала высадились в Провинстауне, штат Массачусетс, где провели пять недель, исследуя оконечность Кейп-Код, прежде чем отправиться на Плимутскую скалу.Расположенный у подножия памятного 252-футового гранитного памятника паломникам в Провинстауне, потрясающий бронзовый барельеф, созданный известным скульптором Сайрусом Э. Даллином (1861-1944), означает подписание паломниками важного договора Мэйфлауэр в 1620 году. Фактически, на памятник поднялись миллионы посетителей и поколения жителей, и это одна из самых популярных достопримечательностей в Провинстауне.

«Мемориальный барельеф обрамлен гранитной структурой семидесяти футов длиной и двадцати футов высотой», – говорит Лорел Гуадазно, менеджер по образованию / программам Монумента паломников и музея Провинстауна.«Бронзовый барельеф, отлитый корпорацией Gorham Corporation в Провиденсе, Род-Айленд, имеет размеры девять на шестнадцать футов, а вся конструкция стоит 40 000 долларов. Барельеф был разработан известным художником Сайрусом Даллином, который получил известность, когда выиграл контракт на выполнение статуи Пола Ревира, которая будет установлена ​​в центре Бостона, недалеко от Старой Северной церкви ».

Еще одно известное и типичное произведение Даллина, по словам Гуадазно, – «Призыв к великому духу», расположенное перед Бостонским музеем изящных искусств.

«Многие местные гиды указывают, что барельеф был установлен в 1920 году», – добавляет она. «Например, M.C. Хэтч в журнале «Журнал Провинстауна» и «Труро на Кейп-Коде» пишет: «В 1920 году Провинстаун провел свое прекрасное празднование 300-летия с парадами, речами, поплавками и выдающимися гостями. Именно в это время был открыт прекрасный барельеф «Подписание договора». Однако в программе мероприятий, имевших место в том году, нет записи о его открытии, а сам барельеф датирован 1921 годом. .Некоторые свидетельства указывают на то, что парк, в котором расположен барельеф, был создан в 1921 году, и вероятно, что барельеф был установлен где-то после этого в ознаменование присоединения города. Когда бы он ни был установлен, теперь он является хорошо известной достопримечательностью и достойной данью важному историческому событию – подписанию договора Мэйфлауэр в гавани Провинстауна ».

Фотография Питера Уитлока

Позже, в ознаменование этой высадки, было собрано 92 000 долларов на строительство башни и площадки.Но им требовался дизайн, который уважал бы паломников и подписание Мэйфлауэрского договора в гавани. Группа подумала и выбрала дизайн колокольни, или колокольни, по образцу Торре-дель-Манджа в Сиене, Италия, еще один пример этого типа башни. Даллин, хорошо известный в мире своими скульптурами американских индейцев, начиная с индейцев Юта в Юте, а также знаменитого знахаря в парке Фэрмаунт (Филадельфия), был приглашен, чтобы начать большую скульптуру, которая была установлена ​​с видом на залив Плимут. , Массасойта, дружелюбного вождя племени вампаньогас.Он был завершен в 1920 году и с гордостью приветствует посетителей на Коулс-Хилл в Плимуте. Другой кастинг этой известной фигуры, финансируемый Фондом Николаса Моргана-старшего, гордо стоит перед зданием Капитолия штата Юта.

Также в этом выпуске: