Новые техники в интерьерной живописи
Онлайн-курс
На курсе вы научитесь создавать уникальные и актуальные интерьерные картины из недорогих и доступных материалов!
Узнать подробнее о курсе
Этот курс подходит новичкам, так как основа курса — это работа руками, а не рисование.
Мой новый курс — это возможность для вас наслаждаться любимым хобби, не вкладывая большие деньги в инвентарь, вы сможете работать очень доступными материалами, и в итоге вы сможете создавать действительно крутые авторские картины.
Программа курса
Пакет “Базовый”. Модуль 1
Урок 1. Арки Санта-Барбары
Простой, но очень стильный и актуальный барельеф, который подходит под большинство стилей интерьера.
Основная особенность этого барельефа — легкость его создания и возможность создавать различные уникальные композиции, используя всего лишь один инструмент.
Картина пишется всего лишь в два этапа- один слой рельефа и покрытие, но этапы очень информативные.
Урок 2. Барельеф. Растительные мотивы
Здесь начинается более интересный уровень — мы приступаем к полноценной ручной работе и лепке формы при помощи мастихина и скульптурной петли.
На этом уроке мы:
- Рассмотрим различные основы для барельефов, подберем подходящую нам и подготовим ее для работы;
- Смешаем состав для барельефа, а также обсудим секреты прочности, которые не дают барельефу трескаться;
- Научимся делать эскиз, ведь барельеф многослоен, а значит, эскиз тоже!
- Поработаем новыми для многих инструментами- мастихином и скульптурной петлёй.
А результатом станет не только готовая картина, но и понимание того, как можно создавать и другие барельефы на различные темы.
Уже после этого урока станете одним из редких художников, кто владеет техникой создания барельефа. В качестве референсов мы будем использовать фотографии тропических листьев. Можно создавать свои варианты композиций.
Урок 3.
Денежное дерево
Картина, как мы привыкли — это не только форма, но и цвет.
Опираясь на саму концепцию барельефа, мы понимаем, что цвет поможет нам усилить восприятие объема на картинах.
На этом уроке также хочется добавить символизм в картину, который может быть центром композиции всего интерьера, а также стать неким символом роста, развития и устремлений, ведь дерево и является вечно растущим символом процветания и благополучия.
В этом уроке мы продолжим тему барельефа, но познакомимся с новым способом нанесения объема, чтобы добиться тонких деликатных линий. Помимо этого, добавим и цвет.
Какие краски подходят для таких картин? Какими способами добиться свечения и как сделать, чтобы гипсовая основа барельефа не «впитала» пигмент, а оставила его на поверхности.
С виду простая картина со множеством нюансов, освоив которые, вы улучшите свой навык создания барельефов и добавите им декоративности.
В качестве референсов мы будем использовать упрощенные силуэты деревьев, которые часто используются в архитектурных зарисовках и чертежах.
Они уже стилизованы; Ваша задача только выбрать понравившийся вариант.
Пакет “Базовый”. Модуль 2: Основы абстракции
Урок 1. Композиция в абстракциях (теоретический урок)
Когда начинающий художник приступает к созданию абстракции, у него в голове возникает ряд вопросов, на которые не всегда сразу находятся ответы.
Как сделать картину гармоничной и равновесной? Где та тонкая грань между «чего-то не хватает» и «перебор»? Как приковать внимание зрителя к определенной части картины?
Ответить на эти вопросы нам помогут основные законы композиции. В этом теоретическом уроке мы обсудим тему золотого сечения, правил третей, а также других видов композиционных решений, которые художники могут применять в своих произведениях.
Урок 2. Цвет в абстракциях (теоретический урок)
Неотъемлемой частью композиции в любой картине является и цвет, так как внимание зрителя можно приковать не только объемной формой, но и цветовым пятном.
В рамках этого урока мы изучим много полезной теории о цветовых решениях и сочетаниях, которые прекрасно смотрятся в картинах.
Затронем темы контрастов, нюансов, сочетаний по цветовому кругу, а также тему теплохолодности.
В результате этого урока мы создадим несколько выкрасов, которые станут первым шагом к созданию красивых картин.
Вы увидите и поймете основную суть подбора цветовых пятен и, опираясь на этот урок, сможете писать самостоятельные абстракции в своих цветовых решениях.
Урок 3-5. Пишем абстракцию
В этом уроке у нас будет 3 картины в одинаковых техниках, но в разных цветовых сочетаниях, которые мы создали в предыдущем уроке.
Вы можете написать только лишь одну картину из 3-х; Но наличие 3-х уроков в одном позволит Вам глубже понять тему и, возможно, облегчит процесс создания работы в уже имеющемся цветовом решении.
Также мы применим правила композиции из первой части этого блока, чтобы картина получилась гармоничной.
Основными особенностями этого урока будут:
- Грамотные цветовые сочетания
- Использование текстурных паст и акриловых красок
- Метод послойного нанесения акрила
- Метод письма «по-мокрому» с использованием поролоновой кисти
Для урока потребуется холст на подрамнике большого формата, мастихин, текстурная паста, акриловые краски, строительная кисть и поролоновая кисть.
Возможно использование потали или другого вида золота в картине, в зависимости от эскиза.
Пакет “Максимальный”. Модуль 3. Авторские абстракции по фото
Урок 1. Туманное утро.
Чтобы отличаться от других художников и смотреться более выигрышно на их фоне, важно создавать индивидуальные работы с использованием техник, которые будут только в вашей картине. В 3 модуле курса мы создадим первую абстракцию по фотографии природы.
Но, помимо использования природных оттенков, мы создадим фактуру, различные слои красок и мазки, которые сделают вашу картину авторской.
Материалы, которые потребуются в уроке:
Текстурная паста или шпатлевка, мастихин, кисти, акриловые краски
Урок 2. Тёплый рассвет.
Лёгкость, простота и нежность. В этом уроке мы создадим светлую картину с элементами золота, которое будет давать блики. Такие картины смотрятся очень спокойно, гармонично, они не перегружены слоями и резкими яркими красками, но при этом имеют деликатное свечение.
В рамках этого урока мы поработаем листовой поталью, подберем правильный оттенок, клей и лак, который позволит потали не окисляться.
Также легкими прозрачными слоями краски создадим эффект облаков, которые будут давать легкость картине и гасить излишнее золотое свечение.
Урок 3. Зимний пейзаж.
Уникальность и особенность материалов на акриловой основе в том, что можно, используя один материал, работать в разных техниках в рамках одной картины.
Здесь мы также будем создавать картину в несколько слоев, а в каждом слое будет использован новый инструмент для работы.
В этом уроке мы напишем картину с темой «Зимний пейзаж», воспользуемся возможностью прозрачного нанесения акриловой краски, используя строительные кисти и резиновый валик, серебряную акриловую краску или поталь ( на выбор).
За основу взять фотографии с деревьями и туманом. Вы можете предложить свои варианты референсов.
Записаться на курс
Бонусные уроки
Бонус 1.
Цветочный барельеф
На этом уроке мы продолжим тему барельефа, но сделаем его не гладким, а наоборот, добавим фактуру, которая усилит естественные линии цветка.
Также мы поработаем с фоном и создадим эффект трещин, так называемый эффект «кракле», используя еще один новый компонент, которым не пользовались ранее в курсе.
После этого урока вы сможете создавать и другие варианты цветов в технике барельефа.
Бонус 2. Техника аппликации в абстракциях
Иногда для создания фактур на картинах используются вспомогательные материалы, которые редко встречаются в классической живописи: различные виды тканей и бумаги, из которых делаются драпировки прямо на холсте. Этот способ позволяет получать необычные фактуры избегая использования дорогих текстурных паст.
В рамках этого урока мы будем создавать облачную фактуру, применяя такие материалы и инструменты, как: холст, бумага или ткань (я покажу несколько вариантов, из которого можно выбрать свой), акриловые краски, кисти.
Этот урок уникален тем, что позволяет расширить границы привычных способов создания картин, добавив новые материалы и инструменты, не применяемые ранее в творчестве.
Преподаватель курса
Привет! Меня зовут Наталья Юршина.
Я основатель студии рисования «NY school» в городе Новосибирске, и онлайн-школы с одноименным названием.
Веду живые мастер-классы по рисованию около 3 лет!
За это время студию посетили более 5000 гостей.
А онлайн-курсы за последний год посетило уже больше 25 000 учеников! ))
Моё имя вошло в Книгу Рекордов России как художника, который провел самый массовый мастер-класс в России!
Четыре цифры школы NY SHOOL:
3000+ отзывов
Мы собрали в социальной сети «ВКонтакте» от наших счастливых и довольных учеников!
2,5 года
Онлайн-школа живописи «NY School» радует своих учеников качественными курсами!
25 000 учеников
Уже прошли наши курсы по живописи! И большинство с НУЛЯ заметно улучшили свои навыки!
14 курсов
У нас сейчас имеются по таким направлениям: масляная, интерьерная, портретная, акриловая, акварельная живопись.
После курса вы станете настоящим мастером, который создает превосходные барельефные работы!
Навыки. Вы получите навыки, достаточные для самостоятельной живописи по любым референсам.
Знания. Вы будете разбираться в инвентаре для интерьерной живописи и барельефа.
Идеи. Забудете о проблеме: “что подарить близкому человеку”
Красота дома. Украсите свой дом собственными картинами
Работа с детьми. Вы можете интересно проводить время с детьми, обучая их творчеству.
Дополнительный доход. Вы можете организовать себе дополнительный доход, продавая свои работы. Даже сразу после этого курса!
Записаться на курс
Почему онлайн-формат идеален для обучения интерьерной живописи?
1 плюс
Все уроки курса в записи и доступны вам пожизненно
— Вы можете смотреть и рисовать в удобное для Вас время.
— У нас очень высокое качество съёмки.
Все даже самые мелкие детали очень хорошо видно.
— Вы можете рисовать дома в своё темпе. Вас никто не будет торопить.
2 плюс
Это удобно. Занятия проходят на нашей обучающей платформе
— Уроки можно смотреть с любого устройства: компьютер, планшет, телефон
— Сайт разработан специально для обучения, ничто не будет Вас отвлекать или мешать.
3 плюс
Это обучение в формате спринтов. Новый урок открывается раз в неделю.
— Вы целую неделю изучаете и отрабатываете только одну тему и именно так вы максимально быстро прокачаете ваши навыки рисования
— Вам нет необходимости быть в режиме онлайн в определенное время и отвлекаясь от важных для дел ради присутствия на уроке
— Видео можно поставить на паузу, перемотать, пересмотреть и лучше усвоить информацию
4 плюс
Чат вк с преподавателем Натальей и вашей группой
— 7 дней в неделю Наталья лично отвечает на все ваши вопросы практически в режиме реального времени и даже когда вы рисуете!
— Будет групповая динамика.
Вы всегда находитесь в тонусе. Вас поддержат и не дадут остановиться и бросить рисование!
5 плюс
Именной электронный сертификат об окончании курса
Его получают только те кто дошёл до конца и сдал все задания. Наличие его будет означать, что вы действительно научились рисовать!
Отзывы о курсе
Валентина Ростовцева
В Вашей школе я закончила курсы живописи для начинающих и портрет карандашом. Оба курса грамотно выстроены, доступное и подробное объяснение уроков, удобная и быстрая обратная связь… читать весь отзыв
Анна Кальбина
Закончила курсы портреты карандашом очень всё понравилось. Буду продолжать учиться у Натальи. Иду на курсы портреты маслом. Очень побаиваюсь! С красками вообще не имела дела… читать весь отзыв
Валентина Ростовцева
Огромное, огромное спасибо всем, кто помогает ученикам школы Натальи Юршиной! В первую очередь, ей самой, и за грамотные толковые объяснения, и за уроки по работе с цветом…. читать весь отзыв
Больше отзывов
Популярные вопросы от учеников
Если у вас остались вопросы перед тем как записаться на курс, то здесь вы найдёте на них ответы
Что делать если я не могу начать учиться прямо сейчас?
Не страшно, я могу записать вас на любую удобную дату старта в будущем
будущем.
Группы стартуют каждый месяц.
Можно ли записываться на курс, если я никогда вообще не рисовала?
Курсы онлайн-школы «NY School» рассчитаны на новичков, а первые уроки — всегда вводные, о том, как смешивать краски, основные техники и инвентарь. Кроме того, на каждом уроке преподаватель Наталья объясняет все мелочи, начиная от того как держать кисть. А если что-то будет непонятно, вы можете обратиться к Наталье и она развернуто ответит на все ваши вопросы.
Как мне быть уверенной, что ваш курс и правда так хорош?
У нас отличное качество звука и видеозаписи на всех уроках. Уроки снимает профессиональная сьемочная бригада, а Наталья Юршина — прекрасный преподаватель с грамотной речью и 15-летним опытом в живописи. Наша школа считается одной из лучших в данном направлении.
Остались вопросы по курсу?
Нажимайте на кнопку, и мы отправим вам всю информацию о курсе во ВКонтакте, и ответим на все ваши вопросы
Подробнее о курсе
Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с политикой
в отношении обработки персональных данных
Компания по созданию барельефов, лепнины и скульптур – отзывы, фото, цены, телефон и адрес – Строительство – Москва
/Нет отзывов Откроется через 5 ч.
4 мин.
- Описание
Компания по созданию барельефов, лепнины и скульптур открывает двери для всех, кто решил начать строительство или ремонт. Здесь вы можете купить гипсокартон и комплектующие, а также декоративные элементы и покрытия. Менеджеры всегда помогут вам сориентироваться среди многообразия изделий. А если нужного товара не будет в наличии, консультант предложит альтернативный вариант. О возможности сделать предзаказ или узнать о том, когда продукция поступит в магазин, следует уточнить дополнительно.
Организацию можно найти по адресу: Россия, Москва, Хабаровская, 18 к2 (ближайшая станция метро — Щёлковская). У вас возникли вопросы? Позвоните по номеру +7 (915) 309-31-31 или посетите сайт pre-krasno.ru. Двери компании открыты Пн-вс: 10:00 – 21:00.
Телефон
+7 (915) 309-31-… — показать до м. Щёлковская — 2.
5 км
Проложить маршрут
На машине, пешком или на общественном транспорте… — показать как добраться
- Время работы
Пн-вс: 10:00—21:00
- Компания в сети
pre-krasno.ru
- Вы владелец?
- Получить доступ
- Получить виджет
- Сообщить об ошибке
50 фотографий компании по созданию барельефов, лепнины и скульптур
Другие строительные компании поблизости
Специалисты компании по созданию барельефов, лепнины и скульптур
Работаете здесь или знаете кто здесь работает? Добавьте специалиста, и он появится здесь, а еще в каталоге специалистов. Подробнее о преимуществах размещения
Похожие строительство
Часто задаваемые вопросы о Компании по созданию барельефов, лепнины и скульптур
org/FAQPage”>Компания по созданию барельефов, лепнины и скульптур располагается по адресу Россия, Москва, Хабаровская, 18 к2.
Номер телефона для связи: +7 (915) 309-31-31.
org/Answer”> Двери компании открыты в следующем режиме: Пн-вс: 10:00 – 21:00.На странице Компании по созданию барельефов, лепнины и скульптур 50 фотографий.
org/Answer”> Zoon.ru старается размещать максимально точные и свежие данные о заведениях. Если вы видите неточность и/или являетесь владельцем этого заведения, то, пожалуйста, воспользуйтесь формой обратной связи.Средняя оценка – 4,0 на основании 1 оценки
Классы скульптуры — Нью-Йоркская школа искусств
СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫЕ КУРСЫ РИСОВАНИЕ СМЕШАННЫЕ МЕДИА НОВЫЕ МЕДИА ЖИВОПИСЬ ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПРАКТИКА ПЕЧАТЬ АКВАРЕЛЬ НЕОБУЧАЕМЫЕ КУРСЫ ОНЛАЙН-КУРСЫ
ЗАПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС
Календарь 2019 – 2020
Весенняя сессия 1: 27 января – 21 марта 2020
Весенние каникулы: 90 054 23 марта – 28 марта 2020 г.
Весенняя сессия 2: марта 30 – 23 мая 2020 г.
Резьба по деревуКарлос Мендоса
Вторник
16:30 – 19:30
Этот класс познакомит учащихся с историей резьбы по дереву и ее использованием в современной скульптуре. Будут рассмотрены методы, используемые для придания формы дереву, практические аспекты использования и заточки инструментов, выбор размера, объема и типа дерева для резьбы, а также отделка поверхности произведения искусства. По окончании семинара студенты получают готовый проект. Древесина включена.
$350
Список материалов
Скульптура: ПортретБрюс Ганье и Вэйсянь Цзян
Четверг
16:30 – 19:30
остаток сеанса.
В этом курсе вы научитесь создавать реалистичную человеческую голову от начала до конца, подробно изучая анатомию лица, пропорции, черты и выражения.
Вы узнаете принципы сборки арматуры и обращения с глиной. Все работы в глине с натуры. Все уровни опыта приветствуются.
330 $
Список материалов
Скульптура: принципы и основные техникиИнго Аппель
Понедельник
9:30 – 12 :30pm
В этом курсе студенты будут стремиться создать оригинальную работу. Будут рассмотрены все среды и процессы, включая дерево, глину, металл, гипс и другие. Студенту помогут ознакомиться с техническими аспектами и концепцией скульптуры и трехмерной формы. Индивидуальные потребности будут учтены, и будет уделено большое личное внимание. Курс открыт как для начинающих, так и для продвинутых студентов.
330 $
Список материалов
Барельеф в скульптуреIngo Appel
Понедельник с 13:00 до 16:00
***Начинается 3 февраля
Барельеф должен быть в арсенале навыков каждого художника.
В этом курсе мы познакомим учащихся с созданием барельефа из глины. Студенты должны принести предмет, из которого они хотели бы создать барельеф. Аспекты перспективы, света, тени, степени кривизны и «поэтического эффекта» будут изучены с каждым учеником в отношении их работы. Будет представлена краткая история Bas Relief. Открыт для всех уровней.
330 $
Список материалов
Скульптура: конструкция и анатомия фигурыДонат Кинг
Среда
18:00-21:00
Целью этого занятия является более глубокое понимание строения и анатомии человеческой фигуры. В процессе лепки фигуры из глины мы исследуем человеческое тело в пространстве как постоянный объект. Изучение как глубоких структур скелета, так и более крупной геометрии тела. Особое внимание уделяется принципам анатомии, жеста, пропорции, массы и объема. Практические демонстрации будут проводиться с особым акцентом на последовательное разделение форм тела, понимание взаимосвязей и заклиниваний форм и их ритмических отношений.
Класс открыт для скульпторов всех уровней, а также для художников, которые хотят больше узнать об анатомии и фигуре в 3D. Предыдущий опыт не требуется. Индивидуальное внимание будет уделяться каждому студенту, чтобы помочь им достичь своих целей.
$330
Список материалов
Скульптура: Человеческая формаИнго Аппель
Понедельник
16:30 – 19:30
Учащиеся получат понимание основ человеческого тела, развивая восприятие строения тела и формы, и как перевести эту информацию в форму. Этот курс будет иметь живую модель, а примеры также дадут понимание того, как человеческое тело рассматривалось в контексте истории. При работе в основном с глиной будут добавлены другие среды, такие как воск. Студенты сосредоточатся на создании трехмерной формы, будь то полная фигура в круге, фрагмент или барельеф. Открыт для всех уровней.
330 $
Список материалов
Скульптура: нетрадиционные материалы
Надя Мартинес
Четверг 90 071 13:00 – 16:00
Визуализируйте и создавайте скульптуры разного масштаба, используя сочетание нетрадиционных и необычных материалов.
Вы сосредоточитесь на принципах дизайна, повторении, контрасте, ритме, балансе и движении для создания скульптуры и/или инсталляций. Студенты могут работать с любыми материалами – новыми или старыми, купленными, переработанными или найденными.
330 $
Список материалов
Необученная скульптурная студияПо средам и пятницам
Художники всех уровней могут зарезервировать свободное время в скульптурной студии. Модели в это время не будет, и студенты должны принести свои материалы или купить глину в офисе. Место можно зарезервировать на 3-х часовые блоки.
125 долларов
ТерракотаБрюс Ганье и Вейсянь Цзян
Суббота
13:00 – 16:00
Этот курс будет вести Брюс Ганье до марта, а затем Вейсянь Цзян до конца сессии.
Изучите базовую традиционную технику терракотовой скульптуры, включая навыки работы с глиной, моделирование и обработку глины от влажной до сухой, а затем запекайте в печи.
Посредством демонстрации и индивидуального обучения вы научитесь делать полную скульптуру из терракоты. Приветствуется скульптура в различных стилях. Открыт для всех уровней.
330 $
Список материалов
Небольшая фигурная скульптураДонат Кинг
Среда9:30 – 12:30
Работа из модели жизни. познакомить с основными понятиями анатомии и дизайна. Этот курс берет на себя огромную задачу изучения того, как организовать сложность человеческого тела. Мы фокусируемся на внимательном визуальном наблюдении — тренируем различные способы восприятия, которые помогают нам анализировать и лепить то, что мы видим. Этот курс представляет собой интенсивное исследование человеческой формы с академическим вниманием к композиции, структуре и форме. Студентам будет предложено разработать личный проект, в котором будут учтены их индивидуальные потребности. Приветствуются все уровни.
Предыдущий опыт не требуется. Каждому студенту будет уделено личное внимание, чтобы помочь им достичь своих целей.
330 $
Список материалов
Введение в скульптуру
Карлос Мендоса
Пятница
13:00 – 16:00
Будут представлены основные вопросы скульптуры, такие как материал, процесс, контекст, форма, масштаб, структура и пространство; в сочетании с элементами и принципами дизайна в контексте скульптуры. Важным компонентом будет разнообразие материалов, которые могут быть использованы — глина, дерево, металл и гипс, а также просмотр дополнительных материалов, включая изображения, видео и чтения.
330 $
Список материалов
ЗАПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС
представленных проектов-22-23 | southbayhandsonart
Голосование закрыто. Результаты будут объявлены в ближайшее время!
Представленные проекты – 2022-23
Ниже приведены краткие описания представленных проектов, а также примеры изображений и соответствующие ссылки.
Если вы голосуете за проекты, пожалуйста, получите общее представление о проектах, прежде чем переходить к форме обратной связи (также известной как голосование)! Подумайте, какие проекты будут успешными с нашими множественными оценками (с изменениями по мере необходимости). Подумайте, есть ли у него увлекательная предыстория, урок художественной техники, способность к творчеству или возможность исследования, уникальный опыт, выполнимый с нашим временем и ресурсами, и / или что-то, что ученикам понравится и будет считаться успехом. Спасибо!
Форма обратной связи по проекту 22-23
Американский костер
Ключевые уроки: Альберт Бирштадт, техника темперной живописи, несколько источников света
Наслаждайтесь ночью у костра! Бирштадт был наемным художником, который путешествовал по стране перед камерами, чтобы задокументировать обширную страну во время ее съемки. Помимо пейзажей, он часто рисовал сцены у костра. Первый набросок на темно-синей бумаге.
Затем рисуем темперой, 2 кистями и несколькими техниками нанесения. Изучите основные приемы рисования с использованием нескольких источников света.
Blackout Poetry
Основные уроки: Blackout Poetry, Остин Клеон
Если вам трудно подобрать нужные слова, почему бы не начать с чужих? Это философия, лежащая в основе поэзии затемнения, которая стала более популярной в последнее десятилетие. Студенты выбирают слова с распечатанной страницы старинной книги, чтобы создать оригинальное стихотворение. Затем лишние слова редактируются. Этот процесс затемнения является преднамеренным и создает визуальные образы, которые относятся к теме стихотворения или дополняют ее. Для младших школьников проект можно изменить, чтобы использовать более простые книжные страницы с изображениями.
Городская перспектива
Ключевые уроки: одноточечная перспектива, наслоение цветов
Создание уникального городского пейзажа в принудительной перспективе.
С помощью циркуля или шаблона начертите круг. Используя линейку, начните с внешнего края круга и проведите (карандашом) к центру, создавая различные здания (небоскребы), используя ориентиры и/или дополняя их (предпочтительно). Используйте фломастер, чтобы обвести карандашные линии, затем используйте цветные карандаши или маркеры, чтобы раскрасить их. Вырежьте круг, и все готово. Наслаждайтесь видом вверх!
Цвета снега
Ключевые уроки: видение цвета в том, что мы обычно считаем белым, техника акварели, Клод Моне
Просмотр изображений снежных сцен, берез и акварельных работ известных художников, таких как Клод Моне и многие другие современные художники. Цель состоит в том, чтобы позволить художнику открыть цвета там, где их не было, проявить творческий подход к использованию этих цветов и использовать соль, чтобы чудесным образом и кардинально изменить воздействие на искусство. Изучите различные техники акварели (мокрым по мокрому, мокрым по сухому, сухим по сухому).
Также изучите использование Maskoid, который работает как резист для берез. Никто больше никогда не будет смотреть на снег как прежде.
Ловец снов
Основные уроки: Ловцы снов, концентрические круги, узоры, контраст для интереса и фокусных точек, техника акварели «мокрым по мокрому», аналогичные цвета
Узнайте о происхождении и значении коренных жителей Ловец снов американских индейцев. Затем нарисуйте «Ловец снов» чернилами, нарисованными вручную, используя циркуль (или круглые формы), уделяя особое внимание линиям, формам и повторяющимся узорам, а также используя черный и белый цвета для создания контраста. Написана аналогичными акварельными красками в технике мокрое по мокрому.
Гость Гори
Ключевые уроки: Эдвард Гори, техника пера и туши, штриховка, затенение, выражения
Учащиеся узнают об Эдварде Гори и, используя свое воображение и некоторые рекомендации по рисованию, создают произведение в духе его работ . Нашей стартовой площадкой станет его книга «Сомнительный гость», в которой странное существо появляется у чьей-то двери, потом врывается, немного надоедает и остается на 17 лет! Имея подсказки, в том числе выражения лица, штриховку и штриховку, они могут придумать своего собственного «гостя» в комплекте с чемоданом, а затем сочинить к нему какую-нибудь бессмысленную прозу.
Они могут использовать спиртовые маркеры-кисти, чтобы добавить дополнительные тени и добавить акцентные цвета в проект. Порадуйте всех гостей!
Проект «Горилла»
Основные уроки: портретная живопись, охрана животных
Рисование людей может быть пугающим для студентов, рисование одного из наших ближайших родственников становится менее пугающим. Вы все еще должны иметь чувство меры и искать пространственные отношения. Мы также сосредоточимся на тенях, бликах, серых городах и направлении меха. Портрет будет нарисован обычным и черным цветными карандашами. (В плане урока есть возможность добавить разбавленную темперную краску.) Помимо портретной живописи, учащиеся могут узнать об охране животных.
Висячие сады Вавилона
Основные уроки: Висячие сады Вавилона, барельефная скульптура из Месопотамии, техника лепки из глины барельефной скульптуры на плитке для изображения элементов сада. Шаги включают покраску неглазурованной (обратной) стороны плитки в черный цвет.
Затем создайте объект, представляющий часть сада (деревья, цветы, животное и т. д.) из воздушно-сухой глины (например, Model Magic). Затем перенесите глину на плитку и создайте текстуру на глине с помощью зубочисток, палочек для рукоделия или ножниц. Наконец, покрасьте губкой золотую краску, сначала на дизайне, а затем на плитке (фоне).
Маленькая птичка и волна
Ключевые уроки: Джо Викерс, меловая пастель
Посмотрите на различные работы современного художника Южной Калифорнии Джо Виккерса. После этого создайте стилизованный пляжный пейзаж в стиле Joe Vickers меловой пастелью и черным маркером на акварельной бумаге. Доценты используют лак для волос, чтобы зафиксировать произведение искусства. Лови волну!
Летние птицы Мериан
Основные уроки: Мария Сибилла Мериан, симметрия в природе
Узнайте о художнице и натуралистке Марии Сибилле Мериан и изучите изображения бабочек (и/или других насекомых). Они узнают о симметрии в природе и искусстве, вырезая шаблон бабочки, украшая его узорами, которые можно увидеть у настоящих бабочек, а затем устанавливая его в 3D поверх нарисованного фона.
Используются маркеры, акварельные краски (или мелки). Почему «Летние птицы»? В 1600-х годах в Германии бабочек называли «летними птицами»! Они думали, что просто прилетели из других мест на сезон.
Пастели Нагоми: северное сияние
Ключевые уроки: северное сияние, японское искусство пастели Нагоми, наложение и смешивание цветов, метод вычитания для создания линий . Они сделают трафарет и, используя стиль японской пастели Нагоми, создадут рисунок северного сияния. Искусство пастели Нагоми — это форма исцеляющего искусства, основанная в Японии, в которой используются пастели для создания прозрачных, нежных, теплых и трогательных произведений искусства с помощью простых, но уникальных способов рисования.
Совы по соседству
Основные уроки: Джон Джеймс Одюбон, эпоха романтизма
Узнайте о прекрасных рисунках и изображениях птиц Джона Джеймса Одюбона и о его цели записать всех птиц Америки в иллюстрированный атлас. Одюбон идеально подходил для эпохи романтизма, поскольку люди очень интересовались драматическими портретами птиц и американской дикой природой.
Студенты будут следовать уроку рисования, чтобы создать красивое изображение совы пастелью мелом.
Волк пастелью
Ключевые уроки: техника пастели мелом, сохранение волка
Учащиеся узнают о сохранении волка. На волков охотились почти до полного исчезновения, они были защищены, и теперь эта защита снимается. В Сан-Диего есть центр охраны волков. Затем студенты изучают технику меловой пастели. Они сделают набросок, нанесут пастель и закончат угольным карандашом, чтобы создать своего собственного уникального волка.
Квиллинг Ocean Sunset Wave
Ключевые уроки: Квиллинг, как передать пейзаж в абстрактном искусстве
Квиллинг – это использование бумажных полосок для создания рисунка или узора. Квиллинг веками использовался для украшения книг и религиозных артефактов. Учащиеся используют маркеры, чтобы нанести фоновый цвет, а затем приклеивают бумажные полоски к бумаге, чтобы добавить волну воды.
Rainbow Road
Ключевые уроки: Тед Харрисон, масляная пастель
Тед Харрисон — один из самых популярных художников Канады.
Его характерный стиль живописи одновременно красочен и утончен, но сохраняет невинное очарование и нравится как молодым, так и пожилым. Используя бумагу и карандаш, набросайте черновой набросок каждого элемента рисунка. Используя светлую масляную пастель, перерисуйте готовый набросок на основу (черный пенопласт или черную бумагу в качестве замены). Заполните каждую секцию яркими цветами.
Tricks of Trompe L’oeil
Ключевые уроки: Trompe L’oeil, John Pugh
Резюме: Trompe-l’œil – это художественная техника, в которой используются реалистичные образы для создания оптической иллюзии существования изображенных объектов. в трех измерениях. Изучите некоторые основные характеристики и приемы Trompe L’oeil, его историю и примеры. Известные фрески находятся здесь, в нашем сообществе, художника Джона Пью (фрески Эрмоса-Бич – «Ключ C» и «Вы должны были быть здесь вчера». Учащиеся создадут образец, иллюстрирующий эти черты, с помощью акриловой краски. Шаги включают в себя свободный эскиз макета /image, раскрасьте кирпичики фона, добавьте текстуру, заполните центральное изображение и детализируйте.