Киноплёнка | Всё о кинопроизводстве

Кинопленку используют как носитель изображения в кинематографе. Но с популяризацией цифровых видеокамер применение обычных киноплёнок теряет свою актуальность.

Наиболее популярны кинопленки фирмы Kodak и фирмы Fuji. Более подробно об их продукции можно узнать на их официальных сайтах.

Кинопленка состоит из светочувствительных химических веществ, покрывающих тонкую чистую ацетилцеллюлозу или гибкую пластиковую ленту. Химические вещества – это красители и соединения серебра (причина дороговизны кинопленки). Большинство высокобюджетных профессиональных съемок выполняются с ипользованием кинопленки 35 мм. Это стало традицией еще при съемке самых ранних фильмов.

Когда пленка обрабатывается, получают негатив изображения, где самые яркие зоны в кадре являются на пленке черными, а тени будут прозрачными и светлыми. Цвета также инвертированы. Для получения правильной картинки нужно затем получить позитив пленки.

Форматы кинопленок

8 мм:

Используется для любительских съёмок; качество изображения получается невысокое. Существует также формат Super 8, где размер кадра увеличен за счёт уменьшения размеров перфорации.

Известны камеры, записывавшие на 8 мм плёнку синхронный звук оптическим методом, но они не получили широкого распространения из-за чрезвычайно малой ширины полосы, отводимой звуковой дорожке и низкой стабильности скорости протяжки плёнки как в камере, так и в проекторе. Подавляющее большинство любительских съёмок на 8 мм плёнку совершалось без звука.

Киноплёнка 8 мм часто выпускается удвоенной ширины (2×8). Такую плёнку экспонируют дважды, прогоняя её в обе стороны, а потом разрезают вдоль на две части. Это позволяет держать в кинокамере двойной запас плёнки на бобине того же диаметра.

16 мм:

Позволяет уменьшить размеры кинокамеры; часто её использовали для съёмки сюжетов, которые должны были показываться по телевидению (качество телевизионного и 16 мм киноизображений приблизительно одинаковое, в этом случае частота кадров при съёмке устанавливается равной 25 кадров в секунду). Киноплёнка 16 мм выпускалась «немая», с двухсторонней перфорацией, и «звуковая», с односторонней перфорацией. У второго края одностронней плёнки располагалась монофоническая или стереофоническая магнитная или оптическая звуковая дорожка.

Так как на 16 мм аппаратуре не применяется анаморфирование изображения, 16 мм прокатные копии с широкоэкранных и широкоформатных фильмов изготавливались с обрезанием изображения по краям.

С применением 16 мм оборудования снят фильм Ведьма из Блэр (фильм) (аппаратура показана в фильме).

35 мм:

Считается производственным стандартом, когда речь идет о профессиональных постановках. Существуют несколько различных типов 35-мм пленки, в том числе: 3-перфорация, 4-перфорация, Супер 35 мм. В эпоху немого кино размеры кадра были 18×24 мм, но после внедрения звука кадр пришлось уменьшить до 16×21,77 мм, чтобы осталось место для звуковой дорожки. На плёнку 35 мм снимают также и широкоэкранные фильмы, сжимая кадр по горизонтали при съёмке и расширяя его при проекции с помощью насадок на объектив (т. н. анаморфирование).

65/70 мм:

Этот тип пленки является самым крупным форматом, он обычно используется для IMAX постановках. Большой размер кадра позволяет получить хорошее качество изображения на больших экранах. На позитивную плёнку наносятся 6 магнитных звуковых дорожек, на 5 из которых записан сигнал для 5 заэкранных динамиков, а на одном — сигнал для нескольких динамиков по периметру кинозала. Достаточно много фильмов снято на 70 мм киноплёнку с шестиканальным звуком, однако для достижения наиболее массового кинопроката с них изготавливались широкоэкранные прокатные копии 35 мм c анаморфированием изображения.

Типы кинопленок

Негативные:

Изопанхроматические плёнки, предназначенные для киносъёмки при искусственном и естественном освещении. Цветные киноплёнки выпускаются обычно маскированными, что, в конечном итоге, улучшает цветопередачу на позитиве.

Позитивные:

Предназначены для получения конечных, прокатных копий путём контактного или проекционного копирования. Низкочувствительны и выскоконтрастны. Цветные позитивные плёнки имеют обычно дополнительные фильтровые слои и повышенную чувствительность верхнего, синечувствительного слоя для правильной цветопередачи при копировании с маскированного негатива.

Обращаемые:

По большинству характеристик аналогичны негативным, выпускаются двух типов – для кино и для телевидения.

Контратипные:

Низкочувствительные плёнки с высокой разрешающей способностью. Производятся для контратипирования чёрно-белых фильмов комплект из дубль-негативной и дубль-позитивной плёнки, для цветного контратипирования – обращаемая цветная плёнка.

Гидротипные:

Применяются при гидротипном способе печати фильмокопий, позволяющем добиться максмальной износостойкости и светостойкости прокатных копий фильма. На матричных киноплёнках получают цветоделённые изображения. Затем их переносят на бланкфильм.

Фонограммные:

Предназначены для оптической записи звука. Имеют высокие контрастность и разрешающую способность, низкий уровень вуали.

Магнитные ленты

Иногда для киносъёмки используют перфорированные магнитные ленты шириной 35 мм и толщиной 150 мкм. Преимущество магнитной записи заключается в простоте аппаратуры, моментальной готовности записи, практической неизнашиваемости сигналограммы и возможности многоразового использования носителя. Но есть много недостатков, таких как невидимость записи, что в звуковом кино затрудняет монтаж сигналограммы, искажения информации из-за относительно больших шумов, возникающих от магнитной и механической неоднородности носителя, и копирэффекта.

Из чего делают стрейч пленку

Целый ряд физико-механических свойств делает стрейч пленку незаменимой – в том числе, влагопроницаемость и способность к растягиванию. Материал активно используется для перевозки продуктов, жесткой тары и различных товаров.

Рассмотрим, какой состав у стрейч пленки и из чего она делается.

Способы производства

Прежде всего, изучим подробнее, как производится стрейч пленка. Существует два основных метода – это:

• Плоскощелевая экструзия. Подходит для изготовления многослойных материалов в виде полимерного полотна. Каждый из слоев такой пленки имеет собственные функции. При этом, растяжимость варьируется от шестисот до восьмисот процентов. Больше подходит для полуавтоматического или автоматического метода упаковывания продукции.
• Рукавная, или выдувная экструзия. Продукция, произведенная таким способом, легко переносит небольшие нагрузки – она эластична и прочна. Но показатель предварительного растяжения у нее достаточно низкий. Обычно материал состоит из двух-трех слоев. Он используется для упаковки небольших и легких продуктов, на производствах и складах со сниженной загруженностью, в легкой промышленности.

Также пленка различается по типу сырья, используемого для ее изготовления, и может быть:

• первичной;
• вторичной.

Что такое вторичная стрейч пленка? Ее главное отличие – в составе содержатся переплавленные полиэтиленовые отходы. При этом, по своим механическим свойствам она первичной не уступает.

Технологии изготовления упаковочных материалов постепенно совершенствуются, благодаря чему качества готового продукта (в том числе, устойчивость к нагрузкам) улучшаются в несколько раз.

Стрейч пленка из полистирола

Упаковочный материал производятся из полистирола. Состав химически нейтральный, безопасный для здоровья, поэтому ЭВА-пленки подходят для транспортировки и хранения пищевой продукции.

Они чаще всего используются в качестве заменителей, так как стоимость такого материала выше, чем у аналогов. Среди преимуществ – отличные барьерные свойства. Материал устойчив к случайным внешним повреждениям и образует глянцевую гладкую поверхность при натяжении.

Поливинилхлоридная стрейч пленка

Поливинилхлоридная пленка (или же клинг-пленка) содержит в своем составе ПВХ. Толщина варьируется от восьми до двадцати мкм. ПВХ-пленка выпускается в разных цветах.

Оптимальное решение для упаковки продуктов питания. Она:

• устойчива к запотеванию;
• быстро восстанавливает изначальную форму;
• обладает хорошим престретчем;
• глянцевая, прозрачная и эстетически привлекательная;
• увеличивает срок хранения продуктов за счет своей газопроницаемости.

Поливинилхлорид устойчив к растворителям, кислотам, минеральным маслам и щелочам. Несмотря на небольшую морозостойкость (до -15 градусов), он переносит практически любые колебания температур.

Полиэтиленовая стрейч пленка

Самый бюджетный вариант с нейтральным составом. Толщина пленки из полиэтилена составляет от шести до двенадцати мкм. Как правило, продается в рулонах по 150 метров.

Также на рынке можно встретить полиэтилен с термоусадочными свойствами и повышенной прочностью за счет увеличенной толщины. Продается в виде полурукава, рукава или полотна, и применяется для надежной упаковки непродовольственных товаров, ящиков или коробок. Гарантирует сохранность грузов при их транспортировке даже в сложных условиях.

 Завод «Волга Полимер» предлагает качественные пленки для упаковки от производителя – покупая их у нас, вы можете быть уверены в высоком качестве и безопасности продукции.

При выборе упаковочного материала ориентируйтесь на то, как вы будете использовать ее в дальнейшем. Возникли сомнения? Всю интересующую информацию перед заказом вы можете уточнить у нашего специалиста.

• Стрейч пленка вторичная ручная 500 мм 20-23 мкм 2 кг

  Вес, кг2

  Ширина рулона, мм500

  Толщина плёнки, мкм20

  СырьеВторичная

• Стрейч пленка первичная автомат 500 мм 17 мкм 16 кг

  Вес, кг16

  Ширина рулона, мм500

  Толщина плёнки, мкм17

  СырьеПервичная

• Диспенсер для стрейч пленки W110

  Диаметр втулки, мм38, 50, 75

  Ширина втулки, мм300-500

  ПрименениеСтрейч

• Стрейч пленка первичная ручная 500 мм 17 мкм 2,5 кг

  Вес, кг2. 5

  Ширина рулона, мм500

  Толщина плёнки, мкм17

  СырьеПервичная

• Стрейч пленка первичная ручная 500 мм 20 мкм 2 кг черная

  Вес, кг2

  Ширина рулона, мм500

  Толщина плёнки, мкм20

  СырьеПервичная

• Перчатки рабочие ХБ 10 класс 4 нити

  ПокрытиеБез покрытия

  Количество нитей4

  Класс вязки10

  Плотность нити, текс116 текс

• Пленка ПВД термоусадочная Рукав/полотно

  ТипТермоусадочная

  ВидРукав/полотно

  СырьеПВД 153 (Термоусадочный)

• Первичная ПВД пленка Рукав 60-200 мкм (ширина 0,4-1,5 м)

  Ширина, м0.4-1.5

  ТипПервичная

  ВидРукав

  Сырье ПВД 108

• Скотч 48 мм 66 м 43 мкм

  Тип лентыСкотч

  Толщина, мкм43

  Длина, м66

  Ширина, мм48

• Стрейч пленка первичная ручная 500 мм 17 мкм 1,8 кг

  Вес, кг1. 8

  Ширина рулона, мм500

  Толщина плёнки, мкм17

  СырьеПервичная

• Паллетоупаковщик Paclet Siat

  Диаметр платформы, мм1650

  Потребляемая мощность, кВт0,7

  Электрические характеристики380 В, 50 Гц, 3 фазы

  Макс. высота груза, мм2100

Плёночная фотография. Основные виды фотоплёнки

В этой статье мы расскажем о различных типах фотоплёнки их характеристиках и особенностях.

Прежде чем знакомиться с различными типами фотоплёнки, давайте на примере чёрно-белой негативной плёнки попробуем разобраться, как же получается аналоговое фотографическое изображение.

Строение чёрно-белой негативной плёнки и негативный процесс

Светочувствительный слой чёрно-белой фотоплёнки называется фотоэмульсией. Именно на ней и формируется изображение. Фотоэмульсия состоит из желатина, в котором в виде кристалликов субмикронного-микронного размеров распределено галогенное серебро (ионные кристаллы, в узлах кристаллической решётки которых сидят положительно заряженные ионы серебра и отрицательно заряженные ионы галогена). Галогенное серебро на 94—99% состоит из бромистого серебра и на 1—6% из йодистого серебра. Однородная на вид фотоэмульсия состоит из отдельных зёрен, разделённых желатином. Фотоэмульсия наносится на целлулоидную плёнку с подложкой из желатины, покрывается защитным слоем. Добаляется противоореольный слой (он также препятствует скручиванию плёнки).

Фотографический процесс получения чёрно-белого негатива состоит из трёх стадий

Экспонирование: в момент открытия затвора под действием света в фотоэмульсии создаётся скрытое изображение, так как при взаимодействии фотонов с кристалликами галогенного серебра на поверхности последних образуются нейтральные атомы серебра, перестающие быть структурной частью ионного кристаллика. Структура эмульсионного слоя меняется. Чем больше света попадает на участок фотоэмульсии, тем темнее он будет на плёнке.

Плёнка отснята (экспонирована), но её ждут ещё две стадии обработки.

Проявление: процесс усиления скрытого изображения. На этой стадии за счёт химической реакции те кристаллики галогенного серебра, которые были облучены светом, восстанавливаются до кристалликов металлического серебра, непрозрачных для видимого света (в отличие от ионных кристалликов галогенного серебра, являющихся аналогами поваренной соли). В результате проявления образуется негативное изображение, в котором наиболее светлые места снятого объекта соответствуют наиболее тёмным местам проявленной фотоплёнки.

Фиксирование (или закрепление): из фотоэмульсии удаляются необлученные кристаллики галогенного серебра, что делает проявленный и зафиксированный фотослой нечувствительным к дальнейшему облучению.

В результате мы имеем готовый чёрно-белый негатив. Чтобы получить конечное позитивное изображение необходимо фактически повторить три вышеописанных стадии, но уже с фотобумагой. Но не будем забегать вперёд. Подробно о практике проявления плёнки и печати фотографий — позже.

Итак, фотоплёнка, как уже упоминалось выше, бывает трёх основных видов:

• чёрно-белая негативная
• цветная негативная
• цветная обращаемая (диапозитивная, слайдовая).

Конечно, есть ещё чёрно-белый слайд, который и раньше был редким явлением, а сегодня и вовсе исчезает с прилавков. Насколько мне известно, только чешская компания Foma ещё держится и производит чёрно-белый позитив Fomapan R 100.

Чёрно-белая обращаемая плёнка чешской фирмы Foma. Исчезающий вид.

Прежде чем вникать в особенности разных типов плёнок, разберёмся с основными, универсальными для всех типов характеристиками.

Основные характеристики фотоплёнок

Основная характеристика любой плёнки (неважно — чёрно-белая она или цветная, негативная или позитивная) — светочувствительность. Именно светочувствительность определяет экспозиционные параметры съёмки, и именно от неё зависит конечное качество фотографии.

Дело в том, что рост светочувствительности напрямую влияет на структуру фотоэмульсии. Как правило, чем выше чувствительность, тем крупнее зерно, тем ниже фотографическая широта плёнки, тем хуже её резкостные характеристики.

Тут пора разобраться с новыми терминами. Зерно — это визуализация того, что формируют кристаллики галогенного серебра после экспонирования и проявления. Если рассматривать негатив под большим увеличением, вы увидите, что изображение на плёнке создаётся точечками различной величины и плотности. Это и именуется зерном. Как правило, чем ниже чувствительность и выше качество фотоэмульсии — тем меньше зерно, тем выше резкость, тем больше полутонов остаётся на негативе. Способность плёнки фиксировать диапазон полутонов именуется фотографической широтой: чем выше показатель фотографической широты, тем ниже контраст, тем точнее передаются полутона в диапазоне между абсолютно ярким и тёмным объектами на снимке.

С качеством понятно — чем ниже чувствительность, тем лучше. Но зачем тогда нужна высокочувствительная плёнка?

Дело в том, что плёнка низкой чувствительности требует больше света при экспонировании. А это значит, либо выдержка должна быть длиннее, либо диафрагма больше открыта. И хотя выдержку мы ещё можем увеличивать благодаря штативу (хотя и тут есть ограничения), но полностью неподвижный объект съёмки — редкость, если это не студийный натюрморт.

А если мы захотим запечатлеть стремительное движение? Увы, придётся идти на компромисс и использовать высокочувствительную плёнку: не случайно английское название таких плёнок — high speed film, что подразумевает фотосъёмку объектов, движущихся на большой скорости. Правда, стоит отметить, что современные высокочувствительные фотоплёнки обладают весьма хорошей фотографической широтой и резкостными характеристиками в сочетании с умеренным зерном.

Kodak T-MAX 3200 Professional — профессиональная чёрно-белая негативная плёнка, которая может использоваться в широком диапазоне чувствительностей. Эту плёнку можно использовать в диапазоне чувствительностей от 3200 до 25 000 единиц (при использовании форсированной обработки). Плёнка соединяет в себе исключительно высокую чувствительность и мелкое зерно. Незаменима при съёмке быстродвижущихся объектов, плохо освещённых объектов (когда вы не можете использовать вспышку), объектов, требующих большой глубины резкости одновременно с короткими выдержками, а также при съёмке телеобъективами с рук быстрого движения при тусклом освещении.

Светочувствительность обозначается общепринятыми международными единицами ISO, стандартный ряд значений — 50/100/200/400/800/1600/3200 ISO. На самом деле современный международный стандарт ISO представляет собой механическое соединение ранее принятых в США единиц ASA и соответствующих значений в градусах DIN (старый германский стандарт), например, 100/21°, однако «градусная» составляющая уже практически не используется и обычно опускается. (Кстати, до 1 января 1987 года в СССР была собственная шкала единиц ГОСТ, близкая к ASA, но всё же особенная; по ней чувствительности 100/21° ISO соответствовали 90 единиц ГОСТ. Перестройка приравняла советский ГОСТ к мировым стандартам.) Значение чувствительности, как правило, выносится в название плёнки: например, Ilford PAN F Plus 50.

Если вы снимаете на цифру, значения чувствительности вам, конечно, хорошо знакомы, только вот в аналоговой фотографии изменить чувствительность в зависимости от каждого кадра не получится. Если вы уж зарядили плёнку 50 ISO, то придётся все сюжеты снимать с учётом этой чувствительности, пока не закончится плёнка.

Так что, отправляясь на съёмку, плёночный фотограф должен озаботиться не только количеством плёнки, но и подумать, какой чувствительности плёнку ему брать (не говоря уже о том, что сначала нужно решить, какую плёнку брать — цветную или чёрно-белую!).

Чтобы избавить фотографа от этой головной боли, были созданы плёнки с переменной чувствительностью. Это вовсе не значит, что одну плёнку можно экспонировать с разным значением чувствительности, нет: если вы выбрали 800 ISO, придётся всю плёнку экспонировать с учётом этого значения. Просто такие плёнки лучше приспособлены к пуш-процессам (когда для повышения значения светочувствительности увеличивается время или температура проявления). Но и там действует та же зависимость — чем выше чувствительность, тем ниже качество.

Примеры современных чёрно-белых плёнок с переменной чувствительностью.

Ilford XP 2 Super — номинальная чувствительность 400/27° ISO. Обладает исключительно мелким зерном, присущим, как правило, менее чувствительным фотоплёнкам. XP 2 Super — плёнка, позволяющая получать негативы с тончайшей деталировкой как в тенях, так и в светах. Имеет необычайную широту экспозиции — её можно экспонировать в диапазоне экспозщиционных индексов (EI) от 50/18° до 800/30°. XP 2 Super обрабатывается реактивами для цветной плёнки по процессу C-41: её можно проявлять вместе с цветными негативными плёнками.

Ilford Delta 3200 — плёнка сверхвысокой чувствительности, позволяющая получать фотографии высочайшего качества в самых сложных условиях освещения. Фотослой выполнен на основе четырёхслойной эмульсии, позволяющей оптимизировать применение уникальной технологии фирмы Ilford с плоскими кристаллами. Эмульсия обеспечивает великолепную тональную передачу. Плёнка позволяет фотографу управлять чувствительностью и зернистостью при помощи правильного выбора проявителя и режима проявки, предоставляя множество возможностей для творчества. При правильном проявлении плёнка Delta 3200 Pro показывает наилучшие результаты при экспонировании в диапазоне экспощиционных индексов (EI) от 1600/33° до 6400/39°.

Конечно, всегда есть возможность экспонировать любую плёнку низкой чувствительности на ступень-другую повыше, но тогда придётся изменить процесс проявки плёнки (увеличением времени или повышением температуры). И, опять-таки,  качество в этом случае будет ниже (растёт контраст, увеличивается зерно).

Обычно оптимальная чувствительность для съёмки днём на улице — 100 ISO. Для съёмки в помещении или в сумеречный день — 400 ISO. Это самые популярные чувствительности плёнок.

Хранение аналоговых фотоматериалов

Если с хранением карты памяти особых проблем не возникает, то аналоговые фотоматериалы требуют более трепетного и внимательного обращения. Фотоплёнка (как и фотобумага) имеет ограниченный срок годности. Обычно он указывается на упаковке. Хранить фотоплёнку лучше всего в холодильнике, на отдельной от продуктов полке. Там темно и прохладно — идеальные условия.

Когда я только начинал свой профессиональный путь фотографа в областной газете, в редакционной фотолаборатории стоял специальный холодильник для фотоматериалов: даже при тотальном дефиците бытовой техники руководство газеты с пониманием относилось к техническим нуждам фотографов, и это при том, что второй холодильник в редакции был только у главного редактора.

Лет 30 назад при проходе зоны досмотра в аэропортах был риск засветить фотоплёнку в сканерах. Сегодня технологии изменились, и вы можете спокойно ставить кофр с аппаратурой и плёнкой на ленту такого сканера: он совершенно безопасен для фотоплёнки.

Основываясь на личном опыте многочисленных перелётов и пересадок, могу лишь подтвердить заверения служб безопасности аэропортов: даже многократные сканирования кофра с плёнкой и аппаратурой никак не отражались ни на чистой, ни на экспонированной плёнке всех видов и форматов. Если вы всё же маниакально озабочены сохранением фотоплёнки — купите специальные контейнеры или пакеты.

Что происходит с просроченной плёнкой? Обычно, если она хранилась в хороших условиях, при небольшой просрочке ничего страшного не случается (особенно с чёрно-белыми материалами). Ну, разве что едва заметно снижается чувствительность. Но тут, как вы понимаете, каждый решает за себя. Риск «запороть» съёмку, особенно с просроченными цветными (и тем более обращаемыми) фотоматериалами, весьма велик. Так что не стоит затариваться фотоплёнкой впрок, если вы не уверены, что отснимете её до окончания срока хранения. Старайтесь пользоваться фотоплёнкой максимальной «свежести»!

Чёрно-белая негативная плёнка

Начнём с основ. Именно чёрно-белой (сокращённо — ч/б или b&w) негативной плёнке обязана фотография своим существованием. История фотографии (да и история ХХ века) фактически запечатлена на чёрно-белый негатив. Большинство известных фотографических шедевров сделано именно на ч/б негатив.

Не вдаваясь в исторические экскурсы отмечу, что ч/б негативная плёнка в своём современном виде существует уже более 100 лет и, похоже, уходить на покой не собирается.

Совершенствовались материалы целлулоидной подложки, качество фотоэмульсии, уменьшалось зерно, добавлялись новые слои, росла светочувствительность, появлялись и уходили в небытие новые форматы, но принципиально чёрно-белая фотоплёнка ничуть не изменилась. Признаем очевидный факт: чёрно-белый негатив — классика фотографии.

В зависимости от спектральной чувствительности чёрно-белые плёнки делятся на панхроматические (изопанхроматические), ортохроматические и несенсибилизированные. Панхроматические (изопанхроматические) плёнки имеют спектральную чувствительность, близкую к спектральной чувствительности человеческого глаза, поэтому в классической фотографии именно они и применяются. Но важно отметить, что отдельные цвета ч/б плёнка фиксирует, искажая их тон, привычный глазу. Например, на портрете могут практически исчезнуть ярко-красные губы; или же облака, так заметные в реальной жизни на фоне голубого неба, на проявленном негативе вдруг куда-то деваются. Чтобы достичь верной (или даже необходимой) передачи тонов, используются цветные фильтры, о применении которых мы поговорим в разделе практики аналоговой съёмки.

Производство фотоплёнки (не только ч/б) с приходом цифры, естественно, сократилось. Более того, далеко не все даже именитые компании, стоявшие у истоков фотографии, смогли сохранить рентабельный выпуск фотоплёнки. Но давайте о тех, кто и сегодня радует нас отличными фотоматериалами.

Kodak T-max 400 — высокочувствительная универсальная фотоплёнка. Отличается хорошими структурно-резкостными характеристиками. Цена: 244 р.

Ilford PAN F Plus 50 — сверхмелкозернистая плёнка. Имеет великолепную резкость. В дополнение к ультрамелкому зерну фотоплёнка PAN F Plus обладает чрезвычайно высокой разрешающей способностью, резкостью и контрастностью по краям контуров и превосходной экспозиционной широтой. Позволяет получить отпечатки исключительной яркости с широким тональным диапазоном. Цена: 250 р.

Fujifilm Neopan 400 — чёрно-белая негативная пленка с высокой чувствительностью. Отличается прекрасной чёткостью изображения и превосходной точной передачей оттенков. Несмотря на высокую чувствительность, плёнка обеспечивает впечатляюще чёткие отпечатки с малой зернистостью, с детализированными изображениями и качественной мелкозернистой структурой.  Цена: 295 р.

На отечественном рынке представлены чёрно-белые фотоплёнки и химия компаний Ilford, Kodak, Fujifilm, Foma, Efke, Lucky, Kentmere, Rollei. В их ассортименте можно найти всё, что требуется плёночному фотографу: от качественных плёнок и фотобумаги до необходимых химических растворов и аксессуаров.

Какую плёнку выбрать? Лично я отдаю предпочтение низкочувствительным материалам Ilford. Но однозначного совета тут дать нельзя. Каждый фотограф выбирает плёнку в соответствии с задачами, предпочтениями и опытом.

Проявка чёрно-белых плёнок

Для проявки чёрно-белой фотоплёнки существует великое множество проявителей (о разнообразии и особенностях проявителей мы поговорим отдельно). Ничто не мешает и вам создать рецепт своего персонального проявителя, однако стандартным стал процесс под названием D-76.

Тут самое время упомянуть ещё один вид чёрно-белой плёнки, появившейся относительно недавно — монохромные плёнки. Эти плёнки можно (точнее — нужно) проявлять по цветному негативному процессу C-41. Проявленная монохромная плёнка выглядит как чёрно-белый негатив на подложке цветного. Единственное удобство такой плёнки — в возможности быстрой проявки в любой автоматизированной лаборатории. Но качество, в сравнении с классической ч/б плёнкой, будет заметно хуже.

Цветная плёнка

Цветная плёнка бывает двух основных типов: цветная негативная и цветная обращаемая (диапозитивная, слайдовая). С точки зрения практики съёмки у них много общего, поэтому сначала мы рассмотрим основные отличия цветных плёнок от чёрно-белых, а потом разберём отличия негатива от слайда.

История появление цветной фотографии — тема для хорошей книги, посему, не вдаваясь в детали истории цветного фотопроцесса, упомянем, что цветная плёнка (и негативная, и обращаемая) появилась в середине 1930-х годов прошлого века в США и Германии, и на неё даже снимались фильмы, но о массовом её использовании не было и речи. Цветная фотография стала доступна широким массам профессиональных фотографов лишь во второй половине прошлого века.

Кстати, в Советском Союзе, стране, первой отправившей человека в космос, так и не смогли наладить производство качественных цветных фотоматериалов: то, что можно было получить, используя цветной негатив ЦНД-32, представляло собой жалкое зрелище. Советских фотолюбителей спасали лишь цветные плёнки ORWO и Foma из ГДР и Чехословакии (были и такие социалистические страны на карте Европы), и венгерская Forte. К материалам Kodak, Fuji или Agfa имело доступ ограниченное количество фотографов, приближённых к внешнеторговым организациям и, разумеется, репортёры центральных издательств и журналов. Снимать достижения социализма приходилось на фотоплёнку, созданную на фабриках капиталистических государств.

Цветной фотографический процесс существенно сложнее чёрно-белого (как в процессе съёмки, так и в обработке). Он содержит больше стадий проявления, капризен к температуре, но, самое главное, в сравнении с чёрно-белой цветная печать куда более трудоёмка. Ручная печатать форматных цветных фотографий требует весьма дорогостоящего оборудования и материалов, да и сам процесс печати и проявки снимка тоже не отличается простотой.

Фотоувеличитель для цветной печати отличает важная и очень недешёвая деталь — цветосмесительная головка.

Но создание в 1970-е годы мини-лабораторий, которые позволяли проявлять цветной негатив и печатать фотоснимки 10×15 см сделали цветную фотографию невероятно доступной и по-настоящему массовой. Правда, в СССР минилабы появились лишь в конце 80-х, и этот фотобизнес широко развернулся в России только в 1990-х. Так или иначе, создать цветную фотографию сегодня совсем не сложно. Конечно, если рядом есть хорошая лаборатория.

Цветной фотоплёнке присущи те же основные характеристики, что и чёрно-белой: чувствительность, зернистость, фотографическая широта, зависимость качества от светочувствительности (кстати, у цветных плёнок зерно, как правило, больше, чем у ч/б такой же чувствительности). Но у цветных плёнок есть ещё одна важная зависимость — от цветовой температуры.

Не влезая в околонаучные дебри, скажем, что обычная цветная плёнка вполне точно передаёт цвет при дневном свете. Но! Стоит вам начать снимать в тени или вечером, вы увидите, что все цвета начинают изрядно синить. Если на цветную плёнку снимать при лампах накаливания, цвета будут существенно желтить. А если снять при вечернем освещении, например, огонь костра, то цветовой дисбаланс снимка будет полный. Правда, почему-то именно такие цветные снимки частенько выглядят очень эффектно.

Для того, чтобы как-то контролировать получение желаемого результата, в кофре профессионального фотографа даже появился специальный прибор для точного определения цветовой температуры — колорметр. Цветовую температуру можно корректировать специальными цветными фильтрами, но они вынуждают увеличивать экспозицию.

Важный момент: цветная фотоплёнка, в отличие от ч/б негатива, не терпит грубых ошибок в экспозиции. Неверно экспонированный цветной слайд можно смело выкидывать. Напечатать снимок с недо- или переэкспонированного цветного негатива, возможно, удастся, но точной передачи цвета на нём не будет. Кстати, выдержка, особенно длительная, также может существенно искажать цвет. Но иногда получается даже очень красиво.

Цветная обращаемая плёнка, сбалансированная под свет ламп накаливания. Одна из немногих, которую ещё можно приобрести.

Для съёмки в студиях была создана плёнка, сбалансированная под свет ламп накаливания (да-да, студийные вспышки вытеснили софиты только в 80-х). Цветная плёнка с символом «T» (Tungsten, что подразумевает лампы накаливания с вольфрамовой нитью) обладает невысокой чувствительностью, мелким зерном и имеет ограниченное студийное применение. Но с появлением студийных вспышек стало возможно снимать в студии и на дневную плёнку (цветовая температура вспышек максимально приближена к дневному свету).

Цвет. Негатив или диапозитив?

Теперь об особенностях негатива и диапозитива. Разница, как вы догадываетесь, в том, что сняв и проявив негатив, мы так и не видим конечного изображения (нас ещё ждёт процесс фотопечати), а вот после проявки слайда уже можем наслаждаться нашими шедеврами. Правда, размер шедевров на слайде (даже формата 6х9) таков, что без лупы их не рассмотреть и на стенку не повесить. Так зачем же они нужны, такие маленькие?

Конечно, сегодня мы можем запросто отсканировать что слайд, что негатив, и распечатать фото на принтере. Но, согласитесь, это уже не аналоговая фотография. Так зачем тогда нужен слайд, и что с ним дальше делать?

Вспоминаем, что основное практическое использование слайда — полиграфия: тут всё понятно. Ну, или вы можете любоваться слайдами, проецируя их на стену с помощью диапроектора. Или рассматривать слайд, вставленный в дурацкий пластиковый шарик с лупой: о! это был серьёзный бизнес на курортах СССР.

Но если вы снимаете не для прессы или полиграфии, вам, скорее всего, нужен отпечаток. До появления цифровой печати существовал процесс Cibachrome (технология компании Ilford) позволявший печатать снимки со слайда. По сравнению с отпечатками с негатива, фотографии на Cibachrome выглядели невероятно насыщенными и яркими. Но и цена за это удовольствие была весьма высока. Сегодня процесс называется Ilfordchrome, но найти лабораторию, работающую с этим процессом, непросто.

Диапроектор карусельного типа для демонстрации слайдов.

Цветной диапозитивный процесс кажется куда проще чем негативный: снял, проявил и — готово! Но! Начнём с того, что цена конечного слайда выше негатива. Аналоговая прямая печать со слайда сегодня практически невозможна, что не отменяет печать цифровую, но мы же собрались заниматься аналоговой, плёночной фотографией. Кроме того, вспомним, что слайд крайне капризен к ошибкам экспозиции: исправить практически ничего нельзя. Так что, выбирая материалом для съёмки обращаемую плёнку, задумайтесь, для чего вы снимаете, и что дальше вы будете делать с этим слайдом.

С точки зрения практичности цветной негатив выглядит куда привлекательнее. Он позволяет ошибаться с экспозицией, с ним можно многое доработать при фотопечати, себестоимость негатива и фотоотпечатка с него существенно ниже. Для современной полиграфии вы можете отсканировать как сырой негатив, так и доведённый до совершенства аналоговый фотоотпечаток. Качество цветного негатива высокой чувствительности выше аналогичного слайда. С цветного негатива можно сделать отпечаток на чёрно-белой фотобумаге. Есть повод задуматься, не правда ли?

Проявка цветных плёнок

Для проявки цветной негативной фотоплёнки стандартом является процесс C-41, а для проявки позитивных плёнок используется процесс E-6.

Самое время упомянуть технологию кросс-процесса. Если обращаемую фотоплёнку проявить по негативному процессу С-41, мы получим контрастный цветной негатив с искажённой цветопередачей. Отпечатки с такого негатива отличаются высоким контрастом и изрядной цветовой насыщенностью. Кросс-процесс частенько используется профессиональными фотографами как творческий приём.

Проявлять цветную плёнку можно и самостоятельно (особенно по процессу E-6). Профессиональная студия, как правило, имела среди прочего оборудования проявочный минилаб Jobo, существенно упрощавший процесс проявления всех типов плёнок.

Но подумайте дважды, есть ли смысл возиться с цветными процессами самостоятельно, если это не ваша страсть или творческий эксперимент? Быстрее и надёжнее сдать цветную фотоплёнку для проявки в зарекомендовавшую себя лабораторию, которой доверяют профессионалы.

Производство цветной фотоплёнки с приходом цифры сократилось весьма существенно. Ассортимент её даже меньше, чем чёрно-белой плёнки.

Fujifilm Pro 400H — цветная негативная плёнка профессионального качества, высокой чувствительности, с мелким зерном, для съёмки при дневном освещении, содержащая четвёртый цветовой слой, запатентованный Fujifilm. Подходит для свадебной, портретной и модной фотосъёмки. Обеспечивает широту экспозиций от недоэкспонированных до переэкспонированных изображений, великолепные телесные оттенки с непрерывным плавным переходом от светов до теней, высокоточное воспроизведение цвета. Эмульсия нового поколения позволяет добиться оптимального качества сканирования. Цена: 370 р.

Fujifilm Reala 100 — высококачественная эмульсия обеспечивает исключительную точность воспроизведения цвета. Мелкое, гладкое зерно и наилучшая резкость. Прекрасная детализация даже при большом увеличении. Насыщенный баланс от светлых участков до теней.  Цена: 270 р.

Kodak Professional PORTRA 160 — обеспечивает исключительно плавное и естественное воспроизведение оттенков кожи и низкую контрастность. Исключительно низкая зернистость. Улучшенные характеристики для сканирования и фотоувеличения. Идеально подходит для рекламных, портретных фотографий. Цена: 310 р.

На отечественном рынке сегодня можно купить цветную фотоплёнку (и негатив, и слайд) Kodak, Fujifilm и Rollei.

Какую выбрать? Однозначного ответа нет. Тут всё зависит от условий съёмки и конкретных задач. Помочь может только ваш опыт. Дело в том, что плёнки разных компаний, да и наименований, имеют свою передачу цвета. Одни теплее, другие холоднее, одни отлично передают цвет кожи и хороши для портретной съёмки, другие выдадут вам цвет «вырви глаз». Единственное, что можно посоветовать, — отдавайте предпочтение профессиональным плёнкам: хоть они и дороже любительских (яркие представители — Kodak Gold и Fuji Superia), но и результат будет гарантированно лучше.

Fujifilm Velvia 50 — цветная обращаемая плёнка чувствительностью 50 ISO, сверхмелкозернистая, с очень высоким разрешением и насыщенными цветами для съёмки при дневном освещении. Цена: 572 р.

Fujifilm Provia 100F — цветная обращаемая плёнка для съёмки с естественным освещением. Отличается мелкой зернистостью, яркой передачей цветов, выверенным балансом серого. Великолепная мелкая зернистость (значение RMS — 8) и высокая чёткость позволяет отобразить детали с потрясающей ясностью вместе с широкой градацией, яркой и максимально натуральной цветопередачей и оптимальным балансом оттенков. Цена: 554 р.

Прежде чем вы зарядите в фотокамеру цветную плёнку хочется предостеречь цифровых фотографов. Глубочайшее заблуждение думать, что аналоговая цветная фотография — это так же просто, как и цифровая. Поверьте, вы ничего не знаете о цветной фотографии. Даже после многих лет работы с цветной плёнкой, сотен публикаций в глянце и нескольких персональных выставок у меня язык не повернётся назвать себя экспертом в области цветной фотографии.

Ваши «правильные» цифровые цветные снимки — заслуга десятилетий работы инженеров, разработавших матрицы и алгоритмы обработки цветных изображений. Они сделали всё, чтобы мы, не задумываясь ни о чём, получали правильные картинки. Говорю об этом, чтобы вы не расстраивались при первых неудачах. И настоятельно рекомендую не торопиться снимать на цветную плёнку. Начните с чёрно-белой, вас и там ждёт немало сюрпризов.

В следующих публикациях мы как раз перейдём к практике съёмки на плёнку на основе чёрно-белого негативного процесса. Помните: если вы хотите в чём-то разобраться, начинать нужно с основ.

Продолжение следует..

Свойства пленки ПВХ и рекомендации по эксплуатации

Пленка

В тентовом производстве применяется пленка ПВХ и термополиуритановая пленка. 

Свойства пленки ПВХ более приемлемы для нашего восточно-европейского климата:

• Пленка ПВХ – сделана из соединений поливинилхлорида.
• Толщина пленки 500, 650,700 микрон (0,5 – 0,65 – 0,7 мм).
• Пленка ПВХ не имеет в своей структуре нитей плетения. Ее прочность и устойчивость к УФ достигается свойствами связей  химического состава.
• Пленка ПВХ не боится морозов. Температурный разброс от – 40 до +70 0С.
• Ежегодно прозрачность полотен уменьшается на 5%.
• Ширина полотна 1,4 м и 1,6 м (пленка 700 микрон).
• Пленка ПВХ тянется в пределах 1 см на каждые 1,5 метра длины.
• Срок службы  пленки ПВХ достигает  10 и даже более лет.
• Изделия (шторы ПВХ) из прозрачной пленки ПВХ прослужат более 15 лет, при условии жесткого крепежа полотен по периметру.
• Для изготовления больших изделий применяется метод сваривания полотен. Шов примерно 1,5 – 2 см, прозрачный, монолитный.

 

Рекомендации по эксплуатации пленки ПВХ:

• Едкие химические вещества (щелочные, спиртовые) могут привести к помутнению полотен. Нужно избегать применение их для ухода за прозрачными шторами ПВХ.
• Для ухода и мытья полотен ПВХ подойдет чистая вода под напором, мягкая влаговпитывающая салфетка. Для придания блеска после мытья водой, шторы из пленки ПВХ можно натереть средством для ухода за пластиком панелей автомобиля, предварительно опробовав его на тестовом полотне.
• При понижении температуры воздуха ниже 5 град. мороза пленка ПВХ боится заломов, загибов, резких заминаний. Это может привести к образованию сколов и трещин в полотне.
• Единственным методом ремонта прозрачной ПВХ шторы является его замена. Если Вы заказали его у нас – мы произведем его замену с 15 % скидкой от стоимости изделия «под самомонтаж».
• При затяжной повышенной  влажности воздуха ПВХ пленка может «побелеть» – это конденсат. Структура пленки пористая, поэтому, когда влаге деваться некуда, она распределяется в полотне и заполняет мелкопузырчатую, пористую структуру полотна пленки. Конденсат испарится или вымерзнет в солнечную теплую или морозную погоду. Процесс «выпаривания» может занять от 3-х до 7-ми дней. Быстрее можно «высушить» скопившуюся влагу принудительным, направленным  обогревом воздуха вокруг полотен. 
• Чтоб избежать накапливания конденсата в свернутых валиком шторах над проемом, можно скручивать их на внутреннюю поверхность проема. Скручивать шторы нужно сухими.
• Пленка ПВХ имеет свойство сжиматься в расслабленном (не натянутом на скобах) состоянии. На все лето шторы скрученными над проемом оставлять нельзя.
• Мы рекомендуем периодически растягивать шторы на скобу, либо совсем снимать с проемов, сматывать на плотный вал (его можно заявить у нас при покупке штор ПВХ) и сохранять ровно смотанные шторы ПВХ на бобине,   в сухом помещении с ровной температурой. Соблюдение этой рекомендации продлит срок службы штор в хорошем состоянии дольше 5-7 лет!

 

Рассчитать примерную стоимость шторы из прозрачной пленки ПВХ поможет наш  калькулятор!

             

Свойства пленки TPU (термополиуритановая пленка): 

• Толщина пленки 0,5 мм и 0,7 мм;
• плотность материала 605 г/м кв. ;
• ширина рулона 1,4 м;
• имеет высокую прочность на прокол, разрыв; 
• мягкая и эластичная на морозе; 
• относится к газодержащим материалам;
• подходит для использования во влажной среде и воде;
• выдерживает температуру от – 40 °С до +150 0С;
• устойчив к воздействию химических средств;
• материал не токсичен и безвреден для использования человеком.

 

По своим техническим характеристикам и свойствам пленка TPU очень удобна в использовании ее зимой в качестве защиты от снега, от дождя и от ветра, она прочная как «броня», не боится заломов на морозе и создает барьер, удерживающий тепло в помещении где есть  принудительный обогрев. Но, есть весьма существенный ее недостаток – недолговечность, т.к. под воздействием УФ спектра (солнечных лучей) термополиуритановая пленка  приобретает желто-ржавый оттенок и быстро разрушается. Срок службы таких уличных штор короче, чем пленки ПВХ в 2-3 раза.

Если у Вас остались вопросы, позвоните нам! Наши контакты здесь!

 

Тонированная пленка ПВХ имеет те-же характеристики, что и стандартная прозрачная пленка ПВХ  (толщина 700 микрон (0,7 мм) , температурные допуски от -30 до +70 град.С, а так же срок службы и способ изготовления и монтажа изделий из пленки ПВХ).

 

Тонированная пленка ПВХ обладает дополнительными характеристиками: 

• благодаря тонировочному компоненту в составе материала пленка не пропускает UF
• не теряет своей прозрачности
• не искажает обзор
• защищает от перегрева помещение от палящего солнца
• дает ощущение приватности

 

Сетка

Сетка ПВХ это разновидность ПВХ тентовых материалов с армированной структурой из полиэстеровых нитей, но не плотно залитой слоем ПВХ (поливинилхлорида), оставляя открытыми ячейки 0,5х0,5 мм. Такая плотность дает возможность пропускать воздух, создает световой барьер.

Тентовый материал

Тентовый ПВХ материал:

1. Не прозрачный.
2. Воздухонепроницаем.
3. Водонепроницаем.
4. Цвета – белый, бежевый и желтый – светопропускаемые, синий, коричневый, зеленый и пр. – дают затемнение в помещениях.
5. Стойкий к сминаниям, сгибаниям, изломам в т.ч. в морозы.
6. Стабилен к растягиванию на жаре.
7. Прочность на разрыв 250 кг/см кв.
8. Не поддерживает горения.
9. Не подлежит обязательной сертификации.
10. Температурный режим использования от -30 до +70 оС.
11. Используется в виде окантовки в конструкции мягких окон.

 

Фурнитура

Крепёжная тентовая фурнитура – это приспособления и механизмы для установки, фиксации и натяжки тентовых изделий.

Для крепежа мягких окон используется сразу три элемента: квадратный люверс, ремешок и скоба – это одна точка крепежа. Устанавливаются они через каждые 40 – 50 см по периметру вокруг проёма. Скоба устанавливается на поверхность около светового проёма, а ремешок, зажатый люверсом – в окантовке тентового полотна шторы. Так же, для крепления мягких окон используется поворотная скоба, но реже, т.к. её поворотный механизм не позволяет сделать плотное прилегание шторы ПВХ к плоскости проёма, поэтому при порыве ветра возникает люфт и полотно неустойчиво к его воздействию колеблется, что очень не желательно. Миниатюрные поворотные скобы с латунным и пр. покрытиями не в полной мере могут удовлетворить требования на прочность и устойчивость к большим нагрузкам, которые должны выдерживать прозрачные уличные шторы ПВХ. Их использование возможно в определённых местах: небольшие конструкции , чехлы, шторки внутри помещений и т.п.

Для организации дверных проёмов в прозрачных шторах ПВХ для веранд и беседок применяются молнии, реже ремни, магниты, липкие ленты. Самый популярный и прочный – дверной проём на молнии с двухсторонней «собачкой». Заготовка с молнией устанавливается в нужное место в полотно мягких окон. Дверью в шторе ПВХ можно пользоваться с двух сторон, т.к. «язычок» движка молнии перекидной и позволяет закрыть или открыть проём мягкого окна с любой стороны веранды или беседки. Используем эту возможность не только для дверей в шторах ПВХ, но и для форточек проветривания через мягкие окнах в труднодоступных местах, балконах, террасах с высоким фундаментом и в мягких окнах на втором этаже, для минипроёмов для домашних животных. (Кстати, для проветривания можно скомбинировать прозрачное полотно со вставкой из сетки ПВХ небольшого размера.)

Крепления на магнитах удобны для применения внутри закрытых от сильного ветра помещениях. Например, для быстрой фиксации штор ПВХ на автомойках, в слесарных или покрасочных цехах. Встроенные в вертикальный край тентовой шторы магнитные медальоны или магнитные полосы срабатывают на притяжение к металлической поверхности. Используя эту возможность можно разъединять длинные шторы на фрагменты, а при необходимость соединять их быстро и без труда по всей высоте штор без использования лестниц.

Вся тентовая фурнитура: скобы, люверсы, карабины, шторные кольца, ролики – изготовлены из оцинкованного металла. Цвет фурнитуры – металлик, окрашивание не предусматривается, на улице не ржавеет. Вся пластичная фурнитура: ремни, ремешки и стяжки сделаны из синтетических материалов, устойчивых к разрушению от воздействия УФ, осадков, низких температур. Цвет серый и молочно-белый.

В комплект мягких окон «под самомонтаж» входит вся фурнитура, а также запасные скобы и подвязочные ремни для скручивания мягких окон над проёмом для поддержки и фиксации их в свёрнутом виде. Саморезы, при самостоятельном монтаже мягких окон нужно будет подбирать самостоятельно, но не менее 19 – 25 мм с прес-шайбой в дерево или с буром по металлу.

На всю тентовую и крепёжную фурнитуру распространяется гарантия при условии нашего монтажа.

Тату пленка для заживления – ответы на вопросы

+7 495 374 9461

С 10:00 до 20:00 по Мск

Вход или регистрация

Каталог

• Хиты продаж
• Новинки
• Скидки
• Отзывы
• Контакты
• О магазине
• Блог

Отвечаем на важные вопросы: в чем ее главные преимущества перед другими видами заживления, сколько носить заживляющую пленку на тату и как ухаживать за кожей после снятия пленки.

КУПИТЬ

Содержание статьи:
1. Особенности заживляющих пленок
2. В чем их преимущества пленки перед другими способами заживления?
3. Сколько нужно носить пленку для тату?
4. Наклеили пленку. Что дальше?
5. Как снять, чтобы не навредить татуировке?
6. Рекомендации во время заживления
7. Какую пленку выбрать?
8. Последующий уход: как ухаживать за тату после снятия пленки
9. Подводим итоги
10. Что еще использовать в заживлении?

Особенности заживляющих пленок

От правильного заживления зависит не только внешний вид татуировки, но и здоровье клиента, поэтому важно правильно соблюдать все этапы. В классическом понимании они выглядят так:

1. После сеанса мастер промывает татуировку и закрывает её одноразовой пелёнкой.
2. Спустя некоторое время (нужно соблюдать рекомендацию мастера), пелёнку нужно снять.
3. Татуировку нужно тщательно промыть, можно использовать мягкое мыло или гель, но в идеале специальную пенку для татуировки. Нельзя использовать губки, мочалки и средства с частицами (например, скрабы).
4. На промытую татуировку наносится заживляющее средство (мазь, крем или гель).
5. Если нужно куда-то идти, чтобы избежать попадания грязи и трения об одежду, татуировку следует закрыть пищевой пленкой. Находясь дома, можно оставить татуировку со средством «подышать».

В первые дни заживления нужно поддерживать татуировку увлажненной, потому, процедуру, начиная с 3-го пункта придется повторять каждые пару часов.
Это не слишком удобно, потому как большинство людей учатся, работают и зачастую просто не имеют возможности выполнять уходовые процедуры часто.

Благо, инновации затронули и уход за татуировкой, подарив нам средство, которое избавляет от лишних хлопот — пленку для заживления татуировки.

В чем ее главная особенность? Начнем с того, что организм заживляет татуировку сам, а мы лишь помогаем ему, ускоряя процесс и усиливая защитные функции.
Если в классическом методе мы в первую очередь занимается поддержкой естественных процессов, то использую пленку, мы гарантируем свежей татуировке защиту, потому нам не нужно вмешиваться в заживляющий процесс.
Пленка остается на коже 5 дней и нам не нужно регулярно промывать татуировку и покрывать защитным средством, что значительно упрощает процесс заживления и освобождает нас от лишнего беспокойства.

В чем преимущества пленки перед другими способами заживления татуировки?

Тату пленка имеет особую структуру: по всей ее поверхности расположены отверстия, которые позволяют коже дышать, но не пропускают грязь. По своей сути сама пленка не выполняет заживляющий эффект, но она создает условия, которые способствуют естественной регенерации кожи после сеанса татуировки. Пленка закрывает рану от внешних раздражителей и запускает процесс восстановления.

Отсюда вытекает ряд важных плюсов, которые получает каждый, кто выбирает именно такой метод. Объясняем в деталях, в чем преимущества тату пленки перед другими способами заживления:

Чаще всего, первый этап заживления происходит значиельно быстрее. За 5 дней ношения пленки небольшие и деликатные работы заживают полностью, более сложные и масштабные будут требовать увлажнения до полного заживления.
Таким образом, в большинстве случаев, использование пленки способствует более быстрому полному заживлению татуировки.

Уход не требует никаких действий: не нужно ничего промывать, мазать и закрывать пленкой.

Обеспечивает абсолютную защиту кожи от попадания влаги и микробов.

Плотно фиксируется на коже и имеет эластичную структуру, что гарантирует комфорт при носке.

За счет покрытия с микро-порами позволяет коже дышать, что исключает любое раздражение кожи.

Прозрачное покрытие позволяет контролировать процесс заживления.

Легко удаляется к кожи после заживления.

Сколько нужно носить пленку на тату?

Время заживления может быть разным, но рекомендуемый срок — не более 5-6 дней. Именно он должен быть для вас ориентиром в вопросе, через сколько дней снимать пленку с тату.

Если не трогать заживляющую пленку в течение этого времени и терпеливо ждать, процесс восстановления татуированной кожи пройдет легко и без каких-либо хлопот.

Наклеили пленку. Что дальше?

Для начала нужно понять, когда нужно приклеить пленку. Некоторые мастера приклеивают её сразу после сеанса. В таком случае бывает, что лимфа, сукровица и пигмент остаются под пленкой, формируя пузыри. На заживление это не повлияет, однако, повредить эти пузыри проще, чем плотно приклеенную пленку, да и обзор на татуировку они закрывают.

Можно приклеить пленку через несколько часов после татуировки, когда прекратится выход сукровицы и лимфы, в таком случае, татуировку нужно тщательно промыть перед нанесением пленки и аккуратно и плотно приклеить её к коже.

Процесс заживления тату под пленкой выглядит так:

В первые сутки процесс заживления проходит незаметно.

Примерно на второй-третий день под пленкой начинает скапливаться сукровица, что абсолютно нормально и является сигналом, что процесс регенерации запущен.

В последующие дни пленка начинает стягиваться, а татуировка чесаться (не чешите ее) — это тоже естественно, так что пугаться ощущений не стоит.

Пятый и шестой день — тот самый момент, когда можно снять пленку. Здесь есть несколько важных моментов, потому что делать это нужно аккуратно. Ниже расскажем несколько полезных лайфхаков.

Как снять пленку, чтобы не навредить татуировке?

Пленка достаточно крепко приклеивается к коже и прецесс снятия может доставить дискомфорт. Чтобы его минимизировать или вовсе устранить мы рекомендуем следующее.

Снимайте пленку медленно и без рывков, так она будет отходить от кожи гораздо лучше; примите ванну. Снимая пленку в теплой воде вы максимально снизите дискомфортные ощущения. И самый важный момент: не снимайте пленку, пока татуировка на начальных этапах заживления!

Рекомендации во время заживления

Не посещать бани и сауны и не заниматься спортом — так это может повлиять на ткани в месте нанесения татуировки, спровоцировать микро-разрывы, усиленное потоотделение, чрезмерную нагрузку на кожу и, как минимум, замедлить заживление, а, как максимум — получить осложнения.

Не употреблять алкоголь. Он усиливает выделение сукровицы, а значит вы потеряете больше пигмента, чем нужно.

Не трите пленку, не чешите место нанесения, не снимайте пленку раньше, чем нужно. Также не рекомендуется закрывать чем-либо пленку для тату. Ваша кожа должна дышать.

Какую пленку для заживления тату выбрать?

Первый и один из самых популярных производителей заживляющих пленок — Suprasorb. О ней сейчас знает каждый любитель татуировок.

Изначально продукция бренда была разработана для медицинской сферы и до сих пор успешно там используется, в частности, Suprasorb F для заживления поверхностных ран и ожогов. Однако тату мастера задействовали эту пленку в тату индустрии, так как, по факту, татуировка и является поверхностной раной.

Она идеальна для заживления тату, плотно и надежно фиксируется и дышит. Кстати, подробнее об этой пленке мы писали в этой статье. У нас Супрасорб всегда в наличии — пленку можно купить в форме готового отреза разных размеров или сразу целым рулоном, что выгодно.

Бренд Tattoo Revive давно славится своими средствами для заживления татуировки, и в теме инноваций не остались в стороне — взяли и выпустили супер дышащую пленку с матированной мембраной.

Поверхность сделали практически полностью прозрачной, чтобы было удобно контролировать процесс заживления. Да и сам уход происходит без проблем: быстро, просто, без лишних хлопот.

У нас пленку для заживления Tattoo Revive можно найти сразу в трех размерах, даже King Size — в удобном формате рулона.

EZ Derm Defender — еще один удачный пример инновационного заживления в форме пленки. Она гибкая, плотная, дышащая, в общем имеет все, чтобы стать лучшим средством заживления.

Правда, выпущена она исключительно в формате рулона, так что отрез не купить. Зато хватит надолго, что удобно и выгодно — хватит сразу на несколько сеансов.

Последующий уход: как ухаживать за тату после снятия пленки?

Уход за тату после снятия заживляющей пленки — довольно простой процесс, и для него не требуется проделывать сложные действия. Главное — соблюдать рекомендации, о которых мы писали выше. Есть несколько случаев, от которых зависит уход после снятия пленки, и мы рассмотрим все подробнее.

Татуировка полностью зажила
В этом случае дополнительные стадии ухода не потребуются. В дальнейшем вам понадобится только солнцезащитный крем, он необходим после любой формы заживления.

Кожа на месте татуировки восстановилась не до конца

Из за сложности, масштаба или индивидуальных особенностей организма, татуировка под пленкой может зажить не полностью. В таком случае после снятия пленки достаточно будет просто увлажнять кожу с помощью заживляющего крема, подойдут даже легкие аптечные формулы. Важно, чтобы средства не содержали спирта и других агрессивных компонентов.

Часть пигмента «вывалилась»

Бывает и другой случай, хоть он и довольно редкие — кожа отторгает пигмент. Если такое произошло, то вам потребуется коррекция, а после — новый этап заживления. В этом случае на помощь к вам снова придет пленка для заживления татуировок или классический метод заживления — с перевязками и мазью.

В целом, татуировки, которые заживают с помощью пленки, восстанавливаются быстрее, именно поэтому в наше время мастера и клиенты чаще всего отдают предпочтение такому виду заживления, потому что это быстро, удобно и минимизирует риски заражения и рубцевания.

Подводим итоги

Заживляющая пленка для татуировки существенно экономит время и позволяет заниматься любимыми делами, пока ваша татуировка заживает самостоятельно. Это удобное решение не только для клиентов, но и для тату мастеров. Наклеив пленку один раз, мастер может быть спокоен за свою работу. Если все сделано правильно, то татуировка заживет быстро и будет радовать своего носителя и окружающих.

Однако напоминаем про важность соблюдения гигиенических норм при нанесении пленки и работы мастера в целом. Именно это — гарантия того, что татуировка заживет быстро, а результат будет радовать глаз.

Применять проверенные годами инновации в заживлении — это лучшее, что можно сделать для свежей татуировки, поэтому Tattoo Mall с уверенностью может рекомендовать уход за тату под заживляющей пленкой.

Что еще использовать в заживлении?

Часто задаваемые вопросы

Да, процесс заживления от этого не изменится, но важно соблюдать правила классического заживления в первый день.

Ничего, это нормально. Сукровица содержит микроэлементы и клетки для ускоренного роста нового эпителия, иммунные клетки, обеззараживающие рану, поэтому она ничего плохого не сделает. Часть сукровицы будет испаряться через пленку, а какая-то часть может подвергаться обратному всасыванию из раны (обычно первые 3 дня).

На качество татуировки использование пленки может повлиять только в том случае, если вы резко снимете ее раньше времени и повредите заживающую кожу с пигментом. При правильном использовании пленка не может негативно повлиять на внешний вид вашей татуировки.

Пленку нужно носить не более 5-6 дней.

На 5-6 день аккуратно снимите пленку, промойте татуировку и нанесите заживляющий крем.

Так можно повредить татуировку. И тогда вам придется не только заживлять ее заново, но и, вероятно, делать коррекцию.

С пленкой можно принимать душ и ванну, но делать это нужно аккуратно. Главное — не тереть мочалкой.

Вот они — инновации в заживлении. Наши эксперты ухода никогда не подведут.

ВЫБРАТЬ И КУПИТЬ

Категории

Вам также может быть интересно

Стрейч-плёнка и пищевая плёнка: есть ли разница?

Отличие стрейч пленки от пищевой

Чем отличается от пищевой стрейч пленка, для чего используется, в каких случаях материалы можно применять для одних и тех же целей, а когда нет? Отвечаем на эти вопросы в обзоре.

Стрейч пленка это тонкий полиэтилен, изготовленный из первичного или вторичного сырья. В его названии указано главное свойство. Стрейч – значит, растягиваться, тянуться. Материал можно растягивать без риска разорвать, что делает его привлекательным для целого ряда сфер применения.

Другие его характеристики:

• толщина стрейч пленки в микронах – 8-40 мм;
• абсолютная прозрачность;
• удлинение при растяжении до 500%;
• небольшая прочность;
• стойкость к проколу, разрыву.

Это общие характеристики для всех стретч пленок, независимо от назначения. Состав стрейч пленки, предназначенной для использования в контакте с продуктами питания, отличается от технической.

Ее производят только из первичного сырья, что делает ее безопасной для применения в пищевой промышленности. Недопустимо добавление вторичного полиэтилена, ПВХ и других полимеров. Запрещено использовать для фасовки и упаковки пищевых продуктов вторичный полиэтилен, который может содержать токсичные примеси. Действующими санитарными нормами утвержден стандарт, который регламентирует, из чего сделана стрейч пленка, предназначенная для пищевых производств. Нарушение стандарта может обернуться штрафными санкциями для предприятия со стороны контролирующих служб.

Газопроницаемость – еще одно отличие материалов. Пищевой стрейч, как называется пищевая пленка, воздухопроницаем. В его поверхности есть множество микропор. Они пропускают испарения и не позволяют влаге задерживаться под упаковкой. Это сохраняет продукты свежими, не дает им заветриваться. Не позволяет оставаться под пленкой конденсату, который портит вид товара и ухудшает его потребительские свойства.

Технический стретч, предназначенный для упаковки товаров непищевой группы, непроницаем. Он не пропускает воздух. Понимание этих особенностей позволяет верно ответить на вопрос, можно ли использовать стрейч пленку как пищевую. Нет, если изначально материал не предназначен для упаковки продуктов питания.

Для чего нужна стрейч пленка пищевая

Она необходима для ручной упаковки и фасовки продуктов питания, в том числе:

• овощей;
• фруктов;
• хлебобулочных изделий;
• полуфабрикатов;
• колбасных изделий;
• сыров.

С ее помощью можно с минимальными затратами расфасовать товары на развес, защитить их от загрязнения при транспортировке. Она защищает от заветривания свежее мясо, субпродукты колбасы, которые хранятся в холодильнике, и без дополнительной защиты теряют привлекательный вид в течение нескольких часов.

Материал нашел применение в быту, где стал не менее популярен, чем в магазинах и супермаркетах. Им оборачивают тарелки с едой перед отправкой в холодильник. Накрывают блюда с нарезками, фруктами, овощами. Упаковывают в стрейч пленку любые продукты, так как полиэтиленовая оболочка не пропускает запахи и сохраняет содержимое свежим при хранении в холодильнике.

Преимущества использования материала в быту:

• экономия денег – это самый дешевый вид упаковки в сравнении с пластиковыми лотками и полиэтиленовыми пакетами;
• экономия места – его занимает лишь блюдо, тогда как оболочка максимально компакта;
• защита продуктов – от заветривания, загрязнения, обмена запахами, порчи внешнего вида и вкусовых свойств.

Использовать пищевой стретч можно для упаковки продуктов комнатной температуры, а также горячих блюд. Он не токсичен и не меняет своих свойств при умеренном нагреве и контакте с поверхностями, температура которых не превышает 100 градусов.

Удобно применять его для заморозки ягод, фруктов, мяса, овощей, зелени. Продукты необходимо измельчить необходимым образом, завернуть в пленку и сложить в морозилку. Этот вариант позволяет экономить место в морозильной камере, так как упаковка не занимает пространства. При минусовых температурах оболочка остается прозрачной, и содержимое легко рассмотреть. А ее газопроницаемость исключает образование льда внутри упаковки: во время заморозки лишняя жидкость просто испаряется.

Упаковочная пленка техническая – что это такое

Не только в пищевой отрасли удобно использовать этот материал. Прозрачность, дешевизна, легкость, простота применения сделали его востребованным в сфере упаковки.

Называется упаковочная пленка технической в случае, если для ее производства применяют вторичное сырье. Внешне она отличается от первичной серым оттенком. Первичка такая же прозрачная, как и пищевая, но не пропускает воздух. Полная непроницаемость делает ее герметичной упаковкой для товаров различных групп.

По способу применения различают пленку:

• для ручной упаковки;
• для машинной упаковки.

Ширина рулона для ручного применения обычно стандартна и составляет 450-500 мм. Толщина намотки составляет от 100 до 450 метров. Толщина материала не превышает 23 мкм. Для машинного использования выбирают рулоны соответствующей ширины, так как оборудование изначально предполагает выбор рулонов определенного формата. Толщина материала должна быть больше, чем для ручной упаковки – до 40 мкм ввиду большего растягивающего усилия, возникающего при использовании пленки.

Варианты применения

Упаковка предметов для долгосрочного хранения. С помощью стрейча можно тщательно упаковать вещи, которые подлежат длительному хранению: обувь, детские игрушки, сумки, чемоданы, то есть все то, что бывает нужно убрать на антресоли или в кладовую. И защитить от загрязнения, влаги, пыли. Некоторые предметы настолько громоздки, что для них невозможно подобрать коробку или ящик. Прозрачная пленка подходит для защиты любых вещей, независимо от их размера и формы. Плюс она не занимает места, позволяет складировать больше вещей.

Защита мебели и техники во время ремонта. Не всегда есть возможность вынести из квартиры мягкую мебель и бытовую технику при проведении ремонтных работ. Чтобы не испачкать их строительной пылью, можно использовать дешевый стретч. Затянуть им предметы, тщательно закрывая каждый сантиметр. После ремонта достаточно лишь разрезать упаковку и выбросить ее.

Упаковка грузов. Традиционный вариант применения – упаковка грузов на паллетах. С помощью стретча фиксируют на поддонах мешки со строительными материалами, блоки, пакеты с крупами, тетрапаки с соком и вином, упаковки с водой. Обмотав груз полиэтиленовой полосой в несколько слоев, можно быть уверенным, что в дороге он не развалится и не растеряется. Плюс материал становится дополнительной защитой в пути от осадков.

Установка парников и минитеплиц. Самый экономичный вариант парника – дуги с зафиксированной на них упаковочной пленкой. Она дешевле обычного полиэтилена  и менее подвержена разрыву. Полиэтилен легко рвется в ветреную погоду и не способен выдержать град. Стретч не боится ветра, так как тянется, а не рвется. И после самых сложных погодных условий он сохранит целостность, потому прослужит весь дачный сезон. По светопроницаемости не уступает обычной ПЭ-пленке, безопасен для растений.

 

Полное руководство [с примерами] • Образ жизни в кинопроизводстве

Целлулоидная пленка — это тип пластика, который был изобретен в 1800-х годах. Он сделан из нитроцеллюлозы, камфоры и спирта.

В отличие от других видов пластмасс, целлулоидную пленку можно многократно перерабатывать, поскольку она не содержит опасных химических веществ, таких как BPA или фталаты.

Целлулоидная пленка также очень прочная и гибкая, что делает ее идеальной для фильмов!

Целлулоидная пленка — тип кинопленки, которая использовалась в кино с 1880-х до 19-го века.50-е годы.

Наиболее распространенным цветом целлулоидной пленки изначально был черный и белый, но после 1922 года она стала почти исключительно прозрачной или «прозрачной» благодаря добавлению цветных красителей для изготовления негативов.

 

ЦЕЛЛУЛОИДНАЯ ПЛЕНКА

Что такое целлулоидная пленка?

Целлулоидная пленка представляет собой тип пленки на основе нитроцеллюлозы, которая широко использовалась в кино с 1885 года до конца 20-го века.

Первые целлулоидные пленки были созданы французским изобретателем Луи Ле Пренсом, а затем усовершенствованы и усовершенствованы Томасом Эдисоном и Истманом Кодаком.

 

 

Из чего сделана целлулоидная пленка

Она сделана из нитроцеллюлозы и камфорного масла (природное вещество, содержащееся в некоторых деревьях), растворенных в спирте. Целлулоид называют нитратом.

Однако этот термин вводит в заблуждение, поскольку нитраты также могут относиться ко всем типам пленок, в которых азотная кислота используется в качестве ключевого ингредиента во время проявления.

Азотная кислота использовалась с 1867 года, когда Джордж Истмен изобрел первую версию современного…?

Целлулоидная пленка была впервые разработана в конце 1800-х годов для создания фильмов и с тех пор используется, но уже не так популярна, как раньше.

Основная причина этого заключается в том, что ацетат целлюлозы, из которого состоит большинство целлулоидных пленок, может легко гореть и выделять токсичные пары при воздействии тепла или пламени.

Это означает, что каждый раз, когда загорается кинотеатр, все эти люди будут подвергаться опасности просто находясь внутри!

Целлулоид также подвержен образованию плесени при неправильном хранении и со временем разрушается под воздействием света или влаги, поэтому в свое время они были действительно великолепны.

Целлулоидная пленка — это тип пластика, впервые использованный в 1870-х годах. Он сделан из нитроцеллюлозы и камфоры, которые при нагревании соединяются с образованием нитрата целлюлозы или пироксилина.

Это создает чрезвычайно легковоспламеняющийся материал, который был признан полезным для ранних кинофильмов, потому что ему можно придать множество различных форм и размеров, но его также необходимо бережно хранить, чтобы он не загорелся.

Производство целлулоидной пленки было остановлено в 1952 году из-за высокого риска опасности, но сегодня при производстве этого типа пленки применяются новые меры безопасности.

Почему кино называется целлулоидом

Тонкий, прозрачный и гибкий целлулоид представляет собой лист пластика с органическим соединением под названием нитроцеллюлоза.

Существует много типов пленки, но мы обычно думаем о целлулоиде как о материале, на который проецируется кино. Целлулоид был изобретен в 1887 году французским химиком Эженом Огюстеном Лаусте, который назвал его в честь его основного химического компонента: нитрата целлюлозы.

С 1800-х годов этот тип пленки продолжает использоваться и сегодня, потому что он недорог и универсален.

Слово «целлулоид» является производным от термина «нитрат целлюлозы». Нитрат целлюлозы был одним из первых пластиков, открытых в 1855 году. Он также использовался в качестве покрытия для фотопленки и стал широко использоваться после 1880 года, когда Джордж Истман изобрел свою камеру Kodak с рулонной пленкой, которую можно было проявлять при дневном свете.

Использование нитрата целлюлозы привело к его прозвищу «целлулоид», потому что он сделан из растительных волокон (целлюлозы) и обработан химическими веществами (нитраты).

Слово «целлулоид» — это торговое название одной из первых форм пластика, изобретенного Джоном Уэсли Хаяттом. Целлулоид был запатентован в 1869 году и использовался в качестве основного материала для фотопленки, которая стала широко использоваться в 1931-1960-х годах.

Первые пленки, сделанные на целлулоиде, были произведены в 1894 году, но только в 1898 году компания Eastman Kodak начала использовать его для производства кинопленки.

Многие люди считают, что это изобретение дало название кинематографу, потому что фотографии, сделанные с помощью нового процесса, выглядели так, как будто они были «выгравированы» на листах твердой белой слоновой кости или черного дерева, что придавало им вид, похожий на предметные стекла микроскопа, сделанные из срезов клеток животных ( называется «нитрат целлюлозы»).

Первая целлулоидная пленка

В 1887 году была создана первая целлулоидная пленка. Она называлась «Лошадь в движении».

Целлюлоза при смешивании со спиртом образует вязкое вещество, которое затвердевает, образуя прозрачную гибкую пленку, похожую на слоновую кость.

Целлулоиды также известны как нитроцеллюлозы, потому что они содержат азотную кислоту среди других ингредиентов, таких как камфора, серная кислота и ацетон. Нитраты превращаются в опасные вещества при воздействии тепла и…?

Трудно представить мир без фильмов. Первая целлулоидная пленка была создана в 1894 году братьями Люмьер и изменила все.

По оценкам, ежегодно в мире производится более 806 000 фильмов, но мало кто знает, как они были созданы от начала до конца.

Целлулоиды представляют собой листы нитроцеллюлозы или других пластиков, покрытых веществом, которое химически реагирует с производителями красителей и используется в качестве промежуточного материала при производстве кинопленок для кинопроката или использования в домашнем видео.

Целлулоиды были заменены более новыми материалами, такими как полиэстер и майлар, поскольку они меньше загрязняют окружающую среду при сжигании после воздействия света во время проецирования.

Целлулоидная пленка была изобретена Джоном Карбаттом в 1887 году. Это тип пластика на основе нитроцеллюлозы, который можно использовать для создания множества различных вещей, таких как фотоаппараты и пленки.

Первой целлулоидной пленкой был «Поцелуй», снятый в 1896 году французским фотографом Луи Ле Пренсом.

Целлулоидная пленка обычно больше не используется, поскольку ее заменили более современные технологии, такие как цифровое представление на экранах или бумажных носителях, которые оказывают меньшее воздействие на окружающую среду, чем производство целлулоидных пленок.

После Второй мировой войны целлулоиды в основном перестали использовать в промышленности, но они оставались популярными для домашнего кино вплоть до 1980-х годов, когда видеокассеты стали широко доступны и доступны по цене.

Первая целлулоидная пленка представляла собой серию неподвижных изображений, которые были сняты на фотопластинки, а затем пропущены через проектор для создания иллюзии движения.

Изобретателю Томасу Эдисону также приписывают изобретение лампочки, кинокамеры и фонографа.

С тех пор фильмы были созданы в самых разных форматах: черно-белые фильмы, цветные фильмы, 3D-фильмы, анимация для детей и взрослых.

Эволюция кинематографа резко изменилась с течением времени: от немого кино до звуковых фильмов и таких звезд, как Мэрилин Монро, демонстрирующая свою пышную фигуру в фильме «Зуд седьмого года».

В настоящее время мы исправим наши фильмы, транслируя их на Netflix или просматривая их в приложении по дороге домой с работы.

Кто изобрел целлулоидную пленку

Целлулоидная пленка была изобретена в 1887 году Джорджем Истманом. Он искал способ упростить и удешевить фотосъемку, что привело его к созданию нового типа пленки, которая используется до сих пор.

В 1887 году человек по имени Ганнибал Гудвин изобрел целлулоидную пленку. Целлулоид был ранним типом пластика, который можно было наматывать на катушки и использовать в качестве носителя для записи фильмов.

Этого человека часто называют одним из «отцов» или «матерей» кино, потому что он помог изобрести эту новую технологию, которая навсегда изменила кинопроизводство.

Однако многие люди не знают, что были и другие люди, которые внесли свой вклад в процесс изобретения.

Например, Джордж Истман в 1889 году создал фотобумагу, которая позволяла делать фотографии…?

Изобретенный американским фотографом и пионером кино Джорджем Истманом в 1884 году, целлулоид представляет собой универсальный и прочный тип пластика.

Целлулоид — важное изобретение, позволившее людям делать фотографии с меньшими трудностями, чем когда-либо прежде.

В 1869 году Джон Уэсли Хаятт изобрел первую целлулоидную пленку. Он запатентовал его в 1870 году и назвал «Целлулоид».

Это новое изобретение заменило дорогие и опасные стеклянные пластины, используемые для фотографирования людей или мест.

Сегодня целлулоид все еще производится, но в основном его заменили цифровой фотографией.

Что такое целлулоидная пленка и ее характеристики

Целлулоид — это тип пластиковой пленки, которая использовалась в кино с конца 1800-х годов, пока нитратная пленка не стала широко использоваться в 1950-е годы.

Нитрат целлюлозы, изготовленный из хлопка и камфоры, был впервые представлен компанией John Hyatt в качестве альтернативы менее горючим веществам, таким как бумага и резина.

Нитрат целлюлозы дал название целлулоиду, потому что ему можно было придать любую форму, в отличие от других пластиков того времени.

В наши дни целлулоидные пленки больше не создаются с использованием камфоры, так как она была запрещена из-за риска для здоровья, связанного с вдыханием таких частиц, как пары камфоры.

Целлулоидные пленки традиционно покрывали красителями или пигментами перед тем, как они поступали в кинотеатры, чтобы они имели свои

Целлулоид был первой практичной и коммерчески успешной пластиковой пленкой, изобретенной Александром Парксом в 1869 году.

Этот материал сделан из нитроцеллюлозы, который использовался для многих целей, включая: раннюю фотопленку, рентгеновскую пленку, компьютерные перфокарты, а также сигаретную бумагу.

Целлулоид может быть прозрачным или окрашенным и представляет собой универсальное вещество с разнообразными характеристиками.

Целлулоид — один из многих материалов, которые сегодня используются в современном кинопроизводстве, но он по-прежнему занимает особое место в истории кино, потому что с него все началось!

Целлулоидная пленка — это тип пластика, который используется для создания кинопленок. Это был первый широко используемый коммерчески доступный тип пластика.

Целлулоид изготавливается из смеси камфорного масла, спиртов и азотной кислоты, которую можно смешать, а затем залить в форму или обернуть вокруг предмета, такого как бамбуковые палочки или металлические формы для пуговиц и др.

Целлулоидная пленка представляет собой тонкий пластиковый лист, обработанный для обеспечения светочувствительности. Когда целлулоидная пленка подвергается воздействию света, она создает собственное скрытое изображение.

Затем его можно проявить в темной комнате или лаборатории с использованием различных химикатов и методов. Отличительной чертой целлулоидной пленки является то, что это прозрачный материал с высокой прозрачностью и способностью сохранять детали.

Целлулоидные пленки в основном были заменены более новыми материалами, такими как защитные пленки из ацетата, но они по-прежнему используются для съемок спецэффектов в фильмах из-за их уникальных свойств, таких как способность выдерживать экстремальные температуры без плавления или деформации.

История целлулоидной пленки

Сегодня мы рассмотрим целлулоидную пленку. Когда вы слышите слово «фильм», о чем вы думаете? Голливуд? Фильмы?

Актеры и актрисы, сыгравшие главные роли в ваших любимых сериалах или фильмах? Ответ может быть положительным для некоторых людей, но для других это может быть что-то совершенно другое.

Лично я думаю об истории создания целлулоидной пленки и о том, как она развивалась с течением времени. На самом деле целлулоид — это тип пластика, который использовался в качестве ранней формы фотографии до изобретения цифровых камер.

Сейчас трудно поверить, потому что с нашими смартфонами можно делать так много всего, что подобных аналоговых технологий больше не существует! Однако, если вам интересно узнать об этом больше,

В начале 20-го века целлулоидная пленка была важным и популярным материалом для кинопроизводства.

Он устарел в 1980-х годах, когда его заменили более новые технологии, такие как цифровая видеозапись (DVR), но он все еще живет сегодня, поскольку многие кинематографисты предпочитают снимать на этом носителе, а не в цифровых форматах.

Целлулоид, также известный как нитроцеллюлоза, производится из хлопка и камфоры. Пленка на основе целлулоида не производится с 2012 года, но она оставила свой след в истории кинематографа.

Далее мы рассмотрим некоторые интересные факты о целлулоидной пленке и о том, как она повлияла на нашу культуру на протяжении многих лет, а также о примерах пленок, появившихся за эти годы, и о том, что сделало их запоминающимися.

Примеры целлулоидной пленки

Киноиндустрия существует уже более ста лет и до сих пор процветает. Существует множество различных типов пленки, но целлулоид является одним из самых популярных.

Некоторые из этих фильмов включают «Сияние» (1980), «Заводной апельсин» (1971) и «Бегущий по лезвию» (1982).

А также «Волшебник страны Оз» (1939 г.), «Вестсайдская история» (1961 г.) -лучи.

Некоторые кинематографисты все еще используют целлулоид, а некоторые киномеханики будут показывать только целлулоидные фильмы из-за превосходного качества материала.

Но как он соотносится с более новыми цифровыми форматами, такими как DVD и Blu-ray?

В последние годы целлулоидная пленка стала дефицитом из-за ее замены цифровыми носителями, а также в результате стихийных бедствий, таких как ураган Катрина, который разрушил большую часть центров распространения целлулоидных пленок.

Поскольку все больше целлулоидных пленок оцифровываются, многие люди беспокоятся о том, что произойдет, когда мы навсегда исчерпаем этот драгоценный ресурс.

Лучшими примерами целлулоидной пленки являются такие фильмы, как «Выпускник» (1967) и «Касабланка» (1942), где вы можете увидеть, как выглядели бы разные сцены, если бы они были сняты с помощью компьютерной графики, а не с использованием целлюлозной пленки.

Он все еще жив благодаря киностудиям

Целлулоид все еще жив. Не из-за каких-то новых технологий, а потому, что киностудии годами используют их для производства фильмов.

В этом посте вы узнаете, как целлулоидная пленка смогла пережить цифровую эпоху и почему вы должны заботиться о ее сохранности.

Первое упоминание о целлулоиде как о возможной замене фотобумаги относится к 1887 году, когда Джордж Истман изобрел первую камеру Kodak, в которой использовалась рулонная пленка, которую мы сегодня знаем как «нитрат целлюлозы».

Киноиндустрия целлулоида все еще жива и процветает благодаря крупным киностудиям. Последний раз целлулоидная пленка производилась в 2008 году, когда Kodak прекратила производство.

Это стало огромным ударом для кинематографистов, которые использовали исключительно этот вид пленки. Однако есть компании, которые производят целлулоид и распространяют его в кинотеатрах по всему миру по мере необходимости.

К ним относятся Fotokem в Голливуде с их линейкой Super 8mm, Dwayne’s Movie Film Co., Inc. с 16-миллиметровой лентой; Эктахром от Fujifilm; Cinethesia Laboratories в Чикаго, где можно взять напрокат или купить 35-мм кинопленки; и Lomography из Вены, Австрия, которая выпускает четыре разных…?

Но поскольку большинство фильмов в настоящее время создаются в цифровом виде, целлулоид вымирает и почти полностью исчез в последние годы.

Однако, благодаря нескольким киностудиям, которые до сих пор снимают на целлулоид, таким как Sony Pictures Classics и Fox Searchlight (среди прочих), в настоящее время в Америке работает 60 кинолабораторий, которые могут обрабатывать негативы и делать с них отпечатки для этих студий.

Это означает, что целлулоид не только жив, но и дешевле, чем цифровое кинопроизводство, требующее дорогого оборудования и затрат на содержание.

Пока есть такие люди, поддерживающие использование целлюлозы в Голливуде, мы не потеряем важную часть нашей кинематографической истории!

Это было давно, но целлулоидная пленка все еще жива и здорова. Киностудии использовали его для создания фильмов в течение последних нескольких лет, и теперь они, наконец, пожинают плоды своих инвестиций.

Принцип действия целлулоида заключается в покрытии каждого кадра пленки эмульсией, содержащей кристаллы галогенида серебра, взвешенные в желатине.

Эта эмульсия реагирует на воздействие света через апертуру на одном конце объектива камеры, так что, когда он проходит по поверхности пленки, кадры фиксируются на фотобумаге или другом записывающем материале.

Затем эти изображения превращаются в негативы, которые можно использовать для создания отпечатков на другом куске целлулоида, называемом «релизным отпечатком».

Краткая история кинопленки

Почти у каждого фильма есть кинопленка. Тип пленки, используемой при производстве фильмов, варьируется в зависимости от желаемых эффектов, бюджета и эпохи.

Начнем с 16-мм пленки, которая была введена в кинопроизводство компанией Kodak в 1922 году в качестве альтернативы 35-мм для кинематографистов-любителей, поскольку она стоила вдвое меньше, чем 35-мм.

Мы также рассмотрим 8 мм, который обычно используется для домашних фильмов, и то, как Super 8 стал более дешевой альтернативой 16 мм, которую было бы легко использовать любителям без необходимости покупать дорогостоящее оборудование, такое как проектор или камера.

История кинопленки длинная и сложная, но ее важно знать, чтобы быть информированным режиссером. В этом посте будут рассмотрены некоторые основы развития киностудии на протяжении многих лет.

Первая кинокартина была сделана Луи Ле Пренсом еще в 1888 году на бумаге с целлулоидным покрытием, которую он запатентовал как «новое искусство» или «движущиеся картинки», которые мы все так любим сегодня.

Идея этой формы кинопроизводства пришла от другого французского изобретателя по имени Жозеф Плато, который работал над своими экспериментами с 1832 года, когда он изобрел то, что год спустя стало известно как фенакистоскоп, который был, по сути, просто ранней версией анимации. устройство, состоящее из двух дисков с разными рисунками

Кинопленка является ключевым компонентом в процессе кинопроизводства.

Есть много разных типов акций, которые использовались на протяжении многих лет, но что именно? Пленка относится к типу материала, на котором печатается пленка.

В некоторых случаях можно услышать о цветной пленке или черно-белой пленке – они относятся к тому, содержат ли они цвет или нет, или только черно-белые изображения соответственно.

Впервые эта технология была использована в 1878 году, когда Джордж Истман представил оригинальную камеру Kodak с «сухой пластиной» с рулонами предварительно загруженных бумажных негативных пластин.

Это нововведение сделало фотографию более доступной для фотографов-любителей, которым больше не нужно было носить с собой тяжелые стеклянные фотопластинки, а также стало дешевле.

Пленки сильно изменились за последние 100 лет. Сначала он был просто черным по белому. Затем они начали использовать цветную пленку, чтобы сделать фильмы более яркими.

В настоящее время люди используют цифровые камеры на своих телефонах и компьютерах вместо пленки. Все самые ранние фильмы были сняты на нитратном целлулоиде, который легко воспламеняется и химически нестабилен.

Это означает, что каждый раз, когда режиссер хотел снять что-то новое, ему приходилось покупать новую пленку, потому что таскать с собой старую пленку было слишком опасно! Нитраты также разлагаются со временем, так что через 50-100 лет или около того нет смысла их хранить, потому что однажды они все равно станут полностью непригодными для использования.

Целлулоидная пленка сегодня

Целлулоидная пленка уже более века является стандартом кинопроизводства. Благодаря использованию химических веществ нитрат целлюлозы долговечен и прочен, но также очень легко воспламеняется.

Пришло время отказаться от этой устаревшей технологии, пока она не убила нас всех!

Мир меняется быстрее, чем когда-либо прежде, как и способы создания фильмов. В ранние годы Голливуда немые фильмы были в моде.

Но теперь целлулоидную пленку заменили цифровые технологии. Процесс создания целлулоидной пленки больше не используется, как это было, когда в 1894 году вышла первая кинолента.

Сегодня мы смотрим фильмы на наших компьютерах или телефонах, потому что их легче хранить и делиться с друзьями, которые этого не жить рядом.

Как изменилось производство целлулоидной пленки с момента ее зарождения до наших дней? Почему кинематографисты переключились с реальных актеров на использование спецэффектов? Какие новые инновации сделали кинопроизводство менее дорогим?

В век цифровых технологий целлулоидная пленка — большая редкость. С недавним банкротством Kodak и растущим числом фильмов, снятых в цифровом формате; может показаться, что целлулоидная пленка устарела.

Тем не менее, есть еще много кинематографистов, которые предпочитают снимать на целлулоид из-за его эстетических качеств в дополнение к его архивным свойствам.

Целлулоидная пленка существует уже давно. Впервые он был изобретен в конце 1800-х годов и стал популярным в начале 1900-х годов, когда он заменил негативы на стеклянных пластинах из-за своего более удобного размера и формы.

Изобретение целлулоидной пленки привело ко многим новым изобретениям, таким как кинофильмы со звуком, которые были продемонстрированы на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году. который в конечном итоге разлагается на газ и кислоту, загрязняя воздух.

Из-за этого факта и других факторов, таких как прекращение Kodak производства нитрата целлюлозы в 2008 году, сегодня лишь несколько компаний все еще производят целлулоид.

Как делают кинопленку

Когда мы осматривали отдел отделки, Нэнси ДиБелла, руководитель отдела отделки пленки в Рочестере компании Kodak, указывала на роль каждой машины и человека, мимо которых мы проходили. На ней был белый лабораторный халат и защитные очки, и она говорила с тихой скромностью, которую разделяли и другие рабочие. Я спросил ДиБеллу, есть ли у нее возможность посмотреть фильмы, снятые на пленке, прошедшей через ее руки. «Если я узнаю, что это напечатано, я пойду посмотреть фильм», — сказала она. — Даже если это плохо.

Завод Eastman Kodak в Рочестере, штат Нью-Йорк, был первым визитом в моем месячном путешествии. Я хотел задокументировать, как пленка Kodak, которая начинается с ацетатной или полиэфирной основы и химикатов, попадает на экраны кинотеатров в цифровую эпоху. Этот процесс сегодня сильно отличается от того, что было 50 лет назад, когда технические специалисты создавали негативы вручную, а монтажеры вырезали пленку ножницами. Это тот, который сочетает в себе физические и цифровые носители. Я брал интервью у рабочих фабрики Kodak, кинематографистов, техников по обработке негативов и колористов, посещал лаборатории и офисы, постоянно наблюдая за процессом производства пленки. Несмотря на то, что сегодня процесс включает в себя цифровые технологии, я обнаружил, что есть что-то особенное в съемке фильма на пленку, и часть моего пути заключалась в том, чтобы понять, почему это так.

Джордж Истман не изобретал фотографию. Он нашел способ, как и Форд, эффективно производить продукт для широких масс.

Kodak — единственная компания, производящая кинопленку на сегодняшний день, и казалось целесообразным начать производство в Рочестере. Джордж Истман, основатель компании и главный новатор, помог определить город, предоставив бесчисленное количество рабочих мест и внося свой вклад в местные университеты. В 1889 году Истман усовершенствовал первую коммерческую прозрачную рулонную пленку, которая два года спустя позволила создать кинокамеру Томаса Эдисона. Джордж Истмен не изобретал фотографию; он нашел способ, как и Форд, эффективно производить продукт для масс. В течение следующего столетия Kodak продолжала развивать свою пленку и технологию обработки изображений, становясь при этом мировым лидером. Фотографы-любители и голливудские студии десятилетиями использовали пленку Kodak для документирования своего мира и создания нового.

Келли Мандарано, директор по коммуникациям Kodak, провела меня по промышленному кампусу Kodak площадью 11 000 акров. В гигантской штаб-квартире находятся электростанция, водоочистное сооружение, железнодорожные пути, собственная пожарная часть и сотни кирпичных зданий. Несколько поколений работали в одних и тех же зданиях и ездили по одним и тем же дорогам более века. «Это мой шестнадцатый год в Kodak, что кажется большим, но большинство людей работают здесь уже тридцать или сорок лет, поэтому они все еще считают меня новичком», — сказала она.

В середине 20 века в кампусе Kodak в Рочестере работало более 30 000 человек. Сотрудники организовывали лиги софтбола, фотографические клубы и ставили спектакли в театре. Сегодня их число приближается к 6000, большинство из которых работают на другие компании, сдающие здания внаем. В конце 1990-х и 2000-х цифровые технологии в камерах, программном обеспечении и проекторах достигли качества и стоимости, которые конкурировали с пленкой и сопутствующими технологиями.

Переход фотографов и кинематографистов на цифровые технологии нанес ущерб подразделению фото- и видеосъемки Kodak, одному из его надежных отделов. Например, Kodak произвела 11,4 миллиарда погонных футов кинопленки в 2007 году по сравнению с примерно 417 миллионами погонных футов в 2014 году. Хотя их спрос никогда больше не достигнет этих 11-значных цифр, Kodak продолжит производить кинопленку, в отличие от Fujifilm, прекративший свою деятельность в прошлом году. В прошлом месяце Эндрю Эвенски, президент отдела кино и коммерческих фильмов Kodak, помог заключить новые соглашения о поставках пленки со всеми шестью крупными голливудскими студиями. Отвечая на вопрос о продолжительности сделок, Эвенски не смог уточнить, но отметил, что Kodak будет снимать пленки для художников, которые хотят, чтобы они были в течение многих лет.

Создание кинофильма

Я надел комбинезон для всего тела, похожий на тот, который в больницах выдают однодневным пациентам. Я застегнул молнию на груди и двумя быстрыми рывками натянул кроссовки. Я добавил пластиковые стаканы, которые напомнили мне магазин дерева в средней школе. Рик Платнер и Дебби Смит, два менеджера по производству, носили одинаковую одежду для обеспечения безопасности и чистоты в фабричном цеху. Я последовал за ними через обширную фабрику. Длинные люминесцентные лампы висели над огромными монохромными машинами. Кнопки и выключатели на машинах и вывески на стенах давали редкие цветовые акценты. Сотни зданий, подобных этому, были разбросаны по территории, каждое со своими машинами и техниками, которые управляли ими.

Процесс изготовления различных пленок Kodak разделен на три этапа и три этапа: изготовление основы, сенсибилизация и отделка. Фабрика Platner and Smith провела меня через отдел производства полиэфирной основы. Полиэстер является основой для архивных пленок, а ацетат используется в их цветной негативной пленке, предназначенной для кинокамер, и пленках для печати для проекторов. (Они импортируют ацетатную основу, но полиэфирный процесс на месте аналогичен. ) Ацетат, который больше похож на прозрачное стекло, чем на пластик, начинается как «дурман» или прозрачная липкая масса. Когда ацетат находится в этой горячей жидкой форме, он выдавливается через маленькие отверстия на огромное полированное колесо. По мере того, как колесо медленно вращается, ацетат охлаждается и высушивается точно по времени и температуре. Более прохладный и затвердевший ацетат отслаивается от колеса, как шпатель под блин. Затем его высушивают и раскатывают на тысячи футов в длину до нужной толщины в несколько микрон или несколько тысячных миллиметра. Перед переходом к следующему зданию добавляется антистатический слой, чтобы пленка не цеплялась сама за себя, а также защитный слой для более прочной основы.

Второй этап – сенсибилизирующий, при котором в основу в полной темноте добавляются светочувствительные эмульсии. Фотоэмульсия представляет собой суспензию частиц галогенида серебра в желатине; в цветную негативную пленку добавляют цветные красители. «[Сенситизация] берет нашу основу, и они наносят голубой, пурпурный и желтый цвета, несколько слоев пленки, которые затем чувствительны к разным длинам волн света», — сказал Смит. «Таким образом, это множество слоев различных химических растворов, которые имеют определенные функции для воспроизведения изображения». Короче говоря, разные слои предназначены для совместной работы и реакции на свет, когда он проходит через камеру позже. На огромном рулоне цветной пленки может быть от 15 до 20 слоев толщиной в микроны и длиной 12 000 футов.

При отделке этот рулон пленки нарезается до необходимой ширины и длины, а затем упаковывается для отправки в канистру или банку из-под пленки. Снова в темноте рабочие загружают его на блестящий стальной станок для резки нужной ширины — 8 мм, 16 мм, 35 ​​мм, 65 мм или 70 мм. Затем другая машина перфорирует и нарезает рулоны на соответствующую длину. Например, режиссер-аспирант может захотеть рулон длиной 50 или 100 футов, в то время как для голливудского производства потребуется рулон длиной 1000 футов. Квентин Тарантино хотел еще более длинный бросок на 9.0323 Омерзительная восьмерка , по словам Уэйна Мартина, генерального менеджера отдела коммерческих фильмов Kodak. «Он хотел снять 2000, но камера не выдержала, поэтому мы сделали ему 1800», — сказала она. «Он не хочет тратить время на переключение пленочной камеры на камеру, поэтому ему нужны длинные кадры».

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Подобно тому, как Kodak нарезает более длинные ролики для Тарантино, они модифицируют другие части своего обычного процесса, когда этого потребует специальный проект. Для предстоящего документального фильма Эверест: покорение разреженного воздуха создателям фильма нужна была более прочная основа для условий съемки в горах. Мартин предложил полиэстер, обычно предназначенный для архивной пленки из-за его прочности и большей склонности к застреванию камеры. «Когда они снимали на Эвересте, им нужно было что-то, что могло бы выдержать погодные условия, поэтому мы сделали для них полиэфирную пленку с нашим набором эмульсии из нашей негативной пленки с вольфрамовой камерой 500», — сказал Мартин.

Перед отправкой любого рулона технические специалисты проверяют качество части необработанной пленки с каждой бобины. В испытательном отделении на магнитной доске выставлялись машины, нуждающиеся в ремонте, и другие, вышедшие из строя. «Wrapped Around Your Finger» группы The Police играла на стереосистеме в углу. Какой вид понравился 19Компьютеры эпохи 90-х, киноленты и сравнительные таблицы заполнили длинную белую комнату. Ник, техник-испытатель, подсунул 35-миллиметровую полосу под микроскоп, подключенный к квадратному телевизору, чтобы найти царапины. Он повернулся на 180 градусов к другому станку и вставил в прорезь ту же полосу. «Мы пропустим его через то, что мы называем оптическим компаратором, и это скажет нам, трясется ли продукт вверх и вниз или нет», — сказал он. «Вы не хотите, чтобы он трясся, когда проходит через кинокамеру». Если он трясется, фильм будет дрожать, и вы увидите границы кадров. После того, как он одобрит фильм, он может быть отправлен создателям фильма.

Съемки фильма

Фото Шона Бэннона

Режиссер Алекс Росс Перри и его главный оператор Шон Уильямс присоединились к нам в нашем офисе на Манхэттене, чтобы поговорить о том, почему они выбирают пленку, и объяснить свой съемочный процесс. Вместе они сняли один независимый фильм на пленку Fujifilm и три на пленку Kodak, в том числе « Listen Up Phillip » и « Queen of Earth », премьера которых недавно состоялась на Берлинском международном кинофестивале. Перри носил рубашку под свитером и говорил с красноречием, которое соответствовало диалогам в его фильмах. Справа от него, в темно-синей бейсбольной куртке и косматой бороде, Уильямс шутил о своем благоговении перед проводными и механическими предметами.

В то время как они работают над более мелкими постановками, процедура с более крупными бюджетными фильмами аналогична, но увеличена за счет более длинных рулонов пленки и большего количества помощников, помогающих оператору. Утром перед съемкой Перри и Уильямс обсудят, что им нужно в этот день. Перри упоминает несколько сцен из фильмов как источник вдохновения и доверяет Уильямсу взять их оттуда. Уильямс или первый помощник оператора загружают неэкспонированный негатив камеры из банки в магазин камеры, светонепроницаемую камеру или пару камер, предназначенных для удержания пленки, которая крепится к камере. Магазин состоит из «отдающей» стороны, с которой камера загружает пленку, и «приемной», где пленка удерживается после экспонирования. Если они дойдут до конца рулона во время стрельбы, они заменят магазин на неэкспонированный. Во время съемок Перри может сосредоточиться на постановке актеров, пока Уильямс управляет кинокамерой, сидя на плече. Через видоискатель Уильямс при необходимости регулирует экспозицию и фокус, часто ходит между актерами и вокруг них, как один из персонажей. Вместо того, чтобы проверять и перепроверять цифровой монитор для каждого кадра, Перри и Уильямс доверяют себе и пленке, чтобы получить желаемые результаты.

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

После каждого съемочного дня съемочные группы отправляют банки с пленкой в ​​перерабатывающую лабораторию. В своих первых двух фильмах Перри вместо этого ждал окончания съемок, чтобы обработать все свои банки с пленкой. «Роллы скопились в кучу, потому что мы просто бросили их все в конце», — сказал он. «Это настоящий безрассудный способ чувствовать. Как будто вы можете вернуться домой, разработать это и узнать через три недели после того, как все ушли, что ничего из этого не сработало — и в этом есть что-то захватывающее».

Обработка негатива

Kodak — лишь одно из звеньев в цепи компаний, делающих возможной съемку на пленку. В 2015 году таким кинематографистам, как Перри, по-прежнему нужна камера и ее объективы для съемок на съемочной площадке, а также лаборатория для обработки негатива камеры, прежде чем он будет преобразован в цифровой формат. Дэвид Фельдман, директор по продажам полнометражных фильмов в Company 3 NY и Deluxe NY, пригласил меня посмотреть, как разбирается производственная лаборатория Film Lab NY, расположенная в подвале объекта Deluxe. Всего несколько месяцев назад, в декабре 2014 года, рабочие разрезали металлические трубы, по которым перекачивались технологические жидкости. Фотолаборатория, где десятилетиями вскрывали банки с пленкой, была зачищена, а машины, когда-то перекачивающие химикаты, были пусты. «Трудно поверить, что три месяца назад здесь можно было есть с пола. Вот какой чистотой она должна была быть», — сказал один из рабочих.

Kodak согласилась сделать пленку, студии согласились ее купить, а что с обработкой?

Походив по подвалу, я подошел к современному офису Делюкс. Раньше они занимались обработкой фильмов, но много лет назад они переключили свое внимание на цифровую пост-продакшн вместе с остальной индустрией развлечений. Он прагматично говорил о цифровой трансформации и предсказывал, что фильм может просуществовать еще несколько лет. «Кодак согласился сделать пленку, студии согласились ее купить, а как насчет обработки?» — сказал Фельдман. «Пленочные запасы без лаборатории для проявки — это пресс-папье».

Без обрабатывающих лабораторий негативы камеры кинорежиссера бесполезны. Конкретные цифры найти сложно, но сегодня в мире осталось всего несколько перерабатывающих лабораторий. Эксперты отрасли указали на Foto-Kem в Лос-Анджелесе как на последнюю крупную производственную лабораторию после того, как Film Lab NY закрыла свои двери. Небольшая лаборатория в Мэриленде под названием Video & Film Solutions сохранилась благодаря своей близости к Библиотеке Конгресса и Национальному киноархиву, которые требуют регулярной обработки для дублирования и сохранения своих обширных коллекций.

Владелец компании Video & Film Solutions Эрни Ашенбах объяснил процесс обработки негатива пленки. Ашенбах получает банку с фильмом от такого режиссера, как Перри. Сначала его сотрудники открывают его в темной комнате и ощупывают по краям, проверяя, нет ли сорванных перфораций от неисправности камеры. Затем рулон загружается в обрабатывающую машину, которая находится наполовину в темноте, а наполовину на свету. По словам Ашенбаха, он проходит предварительную ванну для удаления углеродной подложки. Затем его проявляют, останавливают серной кислотой, промывают и выставляют на свет. «Когда он попадает на свет, он проходит отбеливание, промывку, фиксацию, промывку, стабилизацию, затем проходит через сушильный шкаф и, наконец, снимается на другом конце», — сказал Ашенбах. Процесс химической разработки в их лаборатории занимает всего 25 минут.

Получение обработанной пленки на следующее утро — это прошлый век, если вы не снимаете в пределах часа от лаборатории обработки. Кинематографисты сегодня понимают ситуацию и по-прежнему ценят обработанный результат, а не цифровой, несмотря на более длительный цикл обработки. Kodak надеется, что оставшиеся лаборатории будут держать свои двери открытыми, но они мало что могут сделать. Их соглашения с голливудскими студиями будут поддерживать оставшиеся лаборатории, но владельцы, такие как Ашенбах, по-прежнему сталкиваются с падением спроса на свои обрабатывающие машины.

Цифровая постобработка

В маленьком офисе на 30-й улице в Манхэттене Джек Риццо, президент и партнер Metropolis Post, открыл банку с проявленным негативом, вроде того, на который снимал Перри, для цифрового сканирования на гладком черный сканер и сопровождающий его компьютер. Риццо говорил как серьезный дядюшка, доходя до сути, рассказывая замечательные истории. На противоположной стене на полках стояли старые коробки из-под пленки, такие как документальный фильм Боба Дилана 1967 года « Не оглядывайся ». Эта комната символизирует момент, когда физическое встречается с цифровым. Риццо берет тяжелую пленку, прошедшую через фабрику Kodak и пленочную камеру, и превращает ее в данные.

Риццо сначала делает дырокол в так называемом «A-Frame», чтобы запустить тайм-код для редактора. Затем он загружает рулон в сканер и задает параметры выходного необработанного видеофайла. Со скоростью 12 кадров в секунду сканер излучает красный, зеленый и синий свет в каждом кадре для создания цифрового изображения. Он использует версию файла Kodak Cineon для преобразования физических плотностей негатива в кодовые значения в цифровом файле.

В течение пары часов Джейсон Крамп, партнер Риццо и колорист компании, берет видеофайл и проводит первоначальную цветокоррекцию. До программного обеспечения для цифровой окраски таймер цвета вращал ручки, управляющие красным, зеленым, синим и плотностью, для получения желаемых цветов и яркости на отпечатке. В этой быстрой первой проверке Крамп использует справочную таблицу эмуляции печати в качестве эталона, который воспроизводит результаты цвета и контраста, как если бы негатив камеры был напечатан на бумаге для растрирования. «Цветная негативная пленка по своей природе низкоконтрастна, и она предназначена для этого», — сказал он. «Причина в том, что фильм хочет захватить самый широкий динамический диапазон, доступный в любой ситуации. Контраст появился, когда вы его распечатали. Теперь контраст возникает, когда вы набираете его в цифровом виде в программном обеспечении для коррекции». Более тонкие исправления вносятся, когда фильм смонтирован, и он может сесть с режиссером и оператором-постановщиком. На данный момент он отправляет цветной файл редактору в тот же день, чтобы создатели фильма могли посмотреть, что у них есть, и продолжить работу.

Вместо редактирования с помощью лезвия и пленочного клея (которые Kodak до сих пор продает), как у Джерри Хэмблинга на Midnight Express , монтажеры сегодня используют такие программы, как Final Cut или Adobe Premiere. В то время как физическое редактирование иногда превозносилось из-за неожиданных результатов, цифровое редактирование, как и коррекция цвета, было долгожданным улучшением в Голливуде. Редакторы имеют доступ к большему количеству видео- и аудиодорожек, а соединения больше не являются постоянными.

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

После того, как монтажер закончит монтаж, Крамп назначает встречи с создателями фильма, чтобы доработать каждый кадр фильма. Колорист и оператор-постановщик могут часами работать над одной сценой, учитывая возможности цифровой цветокоррекции. Большинство кинематографистов выбирают реалистичный стиль, а не что-то конкретное, например, Особое мнение , чтобы не тратить вечность на настройку кадра. «Вы можете сойти с ума, но, в конце концов, цель состоит в том, чтобы представить историю как можно лучше», — сказал Крамп. «Вещи, которые мы делаем здесь, на самом деле просто поддерживают внешний вид, который уже был создан на съемочной площадке, и это просто вопрос поддержки этого внешнего вида». Минимальная постобработка, особенно на 16-мм бумаге, подчеркивает текстуру и насыщенность цветов, ради которых кинематографисты в первую очередь выбирают пленку Kodak.

Показ фильма

Если режиссер снимает на 16-мм или 35-мм пленку, он, скорее всего, захочет проецировать на тот же носитель, но это уже не популярный выбор. В большинстве случаев колорист экспортирует в цифровом виде в пакет Digital Cinema Package (DCP) для отправки в кинотеатры по всему миру. Большинство кинотеатров перешли на цифровую проекцию после выпуска Avatar в 2009 году, в то время как только арт-хаусы и музеи сохранили свои кинопроекторы. На Каннском кинофестивале 2014 года Квентин Тарантино сказал: «Речь идет даже не о съемке вашего фильма на пленку или съемке вашего фильма на цифру. Тот факт, что сейчас большинство фильмов представлено не в формате 35 мм, означает, что война проиграна. Цифровая проекция — это просто публичное телевидение. И, видимо, весь мир согласен с телевидением на публике, но то, что я знал как кино, мертво».

В некоторых случаях кинематографисты все еще снимают фильмы на пленке, но теперь это в основном для внешнего рынка или специального показа. В ноябре Нолан предварительно выпустил фильм Interstellar , некоторые части которого были сняты на Kodak 65 мм, для проецирования на 70 мм в кинотеатрах перед его широким цифровым выпуском. У независимых кинематографистов меньше финансовых возможностей, и они должны работать в рамках общепринятых параметров. Перри напечатал свой первый фильм только в 2009 году; с тех пор он показал свои последующие три фильма исключительно в цифровом виде. Он экспортирует DCP для кинотеатров, файл ProRes Quicktime для фестиваля или Blu-ray для домашнего кинотеатра.

Как и винил, кинопроекция может вернуться. Компания Kodak недавно объявила о своей маркетинговой кампании «Filmworthy», призванной побудить кинематографистов снимать свои проекты на пленку. 70-миллиметровая презентация Тарантино Омерзительная восьмерка в прошлом году была хорошим показателем, как и обращение Нолана с Interstellar . В арт-хаусах, музеях и университетских театрах регулярно проходят премьеры новых и старых 35-мм репродукций. Некоммерческая организация Cinema Conservancy выпускает и сохраняет произведения американского независимого кино, уделяя особое внимание проектам исторического и социального значения, которые по той или иной причине остались незамеченными. Исполнительный директор Джейк Перлин ищет фильмы, которые вызывают у него интерес, и помогает делать новые 35-миллиметровые отпечатки с негатива. Затем он выпускает работу в турне по стране, чтобы представить ее новому поколению публики. «Я думаю, что люди привыкают видеть вещи в цифровом виде, и я, конечно, тоже», — сказал он. «Но потом вы видите красивый 35-миллиметровый отпечаток, и это совсем другое впечатление».

После начальных просмотров кинематографисты могут также сохранять свои завершенные проекты на пленке. Доказано, что пленка прослужит не менее ста лет в оптимальных условиях. Кэти Трейнор, менеджер MoMA Film Collection, рассказала об их центре хранения фильмов в Хэмлине, штат Пенсильвания. В ультрасовременном центре консервации музея есть смотровые площадки, смотровые площадки, 24 хранилища безопасности и 34 хранилища нитратов. «Все они хранятся при температуре сорок пять градусов по Фаренгейту и тридцати пяти процентах влажности», — сказал Трейнор. Для сравнения, новые цифровые форматы появляются каждые несколько лет, а старые уже невозможно прочитать. Другими словами, представьте, что вы сегодня пытаетесь воспроизвести видеокассету. Даже если кинематографисты снимают на цифру, пленка — надежный способ сохранения для будущих поколений.

Почему фильм?

Аргумент в пользу цифрового кинопроизводства ясен, но то, что предлагает пленка, менее осязаемо, чем цифры в электронной таблице. Производители цифровых камер, такие как Arri, вплотную подошли к воссозданию внешнего вида запасов цветной негативной пленки Kodak. Высококачественные датчики захватывают широкий динамический диапазон и цветовой спектр, аналогичные возможностям пленки. Цель съемки фильма также сомнительна, когда так много рабочего процесса является цифровым. Стоимость, особенно на самостоятельных проектах, зачастую более доступна. В документальном фильме 2012 года Бок о Бок Лена Данхэм говорит: «Не думаю, что без культуры цифрового видео я когда-либо стала бы снимать фильмы, потому что я пришла к этому как сценарист». Почему некоторые кинематографисты остановились на пленке, когда большинство перешло на цифру? Что такого в кино, что некоторые люди находят особенным?

Для некоторых кинематографистов «внешний вид» по-прежнему стоит того, чтобы снимать, даже несмотря на то, что цифровые камеры близки по качеству. Перри и Уильямс снимали на 16-миллиметровую цветную негативную пленку, и их фильмы содержат зернистую, тактильную текстуру и выглядят иначе, чем реальность, которую может передать цифровая камера. «Когда вы сидите на просмотре и видите не одно и то же, что-то немного идеализированное», — сказал Перри. «Я думаю, это говорит о том, что я нахожу интересным в кинопроизводстве». В то время как цифровые камеры и их пиксели делают сцену резкой и реалистичной, пленка и ее случайные облака красителей сглаживают линии и цвета. Эксперты использовали такие слова, как «тактильный» и «органический», чтобы описать то, что они выделяют в фильме. Эти качества могут быть результатом зернистости, разных слоев пленки или просто знания о том, что это физический объект.

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

На съемочной площадке некоторые режиссеры и актеры считают, что съемка на пленку дает лучшее представление, потому что они могут слышать, как деньги текут через камеру на съемочной площадке. В Бок о Бок режиссер Джоэл Шумахер говорит, что съемка в цифровом виде нарушила его процесс. «Иногда это очень разрушительно. Я работал с парой актеров, которые настаивают на просмотре каждого дубля». С другой стороны, Роберт Родригес говорит: «Я мог снимать столько, сколько хотел [на цифру]. Я мог добиться лучших выступлений. Мне не нужно было беспокоиться о съемке этих маленьких отрезков пленки». Любой из них может дать лучший результат; это больше о том, что люди предпочитают.

Хотя студии часто подталкивают кинематографистов к цифровой съемке, разница в стоимости может быть меньше, чем мы думаем. Canon 7D Mark II идеально подходит для независимого фильма стоимостью 6000 долларов, но разрыв в экономии не так велик на уровне крупного голливудского производства. Дэвид Фельдман пролил свет на то, насколько мала эта разница сегодня. «Мы не говорим о разнице между фильмом стоимостью 10 и 30 миллионов долларов, — сказал он. Это может быть 10 миллионов долларов и 10,4 миллиона долларов, и большая часть этих миллионов долларов тратится на непредвиденные расходы», такие как зарплата режиссеров или сценаристов. В то время как отрицательный запас и плата за обработку Kodak складываются, цифровая съемка также влечет за собой дополнительные расходы. Использование цифровой камеры во время захвата терабайт данных 4k на съемочной площадке приводит к увеличению времени копирования и увеличению количества жестких дисков для резервного копирования.

Кинематографисты, такие как Скорсезе и Нолан, осознают преимущества цифровых технологий кинопроизводства, но выступают за то, чтобы среда, определяющая форму искусства кино, оставалась неизменной.

Цифровые камеры и технологии, такие как программы цветокоррекции и проекторы, демократизировали не только кинопроизводство, но и зрителей. Сегодня любой, у кого есть смартфон, может снять видео; они также могут транслировать тысячи фильмов. Кинематографисты, такие как Скорсезе и Нолан, признают преимущества цифровых технологий кинопроизводства, но они выступают за то, чтобы среда, которая определила художественную форму кино, осталась. В письме от августа 2014 года Скорсезе написал: «Кажется, нам постоянно напоминают, что кино — это, в конце концов, бизнес. Но кино — это еще и форма искусства, и молодые люди, стремящиеся снимать фильмы, должны иметь доступ к инструментам и материалам, которые были строительными блоками этого вида искусства». Пленка и цифра могут и должны сосуществовать, утверждается в этом аргументе. В то время как цифровой формат предлагает доступность и больше возможностей для постпродакшна, фильм обладает тем уникальным внешним видом и значимостью, которые признают зрители.

В Голливуде каждый день бушуют дебаты о том, что лучше пленка или цифра. Франшизы от «Звездных войн» до «Джеймса Бонда» возвращаются в кино, а сделки Kodak с крупными студиями означают, что кино останется вариантом, по крайней мере, в течение нескольких лет. Обычные кинозрители могут решить для себя, хотят ли они поддерживать кино и имеет ли для них все это значение. Некоторые режиссеры увлечены средой своих проектов — и это может даже не отразиться на зрителе. Когда в интервью его спросили о переходе кинопроизводства на цифровые технологии, кинематографист Роджер Дикинс ответил: «Вы знаете, я не испытываю ностальгии по технологиям. Я ностальгирую по тем фильмам, которые раньше снимались, а сейчас не снимаются».

пленка | Определение, характеристики, история и факты

Доктор Живаго

Смотреть все СМИ

Ключевые люди:

Дени Вильнёв Реджина Кинг Сэм Рокуэлл Кьюба Гудинг-младший Бонг Джун-Хо

Связанные темы:

история кино режиссура анимация Кинотеатр Ново рейтинг

Просмотреть весь соответствующий контент →

Популярные вопросы

Что такое фильм?

Фильм, также называемый фильмом или кинофильмом, представляет собой серию неподвижных фотографий на пленке, проецируемых на экран с помощью света в быстрой последовательности. Оптическое явление, известное как постоянство зрения, создает иллюзию реального, плавного и непрерывного движения.

Какие существуют типы пленок?

Фильмы можно разделить на документальные, экспериментальные, анимационные и художественные, такие как вестерны, комедии, триллеры, мюзиклы и многие другие.

Какие самые крупные кинофестивали?

Одними из крупнейших мировых кинофестивалей являются Берлинский международный кинофестиваль, Каннский кинофестиваль, Гонконгский международный кинофестиваль, Международный кинофестиваль в Карловых Варах (Чешская Республика), Панафриканский кинофестиваль и телевизионный фестиваль в Уагадугу. , кинофестиваль «Сандэнс», Международный кинофестиваль Индии, кинофестиваль в Теллурайде, Международный кинофестиваль в Торонто и Венецианский кинофестиваль.

Какие награды присуждаются фильмам?

Одними из главных наград, присуждаемых за фильмы, являются премия Академии, премия Британской академии кино и телевидения и премия Сезар.

Сводка

Прочтите краткий обзор этой темы

пленка , также называемая кинофильмом или кинофильмом , серия неподвижных фотографий на пленке, быстро проецируемых на экран с помощью света. Из-за оптического явления, известного как постоянство зрения, создается иллюзия реального, плавного и непрерывного движения.

Фильм — чрезвычайно эффективное средство для передачи драмы и особенно для пробуждения эмоций. Киноискусство чрезвычайно сложно и требует вклада почти всех других видов искусства, а также бесчисленных технических навыков (например, звукозаписи, фотографии и оптики). Возникнув в конце 19 века, эта новая форма искусства стала одним из самых популярных и влиятельных средств массовой информации 20 века и далее.

Как коммерческое предприятие, предлагающее вымышленные повествования большой аудитории в кинотеатрах, кино было быстро признано, возможно, первой по-настоящему массовой формой развлечения. Не теряя своей широкой привлекательности, эта среда также развивалась как средство художественного выражения в таких областях, как актерское мастерство, режиссура, написание сценариев, кинематография, дизайн костюмов и декораций, а также музыка.

За свою короткую историю киноискусство часто претерпевало изменения, которые казались фундаментальными, например, в результате появления звука. Он существует сегодня в стилях, которые значительно различаются от страны к стране, и в таких разнообразных формах, как документальный фильм, созданный одним человеком с ручной камерой, и многомиллионная эпопея с участием сотен исполнителей и техников.

Викторина “Британника”

Еще одна викторина “Оскар”

Думаешь, ты знаешь все об Оскаре? Пройдите этот быстрый тест и узнайте.

В связи с впечатлениями от фильма на ум сразу же приходит ряд факторов. Во-первых, есть что-то слегка гипнотическое в иллюзии движения, которая удерживает внимание и может даже снизить критическое сопротивление. Точность киноизображения убедительна, потому что оно создается нечеловеческим научным процессом. Кроме того, кино дает то, что называется сильным ощущением присутствия; кинообраз всегда оказывается в настоящем времени. Существует также конкретная природа фильма; кажется, что он показывает реальных людей и вещи.

Не менее важны, чем все вышеперечисленное, условия, при которых кинокартина идеально видна, где все помогает доминировать над зрителем. Они взяты из своего повседневного окружения, частично изолированы от других и удобно усажены в темном зале. Темнота концентрирует их внимание и мешает сравнивать изображение на экране с окружающими предметами или людьми. Какое-то время зрители живут в том мире, в котором перед ними разворачивается кинокартина.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подписаться сейчас

Тем не менее, побег в мир фильма не является полным. Лишь изредка зрители реагируют так, как если бы события на экране были реальными, например, пригибаясь перед мчащимся локомотивом в особом трехмерном эффекте. Более того, такие эффекты считаются относительно низкой формой киноискусства. Гораздо чаще зрители ожидают, что фильм будет более верен определенным неписаным условностям, чем реальному миру. Хотя зрители могут иногда ожидать точного реализма в деталях одежды или местности, так же часто они ожидают, что фильм ускользнет от реального мира и заставит их проявить свое воображение, чего требуют великие произведения искусства во всех формах.

Чувство реальности большинство фильмов стремится к результату набора кодов или правил, которые безоговорочно принимаются зрителями и подтверждаются привычным просмотром фильмов. Например, использование коричневатого освещения, фильтров и реквизита стало обозначать прошлое в фильмах об американской жизни в начале 20 века (как в «Крестный отец» [1972] и «Райские дни» [1978]). . Коричневатый оттенок, который ассоциируется с такими пленками, — это визуальный код, призванный вызвать у зрителя представление о более ранней эпохе, когда фотографии печатались в сепии или коричневых тонах. Коды повествования еще более заметны в своем манипулировании реальной реальностью для достижения эффекта реальности. Зрители готовы пропустить огромные промежутки времени, чтобы добраться до драматических моментов истории. La battaglia di Algeri (1966; Битва за Алжир ), например, начинается в камере пыток, где захваченный алжирский повстанец только что сообщил местонахождение своих когорт. В считанные секунды эта локация подвергается нападению, а драйв миссии «найти и уничтожить» заставляет зрителей поверить в фантастическую скорость и точность операции. Кроме того, зрители с готовностью принимают кадры с невозможных точек зрения, если другие аспекты фильма сигнализируют о том, что кадр реальный. Например, повстанцы в Битва за Алжир показаны внутри замурованного тайника, однако этот нереалистичный вид кажется аутентичным, потому что зернистая фотография фильма играет на бессознательной ассоциации зрителя с плохими черно-белыми изображениями из кинохроники.

Точность в воспроизведении деталей гораздо менее важна, чем апелляция истории к эмоциональному отклику, апелляция, основанная на врожденных характеристиках киносреды. Эти существенные характеристики можно разделить на те, которые относятся главным образом к киноизображению, те, которые относятся к кинофильмам как уникальному средству для создания произведений искусства, и те, которые вытекают из опыта просмотра кинофильмов.

история кино | Резюме, промышленность, история и факты

Страсти Жанны д’Арк

Все медиа

Похожие темы:

фильм

Просмотреть весь связанный контент →

Резюме

Прочтите краткий обзор этой темы

история кино , также называемая история кино , история кино 19 векавека до настоящего времени.

Ранние годы, 1830–1910

Происхождение

Иллюзия фильмов основана на оптических явлениях, известных как постоянство зрения и фи-феномен. Первый из них заставляет мозг удерживать изображения, отбрасываемые на сетчатке глаза, на доли секунды после их исчезновения из поля зрения, в то время как второй создает кажущееся движение между изображениями, когда они быстро следуют друг за другом. Вместе эти явления позволяют последовательности неподвижных кадров на кинопленке представлять непрерывное движение при проецировании с соответствующей скоростью (традиционно 16 кадров в секунду для немых фильмов и 24 кадра в секунду для звуковых фильмов). До изобретения фотографии множество оптических игрушек использовали этот эффект, размещая последовательные фазовые рисунки движущихся объектов на поверхности вращающегося диска (фенакистоскоп, ок. 1832 г.) или внутри вращающегося барабана (зоотроп, ок. 1834 г.). ). Затем, в 1839 г.Луи-Жак-Манде Дагер, французский художник, усовершенствовал процесс позитивной фотографии, известный как дагерротип, и в том же году английский ученый Уильям Генри Фокс Талбот успешно продемонстрировал негативный фотографический процесс, который теоретически позволял получать неограниченное количество позитивных отпечатков с каждого негатива. . По мере того, как в течение следующих нескольких десятилетий фотография была усовершенствована и усовершенствована, стало возможным заменить фазовые рисунки в первых оптических игрушках и устройствах фазовыми фотографиями с индивидуальной постановкой, и эта практика получила широкое и популярное применение.

Однако настоящего кино не было бы до тех пор, пока живое действие не стало бы спонтанно и одновременно сфотографировано. Это потребовало сокращения времени экспозиции с часа или около того, необходимого для пионерских фотографических процессов, до одной сотой (и, в конечном итоге, одной тысячной) секунды, достигнутой в 1870 году. Это также потребовало развития технологии серийной фотографии. британско-американским фотографом Эдвердом Мейбриджем между 1872 и 1877 годами. В то время Мейбридж был нанят губернатором Калифорнии Лиландом Стэнфордом, ревностным заводчиком скаковых лошадей, чтобы доказать, что в какой-то момент во время галопа бегущая лошадь отрывает все четыре копыта от земли. землю сразу. Конвенции 19Иллюстрация 19-го века говорила об обратном, и само движение происходило слишком быстро для восприятия невооруженным глазом, поэтому Мейбридж экспериментировал с несколькими камерами, чтобы последовательно фотографировать лошадей в движении. Наконец, в 1877 году он установил батарею из 12 камер вдоль ипподрома в Сакраменто с протянутыми через трассу проводами для управления их жалюзи. Когда лошадь шла по дорожке, ее копыта ударяли по каждому затвору по отдельности, открывая последовательную фотографию галопа, что подтверждало мнение Стэнфорда. Когда позже Мейбридж поместил эти изображения на вращающийся диск и спроецировал их на экран через волшебный фонарь, они создали «движущееся изображение» лошади на полном галопе, как это было на самом деле в жизни.

Французский физиолог Этьен-Жюль Марей сделал первую серию фотографий с помощью одного прибора в 1882 году; снова толчком стал анализ движения, слишком быстрого для восприятия человеческим глазом. Марей изобрел хронофотографический пистолет, камеру в форме винтовки, которая делала 12 последовательных снимков в секунду, чтобы изучать движение птиц в полете. Эти изображения были отпечатаны на вращающейся стеклянной пластине (позже на рулонной бумаге), и впоследствии Марей попытался их спроецировать. Однако, как и Мейбридж, Марей интересовался деконструкцией движения, а не его синтезом, и его эксперименты не выходили далеко за рамки высокоскоростной или мгновенной серийной фотографии. Мейбридж и Марей действительно вели свою работу в духе научного исследования; они расширили и усовершенствовали существующие технологии, чтобы исследовать и анализировать события, которые произошли за порогом человеческого восприятия. Те, кто придет позже, вернут свои открытия в область нормального человеческого зрения и будут использовать их для получения прибыли.

Викторина “Британника”

Викторина “Поп-культура”

Вы принцесса поп-музыки? Король Культуры? Узнайте, являетесь ли вы экспертом в сфере развлечений, ответив на эти вопросы.

В 1887 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси, служитель епископальной церкви по имени Ганнибал Гудвин разработал идею использования целлулоида в качестве основы для фотоэмульсий. Изобретатель и промышленник Джордж Истман, который ранее экспериментировал с рулонами сенсибилизированной бумаги для фотосъемки, начал производство рулонной целлулоидной пленки в 1889 году.на своем заводе в Рочестере, штат Нью-Йорк. Это событие имело решающее значение для развития кинематографии: серийная фотография, такая как хронофотография Маре, могла использовать стеклянные пластины или бумажную пленку, потому что она фиксировала события короткой продолжительности в относительно небольшом количестве изображений, но кинематограф неизбежно нашел бы свои объекты в более длинных, более длинных кадрах. сложные события, требующие тысячи изображений и, следовательно, как раз такой гибкий, но прочный носитель записи, представленный целлулоидом. Кому-то оставалось соединить принципы, заложенные в аппаратах Мейбриджа и Марея, с целлулоидной пленкой, чтобы получить жизнеспособную кинокамеру.

Такое устройство было создано французским изобретателем Луи Ле Пренсом в конце 1880-х годов. Он снял несколько короткометражных фильмов в Лидсе, Англия, в 1888 году, а в следующем году начал использовать недавно изобретенную целлулоидную пленку. Он должен был показать свои работы в Нью-Йорке в 1890 году, но исчез во время путешествия по Франции. Выставка так и не состоялась, а вклад Лепренса в кинематограф оставался малоизвестным на протяжении десятилетий. Вместо этого именно Уильям Кеннеди Лори Диксон, работавший в Вест-Ориндже, штат Нью-Джерси, в лабораториях компании Эдисона, создал то, что многие считали первой кинокамерой.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

35 мм все еще производится? и другие распространенные вопросы| Analogue Wonderland

В этой статье мы ответим на несколько простых вопросов о 35-мм пленке, которые помогут вам начать свое путешествие по пленочной фотографии!

35-мм пленка все еще производится?

Да! 35 мм — это , который все еще производится, и на сегодняшний день это самый популярный формат пленки, который мы продаем. 35 мм до сих пор производят несколько крупных кинопроизводителей, таких как Kodak, Ilford и Fujifilm, а также множество прекрасных инди-брендов, таких как Film Washi, Dubblefilm и revolog.

Где еще есть пленка 35 мм?

Возможно, вам посчастливилось жить рядом с магазином Lomography Embassy Store или местным фотомагазином, в котором продаются фотопленки, но если нет, то хорошие новости — вы уже находитесь в лучшем месте, чтобы найти ее! В Analogue Wonderland мы предлагаем широкий ассортимент 35-мм пленки, чтобы удовлетворить все ваши творческие потребности. У нас есть более подробная информация о том, где купить 35-мм пленку, ниже — с идеями для разных регионов мира — но главное — не паниковать, выбор есть!

Где я могу купить 35-мм пленку?

Фильм не умер! И есть больше мест, где вы можете купить 35 мм, чем вы думаете, будь то в магазине или в Интернете. Возможно, вам посчастливится жить рядом с магазином независимой фотопленки. В лондонской галерее фотографов есть отличный маленький сувенирный магазин, в котором продаются разнообразные пленки и замечательные фотокниги. Рядом с Тоттенхэм-Корт-роуд есть также Музей фотоаппаратов, который вы должны посетить в любом случае, потому что камеры, которые они выставляют на обозрение, просто мечтательны, и там также продаются пленки и другие товары.

У Lomography до сих пор есть несколько магазинов Lomography Embassy, ​​разбросанных по всей Европе; это невероятные сокровищницы всего, что связано с ломо, и их определенно стоит посетить, чтобы узнать больше об истории ломографии и посмотреть какой-нибудь фильм о ломо!

Вы также можете купить 35-мм пленку онлайн, как современно! Кто продает 35-мм пленку? Есть много интернет-авеню, которые вы можете изучить, чтобы найти свой 35-миллиметровый выбор. Если вы живете в Северной Америке, вы можете заглянуть в магазин Film Photography Store, которым управляет Майк Расо, который также возглавляет один из лучших и старейших подкастов аналоговой фотографии (подкаст Film Photography). В Австралии мы слышим замечательные вещи о FilmNeverDie. В Азии мы знаем и любим команду Camera Film Photo.

И, конечно же, здесь, в Европе, вы можете купить свой фильм в Analogue Wonderland! Мы храним более 120 различных 35-мм пленок, предлагаем удобную упаковку для почтовых ящиков, отслеживаемую доставку, и вы будете поддерживать независимый семейный бизнес.

Если вы ищете просроченную пленку, вы можете попробовать Expired Film Club, это великолепный интернет-магазин, основанный нашим другом Майлзом! Пленка с истекшим сроком годности может придать вашим изображениям действительно крутой, шероховатый вид с очень зернистыми снимками. Результаты могут быть непредсказуемыми, но экспериментировать всегда интересно!

Вы также можете отправиться на Amazon или eBay, но будьте осторожны. Если вы не узнаете и не доверяете продавцу, будьте осторожны. Есть много людей, которые попытаются продать вам пленку, которая плохо хранилась, по завышенной цене или с истекшим сроком годности. Поэтому перед покупкой убедитесь, что вы спросили о его предыстории!

В случае сомнений обращайтесь к любому авторитетному дилеру из сообщества

Как делают 35 мм?

Фотопленка представляет собой полосу или лист (полосу в случае 35 мм) прозрачной пленочной основы. Основа обычно изготавливается из ацетата или пластика и покрыта с одной стороны желатиновой эмульсией. Эта эмульсия содержит крошечные светочувствительные кристаллы галогенида серебра, которые при воздействии света захватывают изображение, которое затем выводится с помощью другого химического процесса позже *Wonderlab вступила в чат*

Итак, как производится 35 мм? Фотопленка состоит из нескольких слоев. Сначала получают эмульсионный слой путем растворения чистого серебра в азотной кислоте с образованием кристаллов нитрата серебра. Они смешиваются с другими химическими веществами, образуя зерна галогенида серебра. Это волшебный слой пленки, который помогает нам добиться красивых экспозиций.

На приведенной выше схеме показаны слои, из которых состоят цветная негативная пленка и черно-белая негативная пленка. Слои могут варьироваться в зависимости от конкретной эмульсии, но это «основной» рецепт основ для негативной пленки.

Для того, чтобы слой кристаллов галогенида серебра прилипал к подложке из пластиковой пленки, его подвешивают в желатине. Это создает гладкий, ровный слой кристаллов галогенида серебра. К сожалению, веганская альтернатива этой части процесса еще не найдена. Однако в киносообществе есть несколько блестящих умов, которые проводят множество исследований о том, как сделать пленочную фотографию более устойчивой, например, Эд Карр из Northern Sustainable Darkroom, написавший диссертацию на эту тему. Чтобы узнать больше об использовании желатина в кино, прочитайте наш Возможна ли экологически чистая пленочная фотография? Артикул  

Читать далее

Начать читать →

Слой желатиновой эмульсии наносится на основу из пластиковой пленки с помощью машины для нанесения покрытий. Сначала головка для нанесения покрытия и желатин должны быть нагреты, чтобы создать гладкий слой эмульсии, включается безопасное освещение и начинается процесс покрытия. На первом этапе вся эмульсия набирается в стальной шприц, который является частью инфузионного насоса (точнее, перистальтического насоса). От этого насоса к головке для нанесения покрытия подсоединяется трубка, которая наполняется эмульсией. После заполнения линии инфузионный насос включается и начинает проталкивать эмульсию в головку для нанесения покрытия. Как только между головкой и основанием пленки образуется валик, включается валик, и машина начинает наносить пленку.

На следующем этапе пленке дают высохнуть, что занимает около часа. Затем его можно нарезать по размеру и пропустить через перфоратор, который пробивает в пленке отверстия звездочки. Затем пленка загружается в 35-миллиметровые канистры и готова к тому, чтобы ваша любимая 35-миллиметровая камера вышла и сделала несколько красивых фотографий!

Процесс, конечно, будет различаться по масштабу в зависимости от того, находитесь ли вы, например, на большой фабрике Kodak или в великолепной мастерской Ломига, создателя Film Washi (одного из небольших независимых брендов, которые мы продаем!)

Если вы хотите посмотреть, как выполняется этот процесс, посмотрите видео выше, где историк из музея Джорджа Истмана рассказывает нам о процессе нанесения покрытия.

Можно ли подвергать 35-мм пленку воздействию света?

Единственный раз, когда ваш 35-мм объектив должен подвергаться воздействию света, это когда вы фотографируете. Фотопленка чрезвычайно чувствительна, и любая случайная экспозиция может привести к получению пустых негативов и, следовательно, к отсутствию фотографий.

Поэтому, пожалуйста, не вытягивайте пленку из канистры – больше, чем это необходимо для загрузки пленки в камеру – до или после съемки!

Почему пленка называется 35 мм?

Пленка 35 мм получила свое название потому, что вся ширина пленки (включая область со звездочками) составляет 35 мм! Это также называется «калибром» фильма.

Фактический размер изображения, которое вы сделаете (за исключением звездочек), составляет 36 мм в ширину и 24 мм в высоту. Сходство ширины изображения 36 мм и толщины пленки 35 мм часто может сбивать с толку, поэтому вот простая диаграмма:

Формат был впервые разработан и произведен в экспериментальном масштабе в лаборатории Томаса А. Эдисона в Нью-Джерси. Уильям Кеннеди Лори Диксон, сотрудник Edison, разрезал 70-миллиметровую пленку Kodak пополам и соединил концы вместе, чтобы создать формат. Термин 135 был введен компанией Kodak в 1934 году, чтобы отличить 35-миллиметровую пленку, которая специально использовалась для фотосъемки, от кинопленки, поэтому вы часто можете увидеть, что ее называют пленкой 135. Число 135 НЕ соответствует ни одному из измерений фильма

Популярность этого формата быстро росла, и вскоре к концу 1960-х годов он превысил 120 и стал самым популярным форматом фильмов, несмотря на конкуренцию со стороны других форматов фильмов, которые были изобретены в этот период, таких как 828, 126, 110 и даже пленка APS. Сегодня он остается самым продаваемым фильмом!

Почему 35-мм пленка так популярна?

Существует множество причин, по которым 35-мм пленка является наиболее популярным форматом: это очень удобный формат, для которого требуется максимальное количество кадров, и предлагается широкий выбор стилей, цветов и эстетики на выбор.

Формат и физические характеристики 35-мм пленки делают ее очень популярной. Небольшой металлический контейнер, в котором он поставляется, делает его очень удобным для пользователя, контейнер содержит пленку и сводит к минимуму риск утечки света или случайного воздействия. Он небольшой, компактный, и его гораздо проще загружать и выгружать, чем другие форматы пленки, такие как 120 или широкоформатная пленка.

35-мм пленка также дает вам максимальную отдачу от затраченных средств! 35 мм доступен в рулонах с экспозицией 24 или 36 (иногда вы даже можете выжать из него несколько дополнительных кадров). Это означает, что вы можете получить до 36 фотографий или более, поэтому, хотя разрешение не такое высокое, как у пленок большего формата, вы можете получить больше фотографий. Это делает ее идеальной пленкой для начинающих фотографов, поскольку она дает вам максимальную гибкость для обучения и совершения ошибок более экономичным способом.

Огромный выбор 35-мм пленки также делает этот формат очень популярным. Он поставляется с широчайшим разнообразием вариантов: от черно-белого, цветного, красного, инфракрасного до сумасшедших спецэффектов и экспериментальных фильмов. Пленка 35 мм считается наиболее «потребительским» форматом, используемым новичками и любителями, тогда как другие форматы пленки, такие как 120 и большой формат, считаются более «профессиональными» типами пленки из-за более высокого разрешения, которое они предлагают (и, возможно, цена) .

Конечно, это обобщение не идеально. Многие профессиональные фотографы сделали блестящую карьеру с 35-мм пленкой — особенно стрит-фотографы, которым меньший формат и более легкие камеры являются очевидным преимуществом — и столь же многие новички с удовольствием снимают на 120 или большой формат!

Можно ли еще проявлять пленку 35 мм?

Да, 35 мм по-прежнему можно проявлять — с помощью волшебных химических процессов с использованием обрабатывающих машин или, в некоторых случаях, вручную в резервуарах для проявления, мы все еще можем наслаждаться захватывающими ощущениями от пленочной фотографии!

Вам необходимо найти фотолабораторию или предприятие, предлагающее «проявку пленки» или «обработку пленки» с опцией 35-мм пленки.

Где можно проявить пленку 35 мм?

Поиск 35-миллиметровой пленки для покупки и поиск мест для проявления вашей 35-миллиметровой пленки — аналогичная история. Осталось несколько крупных лабораторий, таких как Snappy Snaps и Max Spielmann, но многие крупные развивающиеся сети либо закрылись, либо резко сократили свои филиалы. Вы можете найти филиал (даже некоторые сети супермаркетов), которые предлагают проявку пленки, но на самом деле они обычно отправляют ваши пленки и делают этот процесс на дому, поэтому время обработки может составлять 2-3 недели.

Итак, если вы ищете кого-то, кто занимается проявкой 35-мм пленки в Великобритании, с фантастической командой увлеченных своим делом технических специалистов и удостоенным наград обслуживанием клиентов, то мы, конечно же, рекомендуем Analogue WonderLab! Мы управляем всем процессом собственными силами и поддерживаем хорошие отношения со всеми нашими поставщиками, поэтому у нас всегда будет лучший совет о том, как проявить и отсканировать ваши пленки.

Вы также можете узнать, есть ли в вашем городе небольшая независимая лаборатория, и сходить к ним, чтобы поболтать. Вы не только встретитесь с увлеченными аналоговыми фотографами, но и почувствуете их услуги и оборудование, и, возможно, вы обнаружите, что место, близкое к пункту выдачи/получения, лучше всего подходит для вашего рабочего процесса.

Если вы находитесь не в Великобритании, то по всему миру есть замечательная сеть независимых лабораторий, которые обработают вашу пленку с должным уровнем заботы. У Ilford есть отличная база данных, которую вы можете найти здесь.

Можно ли преобразовать 35-миллиметровую пленку в цифровую?

Да, пленку 35 мм можно преобразовать в цифровую! После проявления 35-мм пленки существует несколько способов ее оцифровки. В WonderLab мы используем сканер Fuji Frontier, в этот аппарат можно подавать целые рулоны пленки за раз. Он работает, делая быстрые цифровые фотографии каждого кадра, которые затем редактируются и корректируются в фотошопе как часть следующего этапа.

Существуют также планшетные сканеры, для этого метода ваша пленка помещается на сканер в рамку, чтобы удерживать ее на месте. Этот метод отлично подходит для фильмов, которые были сняты с нестандартным размером кадра, или если вы хотите включить звездочки в свое изображение, поскольку он позволяет выбрать точную область для сканирования (тогда как Fuji Frontier ограничен стандартными размерами кадра).

Еще один способ преобразовать фотографии с пленки в цифровые изображения — сделать их цифровую фотографию! Это более современная техника, которая стала популярной в последнее время, используя держатели негативов, такие как устройство Pixl-latr, вы кладете негативы поверх источника света и используете цифровую камеру, чтобы сделать их фотографию, которую позже вы можете инвертировать. и отредактируйте на своем компьютере, чтобы показать свою пленочную фотографию!

Мы надеемся, что ответили на некоторые из ваших распространенных вопросов о 35-мм пленке! Это действительно прекрасный выбор, чтобы начать свои аналоговые приключения.

35-мм пленка имеет самый широкий выбор эмульсий, предлагает наибольшее количество экспозиций среди пленок любого формата и представляет собой великолепный компактный вариант пленки как для начинающих, так и для профессионалов.

Вы можете ознакомиться с нашим полным ассортиментом 35-мм пленки здесь , а если у вас есть дополнительные вопросы, свяжитесь с нами по телефону или в чате! ПРИЯТНОЙ СТРЕЛЬБЫ!

снято на пленку | Kodak

Нет

Режиссер: Джордан Пил
Кинематографист: Хойт Ван Хойтема

The Watch Trailer

Юрский мир Dominion

Режиссер: Колин Тревороу
Cinematogher: John Schwartzman

9000 9002 Oppenhan.te

.

Смотреть трейлер

Создания Бога

Режиссеры: Саэла Дэвис и Анна Роуз Холмер
Оператор: Чейз Ирвин

The Watch Trailer

Don Juan

Режиссер: Serge Bozon
Cinematographer: Sébastien Buchmann

LieM. 2

LeeMogrograv Смотреть трейлер

Вера

Режиссер: Тицца Кови
Оператор: Райнер Фриммель

Корсаж

Режиссер: Мари Кройцер
Кинематографист: Джудит Кауфманн

The Watch Trailer

Mascarade

Директор: Николас Бедос
Cinematocher: Laurent Tangy

Watch Trailer

HARKA 907IMIL DISTREGIN DISTROGIN7. Трейлер

Enys Men

Режиссер: Марк Дженкин
Оператор: Марк Дженкин

Смотреть Трейлер

Maria Schneider, 1983

Director: Elisabeth Subrin
Cinematographer: Pascale Marin

Will You Look at Me

Director: Shuli Huang
Cinematographer: Shuli Huang

Watch Trailer

Falcon Lake

Режиссер: Шарлотта Ле Бон.
Оператор: Кристоф Брандл.0717 Cinematographer: Paul Guilhaume

Watch Trailer

Jitterbug

Director: Ayo Akingbade
Cinematographer: Emma Dalesman

Watch Trailer

Hideous

Director: Yann Gonzalez
Cinematographer: Vincent Biron

Watch Trailer

Le Pupille

Режиссер: Элис Рорвахер
Оператор: Элен Лувар

Ямабуки

Режиссер: Juichiro Yamasaki
Cinematographer: Kenta Tawara

The Watch Trailer

Magdala

Режиссер: Damien Manivel
Cinegrographer: Mathieu Gaudet

Watch Trailer

0 9000.

7000. 7000. 7000.shired 9plies 9000 9000 9000 2

.
Оператор: Разное

Смотреть трейлер
Подробнее

Время победы

Режиссер: Разное
Операторы: Тодд Банхазл и Михай Малаймар мл.

The Watch Trailer
Прочтите больше

Euphoria

Директор: Сэм Левинсон, различные
Cinematographers: Marcell Rév, различные

The Watch Trailer
.
Оператор: Кит Фрейзер

Смотреть трейлер

Северянин

Режиссер: Роберт Эггерс
Оператор: Джарин Блашке

Смотреть трейлер

Не смотри вверх

Директор: Адам Маккей
Кинематографист: Роберт Ричардсон и Линус Сэндгрен

The Watch Trailer
Читать Lite

Pizza

Режиссер: Пол Томас Андерсон
Cinematographer: Пол Томас, Михаил БАУМАН

. Side Story

Режиссер: Стивен Спилберг
Оператор: Януш Камински

Смотреть трейлер
Read More

The Worst Person in the World

Director: Joachim Trier
Cinematographer: Kasper Tuxen

Watch Trailer

Spencer

Director: Pablo Larraín
Cinematographer: Claire Mathon

Watch Trailer
Подробнее

Не время умирать

Режиссер: Кэри Джоджи Фукунага
Оператор: Линус Сандгрен

Смотреть трейлер
Подробнее

Проклятый

Режиссер: Шон Эллис
Кинематографист: Шон Эллис

The Watch Trailer

Death On Nile

Директор: Kenneth Branagh
Cinematrographer: Haris Zambos. 000. Часть II

Режиссер: Джоанна Хогг
Оператор: Дэвид Редекер

Смотреть трейлер

Красная ракета

Режиссер: Шон Бейкер
Cinematographer: Drew Daniels

Watch Trailer
Read More

Zola

Director: Janicza Bravo
Cinematographer: Ari Wegner

Watch Trailer
Read More

Succession

Director: Various
Cinematographer: Various

Смотреть трейлер

Кьяра

Режиссер: Жоанс Карпиньяно
Оператор: Тим Кертин

The French Dispatch

Director: Wes Anderson
Cinematographer: Robert D. Yeoman

Watch Trailer
Read More

Respect

Director: Liesl Tommy
Cinematographer: Kramer Morgenthau

Watch Trailer

Compartment Number 6

Режиссер: Юхо Куосманен
Оператор: Яни-Петтери Пасси

Смотреть трейлер
Подробнее

Blue Bayou

Режиссер: Джастин Чон
Оператор: Анте Ченг, Мэтью Чуанг

Смотреть трейлер
Подробнее

The Velvet Underground

Режиссер: Тодд Хейнс
Оператор: Эдвард Лахман

Смотреть трейлер

Memoria

Режиссер: Apichatpong Weerasethakul
Cinematographer: Sayombhu Mukdeeprom

The Watch Trailer
Читать еще

Прошлой ночью в Сохо

Режиссер: Edgar7717 7177717
. 0003

The Watch Trailer

TOVE

Режиссер: Zaida Bergroth
Cinematographer: Linda Wassberg

The Watch Trailer
Ready

AS на небеса . Контекст

Директор: Сергей Лозница

Месть моя, все остальные платят наличными

Директор: Эдвин
Оператор: Акико Асидзава

Смотреть трейлер
Подробнее

Скворец

Режиссер: Theodore Melfi
Cinematographer: Lawrence Sher

Watch Trailer

Le Bal des Folles (The Mad Women’s Ball)

Director: Mélanie Laurent
Cinematographer: Nicolas Karakatsanis

Watch Trailer

Detours

Director: Ekaterina Селенкина
Оператор: Алексей Курбатов

Флаг День

Director: Sean Penn
Cinematographer: Daniel Moder

Watch Trailer
Read More

The Man Behind the Camera

Director: Mike Perrone
Cinematographer: Rafael Medina Adalfio

Watch Trailer

F9: The Fast Saga

Режиссер: Джастин Лин
Оператор: Стивен Ф. Уиндон

Смотреть трейлер

Па Ва Хенг, Пыль современной жизни

Режиссер: Франциска фон Стенглин
Кинематографист: Люси Боудинауд

The Watch Trailer

Beckett

Директор: Ferdinando Cito Filomarino
Cinematocher: Sayombhu Mukdeeprom

2 Seareneprom) 9000 9000 9000 9000 9002 SEARENEPROM

9000

9000 SEARENEEPROM)

9000 9000 9000

5. Самойловский

Эйимофэ (Это мое желание)

Режиссер: Арие Есири, Чуко Есири
Оператор: Арсений Хачатуран

Смотреть трейлер

Внутреннее

Режиссер: Николай Г.Х. Johansen
Cinematographer: Sebastian Bjerregaard

Gasman

Director: Arne Körner
Cinematographer: Martin Prinoth, Max Sänger

Aufzeichnungen aus der Unterwelt (Notes from the Underworld)

Director: Tizza Covi, Rainer Frimmel
Cinematographer : Райнер Фриммель

Мастер ни с чем – Сезон 3

Режиссер: Различные
Кинематографист: Марк Шварцбард

The Watch Trailer
Читать подробности

Nordsjøen (North Sea)

Режиссер: Nordsjøen (North Sea)
Cinematographer: Pålulvik Roksether

. Бара

Режиссер: Гаурав Мадан
Оператор: Санни Лахири

Смотреть трейлер

Остров Бергмана

Режиссер: Миа Хансен-Лёве
Оператор: Дени Ленуар0003

Смотреть трейлер
Подробнее

Сейф

Режиссер: Ян Барлинг
Кинематографист: Анна Франкеса Солано

Старый

Режиссер: M. Night Shyamalan
Cinematographer: Mike Gioulakis

The Watch Trailer
Прочтите больше

Holler 666666666.ciels

9000. Drieler 9000. Drieler 9000.ciels 9000.ciels Drieler 9000.1016.

Смотреть трейлер
Подробнее

Цензор

Режиссер: Prano Bailey-Bond
Cinematographer: Annika Summerson

The Watch Trailer
Читать подробности

A Site Place Part II

Режиссер: Джон Красински
Cinematographer: Polly Morgan

Watch Trailer
717. Прочтите More . Невозможный проект

Режиссер: Йенс Мёрер
Оператор: Бернд Фишер, Торстен Липпсток, Горан Павичевич

Подробнее

Соединенные Штаты против Билли Холидей

Режиссер: Ли Дэниелс
Кинематографист: Эндрю Данн

Трейлер для часов
Читать дальше

Malcolm & Marie

Директор: Сэм Левинсон
Cinematographer: Marcell Rév Rév

Watch Trailer

(9003

111111111117. Simple Passion)

Режиссер: Даниэль Арбид
Оператор: Паскаль Гранель

Смотреть трейлер

Йоруга

Режиссер: Федерико Торрадо Тобон
Кинематографист: Сэм А. Дэвис

Страшно из шестидесяти первых

Режиссер: Даша Некрасова
Кинематографист: Охотник Zimny ​​

Ride’s

Директор: Susana Nob.

Мир грядущий

Режиссер: Мона Фаствольд
Оператор: Андре Чеметофф

Смотреть трейлер
Подробнее

Кризис

Режиссер: Николас Джарецки
Кинематографист: Николас Болдак

Трейлер для часов
Читать дальше

Wonder Woman 1984

Режиссер: Patty Jenkins
Cinematrographer: Matthew Jensen

Watch Trailer
MoreThew Antaler

111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111Р.

Режиссер: Дариус Мардер
Оператор: Дэн Даниэль Буке

Смотреть трейлер
Подробнее

Маленький топор

Режиссер: Стив МакКуин
Cinematographer: Shabier Kirchner

The Watch Trailer
Прочтите подробности

Гигант

Режиссер: David Raboy
Cinematographer: Eric Yue

Watch Trailer

BADERASTER

HATE Trailer

BADERASTER

HATE Trailer

.

Смотреть трейлер

Хакуумакаато

Режиссер: Кулан Фарах
Оператор: Даниэль Тан

Смотреть трейлер

On the Rocks

Director: Sofia Coppola
Cinematographer: Philippe Le Sourd

Watch Trailer
Read More

Beginning

Director: Dea Kulumbegashvili
Cinematographer: Arseni Khachaturan

Watch Trailer
Read More

Наждачная бумага

Режиссер: Майкл Манте
Оператор: Мэтью Эмвин Тейлор

Подробнее

Гнездо

Режиссер: Шон Дуркин
Cinematographer: Mátyás Erdély

View Trailer
Прочтите больше

The Devil All The Time

Режиссер: Antonio Campos
Cinematocher: LOL CRAWLEY

Trailer
Read

400016 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 40003 400016.

Режиссер: Радха Бланк
Оператор: Эрик Бранко

Посмотреть трейлер
Подробнее

Тенет

Режиссер: Кристофер Нолан
Оператор: Хойт Ван Хойтема

View Trailer

Paradise Drifters

Director: Mees Peijnenburg
Cinematographer: Jasper Wolf

View Trailer

The King of Staten Island

Director: Judd Apatow
Cinematographer: Robert Elswit

Watch Trailer
Подробнее

Da 5 Bloods

Режиссер: Спайк Ли
Оператор: Том Сигал

Смотреть трейлер
Подробнее

Chemical Hearts

Режиссер: Ричард Танн
Кинематографист: Альберт Салас

Трейлер часов

Архивист

Режиссер: Eric Hand
FielRE ereERERE ereERELRE eReERANE ereERELRE ereERELRE. быть вместе в течение неизвестного периода времени)

Режиссер: Лили Хорват
Оператор: Роберт Мали

Смотреть трейлер
Подробнее

Наследство

Режиссер: Ephraim Asili
Cinematographer: Ephraim Asili, Райан Дженкинс

Прочтите больше

Metamorfose Dos Pássasaros (Metmorphosis of Billyfise). Пауло Менезес

Chunky Shrapnel

Режиссер: Джон Ангус Стюарт
Оператор: Джон Ангус Стюарт

Смотреть трейлер

Otac (Father)

Director: Srdan Golubovic
Cinematographer: Aleksandar Ilic

Mare

Director: Andrea Staka
Cinematographer: Erol Zubcevic

Los Conductos

Director: Camilo Restrepo
Cinematographer: Guillaume Mazloum

El Tango del Viudo y Su Espejo Deformante (Танго вдовца и его кривое зеркало)

Режиссер: Рауль Руис, Валерия Сармьенто
Кинематографист: Диего Боначина

Последние и первые мужчины

Режиссер: Jóhann Jóhannsson
Cinematographer: Sturla Brandth Grøvlen

и Dà Shealladh (два прицепа)

9000 и Dà Shealladh (два прицепа)

9000 Andha.

Режиссер: Софи Литтман.
Оператор: Ник Моррис.0003

The Watch Trailer
Прочтите больше

Fanny Lye Deliver’d

Режиссер: Thomas Clay
Cinematographer: Giorgos Arvanitis

Прочтите больше
The Watch Trailer

I ЗНАЕТ.
Оператор: Джоди Ли Липес

Смотреть трейлер
Подробнее

Себерг

Режиссер: Бенедикт Эндрюс
Оператор: Рэйчел Моррисон

The Watch Trailer
Прочтите больше

Bad Education

Режиссер: Кори Финлей
Кинематографист: Лайл Винсент

The Watch Trailer
Ready

. Алан Поул
Оператор: Жюльен Пупар, Эрик Готье

Смотреть трейлер
Подробнее

Преждевременно

Режиссер: Рашаад Эрнесто Грин
Оператор: Лаура Валладао

The Watch Trailer
Прочтите больше

The Banker

Режиссер: Джордж Нолфи
Кинематографист: Шарлотта Бруус Кристиенсен

The Watch Trailer
.