12 швов в технике вышивания бисером

Вышивка бисером становится любимым рукоделием многих начинающих и опытных мастериц. Она часто применяется для дополнения других видов вышивки, участвует при отделке отдельных элементов. Бисер вышивают различными техниками, используя множество известных швов. Приведем самые популярные из них, которые отличаются простотой исполнения и схожи с обычными швейными стежками.

Для удобства расскажем сначала об односторонних разновидностях, а затем приведем примеры двухсторонних.

“Монастырский” шов – главный из всех

Он применяется для полной вышивки картин, часто его используют для вышивки икон, если на них необходимо сделать изображение рядами. Им вышиваются основные узоры в ленточной технике. Каждая бисеринка ряда идет под своим цветом. Запутаться здесь сложно, поэтому его рекомендуют новичкам.

Кто знает, как вышивать крестиком, тот сразу определит, что это «полукрест». Приведем его поэтапное выполнение:

• В иглу вставляется нить и закрепляется с обратной стороны канвы. Визуально определяется квадратик, на котором будет выполняться диагональ.
• С изнаночной стороны вводится игла с нитью в нижнюю левую дырочку и вытягивается с лицевого края в правом верхнем углу.
• Нить с бусинкой подтягивается, и такие стежки повторяются до конца ряда.
• В результате каждая бисеринка закрепляется с одинаковым наклоном в одну сторону.
• Первую и последнюю бусину на нитке стоит закрепить дважды для надежности.
• После завершения первого ряда переходят на второй. Процесс работы выполняется в обратном порядке. Он начинается с правого верхнего отверстия и т. д.
• Нитка в процессе работы всегда должна быть натянута, чтобы избежать ее провисания вместе с бисеринкой.
• Далее ряды чередуются. Все нечетные выполняются по аналогии с первым рядом, а четные соответственно со вторым.

Шов стебельчатый

Этот способ отличается жестким креплением бусин. Он выполняется как слева направо, так и наоборот. Для его выполнения надо:

• Закрепить нить с изнанки, вывести ее на лицевую сторону и одеть на нее две бисеринки. Постараться проколоть ткань иголкой ближе ко второй бусине.
• Затем надо вывести иглу между двумя бисеринками и продеть ее в отверстие второй.
• Потом нанизать следующую и пришить, а затем вывести иглу впереди нее и вернуться назад сквозь ее отверстие. Такие манипуляции выполняются со всеми последующими бусинами, пока не наберется заданная величина ряда.

Арочный шов (или «назад иголка» )

По технике исполнения он похож на предыдущий стежок, только более эластичен. Бусины в нем закреплены свободно. Его пошаговое выполнение:

• Игла с нитью выводится на лицевую сторону. На нее нанизывается от двух до четырех бусин, кому сколько нужно.
• Потом игла прокалывает ткань возле последней бисеринки, попадает на изнаночную сторону, а затем выводится обратно перед ней.
• Нить продевается в отверстие бусины. Затем на нее нанизываются следующие бусинки. Последнюю из них также само закрепляют. И продолжают процесс до конца ряда.

Если необходимо этот шов сделать более жестким, то следует возвращаться не на одну бисеринку, а на две.

Круговой шов

Это сравнительно новый вид вышивки бисером. Он выполняется по замкнутой спирали, которая с каждым рядом увеличивается в диаметре. Воплотить его в реальность можно только по схеме с нанесенными на ней точками прокола вокруг предполагаемого размещения бисера. Доступной она стала после того, как производители товаров для рукоделия стали выпускать качественные схемы по низким ценам. Ее наносят на ткань с помощью стебельчатого, монастырского и арочного швов.

Шов “вприкреп”

Его применяют для воссоздания линий на любой вышивке. Выполняется он следующим образом:

• Закрепите нить, выведите на рабочую сторону и оденьте через нее несколько бусин. Их количество будет зависеть от длины намеченной линии.
• После того как полученную нить расположат по очерченному контуру, ее начинают пришивать к ткани.
• Чтобы правильно ее закрепить с изнанки иглу выводят за бусиной, обхватывают нитку, на которой она нанизана и снова возвращаются наизнанку.
• Так повторяется до тех пор, пока каждая бисеринка не будет зафиксирована с двух сторон продольными стежками.

Этим швом можно вышивать рядами, по контуру или по отдельным линиям. Создание им плотного заполнения предусматривает использование домотканой ткани с четким переплетением волокон. Изображение для удобства разбивается на квадраты. С помощью него можно быстрее выполнить бисерную вышивку. Он очень удобен, если используется мелкий бисер, сквозь отверстия которого сложно дважды протянуть нить.

Шов “вперед иголка”

Это самый распространенный вид шва. Нашел широкое применение благодаря своей простоте исполнения:

• Конец нити закрепляется на изнанке. Затем игла выводится на лицевую сторону и на нее нанизывается бусина.
• Иголка возвращается назад прокалыванием ткани возле другого бока бисера. Потом отступается небольшой участочек буквально в один миллиметр, и игла выходит снова на лицевую сторону.

Благодаря тому, что длина стежка равна размеру бусинки, последняя не провисает.

Строчный шов

Он похож по выполнению на предыдущий стежок. Только при его пошиве бисеринки закрепляются по круговой. Им можно вышивать по линии или в шахматном порядке. Принцип работы таков:

• После закрепления нить показывается на рабочей стороне в необходимой точке. На нее нанизывается одна бусина.
• Игла прокалывает ткань не после бисеринки, а перед ней. Возвращается она через небольшое расстояние и снова на нее нанизывается бусинка.

На изнаночной стороне строчный шов напоминает «штриховую линию». Для более аккуратного вида можно протянуть нить через весь ряд полученных бисеринок и закрепить ее в начале.

Вертикальный шов

При нем стежки выполняются ровно. С изнаночной стороны они будут получаться вертикальными. Принцип вышивки заключается в следующем:

• Выполнение работы начинается с левого верхнего угла. Иглу с закрепленной нитью выводят на лицевую сторону в левом нижнем углу.
• Затем одевают на нее бусину и продевают в ткань в правый верхний угол.
• А возвращается она назад через правый нижний. Так выполняется весь ряд.

Теперь рассмотрим двухсторонние швы.

«Вперед иголка»

Такой шов выполняется по аналогии с обычным, только в нем стежки с изнанки длиннее. На них тоже надо закреплять бусины, как и с лицевой стороны. Стоит учесть, что при такой вышивке лучше изделие не натягивать, а то оно может безвозвратно деформироваться.

Стебельчато – строчный двухсторонний

Он прошивается справа налево. Его выполнение состоит в следующем:

• После закрепления нитка подается на рабочую сторону и на нее нанизывается одна бусина.
• Затем иголка входит в ткань слева от нее. На изнанке тоже нанизывается бисеринка.
• Нитка выводится на рабочую сторону справа от первой бусины. Потом игла продевается сквозь ее отверстие, и на нее нанизывается следующая бисеринка. Процесс повторяется до конца ряда.
• После завершения работы нить можно протянуть сквозь все бусины с изнаночной стороны.

Этот шов вобрал в себя все плюсы «стебельчатого» и «строчного».

«Вприкреп двухсторонний»

Для его выполнения необходимо нанизать на нитку с иголкой необходимое количество бусин и выложить ее по линии изображения. Нитка закрепляется между бисеринками мелкими стежками, но с изнаночной стороны надо не забывать нанизывать на них очередной бисер. Закрепляющие стежки необходимо делать в соответствии с размером бисеринки.

Чтобы ткань для вышивки по периметру не распустилась, применяют специальный шов.

Обметочный

Им также можно выполнить соединение двух отрезов ткани. Он выполняется таким образом:

• Делается петелька через край изделия. На нее нанизывается бисеринка.
• Иголка прокалывает ткань недалеко от выхода предыдущего отрезка, и выходит с изнаночной стороны перед петелькой.
• Снова одевается бусина и закрепляется на очередной петельке и так выполняется до тех пор, пока все стороны изделия не будут обработаны.

 

Чарующая и глубокая интрига вышивки бисером привлекает все больше желающих освоить премудрости такой техники. Это рукоделие вначале не представляется выполнимым для новичка. Но если есть огромное желание научиться этому несложному занятию, то надо начинать делать успехи с пришивания бисера к канве. Этот первый шаг следует выполнять «монастырским» швом. Затем, когда будет получаться шить его по горизонтали и вертикали, можно будет пробовать следующие несложные стежки: строчного, стебельчатого и арочного шва. И очень скоро не только родственники, но и знакомые оценят ваши шедевры.

На нашем сайте вы сможете купить:

 

• Чешский бисер Preciosa
• Китайский бисер
• Схемы для вышивки бисером

 

 

Вышивка бисером. Советы для начинающих рукодельниц

Мастер-классов, посвященных работе с бисером, в интернете существует много. Однако не все они дают понятие о том, как и с чего начинать в этом виде рукоделия. А тратить часы на просмотр всех роликов подряд не у всякого есть возможность и желание. Есть ряд небольших, но полезных профессиональных секретов, которые дадут возможность начинающим мастерам быстро освоить основы вышивки бисером.

Начиная обучение, лучше выбрать небольшое изделие. Работа над ним поможет понять принципы вышивки, покажет многие подводные камни, а в случае разочарования результатом – будет не так обидно за потраченные силы и время.

Для выполнения первого урока понадобятся:

• бисер и бусины,
• иголки для бисера,
• нитки,
• кожа,
• основа изделия,
• клей.

Наши рекомендации помогут выбрать необходимые материалы для первой пробы.

1. Бусины и бисер

На качество готового изделия, прежде всего, влияет однородность бисера по форме и размеру. Вышивка смотрится максимально аккуратно, если все бусинки в ней идеально прилегают одна к одной и ложатся ровными рядами.

Внешний вид изделия зависит и от размера используемых бусин. Очень крупные элементы будут выпирать над поверхностью основы. Чтобы немного сгладить рельеф изделия используются плоские бусины. Хорошо смотрятся вещи, где использован натуральный речной жемчуг, в котором можно подобрать слегка сплюснутые жемчужины, не слишком выступающие над вышивкой. Также подойдут рондели, риволи и другие разновидности стеклянных бусин, имеющих плоскую форму.

Хорошее впечатление оставляют работы, выполненные из бусин размером 3–6 мм. Такая подборка может быть дополнена металлическими бусинками и элементами.

В любом случае, для начинающего мастера есть важное правило – начинать с наиболее простых образцов. Они позволят понять принцип работы с бисером. Только после удачного освоения навыка стоит переходить к изделиям более сложной формы. Иначе разочарование от первых неудач может навсегда лишить желания заниматься вышивкой.

2. Иглы

С этими инструментами все предельно просто. В каждом магазине для рукодельниц продаются наборы недорогих специальных иголок, предназначенных для работы с бисером. Они имеют очень маленькую толщину, поэтому пройдут в дырочки любых бусин.

3. Нитки

Чтобы результат работы не разочаровал, вышивка не топорщилась и лежала ровно, нужно использовать для шитья крученую нить в несколько сложений. Подойдут любые прочные нитки – лавсан, капрон и другие разновидности. Главное требование – они должны быть максимально крепкими. Использование лески или мононити приведет к искажению вышивки, она будет топорщиться, и иметь непрезентабельный вид.

Для упрощения работы и чтобы избежать разлохмачивание нити от многократного продергивания ее через бусинки, ее надо навощить. Для этого нить перед работой нужно несколько раз протянуть через кусочек твердого воска.

Приобрести воск для обработки нити совсем не сложно – на любом базаре есть продавцы продукции пчеловодства. У них всегда можно недорого купить натуральный пчелиный воск. Парафин, из которого изготавливаются свечи, для этих целей не подходит.

4. Основа

В качестве основы под вышивку можно использовать разнообразные плотные материалы. Главные требования:

• достаточная жесткость, позволяющая готовой вышивке лежать ровно, без перекосов из-за растянувшейся основы;
• ткань не должна осыпаться или расслаиваться на волокна, не должна деформироваться;
• материал лучше брать безворсовый, иначе между бусинками начнут вылезать ворсинки, что сделает изделие некрасивым;
• подбирать основу нужно в цвет вышивке, тогда в промежутках не будет просвечивать контрастная подложка, искажая общую цветовую композицию.

Хорошие результаты получаются при использовании качественного клеевого флизелина. Сложив в несколько слоев, его проглаживают утюгом и получают достаточно жесткую, прочную и надежную основу. Она легко прокалывается иглой, не расползается по волокнам, и хорошо формуется на любом рельефе.

Некоторые мастера рекомендуют кожу в качестве основы. Подойдет любая тонкая натуральная кожа, имеющая хорошую вычинку. Вышивать нужно по лицевой стороне.

Можно взять для основы фетр, но чтобы избавиться от ворсистости, его нужно будет покрасить. Акриловые краски не только сделают материал более гладким, но и придадут ему нужную жесткость. Кроме того, красками можно подкорректировать цвет основы или сделать его идеально подходящим под конкретную вышивку. Хорошо смотрятся работы теплых тонов на золотистом поле, и холодных – на серебряном. Краски для ткани можно приобрести в любом магазине для рукодельниц или художников.

Работать можно с пяльцами, однако большинство мастериц предпочитают обходиться без этого приспособления, благо ткань под вышивку достаточно плотная и с ней удобно работать просто в руках.

5. Кожа

Этот материал используется для аккуратного оформления изнаночной стороны вышивки. Для работы нужно брать натуральную кожу. Искусственные аналоги имеют волокнистую основу, которая будет растрепываться и делать край некрасивым, даже если срез предварительно обработать клеем. Кроме того, зачастую искусственные материалы со временем теряют свои качества и начинают трескаться и крошиться.

Купить нужный сорт кожи можно в магазинах для обувщиков. Там ее обычно продают под названиями «сумочной» и «курточной». И приобрести ее часто можно в виде дешевых обрезков, не переплачивая за метраж. Хорошим подспорьем могут стать магазины секонд-хенда, где за копейки можно приобрести кожу в изделиях – в виде плащей, курток, пиджаков. Качество выделки такой кожи, как правило, великолепное, а степень износа можно оценить визуально при покупке.

Чтобы оборотная сторона вышивки имела идеальный вид и сквозь кожу не проступали узелки и швы, между основой и кожей делают прокладку. Для этого можно использовать:

• обычную или офисную бумагу – для небольших изделий или для работ из мелкого бисера;
• плотную бумагу, тонкий неплотный пластик, рентгеновскую пленку – для изделий большого формата;
• деталь, вырезанную из пластиковой бутылки или специальную металлическую основу – для браслетов.

Порядок работы следующий: на готовую вышивку с изнанки наклеивается прокладочный материал, а на него – кожа. Срез изделия обрабатывается заделочным рядом.

6. Клей

Наиболее популярным у многих рукодельниц стал клей Момент. Он достаточно прочный, прост в работе и быстро высыхает. Особенно часто используются прозрачные виды клея. Существует множество аналогов, обладающих сходными свойствами, поэтому каждый мастер может подобрать для себя наиболее удобный вариант.

Перед сборкой изделия все поверхности, подлежащие склеиванию, нужно обработать обезжиривающим составом. Используется спирт, жидкость для снятия лака или другое подходящее по действию вещество. Это обеспечит надежность крепления и гарантирует долговременное использование вышивки.

Общие рекомендации

На качество вышивки, ее ровность и внешний вид влияют определенные факторы:

1. Однородность бисера по форме и размерам.
2. Вид нити – леска и мононить не дают нужного результата.
3. Плотность укладки бисера в вышивке. Чтобы изделие не коробилось, не поднималось куполом и не искажалось в рисунке, между отдельными бусинками нужно оставлять зазоры. Их размер должен быть совсем небольшим – до 1 мм. Сквозь них основа заметной не будет, особенно если подобрать ее в тон вышивки. Нужно также контролировать, чтобы ряды не стягивались – надо научиться выполнять работу легко, но без разболтанности. Этот навык приходит со временем. Кроме того, нужно следить, чтобы стежки не были короче, чем есть размер пришиваемой бусины. Шаг стежка должен равняться диаметру бисера или быть чуть больше.

Существует два варианта выполнения работы. Можно сначала вышить или прикрепить наиболее важные элементы рисунка, а потом заполнить бисером все оставшееся свободное пространство между ними. Или делать вышивку постепенно, начиная от одной точки на основе.

Выбор метода зависит от желания мастера и от задуманного узора. В первом случае нужно иметь некоторый навык и хороший глазомер, чтобы не ошибиться с расчетом рядов и заполнить поле вышивки равномерно. Для начинающей рукодельницы второй вариант шитья будет несколько проще. Хотя со временем это перестанет иметь значение.

Вышивка бисером – описание различных техник

В настоящее время вышивка бисером – второй по популярности вид бисерного рукоделия после плетения. В данной технике можно выполнить картину, сумочку, украшение или икону.

Прежде чем приступать к вышивке, необходимо определиться, какой результат необходим в итоге – от этого будет зависеть выбор техники вышивки.

Наиболее популярная техника – это частичная вышивка бисером по принту. Принт – это ткань с напечатанным на ней рисунком. Часть рисунка специально обозначена в виде квадратиков разного цвета, именно сюда и пришивается бисер. Данная техника очень схожа со счетной вышивкой крестом, только вместо крестиков пришивается бисеринка. Удобство данной техники состоит в том, что вам не надо следить за рисунком по схеме (как при вышивке крестиком), так как рисунок нанесен непосредственно на ткань.

Эта техника одна из наиболее простых в исполнении. В её основе лежит монастырский шов: все стежки на лицевой стороне вышивки идут по диагонали, а на изнаночной – прямо. Для того, чтобы выполнить вышивку, необходимо иглу с ниткой вывести на лицевую сторону в левом нижнем углу (или правом верхнем) маленького квадратика, надеть на иголку бисерину необходимого цвета и вывести иглу с лицевой стороны на изнаночную через правый верхний (или левый нижний) угол. Данная операция повторяется необходимое количество раз.

Начинают вышивать картину данным способом с любого края, двигаясь по рядам: сначала полностью вышивает первый ряд, затем переходят к следующему, вышивают его полностью и т.д.

Рисунок, вышитый бисером, получается как бы приподнятым над напечатанным, появляется глубина, передний и задний план.

Соотношение напечатанного рисунка и предназначенного для вышивки может быть разным: от нескольких бисерин до плотной зашивки большей части картин.

Красота данной вышивки во многом зависит от опыта рукодельницы – плотно и аккуратно уложить большое количество бисерин друг к другу с первого раза вряд ли получится. Поэтому своё знакомство с данной техникой стоит начать с принтов, где бисером необходимо вышить небольшие участки.

На них небольшие погрешности в укладке бисера не будут сильно заметны и рисунок не перекосится. Очень важно при вышивке данным способом следить за тем, чтобы бисерины были уложены в одну сторону, иначе рисунок “поплывет” (особенно это касается плотной зашивки).
Подобным же образом выполняется полная зашивка картины, в таком случае весь принт будет разбит на квадратики.

Данная техника подходит и для вышивки на обычной канве, для бисера 10 размера (он чаще всего используется для вышивки) подойдет размер канвы аида 14. В данном случае в качестве рисунка подойдут схемы для вышивки крестиком, только вместо крестика соответственно будет пришиваться бисерина.

Преимущество данного способа вышивки в том, что можно вышить любой желаемый рисунок, в том числе и фотографию. Есть специальные компьютерные программы, которые переводят фотографию в схему. Чаще всего данным способом вышивают элементы для украшения, канва довольно плотная и неплохо держит форму, если обрезать её по краям рисунка.

Второй способ вышивки бисером – это вышивка по кругу. Рисунок для данной вышивки также нанесен на принт и разбит на квадратики, однако он расположен по спирали, от центра к краям. Такой принт начинают вышивать с центральной точки, постепенно продвигаясь к краям рисунка.

Такая вышивка чуть сложнее, чем счетная, и требует большего времени (особенно у начинающих мастериц). При вышивке данным способом важно определиться, под каким наклоном будет пришиваться бисер.

При круговой вышивке, в основном, используют два вида швов – “стебельчатый” и “строчный”.
Строчной шов: на один стежок приходится одна бисерина, затем игла возвращается назад. Чтобы его выполнить, необходимо вывести иглу с изнаночной стороны на лицо между первым и вторым значками бисера, надеть бисерину и ввести иглу перед первым квадратиком. Далее вывести иглу с изнаночной стороны между вторым и третьим квадратиком, опять надеть бисерину и ввести иглу между первым и вторым квадратиком и т.д.

При выполнении стебельчатого шва игла через одну бисеринку проходит дважды. Для его выполнения необходимо вывести иглу с изнаночной стороны на лицевую, надеть бисер на иголку и продеть иголку с лицевой стороны на изнаночную. Опять вывести иголку на лицевую сторону, повторно продеть через эту же бисерину и надеть следующую бисерину, опять вывести иглу на изнаночную сторону. На лицевую сторону вводим иглу перед последней пришитой бисериной, продеваем сквозь неё иглу и надеваем новую бисерину соответствующего цвета.

Повторяем необходимую комбинацию необходимое количество раз.

При использовании стебельчатого шва бисерины сидят более плотно, что для круговой вышивки лучше, так как работа получается аккуратнее. Следует помнить, что монастырский, строчной шов требуют большого количества ниток, а при выполнении стебельчатого шва расход ниток увеличивается вдвое. Учитывайте это при подготовке материалов.

Полностью вышить картину по кругу не получится, ближе к углам дуги будут прерываться. В таком случае вышивка будет идти от одного края к другому. В данном случае лучше всего использовать арочный шов для вышивки.
Техника выполнения арочным швом похожа на стебельчатый шов, только набирается на иглу не по одной бисерине, а по несколько, на ткани фиксируется одна бисерина.

Такой способ вышивки дает не плотное приле­гание бисера к ткани, вышивка получается не такая жесткая, как при вышивке двумя предыдущими способами.

Круговой способ подходит только для вышивки по принту, не важно полная будет зашивка картины или частичная.

Арочный шов подходит для вышивки, когда она укладывается не плотно, длинными рядами, когда надо обозначить контур и т.п.

Так как часть бисер при арочном шве к ткани прилегает неплотно, то его используют при обшивке кабошонов на ткани мозаичным плетением. Свободные бисерины будут подняты в последующих рядах.

Стебельчатый и арочный шов чаще всего используют для вышивки украшений. Тот или иной способ выбирают в зависимости от того, необходимо плотное прилегание бисера к ткани или нет. Однородным размером бисера вышиваются ряды, или используется микс из бисера и бусин.

В любом случае, при данных способах вышивки будут четко видны ряды.

Иногда рукодельнице необходимо, чтобы фон изделия был хаотично заполнен бисером, и не было видно отдельных рядов, или требуется просто пришить отдельные бисерины на расстоянии друг от друга. В таком случае используют шов “вперед иголку”.

При его выполнении на один шаг иглы приходится одна бисерина. Сначала иголку с ниткой выводим на лицо, надеваем бисерину и вкалываем иглу назад – на изнанку. Снова выводим иголку на лицо, надеваем бисерину и т.д. Особенность этого шва – не нужно следить за тем, чтобы бисерины смотрели в одну сторону.

Очень интересно смотрятся украшения, вышитые данным способом, при использовании различного размера бисера, бусин.
Начинать такую вышивку стоит с самых больших элементов (кабошон, риволи, бусины, стеклярус) постепенно добавляя более мелкие (бисер от 10 до 15 размера).

Вышивая украшения, мастера не ориентируются на четкую схему, где каждой бисерине отведено определенное место (это не касается украшений с использованием элементов, вышитых на канве). Рукодельницы ориентируются на свое видение, эскиз, материалы.

Иногда при вышивке бисером используется ещё один шов – “вприкреп”.

Это один из наиболее быстрых способов вышивки. Вначале необходимое количество бисера набирается на нить, затем она прикладывается к контуру. Дальше выводим иглу с изнаночной стороны на лицо, и пропускаем её на изнанку между бисеринами, фиксируя нить, на которой набраны бисерины. Однако рукодельницы не очень любят такой способ вышивки, так как бисерины не зафиксированы на ткани и рисунок может сместиться, получится неаккуратным.

Вышивка икон

Одним из самых популярных рукодельных подарков в настоящее время стали вышитые иконы. Процесс вышивки иконы бисером не отличается от вышивки картины. Схема для вышивки иконы нанесена на принт, который предназначен либо для частичной вышивки монастырским швом, либо для круговой вышивки.

Также встречаются схемы, сочетающие обе техники вышивки.

Но полностью икону бисером не вышивают. Вышивке бисером чаще всего подлежит одежда, нимбы, задний фон, лики святых остаются невышитыми.

Однако стоит помнить, что икона – это не картина, поэтому перед тем как начать её вышивать, стоит взять благословение у батюшки.
В любом случае, какой бы способ вышивки вы не выбрали, главное чтобы творчество приносило удовольствие.

Автор: Ольга Пушкина

Для тех, кто никогда и ничего не вышивал бисером

Сегодня мы представляем вашему вниманию – чрезвычайно подробный мастер-класс по вышивке бисером.

Автор: Царькова Мария

Мастерская Марьи Царьковой – украшения из бисера

Я использовала свой опыт проведения МК последние полтора года, акцентировала внимание на моментах, которые чаще всего вызывают вопросы и затруднения. Я постаралась сделать этот урок максимально подробным и внятным.

Для работы нам понадобится:

• 2 или 3 оттенка чешского бисера № 10 или 11;
• японский бисер №15,
• небольшой овальный кабошон,
• биконусы в тон одному или нескольким оттенкам бисера,
• фетр,
• кожа,
• нитки,
• игла,
• ножницы,
• клей (Супер-момет ГЕЛЬ),
• кусочек картона.

Аккуратно намазываем низ кабошона клеем – так, чтобы вся нижняя его “площадка” плотно приклеилась, особенно по краям, к фетру, НО чтобы бока остались .

Приклеиваем кабошон в центр кусочка фетра. Для того, чтобы было удобно работать, нужно, чтобы он со всех сторон плотно лежал на нем (иначе бисеринки базового ряда будут пытаться “нырнуть” под камень)

Насыпаем понемногу бисера всех рабочих цветов на бархат/фетр/коврик для бисероплетения, вставляем нитку в иголку, завязываем узелок. ШЬЕМ В ОДНУ НИТЬ!

Выходим с изнанки на лицо – как можно ближе к камню, как бы из-под него.

Набираем 2 бисеринки (чешск.№10) базового ряда (первый ряд вокруг кабошона, на котором в дальнейшем будет держаться его оплетка здесь и далее – БАЗОВЫЙ ряд), пододвигаем в камню, укладываем – и делаем стежок по размеру этих бисерин. Стежок делаем опять же как бы под камень.

Выходим с изнанки на лицо между двумя пришитыми бисеринами. Весь базовый ряд шьем как можно ближе к кабошону – с изнанки выходим как бы из-под него, на изнанку уходим под углом – под него.

Проходим в бисеринку по ходу нашего движения (на себя или от себя, как вам удобно). Первый стежок готов.

Повторяем то же самое: набираем 2 бисеринки 10-тки, пододвигаем, укладываем, делаем стежок…

…выходим с изнанки между двумя пришитыми бисеринками…

…проходим вперед в одну. Таким же способом продолжаем, пока не сошьем всю окружность кабошона. Нам нужно кратное 3-м количество бисеринок в базовом ряду – поэтому когда останется сделать несколько стежков – считаем бисеринки и дальше калибруем, чтобы получилось нужное нам число.

По полностью сшитому базовому ряду проходимся ниткой, чтобы стянуть мелкие неровности и шероховатости -( это называется “стяжка”).

Учитывайте, что этот метод поможет исправить только мелкие неровности вашей вышивки. Если вы всю дорогу делали неаккуратные стежки – они останутся неаккуратными, поэтому я сторонница того, чтобы сразу такие распускать.

Если длина нити позволяет – продолжаем работать после стяжки ею, если нет – закрепляем ее на изнанке, берем новую, и выходим из любой бисеринки базового ряда.

Начинаем плести оправу кабошона. Набираем три бисеринки (чешск.№10) – далее (смотрим на фото) возвращаемся в ту бисеринку базового ряда, из которой вышли, и идем еще на 2 вперед. То есть всего мы захватываем 3 бисеринки базового ряда.

Должна получится вот такая “пика”. Как вы видите, она состоит из 3 бусинок – а для следующей нам будут нужны только 2 – потому что третьей станет боковая бисерина только что сплетенной “пики” (см следующее фото)

Мы набираем 2 бисеринки, захватываем боковую бисеринку сплетенной “пики” и снова 3 бисерины базового ряда: ту, из которой вышли (из нее торчит наша рабочая нить) и еще две. На фото они отмечены красными точками.

Дальше делаем то же самое – набираем бисеринки по 2, захватываем боковую бисеринку предыдущей “пики” и 3 бисерины в базовом ряду, начиная с той, из которой мы вышли.

Таким образом вокруг нашего кабошона вырастает вот такая “корона”. Как вы видите – у нас остается место еще для одной пики – две боковые бусинки у нее уже есть – отмечены красными точками по бокам. Точка стоит и над ними – туда мы пришьем вершину последней.

Для этого мы выходим ниткой из боковой бисеринки ближайшей “пики”

Набираем 1 бисеринку и проходим в боковую бисеринку соседней “пики”. На этом фото красными точками обозначено наше рабочее пространство.

Как вы видите, ряд закрылся)

Теперь нам нужно ниточкой перебраться в вершину правой или левой пики. Мы делаем это по тому ходу движения нити, который она уже делала в этом плетении, чтобы нитку было не видно.

Выходим из вершины.

Набираем 1 бисеринку №15 и проходим в следующую вершину “пики”. За счет разницы в размере бисера верхний ряд стянется и будет удерживать наш кабошон.

Делаем то же самое по всему кругу. Если вы выдите, что наша “корона” не закрывается, а наоборот как бы топорщится, просто соедините пару вершин без 15шки между ними – и сделайте с другой стороны камня то же самое, чтобы было симметрично.

Когда вошьете маленькие бисеринки (№15) между всеми вершинами “пик”, пройдитесь ниткой по всему этому ряду, стяните его, чтобы закрепить.

Получится вот так. Теперь кабошон будет держаться на фетре не за счет клея (он был нужен для удобства работы, по сути), а за счет оправы. Теперь нитку нужно увести на изнанку (через бисеринки, чтобы ее не было видно) и закрепить.

Я, к сожалению, не умею пользоваться крутыми редакторами для рисования схем, но схема этой оправы выглядит примерно так. Думаю, с учетом подробного описания каждого шага, должно быть понятно. Если нет – задавайте свои вопросы!

Для следующего ряда советую взять новую нитку – так, если придется что-то распарывать, вам надо будет распороть только новый ряд, и мы гарантировано не тронем оправу). ВНИМАНИЕ! Все ряды кроме базового мы шьем на небольшом расстоянии от предыдущего – буквально на 1 мм, то есть расстояние половинки бисеринки.

Шьем второй ряд. Набираем 2 бисеринки (чешской 10тки), пододвигаем к фетру, укладываем, делаем стежок (так же на расстоянии 1 мм от базового ряда).

С изнанки и на изнанку уходим почти под прямым углом.

Выходим между 2 пришитыми бисеринками.

Проходим на 1 вперед.

Продолжаем в том же духе. Разница только в том, что мы не прижимаемся вплотную к предыдущему ряду. Если бы будете шить на расстоянии 1 мм – фетра видно не будет, но ряд ляжет ровно и аккуратно.

Дошиваем ряд, делаем стяжку.

Шьем третий ряд. Так же – на расстоянии примерно 1 мм от предыдущего. Я шила его двумя цветами – а значит за 3-4 стежка до конца подкалибровывала бисер под размер, чтобы рисунок сошелся. Делаем стяжку.

Шьем 4 ряд, делаем стяжку и откладываем пока нашу вышивку.

Плетем небольшой цветочек-звездочку в технике Ндебеле. 1. Вставляем два конца нити в иглу, чтобы с другой стороны получилась петля. Набираем 5 бисерин (№10), двигаем их ближе к концу и проходим ниткой в эту петлю. 2. Затягиваем – это центр цветка 3. Набираем 2 бисеринки цвета лепестков и проходим в следующую бисеринку центра цветка по ходу движения нити. 4. Набираем еще две и двигаемся дальше по кругу так же, как в шаге 3. 5. Когда Сплетен последний лепесток, нужно пройти ниткой в первую бисеринку первого лепестка.

6. получается вот такая штука. Нить выходит из первой бисерины первого лепестка 7. Набираем три бисеринки №10 цвета лепестка и идем во вторую бисеринку этого же лепестка. 8. Набираем 1 бисеринку №15 и идем в 1 бисерину следующего лепестка.

Повторяем шаги 7 и 8, пока у нас не получится такой вот маленький цветочек. Ниткой двигаемся к центру и выходим из ближайшей бусинки серединки цветочка. Двигаемся, конечно, через бисер! Красными точками обозначены бисеринки 15го размера (мой косяк – взяла недостаточно контрастный цвет бисера)

Наступает ответственный момент – нужно вырезать нашу вышивку. Делаем это очень аккуратно – главное, не задеть стежки, иначе будет сложно отреставрировать Берем острые маникюрные или рукодельные ножницы и режем по лицевой стороне. Фетра должно остаться буквально 1 мм.

Как вы видите, расстояние до стежков с изнанки остается приличное.
ВАЖНО! На фетре не должно быть “заломов” и углов.

Теперь пришиваем цветочек. Красным обозначены бусинки центра цветочка, мы пришиваем стежками за нити МЕЖДУ ними (бисеринами центра, в смысле).

Выходим из центра между бисеринками, набираем 1 биконус и 1 бисеринку №10 или 15 и возвращаемся с биконус, уходим на изнанку. Получается эдакая гигантская тычинка. Хорошенько затягиваем и закрепляем нить на изнанке.

Берем картон, обводим форму нашей вышивки.

Рисуем внутри на расстоянии 3 мм такой же контур и по нему вырезаем.

Я вот вырезала даже лишку – главное, чтобы картон не касался краев фетра и отходил от него миллиметра на 2. Приклеиваем картонку к фетру – клей капаем только на изнанку кабошона!

Намазываем картонку клеем, фетр клеем не мажем!

Кладем (прижимаем, приклеиваем) получившийся “бутерброд” на изнаночную сторону кожи. Кожа должна быть тонкой и легко протыкаться иглой.

Аккуратно вырезаем – ровно по фетру. У кожи тоже не должно быть заломов и острых углов, потому что они искорежат всю работу, когда мы будем обшивать край.

Получается как-то так.

А так выглядит с изнанки.

Берем нитку (шьем в 1 нить), завязываем узелок, выходим (внимание!) с изнаночной стороны фетра на лицевую между 1 и 2 от края рядами вышивки. Рекомендую начать это делать под лепестками цветочка – если что, он скроет легкую неровность.

Набираем 1 бисеринку №10, и делаем стежок с изнанки (то есть уже с кожей) на лицо в ту же точку, из которой мы выходили с изнанки фетра.

Развернув кулон камнем к себе, подхватываем пришитую бисеринку от себя. Таким образом – с лица – мы подхватываем только первую бисеринку в заделочном ряду (ряд, которым мы сшиваем фетр и кожу, называется заделочным), все последующие – так же, но с изнанк

Набираем следующую, делаем стежок с кожи на фетр, выходим между бисеринками 1 и 2 ряда от края, подтягиваем.

Развернув кулон к себе кожей, подхватываем иголкой бисеринку от себя, хорошенько подтягиваем. Если все сделали правильно – бисеринка ляжет дырочкой кверху.

Продолжаем по той же схеме.

Будьте внимательны – если бы будете делать слишком большие стежки – у вас на заделочном ряду будут откровенные дыры, если же слишком маленькие – то ряд будет “борить”, бисеринки будут “плясать”, как так им не будет хватать места.

 

Когда дошьете до конца, соедините последнюю пришитую бисеринку с первой (отмечены красный точками)…

И выйдите из нее (1 пришитой бисеринки) с изнанки от себя – то есть как бы еще раз пришейте, только уже не с лица, а с изнанки, как все остальные. Тогда она ровно ляжет в ряд.

Нитку спрячьте – уведите ее по ряду вышивки куда-нибудь подальше. Обратите внимание, что в все ходы нитью мы делаем через бисер, чтобы нигде не было никаких петель!

И тадам! Получается у нас вот такой почти кулон. Я решила, что он будет висеть вертикально, но можно развернуть его и горизонтально. Дальше все зависит от вашей фантазии, я покажу один из вариантов обработки края.

Теперь нужно сделать петельки на которых будет висеть кулон. Берем двойную нить, завязываем небольшой узелок и прячем его НА ЛИЦЕВОЙ стороне. Делаем стежок, при котором узел уйдет под бисер, а игла выйдет из бисеринки заделочного ряда.

Определите, сколько вам нужно петелек (их должно быть не меньше 4, чтобы кулон не вертелся и не больше 6ти), чтобы можно было расположить их симметрично и начинается плести.

Набираем 14-16 бисеринок №10 или 18 бисеринок № 15 и вернитесь в ту же бисеринку заделочного ряда, из которой вы вышли.

Выходим мы на изнаночную сторону.

Получается петелька

Идем в соседнюю бисерину заделочного ряда.

Делаем нужное количество петель Теперь считаем, сколько у нас осталось бисерин в заделочном ряду – желательно, чтобы их было четное количество (если нечетное – сделайте еще одну петельку, к примеру или когда будете пришивать биконусы сделайте снизу – симметрично петлям подвеса – крупную бусину-каплю, например.

Выйдя из ближайшей к петлям бисерины заделочного ряда, набираем биконус и 1 бисеринку №10 или №15 и возвращаемся в биконус и в СЛЕДУЮЩУЮ бисерину заделочного ряда.

Дальше делаем стежок опять В СЛЕДУЮЩУЮ бисеринку заделочного ряда.

Набираем 3 бисеринки № 10 или №15 и снова шагаем в СЛЕДУЮЩУЮ бисеринку заделочного ряда.

На фото видно откуда и куда шагать. Обшиваем край биконусами и бисером. Я в конце добавила еще петель в подвес. Нитку прячем в бисер – узлы завязывать не обязательно, но постарайтесь увести ее подальше.

Надеюсь, мастер-класс поможет вам разобраться в сей сложной науке)) Буду рада отзывам, критике и комментариям.

Мастер-класс по технике вышивки контура изделия из бисера

Юлия Елисеева (BiserLine)

Сегодня мне хочется рассказать о первом шаге в вышивке изделия из бисера – это вышивка контура. Не всегда украшение требует создания обводки, но мне самой нравятся именно такие работы.

Мастер-класс хочу посвятить новичкам: вам наверняка сложно делать ровные строчки, и бисеринки так и норовят лечь не по линии. Ну а опытные мастерицы – подключайтесь к нашему разговору, делитесь своим опытом и приемами в комментариях.

При вышивке контура своих работ я предпочитаю использовать арочный шов без добавления бисеринки в арке. Вы, скорее всего, использовали этот шов при вышивке кабошона.

1. Две выпуклости

Если весь рисунок разложить на простые линии, то на каждом этапе надо вышивать маленькие изгибы этим швом. Для начала мы будем пробовать вышивать такие два изгиба. Стрелочкой показано направление моего движения: снизу вверх.

Берем левую заготовку. Завязываем узелок и выводим нить на лицевую сторону. Пришиваем первую бисеринку, затем набираем вторую.

Выводим иглу на лицевую сторону так, чтобы она оказалась с правой стороны от арочной нити. И проходим иглой через эту бисерину.

Точно так же пришиваем третью бисеринку и все последующие. При этом постоянно выводим нить с правой стороны от арочной нити.

Теперь берем правую заготовку с выпуклостью. Пришиваем первую бисеринку, затем вторую. И, как несложно догадаться, выводим иглу на лицевую сторону теперь с левой стороны.

В итоге получились две заготовки выпуклости. На фотографиях лицевые и изнаночные стороны вышивки.

В процессе работы при таком способе вышивки бисеринки начинаю слегка разворачиваться. Если нить взять в тон бисеру, то получится плавный изгиб.

И маленькая особенность: при сильном изгибе вышиваемой линии отверстия на изнаночной стороне могут слегка уходить от первоначального рисунка. Следите за тем, чтобы с изнанки получалась относительно ровная строчка.

Точками показано, с какой стороны от основной нити следует выходить.

2. Изгиб вышивки со сменой положения выхода иглы

Теперь можно попробовать вышить комбинацию в виде плавного перехода от одного вида выпуклости к другому. При этом надо найти точку, в которой придется сменить направление выхода иглы.

Начало вышивки будет таким же, как и в первом примере. Вы видите, что игла выходит внизу с правой стороны. И по мере прохода дуги игла всё время будет выходить с внешней стороны.

Если вы будете внимательно вышивать, то сможете почувствовать, как бисеринки начинают слишком сильно разворачивать. И в этот момент надо поменять направление выхода иглы.

3. Вышивка углов

И теперь можно потренироваться на вышивке более сложного сочетания выпуклостей. Два верхних рисунка представляют собой две соединенные выпуклости с той разницей, что угол на первом рисунке тупой, а на втором острый. Третья вышивка стоит особняком. Здесь выпуклости как бы входят друг в друга.

Начинаем вышивку с прикрепления бисеринки. Игла выходит с правой стороны от арочной нити. Эту дугу мы вышиваем не до конца.

Далее мы набираем бисеринку, которая сделает острый угол. И вонзаем иглу уже во вторую линию, немного впереди. Подтягиваем нить.

Затем выходим на нижней полосе параллельно этому отверстию. Проходим через бисеринку этого острого угла и набираем следующую бисеринку для выполнения дуги. Нить будет выходить с правой стороны от основной арочной.

Вышивка этого острого угла практически ничем не отличается от предыдущего способа. Исключение может составить лишь способ создания угла. Мы также закрепляем бисеринку параллельным швом.

После этого вы можете сразу перейти на следующий шаг и продеть нить в вышитую дугу, а можете зафиксировать острый угол. После этого, как и я, выйдете перед бисеринками дуги и пройдете одну или две бисеринки вверх.

И две готовые вышивки.

Осталось вышить ещё один эскиз: выпуклость в выпуклости. Игла выходит с внутренней стороны угла. Мы также закрепляем параллельным стежком бисерину острого угла.

Набираем бисеринку для новой дуги. Теперь направление выхода иглы поменялось с внутреннего на внешнее.

Чтобы подытожить сказанное, точками указан выход иглы в стороне от арочной нити.

При всех этих видах углы получаются острыми. А при срезании вышивки с материала угол будет выглядеть острым, а по сути, он не будет являться таким. И легко можно будет обработать край «русским» или «американским» способом. Думаю, что контуру необходимо уделить особое внимание по нескольким причинам.

Благодаря крепкой обводке при заполнении внутренних полостей не будет эффекта «распирания» вышивки. При этом бисеринки, в отличие от шва «назад иголкой», связаны арочной нитью в единую линию. Их не просто отодвинуть поодиночке. Шов при последующей вышивке остается таким же ровным.

Надеюсь, что вы прошли этот мастер-класс вместе со мной, и у вас образовались такие же заготовочки. Буде рада, если вам эта статья оказалась полезной. Пишите в комментариях, как вы вышиваете контур, использовали ли такой способ? Задавайте вопросы, постараюсь всем ответить.

Рейтинг

★

★

★

★

★

5. 0 (1 голос)

Юлия Елисеева (BiserLine)

Россия, Санкт-Петербург

Магазин

Блог (6)

Следите за творчеством мастера

Мастер-классы по теме

Реклама

Ключевые слова

• Ключевые слова
• вышивка
• вышивка бисером
• вышивка контура
• контуры

Рубрики мастер-классов

Do It Yourself / Сделай сам
Recycle / Вторая жизнь вещей
Tворим с детьми
Бижутерия своими руками
Валяние
Вышивка
Вязание
Декорирование
Декупаж
Дизайн и декор интерьера
Живопись и рисование
Керамика
Ковроделие
Косметика ручной работы
Кружевоплетение
Кулинария
Куклы и игрушки
Лепка
Материалы для творчества
Мебель своими руками
Миниатюра
Обувь своими руками
Одежда своими руками
Организация пространства
Пирография
Плетение
Прядение
Работа с бисером
Работа с бумагой
Работа с кожей
Работа с металлом
Работа с мехом
Работа со стеклом
Реставрация
Роспись
Свечи своими руками
Скрапбукинг
Столярное дело
Сумки своими руками
Ткачество
Упаковка своими руками
Флористика
Фотография и видео
Художественная резьба
Шитье

Расширенный мастер-класс по вышивке бисером: лицевые панели, фокусы, застежки, последние штрихи и устранение неполадок | Бисероплетение, онлайн-семинары

Распродажа!

89,99 $ 71,99 $

Следуйте за Кингой Николс, чтобы освоить безели, фокусы, застежки и все последние штрихи в бисероплетении! Продвинутый мастер-класс по вышивке бисером содержит все советы и приемы, необходимые для создания продвинутых дизайнов плетения бисером.

Технические характеристики

Артикул: EP18062 Категории: Бисероплетение, Онлайн мастер-классы

• Описание
• Дополнительная информация
• Отзывы (0)

Описание

Продвинутый мастер-класс по вышивке бисером — это набор из пяти онлайн-семинаров с инструктором Кингой Николс, предназначенных для дальнейшего развития ваших навыков плетения бисером. Вы узнаете, как использовать фокусы необычной формы и многослойные рамки для создания уникальных и сложных фокусных расстановок. Завершите свои проекты с помощью рекомендаций по устранению неполадок, закрытию и внесению последних штрихов. Получите более 5,5 часов видео в этом мастер-классе, а также доску обсуждений и галерею, раздел заметок и многое другое!

Коллекция включает:

• Расширенная серия плетения бисером: вышивка бисером – фокусы необычной формы с Онлайн-мастерская ith Kinga Nichols
  дизайн из-за его неуклюжей сложности. Присоединяйтесь к Кинге Николс, которая демонстрирует, как использовать фокусы необычной формы в вышивке бисером! Вы научитесь обрамлять угловатые и вогнутые кабошоны, чтобы показать уникальный камень, и работать с камнями в форме пончиков, чтобы создавать захватывающие узоры в вышивке бисером.
• Усовершенствованная серия плетения бисером: вышивка бисером – трехмерные многослойные безели с онлайн-мастерской Кинги Николс
  
  Откройте для себя уникальный подход, который Кинг Николс использует при работе с кнопками и плоскими дисками, чтобы превратить их в многомерные фокальные композиции! Узнайте, как взять эти пуговицы и круглые детали из ящика для инструментов и собрать из них браслеты, ожерелья и многое другое.
• Расширенная серия плетения бисером: вышивка бисером – устранение неполадок с онлайн-семинаром Кинги Николс
  
  У вас остались незавершенные проекты, потому что вы столкнулись с проблемой и не знаете, как ее решить? Следуйте за Кингой Николс, чтобы узнать, как исправить распространенные ошибки и проблемы при завершении работ по вышивке бисером. Вы узнаете, как исправить размеры браслета, смещение бусинок, не залипание фокусов и многое другое.
• Продвинутая серия плетения из бисера: вышивка Seed Beach – завершающие штрихи с Кингой Николс Онлайн мастер-класс
  
  Присоединяйтесь к Кинге Николс, которая научит вас завершающим штрихам дизайна вышивки бисером. Узнайте, на каких поверхностях лучше всего работать и почему вам нужно правильно начинать каждый проект, чтобы правильно закончить свои проекты. Если вы уже закончили какую-то работу и почувствовали, что нужно что-то еще, вы узнаете, как добавить идеальные завершающие штрихи в этом видео-семинаре.
• Продвинутая серия по плетению из бисера: вышивка бисером – застежки с Кингой Николс Онлайн мастер-класс
  
  Совершенствуйте свои навыки вышивки бисером и узнайте, как важно использовать застежки в украшениях! Узнайте о различных типах застежек, функциях, которые предлагает каждая застежка, и о том, как включить их в свой план дизайна. К концу вы будете знать, как создавать эффектные детали из застежек, которые выглядят и носятся наилучшим образом!

Об инструкторе:

Кинга Николс — отмеченная наградами художница, родившаяся и выросшая в Венгрии. В настоящее время она живет в Боулдере, штат Колорадо, со своим мужем и собаками. Ее работы были отмечены на конкурсах The Battle of the Beadsmith и BeadDreams, а также представлены в Марсия ДеКостер представляет: интервью с 30 мастерами бисероплетения о вдохновении и технике (Lark Crafts, 2014). Она проводит мастер-классы, чтобы передать свои знания о бисероплетении и свой уникальный взгляд на мир как на волшебное место, наполненное бесконечными возможностями.

Только зарегистрированные клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставить отзыв.

Вы уже сообщали об этом

Скачать шаблон

Мастер-класс: Начнем бисероплетение с Тамарой Хонаман

Все мы где-то начинаем учиться бисероплетению. У меня были книги, журналы и мои терпеливые коллеги, которые обучали меня, когда я был новичком в бисероплетении и начинал свою карьеру, подрабатывая после школы в местном магазине бисера. Мне повезло, что благосклонность моих наставников не иссякла, когда я изо всех сил пытался понять, как нити и крошечные бусины могут объединиться, чтобы создать что-то структурно прочное и красивое.

Если бы у меня не было этих мамочек-бусинок, я даже не уверен, что стал бы тем, кем являюсь сегодня. Из-за этого я лично считаю, что всем нужна мама-бисер. Вот почему мастер-класс по плетению из бисера с мамой Тамарой Хонаман – это замечательная возможность для всех новичков в бисероплетении. Она будет наставлять вас в этом путешествии, чтобы научиться бисероплетению.

Просто взгляните на это закулисное видео, чтобы увидеть, как весело учиться бисероплетению с Тамарой!

Как видите, на этих четырех курсах Тамара делится своим опытом бисероплетения со своими учениками с дружелюбной улыбкой на лице. И теперь они объединены для получения еще более ценного учебного опыта. Эти курсы охватывают плетение бисером, вышивку бисером и 10 различных стежков для плетения бисером вне станка.

Узнайте, как плести бисером на ткацком станке

В этом курсе вы узнаете, как Тамара учит начинающую бисероплетение Ханну всему, что касается плетения бисером. Узнайте о необходимых инструментах (и о некоторых, которые просто приятно иметь), о том, как деформировать свой ткацкий станок, и обо всех шагах, чтобы начать свою нить и начать бисероплетение. Вы получите советы о том, как управлять своими потоками, как сохранять равномерное напряжение и устранять распространенные ошибки при вырисовывании. Как только ваша полоса будет закончена, вы увидите, как закончить работу и прикрепить окончания и застежки. Тамара также объясняет, как работают различные ткацкие станки, как читать узор и многое другое!

Научитесь вышивать бисером

Присоединяйтесь к Тамаре и Ханне и научитесь красивому и популярному искусству вышивания бисером. Вы познакомитесь с инструментами и материалами, которые вам понадобятся для вышивания бисером, узнаете, как подготовить и спланировать свой дизайн, добавить центральную часть на основу из бисера, создать центральную часть рамки и украсить ее обратным стежком, стоп-стежком и Моховая вышивка с использованием бисера и фигурных бусин. Посмотрите различные техники отделки бисером и получите советы и рекомендации по работе с остроконечными камнями или бусинами необычной формы, а также варианты работы с лентой шибори и подвесками.

Ханна: Я вижу, как только вы освоите движения, мышечную память, это станет действительно успокаивающим и расслабляющим. Вы попадаете в зону.

Тэмми: Конечно. Очень хорошо попасть в эту зону. Вот почему мы делаем то, что делаем! Это не должно быть разочаровывающим или сложным. Мы хотим бросить себе вызов, но не делаем этого, чтобы нам не нравилось то, что мы делаем.

Выучите эти стежки — пейот, кирпичик, квадрат, ромашка и RAW

Название этого курса говорит само за себя. Это полное руководство для всего, что вам нужно знать об этих пяти основных стежках для плетения бисером. Вы получите введение в материалы, которые вам понадобятся, включая несколько советов по инструментам и материалам, которые приятно иметь. Изучите основы плетения из бисера, например, как вдеть нить в иголку, как разместить стопорную бусину и многое другое. Для каждого стежка вы получите руководство о том, как определить и исправить распространенные ошибки и проблемы с натяжением. Затем Тамара покажет вам множество вариантов отделки и расскажет, как добавить больше ниток в ваш проект, а также другую полезную бонусную информацию.

Изучите эти стежки — «Лестница», «Плоская елочка», «Хаббл», «Шеврон» и «Шениль»

Вам не хватило предыдущего курса? ОТЛИЧНЫЕ НОВОСТИ! В следующем курсе нужно выучить еще пять стежков. Вы уже знакомы со стилем преподавания Тамары, поскольку она разбивает каждый стежок на простые шаги. Если вы изучаете а-ля-карт, сосредотачиваясь на одном стежке за раз, в курсе легко перейти только к тем разделам, которые вы хотите посмотреть в первую очередь. Стоит пройти через все главы, потому что Тамара щедро делится некоторыми полезными общими знаниями о бисероплетении, касающимися размеров бисера и игл, а также того, как продаются бусины.

Получайте удовольствие от обучения, вот и все!

Быть новичком в бисероплетении значит быть смелым, полным надежд и, возможно, немного растерянным. Вам просто нужен кто-то, чтобы показать вам веревки. Нам искренне нравится делиться любовью к бисероплетению, и мы хотим, чтобы все, кто интересуется этим ремеслом, были взволнованы, а не разочарованы. Эти курсы являются лучшим доступным ресурсом, если вы заинтересованы в изучении бисероплетения. Итак, приходите, начинающая бисерница, возьмитесь за руки со своей мамой и влюбитесь в бисероплетение!

Мередит Стил
Технический редактор, Бисероплетение

Категории: Бисероплетение, Избранные статьи о бисероплетении

Вдохновляющее бисероплетение: мастер-класс по стежку пейот: две капли пейота

В нашем первом мастер-классе по бисероплетению мы собираемся изучить важный и часто разочаровывающий стежок пейот. Эта техника является одной из самых распространенных в бисероплетении, имеет множество применений и вариаций; это также один из самых трудных для изучения. Первые несколько рядов стежка пейот сложно контролировать с первой или даже с десятой попытки. Начинающие мастера часто жалуются на неровные стежки, кривую вышивку бисером, спутывание ниток и всевозможные раздражения.

Ключом к освоению любой вышивки бисером является мышечная память. При достаточной практике движения и шаги становятся второй натурой, что позволяет со временем достигать лучших результатов. Чтобы попрактиковаться в стежке пейот и получить эту «канавку» для работы стежков, лучше всего пропустить разочарование этих первых нескольких рядов и сразу перейти к потоку «пропустить бусину-добавить бусину». Одним из способов сделать это является выполнение стежка пейот на полосе прямоугольного плетения или с карточкой быстрого старта. Мне нравится двухкапельный пейот, потому что вы по-прежнему получаете преимущество от практики первых рядов стежков пейота, но в гораздо более кооперативном формате.

Работа с несколькими бусинами на стежок вместо одной бусины в стежке традиционного пейота создает более прочную основу, которая намного лучше держится и ее легче захватывать. Это помогает предотвратить скручивание бусинок во время работы, обеспечивая более чистое начало. После того, как вы сделаете несколько образцов или проектов с пейотом в две капли, вы получите ценную информацию о том, как ощущается эта техника, что сделает ваши будущие попытки и традиционный стежок пейота намного сильнее.

Неудачные первые попытки и стежок пейот

Я использовал бисер 8/0 для основных инструкций ниже, но я настоятельно рекомендую использовать бисер 11/0 для ваших первых нескольких попыток. Дополнительное пространство в бисере 8/0 не захватывает нить так плотно, что может затруднить контроль бисероплетения во время сборки. Подойдет как японский, так и чешский бисер. Дополнительным преимуществом двухкапельного пейота является то, что небольшие изменения в форме бисера автоматически корректируются и поддерживаются окружающими бусинами. Это еще одна причина, по которой это отличная техника для начинающих.

Как и в большинстве вариаций стежка пейот, вам нужно будет связать первые 2 ряда. Настоящая работа начинается, когда вы начинаете вязать третий ряд. Технически это не имеет значения, если вы не работаете с шаблоном, поэтому не беспокойтесь, если это звучит запутанно; важно помнить, что с основным (четным) пейотом первые бусины, которые вы набираете, должны быть четными. Для двухкапельного пейота они также должны делиться на 4, так как каждый стежок — это две бисерины, а в этих первых 2 «рядах» должно быть четное количество пар. Мы начнем с простых 12 бисерин — используйте эту базовую технику, чтобы сшить несколько практических панелей любой длины, которая вам нравится. Это отличная возможность протестировать любые новые цвета бисера в вашем запасе или создать коллекцию образцов, чтобы помочь с выбором цвета в будущих проектах.

Базовая стежка «Пейот» в две капли:

1. Прикрепите стопорную бусину к нити удобной длины, оставив хвостик длиной не менее 15 см. Наберите 12 бисерин и наденьте их на стоп-бусину. Переверните работу стоп-бусиной от себя, а рабочей нитью к себе.

2. Крепко возьмитесь за последние 4 добавленные бисерины и начало рабочей нити другой рукой, оставив немного места для иглы. Наберите 2 бисерины. Пропустив 2 последние набранные бисерины (две ближние к вам), прошейте следующие 2 бисерины в нити и аккуратно затяните их. Новые бусины должны защелкнуться под бисеринами, через которые вы только что прошили.

Для достижения наилучших результатов держите вышивку бисером, немного подталкивая ее вниз, пока вы работаете до конца ряда. Как только все бусины будут на месте, вышивка будет более прочной — до тех пор легко потерять место или перекрутить вышивку, что приведет к большому беспорядку прямо у ворот.

3. Наберите 2 бисеринки. Пропустите следующие 2 бисерины в нити (две выше тех, которые вы только что прошили) и прошейте следующие 2 бисерины. Плотно потяните, чтобы новые бусины встали на место со щелчком. Повторите еще раз, чтобы закончить ряд.

4. Переверните вышивку так, чтобы рабочая нить снова была обращена к вам. Вы должны уметь распознавать бусины, которые были добавлены в предыдущий ряд. Часто называемый бусинами «вверх», последний ряд по краю пейота всегда приподнят немного выше, чем бисер предыдущего ряда. Теперь немного легче увидеть те первые 2 ряда, которые мы нанизали — первый ряд зеленый, второй ряд синий, и третий ряд, который был вышит, тоже зеленый.

Наберите 2 бисерины. Прошейте через первый набор приподнятых бисерин предыдущего ряда (последние 2 бисерины, которые вы добавили в предыдущем шаге). Плотно потяните, чтобы новые бусины защелкнулись между окружающими бусами.

5. Наберите 2 бисерины и прошейте через следующий набор поднятых бисерин. Потяните плотно, затем повторите еще раз, чтобы закончить ряд.

6. Повторяйте шаги 4 и 5, пока панель не достигнет нужной длины.

Теперь, когда мы рассмотрели основы, пришло время сделать практический урок, чтобы развить эту мышечную память и подготовиться к будущим проектам с пейотом. Если вы готовы выйти за рамки бисерных образцов и образцов, эта простая двустворчатая манжета — отличное место для начала. Он имеет встроенную бахрому и простой рисунок произвольной формы, который не скучен и не отвлекает. Вам понадобится бисер 11/0 3 цветов, 2 цвета бисера 15/0 и застежка на ваш выбор. При необходимости вы можете заменить бисер 15/0 дополнительными цветами 11/0.

Двухкапельная манжета из пейота Ocean Waves с отделкой:

1. Прикрепите стопорную бусину к нити удобной длины, оставив конец длиной 20 см. Наберите 8 топазовых бисерин 11/0, 6 синих и 6 зеленых. Переверните бисеринку так, чтобы стоп-бусина была обращена от вас.

2. Наберите 5 зеленых бисерин 15/0 и 2 зеленые 11/0. Пропустив 2 последние зеленые бисерины, добавленные на первом шаге, прошейте следующие 2 бисерины и плотно затяните, чтобы 2 новые зеленые бисерины встали на место со щелчком. Акценты 15/0 должны образовывать небольшую петлю бахромы по краю.

3. Набрать 2 зеленые 11/0 и прошить следующие 2 (синие) бисеринки. Потяните плотно.

4. Добавьте 2 синих, 2 топазовых и 2 топазовых, чтобы закончить ряд двухкапельным пейотом.

5. Переверните вышивку и наберите 5 топазов 15/0 и 2 топаза 11/0. Прошейте последние 2 бусины из топаза, добавленные в предыдущем ряду, и плотно потяните, чтобы защелкнуть новые 11/0 на месте.

6. Закончить оставшийся ряд, прибавляя по 2 бисерины в стежок: топаз, синяя, синяя, зеленая. В последнем стежке проденьте вверх последние (ближайшие) 2 бисерины размера 15/0 на этом краю.

7. Переверните вышивку бисером. Наберите 3 зеленые 15/0 и 2 зеленые 11/0 бусины. Прошиваем через последние 2 бисерины, набранные в предыдущем ряду.

8. Закончите ряд парами зеленого, синего, топаза и топаза.

9. Повторяйте шаги 5-8, пока бисероплетение не достигнет желаемой длины вашего браслета, добавляя по 3 бусинки 15/0 с каждого края до конца. Чтобы получить дополнительный вид произвольной формы, замените одну бисерину в каждой паре 11/0 случайным образом на следующий или предыдущий цвет, чтобы увеличить или уменьшить длину каждой цветовой секции. Повторите сложение 1-3 раза, прежде чем вернуться к обычному рисунку. Замените цвета через случайные промежутки времени вдоль вышивки бисером.

10. Когда вы закончите манжету, переплетите оставшуюся нить через последний ряд, чтобы закрепить ее, затем выйдите из центральной пары, 3 или более рядов назад от края. Наберите достаточно синего бисера, чтобы получилась петля, которая подойдет к застежке или пуговице. Снова прошейте через те же 2 бисеринки манжеты, двигаясь в том же направлении.

Проплетите нить через петлю и несколько последних рядов бисероплетения еще 1-2 раза для придания прочности, затем обрежьте оставшуюся нить.

11. Снимите стопорную бусину с первой хвостовой нити и повторите шаг 10, нанизав застежку на середину бисерной петли. Убедитесь, что вы выходите с той же стороны манжеты, что и предыдущая петля, чтобы компоненты соединились.

Закрепите все оставшиеся хвостовые нити в вышивке бисером и обрежьте. Если вы еще не знакомы с этой техникой, мы полностью расскажем о добавлении и завершении нитей в следующем уроке мастер-класса по вышивке пейотом. На данный момент обязательно следуйте естественному пути нити — прошивайте по 2 бисеринки за раз по ширине манжеты и подворачивайте края. Перекрестите ваши хвостовые стежки хотя бы один раз для большей безопасности, затем обрежьте нить как можно ближе к вышивке бисером.

Удачного бисероплетения!

Mortira

Подписаться * Facebook * Google+
Присылайте свои вопросы по бисероплетению на [email protected]
Поддержите Inspirational Beading, чтобы получить бонусные уроки и многое другое!

Copyright 2016 Inspirational Beading

Вдохновляющее плетение бисером: стежок пейот Мастер-класс: основы четного счета

Самая простая и классическая версия стежка пейот — четный счет, названный так потому, что он начинается с четного количества бисерин. Хотя техника настолько проста и необходима для многих других вариаций, научиться ей может быть невероятно сложно. Первые несколько рядов трудны для работы, что иногда приводит к искривлению или неровной вышивке бисером и разочарованию бисероплетения.

В нашем первом мастер-классе мы рассмотрели, как проще начать шитье пейотом с двумя каплями или двумя бисеринками, и оно может помочь вам попрактиковаться в этом стежке. Если вы экспериментировали с двухкапельным пейотом и развили необходимую мышечную память, пришло время двигаться дальше и заняться ужасающим пейотом с четным счетом. После того, как вы освоите эти первые 3 ряда, мы попрактикуемся в некоторых основных вещах, таких как переплетение нитей и застегивание краев полоски пейота, чтобы сформировать трубку.

В этих шагах я использовал бисер размера 8/0 для ясности, но я рекомендую работать с японским бисером размера 11/0, таким как TOHO. Размер и форма дадут вам ровное натяжение и аккуратную вышивку бисером. Если вы хотите попробовать с более крупными бисеринами, обязательно сделайте двойную или даже тройную строчку стоп-бусины, чтобы она не двигалась при вышивании первых рядов. Это поможет вам сохранять натяжение при работе с бусинами большего размера и предотвратит скручивание или ослабление стежков.

Базовая ровная строчка пейот:

1. Прикрепите стопорную бусину к нити удобной длины, оставив хвостик длиной 6 дюймов (15 см). Я рекомендую работать на расстоянии вытянутой руки, чтобы предотвратить запутывание и перекручивание нити. Наберите четное количество бисеринок и наденьте их на стоп-бусину. Переверните работу так, чтобы стоп-бусина была обращена от вас.

2. Набираем 1 бисеринку. Пропустив последнюю бисеринку, добавленную на первом шаге, и крепко держа бисерину другой рукой, осторожно проденьте иглу через следующую бисеринку и аккуратно потяните, чтобы сформировать первый стежок.

3. Набираем 1 бисеринку. Пропустив следующую бисеринку в основании, проденьте иглу через следующую бисеринку и плотно затяните.

Продолжайте добавлять по одной бисерине – пропускайте бисеринку, добавляйте бисеринку – пока не дойдете до конца ряда. Продолжайте держать вышивку бисером, чтобы она оставалась устойчивой и надежной — старайтесь подталкивать вышивку бисером вниз, когда вы двигаетесь вверх по основанию, чтобы добавить новые бусины.

4. Переверните бисеринку, держа стоп-бусину слева, и начните следующий ряд. Наберите 1 бисеринку и прошейте через ближайшую приподнятую бисерину (последняя бисерина, добавленная в предыдущем ряду). Плотно потяните, чтобы зафиксировать новую бусину на месте.

5. Набираем 1 бисеринку и прошиваем ее через следующую поднятую бисерину предыдущего ряда. Продолжайте добавлять по одной бисерине, пока не дойдете до конца ряда.

Повторяйте шаги 4 и 5, пока полоска пейота не достигнет желаемой длины. Ваша работа будет завершена, когда рабочая нить выйдет с противоположной стороны вышивки бисером, что и исходная стопорная бусина. Это означает, что вы провязали четное количество рядов и что края вышивки сцепятся, что позволит вам застегнуть их в трубочку.

6. Чтобы вплести одну или несколько нитей, пропустите их через соседнюю бисеринку по краю и аккуратно затяните нить. Прошейте одну из двух бисеринок внизу, где выходит ваша нить — подойдет любая из них. Продолжайте плести по бисероплетению, по одной бисерине за раз. Из-за того, что возможно и заманчиво проткнуть несколько бисерин, это может привести к смещению и деформации вышивки бисером, что приведет к перекосу рядов. Плотно натягивая нить, убедитесь, что вы тянете ровно настолько, чтобы нить встала на место — слишком сильное дергание также приведет к тому, что окружающие бусины будут сморщиваться.

Если вы когда-нибудь пытались разобрать кусок пейотля, вы знаете, что вышивка бисером невероятно сложна; поэтому нет необходимости завязывать нить. При плетении хвостиков важно сделать не менее двух проходов по бисероплетению. Если возможно, вернитесь назад через области, которые вы уже сшили, вместо того, чтобы плести в одном непрерывном направлении.

7. Чтобы застегнуть пейот, соедините края вышивки бисером. Вы должны увидеть, что выпуклые бусины на каждом краю чередуются, что позволяет им сцепляться, как молния. Проденьте иглу через крайнюю бисеринку, прямо противоположную той, из которой выходит ваша нить, и через следующую приподнятую бисеринку на той же стороне, что и ваша рабочая нить. Аккуратно потяните за нить, чтобы зафиксировать эту часть краев вместе.

8. Проденьте иглу через следующую приподнятую бисеринку на стороне, противоположной вашей нити, и следующую приподнятую бисеринку на стороне нити. Плотно потяните, чтобы зафиксировать бусины на месте. Продолжайте плести через соединение, пока не выйдете за край вышивки бисером.

9. Чтобы сделать окончательное соединение, проденьте иглу обратно в вышивку бисером через соседнюю бисеринку на краю вышивки бисером и плотно затяните. Теперь у вас должна получиться перемычка из нити, соединяющая каждую бисеринку на этом краю трубки.

10. Прошивая по одной-две бисерины за раз, проплетите обратно по трубке хотя бы один раз. Закрепите оставшуюся нить в бисероплетении и обрежьте.

После того, как вы попрактиковались в плетении из четного пейота, пришло время поработать над несколькими простыми проектами, чтобы проверить свои навыки. Это очень простое кольцо из пейота — отличное место для начала. Вы можете включить в ленту любые узоры, которые вам нравятся, но имейте в виду, что любые незначительные изменения в размере или форме бусинок могут деформировать вышивку бисером. Однотонная полоса или простые полоски помогут обеспечить красивую ровную полоску пейота для вашего изделия.

Для этих шагов я использовала четыре цвета японского бисера 11/0: A, B и C для ленты и D для украшения кластера. В украшении используется разновидность «стежка в канаве» — еще один необходимый стежок пейота, который отлично подходит для добавления текстуры ко всем видам проектов. Поскольку на ленте не будет отделки, вышивка бисером будет немного растягиваться. При планировании дизайна важно сделать ремешок на один размер меньше (или примерно на 3 мм короче) желаемого — после завершения он растянется до нужного размера.

Кольцо группы пейотовых петель:

1. Прикрепите стопорную бусину к нити удобной длины, оставив хвостик длиной 6 дюймов (15 см). Наберите 3 бисерины А, 4 В и 3 С и сдвиньте их вниз до стоп-бусины. Переверните бисеринку так, чтобы стоп-бусина была обращена от вас.

2. Набрать 1 бисерину цвета С. Пропустив последнюю бисерину, добавленную в шаге 1, прошейте следующую бисеринку и плотно затяните.

3. Продолжайте использовать стежок пейот, чтобы добавить 1 C, 2 B и 1 A, чтобы завершить этот ряд. Переверните вышивку бисером и завершите следующий ряд, совмещая набранные бусины с соседними рядами.

4. Вяжите ряды стежков пейот, следуя рисунку полосок, пока ваша полоска не станет на один размер кольца меньше желаемого — она растянется, чтобы соответствовать, когда вышивка бисером будет завершена. При желании снимите стопорную бусину и вплетите первую нить хвоста, но пока оставьте рабочую нить на месте.

5. Прикрепите стопорную бусину к 12-дюймовой (30 см) нити, оставив 4-дюймовый (10 см) конец. Прострочите через край сразу за центром полосы. Переплетите бисеринку, по одной бисеринке за раз, чтобы закрепить нить.

6. Выйти с противоположного края, затем повернуть и втачать в краевую бисеринку соседнего ряда.

7. Наберите 3 бисерины цвета D. Найдите следующую бисеринку, совпадающую с той, из которой выходит ваша нить, и прошейте следующую бисеринку на этой линии. Плотно потяните, и бусины цвета D должны аккуратно лежать в «канаве».

Прошить следующую бисеринку в ряду.

8. Двигаясь к центру ленты, прошейте вниз через бисеринку рядом с той, из которой выходит ваша нить. Наберите 3 бисерины цвета D. Пропустив следующую бисеринку, совмещенную с той, из которой выходит ваша нить, прошейте следующую бисеринку на той же линии и плотно затяните.

9. Прошейте вышивку бисером вниз, чтобы выйти из края, затем поверните и плетите вверх через следующий ряд по направлению к центру.

10. Прошейте еще 2 бисерины, выйдя рядом с предыдущими группами D. Добавьте еще 3 цвета D, как раньше.

11. Переплетите вышивку бисером до края, чтобы закрепить нить. Поверните и прострочите обратно к центру. Добавьте второй набор из 3 кластеров, начиная с 1 ряда от последнего кластера, добавленного в шаге 10. Вы можете выровнять бисерины нового цвета D по любой схеме, которая вам нравится — поэкспериментируйте с зигзагом или непрерывной линией, чтобы попрактиковаться в «стежке» канава’.

12. Повторите, чтобы добавить третью группу бусин. Вплетите только что добавленную нить, пропустив через как можно больше бисерин, затем закрепите нить в вышивке бисером и обрежьте.

13. Соедините края вышивки бисером, убедившись, что узлы смотрят наружу, и застегните молнию. Переплетите соединение по крайней мере дважды, затем закрепите оставшуюся нить в вышивке бисером и обрежьте. Не волнуйтесь, если ваше изделие из бисера немного покоробится из-за застегивания молнии — после того, как вы натянете кольцо на оправку или шпильку, стежки должны выпрямиться.

Базовое кольцо из стежка пейот можно украсить разными способами. Как только вы освоите технику пейота с четным счетом, весело проведите время, играя с различными украшениями, чтобы создать коллекцию стильных колец! Чтобы узнать, как «пришить» акцентные бусины на плоскую вышивку бисером, ознакомьтесь с учебным пособием Ombre Herringbone Cuff.

Счастливого бисероплетения!

Mortira

Подписаться * Facebook * Google+
Присылайте свои вопросы по бисероплетению на [email protected]
Поддержите Inspirational Beading для бонусных уроков и многого другого!

Copyright 2016 Inspirational Beading

мастер-классов – Джанет Хей: ее работа

Мастер-классы проходили в рамках моего 5-летнего предприятия по дизайну, которое я руководил семинарами и классами по всему, что касается текстиля, включая мастерские, выставочные и торговые площади в Редленде, Бристоль, Англия. Несмотря на то, что сейчас он закрыт, я сохранил посты о различных занятиях, кружках и других мероприятиях, так как они до сих пор пользуются большой популярностью у читателей и содержат множество интересных текстильных идей, проектов и техник.

1 ноября 2012 г. 2 ноября 2012 г. | Джанетэй

деталь стеклянных бусин, обработанных лампой, на основе окаменелого навоза – Ilsa Fatt

Сложные бусины ручной работы, показанные на рисунке выше, основаны на копролите – навозе ихтиозавра, или, проще говоря, окаменелых экскрементах. .. Илас Фатт разработал эти бусины как часть о сотрудничестве с музеем Лайм-Реджис, где художников попросили работать с образцами из музейной коллекции, которые будут показаны на выставке в 2013 году, — так что предварительный просмотр в Heart Space Studios

Ильза приносит свои экспонаты на пустую выставочную стену в студии Heart Space Studios.

Мы сосредоточились на бисероплетении, чтобы рекламировать следующий мастер-класс, который дает Ильза. удивительные украшения – возможность создания богато украшенного браслета с использованием различных техник бисероплетения – с цельной застежкой – мой любимый аспект украшений Ильзы – она действительно разработала элегантные и удобные застежки для своих бусин – работа – только для этого , стоило бы пройти курс.

Стол, полный золотых и черных бисероплетений.

Собирать эту выставку бисероплетения было увлекательно, видеть, как разным дизайнерам удавалось создавать такие контрастные изделия, используя простые техники бисероплетения. Ильза Фатт использует стежок Пейот, а Дженис Табернер и Кристина Феррон используют квадратный стежок. Когда все кусочки были собраны, разные кусочки выглядели чудесно, просто задрапированные и сваленные в кучу на столах – я был за то, чтобы показать их задрапированными на стене, но когда мы увидели вешалки для шарфов Дженис, мы поняли, что формальность воцарится… но как совместить все разрозненные работы для успешной выставки?

История синего и бирюзового цветов

Софи, администратор Heart Space и главный джинн, подумала, что мы должны согласовать их по цвету — ну, я не собиралась этого отрицать, поэтому мы сгруппировали все вместе в «цветные истории». Это значительно упростило жизнь и означало, что, по крайней мере, разные виды работ будут хорошо сочетаться друг с другом

золото и яркая цветная история

Сначала мы разложили все на полу по цветным группам.

черно-золотая группа на полу

длинные шарфы идеально обрамляют коробочки с ожерельями. Богатые цвета работ каждого дизайнера действительно усиливали друг друга.

Ручная работа Ламповое колье из стеклянных бусин на основе копролита – Ilsa Fattчерный квадратный шарф – Janis Tabernerчерно-серый квадратный шарф – Janis Taberbnerдеталь колье Carnival – Ilsa Fatt гарантируя, что каждый сделает уникальную работу.

синяя группа с декоративным ожерельем Янис Табернер и изделиями, вдохновленными этническими мотивами Кристины Феррон. ей очень нравится «Big Jewellry» — женщина по моему сердцу.

синий шарф квадратной вязки – Janis TabernerОжерелье из ниток бисера – Kristina Ferron

Следующая группа вдоль стены выполнена в ярких цветах с золотом; 2 шарфа и ожерелье, основанное на лоскутном дизайне акробатических блоков — опыт Янис в вышивании проявляется в ее широком спектре текстильного вдохновения для этих работ.

Блестящая золотая группа – Янис Табернердеталь конструкции акробатических блоковдеталь окантовки лоскутного шитья

и последняя группа представляет собой серию различных предметов в золотых и осенних цветах, сделанных всеми тремя производителями, включая еще один воротник, на этот раз в том, что мне кажется быть шаблоном гончих зубов.

осенняя золотая группа всех трех производителей.

плюс красивая подвеска с оборками от Janis, где она также заплела шнур и кисточку, используя японскую технику.

подвеска с оборками – Janis Tebernerсумка из бисера – Kristina Ferron

а также это роскошное и утонченное колье от Ilsa.

цвета осени и колье из золотых бусин – Ilsa Fatt

18 сентября 2012 г. 10 февраля 2020 г. | Джанетэй

Коллекция личных и традиционных плетений от Dail Behennah.

Дейл Бехенна недавно провел увлекательный двухдневный мастер-класс по созданию 3D-конструкций из бумаги в студии Heart Space Studios. Она принесла с собой подготовленные полоски черной и белой бумаги, чтобы все быстро начали работу и могли быстро перейти к действительно замечательным бумагам, которые мы собрали для группы, чтобы экспериментировать с ними; однако у группы были другие идеи!

Коллекция небольших образцов плетеной бумаги Дейла.

Я чувствую, что эти изысканные образцы побудили большинство членов группы придерживаться простой черно-белой темы, но также каждый из них признался, что не хочет тратить драгоценное время на разрезание экспериментальной бумаги на полоски.

начинаем сплетать бумажные полоски.

Дайл также подарил всем набор миниатюрных прищепок для одежды, все были заинтригованы. основание, и как только угол был повернут, трехмерная форма начинает развиваться.

4 угла загнуты и закреплены

Хотя Дейл сказал всем, что можно свободно плести квадратное основание в любом порядке, большинство людей делали простое чередование черных и белых слоев… «стены» строения…..

воцарилась тишина, когда образовались структуры

черно-белые узоры начали проявляться на сторонах четырехугольных форм…

начали появляться «стены» с разным рисунком

еще один узор «стены»..

в конце концов появились свежие полосы добавлены для переплетения с основной структурой косы – красный цвет, казалось, был излюбленным цветом.

, украшающий сосуды тонкими красными бумажными полосками

Однако, когда рассматривались эти базовые структуры, они обнаруживали чудесные геометрические узоры из этой простой четырехугольной структуры.

первая точная форма — взгляд изнутри — от математика Хизер Люси

Затем классу дали полную свободу действий, чтобы просто начать заново, теперь зная, как строить из простого прочного фундамента и поворачивать за угол — где они возьмут эти новые знания ?

Возникает книга, подобная форме — Лиз Хьюитт.

И тут мы начали видеть предпочтения разных людей в классе; их собственная практика начала влиять на то, что они делали; поэтому Лиз Хьюитт, которая помимо прочего занимается переплетом книг и текстилем, сплела форму гармошки, которая напоминала страницы раскрывающейся книги…..

треугольная шляпа из 4-х углов – Ширли Паскес

Ширли Паскес, эмальер и мастер по войлоку, сделала маленькую шляпку для ношения, она также делает одежду из войлока. Единственным человеком, который отказался от черно-белой гаммы, была ткачиха Дебора Пол, которая решила переделать уменьшенную версию оригинальной формы в новом материале — травяно-зеленом пластике.

зеленая пластиковая плетеная форма «трава» — Дебора Пол

На второй день Дейл познакомил группу с другой структурой, шестиугольной плетенкой, она показалась мне удивительно японской, хотя было объяснено, что эти структуры универсальны и неподвластны времени — встречаются на всем, от рыболовные шпулярники к инженерным стальным конструкциям, и именно коса известна также как корзина для сыра Shaker 9. 0003

Итак, следуя элегантным схемам Дейла, все начали плести новую косу либо из чистой белой бумаги… либо из драматического черно-белого. После того, как шестиугольное основание было повернуто, в него вплетаются дополнительные полоски, чтобы увеличить и укрепить форму.

Глядя на шестиугольное плетеное черно-белое основание

В конце концов, для завершения конструкции вплетается прочный край.

готовая плетеная форма

На заключительном занятии этого мастер-класса у каждого был выбор: продолжить изготовление этих открытых форм или попробовать фирменный предмет Дайла, плетеный шар из стальной веревки…

плетеный стальной шарик, достаточно маленький, чтобы его можно было носить в качестве ожерелья

Несколько человек хотели попробовать шарик из стального каната, но другие пытались создать закрытую структуру из альтернативных материалов… и некоторые с альтернативными схемами плетения — назовем их свободной — формой.

мяч свободной формы, снятый с колышков

Мне кажется, что если у вас нет сильно развитого левополушарного понимания пространственного математического восприятия, замысловатое плетение будет действительно трудной задачей – я говорю это совершенно правильно. – Мозговой производитель. Однако независимо от того, произвольной формы или идеально симметричной, момент высвобождения колышков из плетеных структур является моментом истины для всех…

Интересно, что несколько человек вернулись к своей практике и сплели шары, завязав узлы и сшив их, чтобы закрепить конструкции.

чересстрочная произвольная структура

Я думаю, что эти образцы начинают формировать структуру, похожую на кружево, и я внезапно увидел способ, которым я мог бы сшивать эти формы с помощью иглы и нити. Переплетающиеся стежки отбрасывают замысловатые тени от конечной структуры. Эта очень тонкая конструкция, созданная Дебби Пол, сделана из бечевки и соломенной ленты.

Однако стальной шар оказался самым сложным испытанием, и было интересно посмотреть, как он сформировался. Я думал, что они сделаны из цельного отрезка проволоки из нержавеющей стали, но на самом деле все проволоки сначала обрезаются по размеру, все страньше и страньше.

пучка проволоки из нержавеющей стали, нарезанные по размеру для маленьких плетеных шариков

Следующие изображения показывают медленное и прочное строительство в процессе:-

Лиз Хьюитт пытается следоватьDaily starts демонстрирует начальные процессымедленно форма укрепляетсяпочти после почти 2 часов тяжелой работы

6 августа 2012 г. 10 февраля 2020 г. | Джанетэй

плетение из нержавеющей стали и алюминия – Dail Behennah

Должен признаться – я двумерный человек; Лучше всего я работаю на плоских поверхностях, бумаге, ткани, медной пластине. В основном я рисую, наношу трафарет или вышиваю изображения на устойчивых листах материала. Иногда я беру изображения для прогулки вокруг тел или сосудов, но, хотя я учился, преподавал и работал как в моде, так и в текстильном дизайне, моя сила в декорировании поверхностей, и чем ровнее поверхность, тем лучше… так что это всегда озадачивает, но завораживает. когда я работаю с создателями, которые являются скульптурными.

плетеные контейнеры – Дейл Бехенна

Дейл Бехенна в глубине души является 3D-производителем, хотя она работает с несколькими различными материалами, начиная от тростника, эмалированной стали и меди, заканчивая камнем и тканью. А для студии Heart Space Studios она проводит следующий мастер-класс с использованием переработанной бумаги для техники 3D плетения. «Плетение — это способ плетения в трех измерениях, в котором активны все элементы. (В большинстве техник ткачества есть пассивный набор основных нитей и активные уточные нити, переплетающиеся между ними). Получающиеся тонкостенные элегантные формы можно рассматривать как сосуды или скульптуру».

плетеные формы – традиционные корзины и шляпа с шариком из стальной проволоки и треугольной корзиной от Dail Behennah

Эта техника распространена во всем мире, где доступны плоские лентовидные материалы. К ним относятся пальмовые листья, травы, тростник, кора и расщепленный бамбук. Он используется для изготовления плоских ковриков

из плетеных листьев из Занзибара.

и 3D-конструкции

Cut the Woven Circle 1996 – Плетеный бамбук – Ueno Masao

в масштабе от крошечных туфель

Берестяная туфелька

до огромных дамб…..

Бамбуковая плотина в Китае

, а также корзины, предназначенные для выполнения различных функций.

Корзина для белья из тростника – Dail Behennah

Двухдневный семинар познакомит вас с основными приемами косого и шестиугольного плетения, а также «углы можно поворачивать куда угодно. Цель состоит не в том, чтобы сделать обычную корзину, а в том, чтобы продвинуть технику как можно дальше и посмотреть, куда она приведет, переходя от 2-х к 3-м измерениям и обратно…..

Для портных этот процесс может показаться похожим на изготовление собственной корзины ткань с цельными вытачками. Каждый повернутый угол заставляет материал двигаться в другом направлении, создавая впадины и неровности».

Эта идея натолкнула меня на мысль о плетеном корсете… представьте себе некоторые из этих присборенных талии из плетеных лент или кожи… хотя Дейл использует переработанную бумагу в качестве основного материала, ожидается, что участники принесут свои собственные материалы для экспериментов.

Идея мастер-классов Heart Space Studios заключается в том, чтобы производители могли расширить свою собственную практику, познакомившись с новой техникой или материалом с наставником, который является признанным экспертом в своей собственной практике, что дает новые идеи и возможности для других. производители.

И чтобы доказать это, вот 2D-работа, вдохновленная этой техникой: 2 бумажные карты были пересечены замысловатыми витыми узорами для акварельного коллажа.

Гебриды / Манхэттен (фрагмент) – Тканые карты и акварель 1996 – Крис Друри.

2 июля 2012 г. 10 февраля 2020 г. | Джанетэй

Кари Фурре, крошечная скульптура из рыбьей чешуи, пергамента и перьев

Странная крошечная скульптура, показанная выше, сочетает в себе все 3 элемента мастер-класса Surf Turf & Sky, недавно проведенного Бэзилом Кардасисом для студии Heart Space Studios в Бристоле. Фактически, просматривая все мои 120+ изображений, сделанных в течение 2 дней, это единственная часть работы, в которой используются 3 материала вместе. Участники представляли несколько дисциплин, но будь то профессионалы или любители, все они были высококвалифицированными мастерами в выбранном ими ремесле. Им было поручено создать 3 образца с использованием любого из предлагаемых материалов, чтобы доработать их и выставить позже.

Черный шифон и перья от Kari Furre.

На своем веб-сайте Кари Фурре описывает себя как скульптора и кузнеца по металлу, но с готовностью занялась изготовлением текстиля; результаты ее исследований в мастерской выглядят определенно скульптурными и включают в себя 3 измерения даже в ее первоначальной работе с тканью

Я знаю по своему собственному, с трудом завоеванному опыту, что, сталкиваясь со странными и сложными материалами, зрелый производитель часто инстинктивно возвращается к суть своего собственного опыта и использовать знакомые методы для изучения новых материалов… что приводит к творческим образцам и идеям. Это основная причина, по которой я хотел разработать мастер-классы для Heart Space Studios, чтобы познакомить зрелых мастеров с новыми способами мышления с помощью незнакомых материалов (вместо более обычных семинаров, обучающих новым техникам). И Кари, конечно же, сделала совершенно другие ткани и образцы, чтобы группа могла удивиться.

Кари Фурре – вырезанные и соединенные части перьев

То же поведение можно увидеть в вышитом Энн Риппин коллаже из шелка, бисера и, насколько я могу судить, всего, кроме кожи, рыбы и перьев, для ее первых усилий. Чтобы увидеть и прочитать более подробные записи о ее опыте, щелкните здесь блог Энн Риппин. Но даже несмотря на то, что Энн не использовала большую часть необычного материала, полученного на семинаре, она определенно вдохновилась на создание замечательных работ из вещей, которые она припрятала, не зная, как их развивать.

Энн Риппин – скомканный, плиссированный льняной шелк и бисерный сэмплер

На второе утро Энн пришла с наполовину сделанным образцом, который она раскопала с идеями для его развития очень поздно ночью….

Энн Риппин – изготовление и сшивание бисера, чтобы воскресить старую работу

Она увлеклась изготовлением бусин из кожи и ниток после того, как увидела одну из исследовательских книг, которые я принес для всеобщего обозрения. Что интересно, Энн в первую очередь квилтер или лоскутница, а здесь она сделала и применила 3D-объекты к своей работе, возможно, новый способ разработки? Она назвала свою работу «чрезмерной» и послужила хорошим примером того, как избежать атмосферы скупости, порождаемой нынешней экономической ситуацией, — прекрасной причины для любой работы.

изобретательные скрученные кожаные бусины, дополняющие этническую керамику для новой работы

Другая швея, Салли Спаркс, нашла способ вернуться к ручному шитью после нескольких лет работы с другими материалами и техниками и сказала, что ее первый день был «катастрофой». ”; недавно она разработала большую часть своих текстильных работ на основе собственных вдохновляющих фотографий ржавчины…. но теперь ее работа была бледной и тонкой по цвету, когда она заново открыла для себя некоторые из своих старых материалов. Она очень нервничала из-за использования рыбьей кожи, так как, как и все остальные, она обнаружила, что сама ценность материала была препятствием для экспериментов с ним. Заранее понимая это, мы с Бэзилом предложили людям картон и другую тонкую кожу для работы.

Салли Спаркс – образец аппликации из кожи и синели на бумаге собственного изготовления.

Другой производитель текстиля Дебби Бёрд почувствовала, что «вышла из своей зоны комфорта» из-за дороговизны материалов. мой мой девиз изготовления: «чтобы сделать торты, нужно разбить яйца» ……

Дебби Берд делает крошечные кусочки мозаики из кожи с выворотом перьев

тем не менее Дебби сделала несколько интересных образцов, которые она может развить дальше, когда у нее будет время усвоить все идеи, подсказанные опытом.

еще небольшие образцы перьев и кожи

Несколько человек погрузились в ткачество и складывание карт для разработки кожи и кожных тканей, Сью Джеймс, технический лектор в университете Гламоргана, начала увлекательную серию небольших переплетенных образцов с использованием карты, как и она. коллега, Том Клули, лидер премии в области моды в Гламоргане, который хорошо начал с разработки переплетающейся формы звезды из картона, похожего на исламские узоры… к сожалению, его отозвали из класса после первого дня, поэтому мы с Бэзилом отправили пакет» ему, чтобы он помог развить его идеи в свободное время, мы можем связаться с ним в более позднем посте.

Образцы тканой бумаги Сьюзан Джеймс

Но Сью настойчиво искала способы сделать листы жизнеспособной кожи «ткань», красота которой заключается в том, что каждая сторона имеет разный узор, особенно когда она позолочена.

Сьюзан Джеймс Змеиная кожа и кожа образцы с таким же рисунком на оборотной стороне рыбьей кожи с позолотой.

Теперь ее главная цель — создать ткань, которая будет «сидеть» на теле как предмет одежды, не разрезая и не сшивая ее обычным образом, — поэтому ее технический опыт помог ей в разработке этих необычных материалов.

Дон Мейсон делает сложное сложенное и сотканное изделие

Дон Мейсон, руководитель программы рисования и прикладного искусства в UWE, Бристоль, производитель текстиля, в настоящее время работает с прошитой вручную бумагой, которая также решила ткать карты для развития новых идей. . Она работала, ссылаясь на традиционные методы стрижки меха, которые Бэзил показал во введении; несколько образцов вырезанной и сотканной кожи были показаны в конце сеанса, и теперь она заинтригована достигнутой артикуляцией – она также заявила, что приложила решительные усилия, чтобы изменить то, как она обычно просыпалась, и просто поэкспериментировать с «чем-то, что чувствует себя чужим».

Дон Мейсон показывает свои образцы и эксперименты в конце семинара.

Сидя рядом с Дон и имея дело с инопланетными способами работы, была Джулс Тенебра из Lux Tenebrae, и если вы зайдете на ее увлекательный веб-сайт, вы увидите, как далеко она ушла от своей повседневной трудовой жизни..

бок о бок: тканая бумага Дон Мейсон и Шифон с перьями Jules Tenebrae

Ну, может быть, нет, мы все еще в царстве фантазии и женственности.

  Жюль, мастер корсета, шила самые прозрачные ткани, ткала и сшивала мягкие перья и кожу вместе, а также подарила классу дополнительные змеиные шкуры, кожу и замшу из своих мастерских на второй день. Она сказала, что почувствовала себя раскрепощенной, потому что нам «не давали производить продукт» и это было поначалу очень сложно (согласна, раз дизайнер всегда дизайнер). Она работала с идеей «Сокровища на пляже» и начала длинную волнистую работу, которая текла и волновалась, когда она вешала ее, на самом деле все ее образцы ткани были очень плавными и в то же время органичными, в полном противоречии с обычная жесткая корсетная и структурированная кожаная одежда, которую она продает. И вот я смотрю на ее окончательный образец и вижу, что она тоже вобрала в себя 3 материала, у нее есть полоски змеиной и рыбьей кожи, мех, кожаные полоски, вышитые перьями на шелковом шифоне.

А рядом с Джулс была еще одна корсетная мастерица, Лиза Китинг – репетитор Heart Space со своим собственным дизайнерским бизнесом Bespoke Bridal Лиза сразу    разработала 5 образцов ткани и приступила к их изготовлению – сложная задача, но ее действительно вдохновила позолоченная кожа. …

Лиза Китинг готовит кожу с металлическим листом и кружевом. Разделенная и выточенная позолоченная кожа

и небольшой шифоновый кусочек рыбьей кожи от шведских студентов, который действительно вдохновил многих других людей в группе. Лиза сделала простую и нежную пятнистую ткань из переливающихся рыбьих шкур, похожих на пайетки.

Lisa Keating – аппликация дисков из рыбьей кожи на шелковый шифон

Это, казалось бы, простая техника, но требует большой точности и терпения. Резка и приклеивание рыбьей кожи к передней и задней части материала очень трудоемки. Либби Батлер, текстильщик, который творит из любви к делу, заинтересовалась работой со спиралью Фибоначчи и на второй день пришла с раскадровкой, из которой можно было сделать серию образцов.

Либби Батлер – раскадровка спирали Фибоначчи

она приступила к работе, зная, что ей предстоит долгий период, отнимающий много времени, чтобы превратить эту сложную идею в жизнеспособную ткань.

Либби Батлер делает свою первую карточку на льняном образце коллажа для спиральных изделий

Тем временем производитель текстиля Энн Харрингтон попыталась упростить процесс изготовления, позолотив тыльную сторону кожи с помощью клея, который мог проникать сквозь шифон.

Anne Harrington … золочение тыльной стороны мозаики из кожи одновременно с приклеиванием ее к основе из шелкового шифона

с действительно интересными результатами, которые требуют дальнейшего развития…..

показывает успешный законченный позолоченный образец назад

Эти эксперименты являются первыми образцами в продолжающемся процессе для выставки в Лондоне в конце года; мы стремимся помочь создателям создавать новые работы, вдохновленные этими необычными материалами и используя их качества… для следующего урока Бэзила Кардасиса он работает с пергаментом.

Создание идеального платья из бисера

КУРСЫ

ОТЗЫВЫ

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ ►

Это специальное предложение скоро заканчивается

И РАБОТАЮ С ПЛАТЯЩИМИ КЛИЕНТАМИ

“После завершения этой онлайн-программы я подняла цены на свои платья на 30%, и у меня уже есть 3 новых клиента, готовых платить по той цене, которую я заслуживаю”.

Готовы к процветанию?

СКИДКА 56% –
Зарегистрируйтесь в программе Premium СЕЙЧАС

Или изучите индивидуальные курсы

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАМ СЕГОДНЯ И УЗНАЙТЕ ВСЁ ОТ

ВЕДУЩИЙ КУДЮРЬЕ И ДИЗАЙНЕР МОДЫ РАЗРАБОТАЛ ЛУЧШИЕ ПЛАТЬЯ ДЛЯ

‏‏И МНОГИХ ДРУГИХ…

процесс создания платьев от кутюр для клиентов и перестаньте тратить свои лучшие годы и кучу денег на пробы, ошибки и болезненные ошибки в пошиве одежды.

ПОСМОТРИТЕ, ЧТО СОДЕРЖИТСЯ ВНУТРИ ЭТОЙ МАСТЕРСКОЙ ПРОГРАММЫ

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ В ПРОГРАММЕ GHF COUTURE MASTER СЕЙЧАС + ВСЕ ВЫСОКОСТОЯТЕЛЬНЫЕ БОНУСЫ >>

ПРОГРАММА GHF COUTURE MASTER

Самая совершенная онлайн-программа для начинающих и опытных портных, которые хотят улучшить свои навыки шитья и окунуться в мир свадебных и вечерних платьев LIKE A PRO 

Уверенно работайте с высокооплачиваемыми клиентами и развивайте процветающий бизнес от 7-FIGURE Couture.

Готовы к процветанию?

Вот все, что вы получите, присоединившись к этой программе Couture Master Premium

ПОСМОТРЕТЬ БИБЛИОТЕКУ COUTURE

Совершенствуйте свои методы создания одежды

НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ УЗНАТЬ, ЧТО СОДЕРЖИТСЯ В ЭТОМ УГЛУБЛЕННОМ МАСТЕР-КУРСЕ

WHIS LEARTH TO CINS LEARNIDE

900 УГЛУБЛЕННЫЙ МАСТЕР-КУРС

НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ УЗНАТЬ, ЧТО СОДЕРЖИТ ЭТОТ УГЛУБЛЕННЫЙ МАСТЕР-КУРС

Узнайте, как добиться ИДЕАЛЬНОГО ПОДХОДА для ваших клиентов

Узнайте, как успешно управлять процессом с вашими

индивидуальными клиентами. Чтобы развивать процветающий бизнес

СОХРАНИТЕ 56% ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К ПОЛНОЙ Премиум-программе — All In

Гарантия знаний из первых рук

ЛУЧШИЕ технологии, отвечающие стандартам качества крупнейших Домов Высокой Моды В МИРЕ. Научитесь успеху от кутюр благодаря ее собственному обширному опыту работы с клиентами A-LIST.

Видеоуроки по запросу. Узнайте все, не выходя из дома

Пошаговый формат. Ничто не осталось позади

Сокровенные секреты, советы и практические рекомендации по достижению успеха НИКТО НЕ ХОЧЕТ, ЧТОБЫ ВЫ ЗНАЛИ

“Эта программа дала мне все идеи и все, что мне было нужно, чтобы сделать платья на заказ для клиентов настолько совершенными, насколько это возможно. be..
..вы получаете знания из первых рук от дизайнера, который сделал все это..”

Шона Марино, свадебный и свадебный дизайнер
в Shawna Marino M Designs

Премиум-программа GHF Couture Master — это ваша возможность трансформировать свое будущее в моде, учась у женщин, создавших шестизначные платья для красной ковровой дорожки, золотой путь к THRIVE

Это ЕДИНСТВЕННАЯ программа, которая проведет вас через весь путь с вашим заказным клиентом, с момента, когда она войдет в ваше ателье, до того, как вы доставите ей идеально сидящее платье.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

Вы узнаете, как обращаться с клиентом, быть полностью уверенным в себе, прекрасно понимать ее потребности, форму ее тела и каждый шаг в путешествии с ней – до тех пор, пока вы не доставите ее А платье мечты, которое идеально сидит на ее фигуре и размерах.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

Узнайте, как провести первую встречу с вашим клиентом, понять его потребности, легко завоевать его доверие и ЗАКЛЮЧИТЬ СДЕЛКУ.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

Познакомьтесь с ПРАВИЛЬНЫМИ И ТОЧНЫМИ измерениями вашего клиента с уверенностью. и вашим новым навыкам выбора правильных инструментов, оборудования и материалов для эффективной и качественной работы.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

Как эффективно справиться с проектом – это сэкономит вам и вашему клиенту много времени и денег. Использование лучших кутюрных технологий на каждом этапе пути.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

Одеть клиента в индивидуальное платье — значит создать платье, идеально подходящее к ее размерам и фигуре.

 Проблема в том, что это не дается легко, и на самом деле может быть ОЧЕНЬ неприятно, когда вы не следуете проверенной системе.

Необходимы важные шаги, чтобы создать платье, точно соответствующее размерам вашего клиента. но не только это. КАЖДЫЙ шаг в процессе работы с вашим индивидуальным клиентом требует знаний и методов, чтобы убедиться, что вы не нарушаете свою примерку. Вещи, которые многие портные, даже опытные, не учитывают. В результате они снова оказываются в цикле многочисленных корректировок, что сопровождается большим разочарованием. В худшем случае эти ошибки могут потребовать полной переделки.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

В рамках этой программы вы узнаете о Золотом способе Джехана создавать платья, которые сидят КАК ПЕРЧАТКА.

Обладая более чем 20-летним опытом пошива платьев от кутюр на заказ, Джеан разработала безболезненный метод, который позволит создать платье, идеально подходящее фигуре и фигуре вашей клиентки.

Она расскажет обо всех шагах, необходимых для достижения идеальной посадки для вашего следующего индивидуального клиента: изменение выкройки, примерка и регулировка. Спасая вас от всех этих проб и ошибок, а также от тех болезненных ошибок, которые могут стоить вам тонны времени, денег и разочарований. Следуя простому процессу Джехана, вы навсегда обнаружите, что сшить каждое платье, которое вы шьете, можно с легкостью и с учетом фигуры и фигуры вашей клиентки.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

Все приемы и методы работы, изученные в этой программе Premium Master, можно применить к любому типу кутюрного проекта.

Кроме того, вы получите все знания инструментов и уверенность в том, что вам нужно шить удаленно и принимать удаленных клиентов, поэтому независимо от того, в каком мире мы живем, вы все равно можете иметь ОЧЕНЬ ВЫСОКИЙ ДОХОД.

Нажмите на стрелку, чтобы продолжить чтение>>

БОЛЬШЕ НЕТ часов борьбы, БОЛЬШЕ недовольного клиента.

Получите информацию из первых рук, необходимую для получения очень довольных клиентов, которые побегут рассказывать о вас своим друзьям.

Я ХОЧУ СОЗДАВАТЬ ПЛАТЬЯ, КОТОРЫЕ ЛЕГКО ЛЕГКО АДАПТИРУЮТСЯ

Благодаря пошаговому формату всеобъемлющей программы Couture-Making Mastery вы изучите все точные техники от-кутюр, используемые крупнейшими домами моды и высокой моды в мир, который даст вам точность и экономию времени, а также откроет самые сокровенные секреты, известные только нескольким ведущим кутюрье.

ВЫБЕРИТЕ НАИБОЛЕЕ БЕЗОПАСНЫЙ ПУТЬ К УСПЕХУ

Приобретите навыки и уверенность, необходимые для работы с высокооплачиваемыми клиентами, легко завоевывайте их доверие, берите СТОЛЬКО ВЫСОКУЮ ВЫ ЗАСЛУЖИВАЕТЕ. И переместите свое внимание с проблем с шитьем на экспоненциальный рост вашей коллекции, клиентской базы и вашего бизнеса.

СОХРАНИТЕ 56% – НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ЗАПИСАТЬСЯ НА ПРОГРАММУ GHF COUTURE MASTER
ПРЕМИУМ СЕЙЧАС >>

ПОСМОТРИТЕ, ЧТО ГОВОРЯТ НЕКОТОРЫЕ ИЗ НАШИХ СТУДЕНТОВ

«Принять участие в этой программе было лучшим решением, которое я когда-либо принимал!!! Эта программа научит вас всему, что вам нужно знать как портнихе, и это самые подробные курсы, которые я когда-либо видел. Вы действительно узнаете, как шить одежду в соответствии с ВЫСОЧАЙШИМИ стандартами.

После завершения этой программы я на 100% уверен и готов принимать высокооплачиваемых клиентов. Независимо от того, являетесь ли вы начинающим модельером или опытным модельером, эта программа выведет вас на новый уровень».

Эллисон Мелоди Питерс

Модельер

“После завершения этой программы я подняла цены на свои платья на 30%, и у меня уже есть 3 новых клиента, которые готовы платить цену, которую я заслуживаю. Этот курс не только научил меня, как шить платья от кутюр по самым высоким стандартам, но также помогла мне обрести уверенность в том, чтобы добиться успеха.»

Julia Couture

Модельер и портной

«Эта программа дала мне все идеи и все, что мне было нужно для делать индивидуальные платья для клиентов, сделанных на заказ, настолько совершенны, насколько это возможно. . ..вы получаете знания из первых рук от дизайнера, который сделал все это..”

Шона Марино

Свадьба и свадьба дизайнер в Shawna Marino M Designs

“В ЭТОЙ МАСТЕРСКОЙ ПРОГРАММЕ ЕСТЬ ВСЕ, ЧТО Я ИСКАЛА, ЧТОБЫ ОБУЧИТЬСЯ НАЧИНАЮЩИМ ШВЕЙЩИКОМ… Я пробовал до этого, они не особо вдавались в подробности, и они были для очень простых вещей и для одежды, которую я не буду делать в будущем и на самом деле не представляют для них никакой ценности. Эта мастер-ПРОГРАММА. 

Наталия Медейрос

Начинающий модельер и портниха

“Я РЕКОМЕНДУЮ ЭТОТ КУРС ВСЕМ, КТО ХОЧЕТ ЗАНЯТЬСЯ ДИЗАЙНОМ МОДЫ.

”

“Мне очень понравилось слушать Джехан и учиться у нее, у нее нет ни одного из тех голосов, от которых хочется спать, она такая увлекательная и за ней легко следить!!! Она показывает вам НЕСКОЛЬКО различных способов сделать некоторые вещи — изменение выкройки, раскрой, измерение клиентов и многое другое. 

Дакота Тули

Начала шить одежду 4 года назад

НАШЕ ОБЕЩАНИЕ ВАМ

У вас есть 30 дней, чтобы поставить наша программа Couture Master Program к испытанию

Если у вас есть настоящая страсть произвести фурор в мире свадебных и вечерних платьев, но вы стоите на пороге… Или другие курсы от кутюр оставили вас скептически… Тогда МЫ хотим дать вам ВСЮ возможность представить GHF COUTURE МАСТЕР ПРОГРАММА в действие и испытайте, что эта программа может сделать с вашими навыками и уверенностью. И показать вам, что вы можете начать работать с заказными высокооплачиваемыми клиентами, доставлять им лучшие роскошные платья за гораздо более короткое время, чем если бы вы не присоединились к этой программе. Оттуда нет предела.

И мы так уверены, что если вы будете применять все изученные методы и практику, вы станете успешным портнихой и сможете воплотить свои мечты о высокой моде там, где вы всегда хотели. Вот почему мы даем вам полные 30 дней на возврат денег получателю гранта. Если в течение этого периода вы не получите массу ценности или почувствуете, что это не для вас, мы вернем вам деньги. Вам нечего терять, а можно получить высокооплачиваемую захватывающую карьеру.

ПОЗНАКОМЬТЕСЬ С ИНСТРУКТОРОМ

ОТ РАБОТЫ с самыми престижными домами моды и высокой моды в мире, такими как Elie Saab, Alexander McQueen, Gucci, Ralph & Russo, Vera Wang и многими другими… ДО создания культовых вечерних и свадебных нарядов с использованием лучших технологий для знаменитостей , члены королевской семьи и VIP-клиенты на самом высоком уровне.

Jehan Mir

Кутюрье, создавший легендарные шестифигурные платья

Она начинала как страстный модный предприниматель с целью добиться идеальной посадки сшитого на заказ платья. .

И сегодня, 20 с лишним лет спустя, ее резюме стало похоже на «А-список» известных домов моды и высокой моды, зарубежных королевских особ, аристократов, лучших знаменитостей, а также промышленных магнатов, которым она шила роскошные платья. for IN THE HIGHEST STANDARD

“..Мне очень приятно помогать людям воплощать в жизнь их мечты о моде. У меня так много опыта и знаний, которые я могу предложить..”

Jehan Mir

ведущий кутюрье и эксперт… и с ее большой страстью к преподаванию, Джехан Мир работала с нами здесь, в Glam House Fabrics, и взяла на себя все, что она узнала, разработала и усовершенствовала…

…и объединили ВСЕ это в одну из самых глубоких и уникальных программ Couture, которые мы когда-либо видели или составляли!

Я ХОЧУ МАСТЕРСКИЙ ОПЫТ

ИНВЕСТИЦИИ С ПОЧТИ НЕМЕДЛЕННОЙ ДОХОДНОСТЬЮ

Глядя на самых успешных дизайнеров, они те, кто продолжает инвестировать в себя.

Если вы хотите начать бизнес высокой моды, делаете первые шаги в обучении или уже шьете платья и хотите выйти на новый уровень, эти небольшие инвестиции в собственный набор навыков могут быть возвращены в кратчайшие сроки Вы завершаете программу.

Приступим

ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ

СТАНЬТЕ

МАСТЕРОМ МОДЫ

И СДЕЛАЙТЕ СВОЮ МЕЧТУ РЕАЛЬНОЙ

Скидка до 56% + ценные бонусы. СКОРО ЗАКАНЧИВАЕТСЯ

ДОСТУПНЫЙ ПЛАН ОПЛАТЫ!

FULL DIGITAL MASTER PROGRAM 

$88

 ^_376.5$

12-кратный ЕЖЕМЕСЯЧНЫЙ ПЛАН ОПЛАТЫ

(всего 2,93$ в день)

БЕЗ ОБЯЗАТЕЛЬСТВ.