Рисунок на стену своими руками: Как сделать рисунок на стене своими руками

Содержание

техника и идеи для вдохновления

Отсутствие у человека таланта художника вовсе не ставит крест на задумке разукрасить стену своей квартиры интересным изображением. Предприимчивыми людьми было разработано несколько простых технологий, которые позволят обойтись без таких колоссальных затрат. Главное — вдохновение и желание творить.

Роспись стен своими руками: создайте сказку

Проектор в помощь художнику

Некоторые творческие люди используют технические приспособления для облегчения жизни. Понравившееся изображение можно просто высветить на стене при помощи проектора. Обрисовать все элементы в виде эскиза и разукрасить затем красками. Очень удобная техника, которую можно взять на вооружение.

Техника рисования по проекции

проектор

Вариант рисунка в детской

Как рисовать пальцами

Дети обожают рисовать на стенах. И часто это рисование краской при помощи рук. Некоторые художники подняли эту детскую забаву на абсолютно новый уровень.

При помощи рисования пальцами на стене квартиры можно нарисовать настоящий шедевр. Конечно, для этого нужна определённая сноровка, но ведь тренироваться можно и на обычном ватмане. К тому же, в Интернете имеется огромное количество видео-самоучителей, в которых простым и понятным языком объясняются все тонкости этой работы, а также различные технологии. Рисунки, созданные таким образом, никогда не повторяются. У них всегда свой индивидуальный вид. Краска может быть абсолютно любой, главное, чтобы она не была токсичной и с едким запахом. При рисовании не стоит набирать на палец сразу много краски, чтобы не было потёков.

Пальцевое рисование на стенах

С помощью этой техники можно сделать необычные рисунки

Роспись стены пальцами

Необычное панно во всю стену

Рисование декоративным валиком

В Румыние использование особых валиков с выпуклым узором уже давно не является чем-то из ряда вон выходящим. А вот в странах СНГ это новшество пока только начинает приживаться.

Некоторые дизайнеры даже придумали свои идеи для рельефной резиновой поверхности чудесного изобретения. Всё, что нужно сделать, это подготовить поверхность и подобрать краску. Узор наносится простым движением как при окраске стены.

Использование валика при рисовании

Декоративный валик

Русунки получаются не менее интересные

С чего начать роспись стен в комнате

Вам предстоит заранее подготовить всё для работы. Приобрести нужные краски, сделать или купить готовый трафарет, подготовить стену. Но обо всё по попрядку.

Подготовка поверхности

Первым делом необходимо определиться с тем, изображение на какой из стен лучше всего впишется в дизайн самого помещения. Затем необходимо очистить поверхность от старого покрытия, будь то обои или краска. Хотя, на некоторые типы красок можно спокойно накладывать штукатурку. Это не сработает только с масляными красками. Чаще всего картины или фрески на стене делаются по штукатурке, которая была тщательно нанесена и высохла.

Трафаретная техника возможна и без этой подготовки: её можно делать прямо на обоях. Также обойтись без очистки стены можно в том случае, если в комнате поклеены обои под покраску (особые виды флизелиновых, бумажных или стеклообоев).

Необходимые материалы и инструменты

Наносить рисунок на стены своими руками можно при помощи самых обычных кистей. Но понадобится как минимум 3 с разной толщиной ворса. Для нанесения при помощи трафарета может подойти обычная губка или валик.

Краски подойдут практически любые. Можно купить обычную гуашь, также подойдёт акрил или темперные краски. Желательно брать влагостойкие краски, чтобы рисунки были долговечнее. Консистенция их должна быть средней. Новичкам не стоит браться за рисунки, в которых содержится более трёх оттенков. При грамотном использовании, даже несколько цветов создадут изящный рисунок. Нужно помнить, что даже если выбрать только чёрный цвет, может получиться прекрасная абстрактная картина. Для рисования также можно использовать баллончики с краской, если есть опыт работы с ними.

Кстати говоря, графити — не такой плохой способ сделать свою квартиру яркой и индивидуальной. Но с этим справится далеко не каждый.

Для росписи можно использовать темперные класки

Для облегчения работы можно приобрести палитру. На ней можно смешивать цвета и делать новые оттенки. Также на палитре можно сделать несколько пробных мазков или же отработать их.

Рисунок должен подходить под характер комнаты. В гостиных можно рисовать абстрактные изображения в виде геометрических фигур. Детская комната должна передавать дух детства: мультяшные персонажи, забавные звери или игрушки. В спальне можно поместить картины леса или моря, что-нибудь успокаивающее и не напрягающее. Не стоит бросаться перерисовывать первую попавшуюся в интернете картинку. Для оживления комнаты может хватить элементарного растительного узора или же нанесения бабочек, котов, звёзд и так далее.

Первым делом рисуется фон, если таковой имеется в выбранном изображении. Наносится он, как и на бумаге, на влажную поверхность. Стену нужно совсем слегка смочить водой. После того, как фон нанесён, можно приступать к нанесению эскиза. Это можно делать даже простым карандашом. Также подойдёт калька или копировальная бумага. Профессиональные художники могут попробовать перенести большой рисунок на стену с использованием увеличения рисунка по клеткам. Рисунок и стена расчерчиваются на клетки и затем кропотливо перерисовываются. Ещё один способ перенесения изображения на стену — припорох. Все линии на рисунке прокалываются иголкой. Затем его прикладывают к стене и все отверстия набиваются красящим порошком. Можно использовать уголь. На стене остаётся рисунок в виде точек, с которым уже можно работать. Для нанесения больших картин необходимо разметить стену при помощи уровня, чтобы рисунок не перекосило. После чего художник отправляется в свободное плавание. Главное — давать высохнуть уже нарисованным элементам, прежде чем взяться за следующие. Сушку можно производить обычным феном или даже вентилятором. Но только не подносить их слишком близко, иначе краска растечётся.

Если работа не срочная, лучше дать краске высохнуть самостоятельно. Это займёт не так много времени.

Для тех, кто не настолько уверен в своих силах, отличным вариантом станет нанесение рисунка на стену своими руками при помощи трафарета.

Изготовление трафарета

Трафареты можно найти в интернете, распечатать и вырезать на твёрдом картоне. Не любой картон подойдёт, нужно брать то, что не размокнет от малейшей капли воды. Для изготовления трафарета также можно использовать пластиковую папку для бумаг.

Для продвинутых может подойти вариант с использованием плоттера. Сперва необходимо найти картинку в формате eps, а затем просто отправить её на порезку на плоттере. Для этого подойдёт тонкий пластик или плёнка оракал. Трафарет будет полностью готов как только вы уберёте вырезанные элементы, не входящие в ваш рисунок.

Если времени на это нет, в специализированных магазинах можно приобрести готовые трафареты. Некоторые полиграфические студии могут изготовить трафарет по вашему рисунку.

Его нужно будет только наклеить на стену в выбранном месте.

Нанесение настенного рисунка

Главное правило нанесения рисунка на стену этим способом — после нанесения каждого элемента нужно тщательно протирать сам трафарет. Иначе разноцветные пятна испортят ваш шедевр.

С помощью спатеря распределите краску

Ваш картонный или пластиковый помощник нужно плотно прикрепить к стене при помощи специального клея, а лучше обычного скотча. Но следите за тем, чтобы вместе с креплением вы не сняли кусок грунтовки или обоев.

Использование кисти для нанесения рисунка

Простые идеи для трафаретов

Выигрышно можно выделить некоторые части квартиры при помощи бабочек или цветов. Очень популярным рисунком является дерево. Разнообразие рисунков поражает: цветущие сакуры и яблони, родовые деревья, чёрные силуэты и древа жизни. Коты также являются популярным рисунком: просты в исполнении, всем нравятся, оживляют квартиру своим присутствием. В детской комнате можно устроить самое настоящее звёздное небо.

Особенно если использовать светящиеся краски.

Необычный интерьер

Рисунок в нежных тонах

Для создания рисунка может уйти несколько часов

Готовый рисунок необходимо покрыть обычным лаком. Главное нанести его правильно, чтобы рисунок не поплыл и не размазался. Наносить жидкость следует короткими мазками и в небольшом количестве. Затем нужно его быстро просушить, чтобы он не успел стечь вниз. Лак должен хорошо просохнуть и работа будет сделана.

Фотогалерея: шаблоны, трафареты и орнаменты для рисования

Вариант шаблона для рисования

Шаблон с птицами

Шаблон для рисунка на стене

Трафарет с кошками

Трафарет с котёнком

Замысловатый орнамент

Орнамент для создания рисунка на стене

Простой орнамент для рисования на стене

Видео: как нарисовать цветок на стене

Видео: рисование сакуры

Что нужно для создания неповторимого интерьера? Желание, время и вдохновение. Нет ничего невозможного. Берите в руки кисти, краски и создавайте рисунки, творите. А ведь всё, что создано своими руками, радует ещё больше.

Как сделать и нарисовать рисунки на стенах своими руками

Шаг 1. Перед тем, как приступать к нанесению рисунка на стену, необходимо потренироваться на картоне. Для этого нам понадобятся: краски, кисти, тренировочный карандашный эскиз, и лист картона на котором мы будем подбирать консистенцию краски. Она нам понадобиться такой густоты, чтобы можно было закончить элемент рисунка одним мазком (не жидкая, но и не слишком густая).

Шаг 2. На меньшую кисточку со скошенным ворсом набираем сразу два цвета (на один конец кисти – один цвет, на другой конец – второй цвет), и проводим прямую линию как можно дольше. Такой нехитрый прием даст нам возможность определить, насколько густой должна быть краска, чтобы мазок получился максимально длинным. Теперь попробуем нарисовать небольшую дугу. На фотографии можно увидеть начало мазка (черная прямая линия) и направление кисти (стрелка). Точно так же рисуем дугу в обратную сторону. Если две дуги совместить, то мы получим бутон розы.

Шаг 3. Затем возьмем более широкую кисть со скошенным ворсом, наберем на нее два других цвета и опять проведем прямую линию максимальной длины.

Шаг 4. Консистенцию краски определили, основное движение усвоили, и теперь можно приступать к самому рисунку. Берем свой тренировочный эскиз и наносим волнообразные мазки (минимум – 2 волны, максимум – 4). Каждая волна образует отдельный большой лепесток. Постоянно проворачивая лист наносим один мазок за другим. При этом очень важно, чтобы при выполнении мазка рука не отрывалась.

Шаг 5. Точно таким же образом рисуем внутренние лепестки (они должны быть немного поменьше). Не переживайте если краска еще влажная, получившийся неровным нижний край можно легко подравнять. Рисуя цветок можно использовать маленький фокус: край кисточки с белым цветом можно окунуть в кремовую краску (а можно и наоборот, кремовый цвет в белую краску), и тогда одним мазком Вы сможете нанести сразу три цвета, а при желании и больше.

Шаг 6. Теперь рисуем круглый цветок из четырех-пяти лепестков. Обратите внимание, как в одном мазке смешиваются белый и кремовый цвета. Точно такими же волнообразными мазками рисуем внутренние лепестки. Нужно постараться закончить внутренний последний мазок таким образом, чтобы в центре не просматривался лист бумаги, а мазок у края был ровный.

Шаг 7. Зеленый фон можно нанести при помощи натуральной мочалки, обрезанной в форме шара. Наносить фон можно с использованием различных оттенков зеленого цвета. Для того чтобы получилась реалистичная серединка цветка, можно взять дешевую кисточку, обрезать ее, и «тыкательными» движениями нанести белый и желтый цвета. Если во время тренировочного упражнения консистенция краски Вас полностью удовлетворила, то можете смело начинать роспись.

Шаг 8. На маленькую тонкую кисточку, которой будет прорисовываться зелень, можно тоже набрать сразу два оттенка. Толщина мазка варьируется нажимом на кисть (вспомните, как Вы учились каллиграфии), а каждый элемент должен наноситься одним мазком. Плавно отрывая руку с кисточкой от бумаги, начинаем движение снизу и заканчиваем вверху очень острым окончанием. Старайтесь, чтобы бутоны и зеленые элементы у Вас не получились одинаковой формы.

Шаг 9. Теперь приступаем к листикам. Берем опять картонку, на которой разучивались основные мазки, и пробуем нарисовать листик. Они выполняются практически также как и лепестки цветов, но с одним отличием – волнообразные движения более частые. Набираем на кисточку два цвета (белый и зеленый), и пробуем делать такое волнообразное движение, стараясь чтобы кисточка не отрывалась от бумаги. Заканчивая верхушку листа, постарайтесь повернуть кисточку так, чтобы образовалось острие.

Шаг 10. Вдоволь потренировавшись на картонке, можно опять браться за тренировочный эскиз. Заполняя листочками свою роспись, старайтесь использовать разные оттенки зеленого, формы листиков и дизайн положения листиков на плоскости. От этого работа будет казать веселее и оригинальнее. Конечно, сразу же нарисовать листики разной формы у Вас вряд ли получится, но потренировавшись на картоне, наверняка справитесь. Кстати, самый лучший учебник рисования – это фотографии уже нарисованной росписи, которые Вы можете посмотреть у нас на сайте. Освоив общие принципы, Вы можете смело пробовать свои силы в создании собственных дизайнов.

Шаг 11. Используя подобную технику рисования можно расписать абсолютно любую поверхность: шкаф, стену, вазу, картинку под стекло. .. В общем, расписать можно все, на что Вам хватит фантазии.

Шаг 12. Теперь можно приступать к прорисовке разных стебельков и прожилок. Это очень тонкая, практически каллиграфическая, работа, которая на профессиональном жаргоне называется «крутить усы». Для этого Вам понадобиться очень тонкая кисточка с длинным упругим ворсом. Во время работы нужно тщательно следить, чтобы краска не загустела (в случае загустения необходимо разбавить ее водой), и каждый стебелек рисовался одним мазком. Как и прежде, толщина регулируется нажимом на кисточку.

Шаг 13. Закончив «крутить усы» возьмите самый обычный простой карандаш, обмакните его в черную акриловую краску и  методом «тыка» нарисуйте тычинки на цветах.

Шаг 14. А теперь заключительная деталь. С помощью старой, коротко остриженной кисточки, нанесите белые точки в виде грозди (что-то типа сирени), стараясь придерживаться одной формы.

как расписать их в квартире акриловыми красками? Трафареты для начинающих, роспись в интерьере ванной и других комнат

Любое строение, которое создано человеком, имеет свой особенный внешний вид, а также дизайн внутренней части помещения. Наиболее древним и по сей день актуальным искусством остается роспись стен, которая поможет преобразить любую комнату. Чтобы правильно украсить помещение и расписать стены своими руками, нужно обладать знаниями о различных методиках и уметь правильно их воплощать на готовой поверхности.

Выбор техники

Роспись стен была популярна еще с древних времен, в Риме и Греции при помощи фресок обрабатывали стены помещений, делая их оригинальными и очень красивыми. Это искусство не теряло своей актуальности, краски для обработки стен в помещении используются и сейчас, однако, техник нанесения стало намного больше. Для тех, кто заинтересован в создании чего-то нетрадиционного, интересного и красивого на стенах, этот вариант подходит лучше всего.

Нанесение рисунков на стены помещения для новичков может быть сложным мероприятием. Не стоит начинать работу, не изучив стили рисования, не разобравшись с тем, как это искусство должно выглядеть у профессионалов своего дела.

Среди многообразия техник изобразительного искусства, которые касаются разрисовки стен, стоит выделить классические варианты:

  • фреску;
  • энкаустику;
  • альсекко;
  • сграффито.

Нынешний век преподносит не менее яркие варианты техники, которые достойны внимания:

  • гризайль;
  • разрисовка декоративной штукатурки;
  • акриловая роспись;
  • использование видимых и невидимых красок;
  • граффити;
  • расписывание виниловых поверхностей;
  • трафаретная роспись.

Каждый вариант имеет свои особенности и может быть использован в том или ином помещении. Чтобы выбрать определенную технику росписи, стоит узнать о наиболее известных и популярных вариантах.

Фреска

Одним из наиболее древних искусств росписи стен является фреска. Особенность данной техники состоит в том, что рисунок наносится не на сухую подготовленную поверхность стены, а на влажную. Такой нюанс неслучаен, так как позволяет создавать долговечные изображения, которые могут храниться сотнями лет. Благодаря тому, что краски наносятся на влажную штукатурку, они после высыхания покрываются защитной известковой пленкой.

Именно наличие извести в штукатурке дало возможность художникам создавать произведения искусства, которые дошли до наших дней.

Сейчас термин фреска может быть использован для любой настенной живописи, независимо от техники или используемых красок. Чтобы отличить технику нанесения от росписи стен, можно употреблять словосочетание «чистая фреска». Для современной фрески могут использоваться различные варианты красок.

Акварельная роспись

Ввиду особенностей и определенных недостатков фрески, был предпринят поиск более совершенного сырья для нанесения на стены и им стали акварельные краски. Преимущество данных красок состоит в том, что они растворяются в воде и их можно смыть, если есть необходимость. Благодаря появлению акварельной росписи, стало возможным творить в разных стилях.

  • Фреска – использование акварельных водорастворимых красок для рисования на влажной штукатурке. Для достижения желаемого результата необходимо использовать качественную штукатурку, в составе которой будет гашеная известь, кирпичная крошка, нити льна и мелкая пенька.
  • Альсекко – нанесение акварельных красок на уже сухую штукатурку. В этом случае нет необходимости подбирать какую-то определенную разновидность отделки стены, подойдет даже самая дешевая штукатурка.
  • Аэрография – рисования красками, которые находятся в баллончике ил аэрографе.
  • Граффити – нанесение краски при помощи баллончика на любые покрытия.
  • Абстракция – наносится акварельными красками на стену, а границы рисунка размываются поролоном.

Использование акварельных водорастворимых красок стало очень популярным и дало толчок появлению новых современных стилей рисования.

Аэрография

Благодаря изобретению краскопульта или аэрографа, у художников и маляров появилась возможность наносить краску на стены, плавно переходя из одного оттенка в другой. Наличие дополнительного приспособления не только ускоряет процесс окраски стен, но и позволяет сделать его аккуратным и чистым, с минимальным расходом краски. Именно при помощи аэрографии можно создавать большие рисунки на стенах, при этом точно прорисовывая все мелкие детали.

Благодаря возможности использовать разные краски и плавно переходить от одного тона к другому художник может создавать реалистичные и живые рисунки, которые способны преобразить любое помещение.

Помимо аэрографии, можно выделить еще и граффити. Этот вид искусства предполагает нанесение красок не внутри, а снаружи помещений и зданий.

Трафаретный декор

Еще одной техникой, благодаря которой можно самостоятельно украсить помещение, является трафаретная роспись. Этот вид искусства предполагает наличие трафаретов (шаблонов), которые накладываются на стену и раскрашиваются. Благодаря правильному использованию таких изделий, можно получить красивый и аккуратный рисунок на стене. Чаще всего трафареты применяют для декора комнаты орнаментами, бордюрами, фризами и другими рисунками, которые можно приготовить заранее.

Чтобы краска не попадала под трафарет, его нужно хорошо закрепить на стене, после чего можно брать специальную трафаретную кисть и наносить акварельные или латексные краски.

При создании одинакового рисунка в той же цветовой гамме можно использовать один и тот же шаблон, а для разнообразной композиции с большой цветовой палитрой необходимо сделать довольно большое количество заготовок. Любая роспись на стене должна быть красивой, аккуратной, сделанной при помощи безвредных красок и соответствующей особенностям и назначению помещения.

Инструменты и материалы

Для того чтобы своими силами расписать стены, важно иметь при себе не только знания и желание, но и необходимые инструменты. Среди наиболее востребованных стоит выделить:

  • акриловый грунт;
  • трафареты;
  • карандаши;
  • акриловые краски;
  • разноцветные маркеры;
  • кисти разной толщины;
  • скотч для крепления шаблонов;
  • валик;
  • акриловый лак.

Если есть желание украсить стену любой комнаты в доме или квартире акриловыми красками, то стоит определиться с видом рисунка, цветовыми характеристиками будущего арт-объекта и подготовить все необходимое для работы. Можно использовать масляные, акриловые и темперные разновидности краски.

Как сделать своими руками?

Чтобы расписать стены в квартире самостоятельно, необходимо определиться со стилем и задумкой, подобрать рисунок и цветовую гамму относительно целевого назначения помещения. Если работа будет проделываться впервые, целесообразно посмотреть мастер-класс для начинающих от опытного мастера. В процессе нанесения рисунка важно не спешить и делать все поэтапно.

Технология росписи стен сводится к тому, что в каждой комнате есть свои особенности и приемы, в гостиной расписывают одну стену, выбирая определенный стиль, гармонирующий с интерьером. В спальне рекомендуется использовать пастельные тона и не более трех оттенков, чтобы не перегружать помещение.

Детскую комнату украшают яркими цветами, но с минимальным применением красного и черных, которые негативно влияют на детскую психику в большом количестве.

Роспись стен в кухне во многом зависит от габаритов комнаты, чем она меньше, тем более мелким будет рисунок, в большом помещении расписать можно всю стену. В ванной комнате также можно нанести рисунок красками по кафельной плитке, для чего ее нужно отмыть, зачистить наждачной бумагой и загрунтовать. Технология нанесения рисунков сводится к выбору объекта или предмета, который будет нарисован, определения цветовой гаммы, подбора места для будущего творения.

Точные и ровные детали проще перенести на стену при помощи шаблона, абстрактные идеи и задумки воплощаются самим творцом. Прежде чем приступить к работе, стоит несколько раз прорисовать эскиз на бумаге в разных масштабах, чтобы убедиться, что выбранная идея хорошо подойдет для конкретной комнаты и дополнит ее дизайн.

Подготовка

Чтобы сделать красивый рисунок на стене, ее нужно сначала подготовить. Помимо инструментов и материалов, которые должны быть при себе к началу работы, стоит позаботиться о стремянке, которая поможет загрунтовать шпаклеванную стену и выровнять поверхность, а также пригодиться в процессе прорисовки.

Для успешного нанесения рисунка стена должна быть покрыта шпаклевкой или оклеена обоями под покраску.

Очень важно обезжирить поверхность, где будет рисунок, и очистить ее от пыли или налета. Для рисунка, выполненного масляными красками, стену предварительно нужно прогрунтовать, для акварели стоит оставить поверхность немного влажной. Как только место для работы будет готово, можно приступать к рисованию.

Нанесение рисунка

Для получения красивого и четкого рисунка необходимо использовать шаблон, по которому можно прорисовать контуры, после чего заполнить серединку. Для рисунков, которые имеют вольную форму, принцип нанесения остается тот же, но шаблон не используется. Абстрактные изображения хотя и выглядят хаотично, но имеют определенную систему, которую необходимо выдерживать, чтобы получить желаемый результат.

Если планируется нанести целую композицию, то рекомендуется нанести эскиз и в соответствии с ним рисовать красками.

После того как эскиз готов, можно оценить работу и при необходимости подправить огрехи. Как только работа будет завершена, вся поверхность покрывается лаком, чтобы максимально долго сохранить рисунок и уберечь его от деформаций под влиянием влаги и температурных колебаний. После всех трудов важно проветрить помещение – и можно наслаждаться готовой работой.

Красивые примеры в интерьере

Чтобы стильно и красиво украсить свой дом, можно воспользоваться готовыми примерами из книг, интернета или других источников.

Классическими фресками чаще всего расписывали соборы и храмы, рассказывая о важных событиях того времени. Главной особенностью было нанесение краски на влажную штукатурку.

Современная фреска может изображать любой сюжет, неизменной остается лишь техника нанесения рисунка на влажную поверхность. Работы нового образца могут наноситься акварелью, которая раньше для этого не использовалась.

Акварельная роспись стен является одним из популярнейших на данный момент вариантов отделки поверхности. Творец может наносить любые объекты и предметы, которые впишутся в интерьер комнаты.

Не менее популярным и очень красивым является нанесение рисунка при помощи аэрографа. Полученные работы могут иметь разный сюжет, но благодаря особой технике нанесения, аэрография является одним из наиболее привлекательных вариантов отделки стен.

Наиболее простым, но не менее эффектным является трафаретный декор стен, который предполагает нанесение рисунка при помощи готовых трафаретов. При помощи правильно выбранной идеи, логично расположенного изображения и красиво подобранного цвета можно получить замечательный результат.

Выбор вариантов для отделки стен достаточно велик, потому каждый может найти себе то, что ему по душе, и технологию создания, с которой он точно справится.

О том, как расписать стены, смотрите далее.

2 905 915 Фотообои для рисования – Печать на холсте – Наклейки

Мега набор дудлов. коллекция Снова в школу, Стрелка, данные, любовь, пузырь, лето, музыка, цветок, люди, рамка Фотообои

1

МЕГА набор каракулей значков фильма, больница, лето, еда, наука, строительство, пузырь, банковское дело, сердце, данные, дерево, баннер, хипстер, спорт, логистические eps10 Фотообои

1

Изображение инженера, рисующего план здания или дома, Рабочее место инженера с чертежами, карандаш, транспортир и защитный шлем, Промышленная концепция Фотообои

1

иллюстрация двух влюбленных, протягивающих друг другу руки.Идея дня святого Валентина для визитной карточки, вектора типографии, печати для футболки, плаката. Эскиз стиля рисования из линий Фотообои

1

Иллюстрация коллекции жестов руки, рисунок, гравировка, чернила, штриховая графика, вектор Фотообои

1

Набор различных жестов рукой, знаков и сигналов.Указывая, кулак, как значок жестов. Винтажные черные гравюры иллюстрации для веб-сайтов, плакатов. Ручной обращается элемент дизайна, изолированные на белом фоне. Фотообои

1

Вектор рисованной эскиз стиля иллюстрации с черными человеческими руками цвета кожи разных цветов приветствие и размахивая, изолированные на белом фоне.Толпа, вечеринка, концепция продажи. Для рекламы, упаковки. Фотообои

1

Векторный набор шероховатых рисованной текстур.Линии, круги, кресты, мазки, спирали, волны, мазки, треугольники. Рисованные элементы для вашего графического дизайна Фотообои

1

Набор иконок линии жестов рук.Включены значки, такие как взаимодействие пальцев, ругань на мизинце, указательный палец, приветствие, щипок, мытье рук и многое другое. Фотообои

1

Знак мужской руки.Like, Рукопожатие, Ok, Стоп, Средний палец, Victory Фотообои

1

Большая коллекция деловых элементов каракулей.Набросал вручную векторные элементы для веб-сайтов целевой страницы, баннеров, презентаций, фонов, плакатов, блогов и социальных сетей. Векторная иллюстрация. Фотообои

1

Элементы линейного дизайна класса кулинарии, набор кухонных эмблем, символов, значков или этикеток пищевой студии и коллекции значков.Кулинарные курсы подписывают шаблон или логотип, айдентику, кулинарную школу. Фотообои

1

Набор рисованной векторной текстуры каракули.Треугольники, круги, точки, черточки, кресты, монохромный декоративный орнамент. Элемент дизайна клещей и линий. Фотообои

1

Как ребенок рука рисунок рождественские космические бесшовные границы.Мелок, пастельный мел или карандаш забавный рисунок каракули дерево, шар, снеговик, малыш, мальчик, подарочная коробка, снег, хижина. Векторный фон простой стиль. Фотообои

1

Удовольствие наблюдать, как другие сталкиваются с собственной некомпетентностью

В Интернете есть множество вводящих в заблуждение видео, но те, о которых мы беспокоимся, вероятно, не самые опасные.Теории заговора и дипфейки – созданные с помощью искусственного интеллекта видео, в которых публичные деятели говорят то, чего они никогда не говорили, – пугают, но в совокупности они, скорее всего, искажают наше понимание меньше, чем другая, более банальная угроза: обучающие видео.

Короткие обучающие видео стали процветающим видом экосистемы социальных сетей, превращая ранее специализированные навыки в удобоваримые продукты. Эти веселые монтажи создают впечатление, что любой может построить сарай для хранения или приготовить чечевичный карри, если он сделает правильные шаги.Как правило, эти шаги представляют собой серию переходов: мелькнувшие доски заголовков, материализовавшиеся на шпильках стен, рубленый лук, брошенный в горячее масло, – все это скреплено веселой музыкой, когда на экране появляются такие слова, как «отстающие винты» и «куркума». Эти видео хитроумно опускают долгие часы, которые лежат между тем, чтобы увидеть, как что-то делается, и узнать, как это сделать.

По состоянию на начало мая мое любимое обучающее видео было просмотрено в Твиттере почти восемь миллионов раз. Это беззвучно и без контекста, начиная с карандаша, парящего над серым полем.Карандашом прорисовываем петлю с длинным хвостиком, потом еще одну, потом еще две. Следующие семь строк определяют эти петли и хвосты как пальцы. С помощью 11 чистых штрихов, не считая штриховок для суставов, карандаш рисует натуралистичную фигуру женской руки, поднятой в положении, аналогичном тому, что в балете называется allongé.

Я видел видео с рисованием от руки после того, как оно было объединено аккаунтом под названием @SatisfyingDaily, который публикует «чрезвычайно приятные» клипы в Twitter. Эти клипы, как правило, удовлетворяют так же, как удовлетворяют Doritos: они не настолько питательны, насколько их легко съесть.Короткие и, как правило, беззвучные, они предназначены для случаев, когда мы берем телефон, не зная, что мы хотим увидеть, чтобы заполнить эти моменты, когда кто-то режет кусок мыла, вместо того, чтобы оставлять нас одних, чтобы вспомнить прошлые отношения. Видеоролики с практическими рекомендациями – это интернет-версия Xanax. Когда нас тревожит чувство, что мы должны что-то делать, они успокаивают нас изображениями того, что делается.

В видео, посвященном рисованию от руки, ранние штрихи переопределяются следующими линиями; то, что вначале выглядит как ленивые девятки или сперма, становится убедительным пальцем, когда вокруг них проводят другие линии.Эта последовательность привлекает внимание к той огромной роли, которую наша интерпретация играет в рисовании и, как следствие, в акте восприятия. Это напоминает нам, что то, на что мы смотрим, – это только начало того, что мы видим. Эта идея звучит так сильно отчасти потому, что видео было сделано для того, чтобы подчеркнуть простоту рисунка. Снимок остается плотно сфокусированным на кончике карандаша, вероятно, поэтому собственная рука художника не попадает в кадр. Каждый удар выполняется уверенно, одним движением. Сообщение заключается в том, что с определенной точки зрения женская рука – это всего лишь 11 линий, которые может нарисовать любой.

И сотни пробовал. Их ответы делают видео от интересного до грандиозного – вероятно, именно поэтому оно стало вирусным. Под видео находятся десятки фотографий людей, которые следовали его инструкциям и в итоге получили руки, похожие на грабли, и руки, похожие на увядшие букеты, руки, похожие на комки, с неправильными пальцами, руки, ладони которых исчезают в ранее неизведанных измерениях. Плохие ответные руки занимательны, но примечательна их популярность.Один – похожий на банановую кожуру, прилипшую к клюшке для гольфа, которая попадает в краба-отшельника – был ретвитнут 10 000 раз. Людям нравится смотреть видео, в которых неизвестный художник изображает легкое рисование руки, но им также нравятся картинки, на которых обычные люди делают это сложно. Неудача – это забавно, особенно в этом случае, который натолкнул нас на правдоподобное заявление о том, что любой может нарисовать руку женщины, прежде чем вернуть нас к истине, что, по сути, никто вообще ничего не может нарисовать.

Ответы на видео, нарисованное от руки, представляют собой ту редкую ситуацию, когда Интернет усиливает ценность экспертных знаний, а не подрывает их.Обычно Интернет сообщает человечеству, что все мы способны делать все, что угодно. В конце концов, он дает нам инструменты, чтобы делать практически все, и на протяжении большей части истории грань между владением инструментом и опытом была слабой. Действительно ли издатель газеты так хорош в формировании общественного дискурса, или он просто владел прессой? Теперь, когда я могу публиковать материалы для мировой аудитории из моей прачечной, у меня нет убедительных доказательств того, что мое мнение хуже, чем мнение какого-нибудь обозревателя Washington Post, который освещал политику в течение 30 лет.Интернет настолько разрушил различие между законными экспертами и элитой, ищущей ренты, что опыт стал казаться не только ненужным, но и своего рода подозрительным.

На самом деле довольно легко написать 800 слов о политике и получить их в виде колонки; даже некоторые профессиональные обозреватели публикуют посредственные работы. Но нарисовать руку, похожую на руку, по-прежнему сложно – сначала неожиданно, а потом упорно. Даже мастер эпохи Возрождения Сандро Боттичелли был известен тем, что у него это плохо получалось.На его самой известной картине Венера выступает из раковины морского гребешка как воплощение красоты, пока вы не заметите ее руки и ноги, похожие на буханку, которые поворачиваются под неестественными углами вокруг третьего или четвертого пальца. Руки Боттичелли имели тенденцию быть настолько деформированными, что врачи и историки искусства утверждали, что он намеренно изображал артрит. Более простое объяснение состоит в том, что он не очень умел их рисовать. Большинство из нас нет.

Есть что-то освежающее в том, что люди собираются в Интернете, чтобы признать эту истину.Осмелюсь сказать, что это доставляет удовольствие, но не в том смысле, что наблюдать за тем, как кто-то режет кусок мыла, доставляет удовольствие. Это больше похоже на то, чтобы поймать кого-то на лжи. Видеть, как дрянные руки Интернета так пристально следят за этим видео, которое заверило нас, что любой может их нарисовать, является оправданием. “Ага!” ты хочешь сказать. «Я знал, что вы, люди, ничего не можете сделать».

Однако не стоит говорить это вслух. Признание того, что большинство людей плохо справляется с тем, чему они не учились годами, кажется недемократическим и даже реакционным.Это тот вид истины, в котором вы должны быть осторожны, чтобы не признаться самому себе, чтобы вместе с ней не протолкнулась целая куча ложных, но столь же подлых идей. Тем не менее, поскольку видео, нарисованное от руки, не содержит другого контента или даже контекста, оно позволяет нам противостоять этой истине, не опасаясь других идей. Некоторые люди могут рисовать человеческие руки, но большинство людей не могут, и, к счастью, нам не нужно говорить об этом больше.

Нарисуйте выразительные позы рук из воображения!

В этом уроке я покажу процесс, который помог мне точно рисовать руки с помощью воображения.Это также отличный способ, если вы черпаете из справочника.

Имейте в виду, хотя сам процесс довольно прост, рисование рук никогда не будет легким. Есть предпосылки, которые делают его сложным, например анатомия, перспектива и затенение. Если вы хотите рисовать простые руки, а не изучать простой процесс рисования настоящих рук, у меня также есть урок рисования мультяшных рук. Но все это взаимосвязано, так что приступим…

Идея

Первый шаг – это получить четкое представление о руке , которую вы собираетесь нарисовать.Не прыгайте вслепую и не начинайте рисовать. Выясните, под каким углом мы смотрим на руку. Можем ли мы увидеть тыльную сторону ладони или ладони? Какую часть фронта мы видим? Или мы смотрим на него со спины? Что делают каждый палец и большой палец? А как насчет запястья?

Четко представьте это в уме, прежде чем делать отметку. И у вас всегда есть собственная рука, с помощью которой вы можете это понять.

И не рисуй скучные руки. Нажмите жест.Продвиньте сюжет позы. Если в результате движения пальцы раздвигаются, подумайте, что произойдет, если вы раздвинете их дальше. Когда я пытаюсь развести пальцы как можно дальше, мое запястье немного сгибается, а пальцы сгибаются назад. Это делает позу немного интереснее.

Руки необычайно выразительны. Когда вы рисуете руки , вы должны быть актером . Точно так же, как когда вы рисуете мимику. Вы должны почувствовать выражение руки, которую рисуете.

Как только идея станет ясной, начнем конструировать руки, используя простые формы . Я собираюсь много говорить об этом на этом уроке … важно сделать шаг назад и подумать о простых формах . Сложный набор костей, мышц, сухожилий, жира и кожи ладони превращается в простую коробку . Запястье представляет собой более узкую коробку, которая изгибается в области запястья. Пальцы превращаются в цилиндры или коробки. С такой упрощенной рукой становится намного проще позировать, добавить анатомию и затемнить ее.

Пальма

Я упоминал, что области ладоней можно упростить до квадратной формы с одинаковой высотой и шириной. Это хорошее место для начала, но если вы хотите быть более точным, лучше подумать о нюансах. Обратите внимание, что кости на стороне мизинца немного короче. Итак, мы должны изогнуть эту переднюю плоскость. Область среднего пальца должна быть самой длинной. Позже мы добавим мышечные слезы с обеих сторон. А пока давайте проигнорируем мышечную массу и сохраним ладонь как простую вогнутую коробку.

Мы смотрим на этот ящик сверху. Мы видим правую сторону и переднюю плоскость суставов пальцев. Это то, что вам нужно выяснить на раннем этапе рисования – пропорции и перспектива всех простых форм. Это применимо независимо от того, что вы рисуете. Пока вы не выясните всю основную информацию, не следует рисовать никаких деталей. Будет труднее заметить и исправить ошибки, если у вас будут такие детали, как ногти, складки и тени, заполняющие рисунок.Не говоря уже о потраченном впустую времени и усилиях!

Давай перемотаем назад. Прежде чем добавлять пальцы, давайте, , разделим эту переднюю плоскость на 4 части . Таким образом, мы знаем, откуда выходит каждый палец. Не забываем про ракурс!

Если вы можете это сделать, у вас есть действительно хорошая отправная точка, и вы на пути к тому, чтобы вытянуть отличную руку.

Пальцы

На этом этапе вы можете начать выдавливание сегментов пальцев, но это помогает мне начать с каких-то жестов или направляющих каркаса.Я дам вам 3 варианта, из которых вы можете выбрать. У каждого свои предпочтения, и разные позы могут требовать разных подходов.

Если пальцы сгруппированы вместе, вы можете попытаться представить себе форму рукавицы для всех из них. Если один или несколько пальцев отделены от группы, нарисуйте их отдельно. Сгруппируйте те, которые вы можете, и решите, гнутся ли они.

Другой способ – набросить линий и точек для суставов .Это может помочь определить положение и длину каждого сегмента с минимальными линиями, которые легко настроить.

Третий вариант – нарисовать жест каждого пальца . Не беспокойтесь о разделении каждой фаланги. Не обращайте внимания на суставы и просто определяйте движение каждого пальца. Делайте это очень легко.

Как я уже сказал, разные позы требуют разных подходов или их комбинации. И у каждого свои предпочтения. Попробуйте их и посмотрите, что вам нравится.

Хороший совет – начать с мизинца и указательного пальца. Два средних значения легко определить, если у вас есть мизинец и указатель. Они либо распределены между ними равномерно, либо каким-то образом сгруппированы. Лично мне нравится искать способы сгруппировать пальцы вместе, если только выражение не станет более сильным без группировки, как в этом случае. Какие пальцы сгруппировать, решать вам. Все, что приводит к лучшему выражению лица.

Хорошо, теперь давайте добавим некоторую структуру пальцам .Обычно я использую цилиндры для каждого сегмента. Цилиндр, потому что они легче и быстрее коробок. А потом довольно легко превратить цилиндр в коробку, если я хочу указать вращение этого цилиндра. Достаточно указания коробки на стыке.

В пальцах 12 сегментов, не считая большого пальца. Надо подумать о множестве цилиндров и коробок. Заманчиво пропустить через них , но побороть чувство срочности.Расположите их в нужном месте, с правильными пропорциями и перспективой. По мере того, как вы работаете и исправляете свои ошибки, вы можете заметить, что ваша линия становится все темнее, темнее и темнее … Это затрудняет дальнейшую работу над деталями. Сделайте все возможное, чтобы сохраняла легкость и чистоту линий на протяжении всего процесса строительства. Не строчите и не создавайте беспорядка. Продумайте рисунок.

Большой палец

На уроке по костям рук мы узнали о треугольной коробке для основания большого пальца.

Узнайте больше о рисовании костей руки в этом уроке:

Эту треугольную коробку можно растягивать, сжимать и вращать в зависимости от положения пястной кости большого пальца. Посмотрите на свой большой палец и посмотрите, как он может двигаться. Иногда я представляю себе пястную кость, чтобы убедиться, что ее положение правдоподобно, а длина соотносится с остальными. Промежуток между большим пальцем и ладонью заполнен мышцами и кожей треугольной формы.Итак, треугольная коробка. Или просто длинный жест сквозь кости, а затем указание на кожу между суставами. Вам решать.

Из этой треугольной коробки вытяните цилиндр для первой фаланги. А затем треугольную форму клина для конца большого пальца. Вроде как шпатель. А если смотреть в профиль, то помните, что это будет голова собаки.

Запястье

На поверхности запястье изгибается, чтобы заполнить промежуток между ладонью и предплечьем.Итак, хорошее место для начала – это форма костей предплечья 2 × 4. Когда есть изгиб, запястье будет переходной плоскостью. Взгляните на Бриджмена за вдохновением при создании дизайна запястья. Вот несколько разных поз, чтобы вы могли увидеть, как ведет себя запястье. Обратите внимание, как он делает небольшую ступеньку от предплечья к руке. Это красивый дизайн, который сделает ваш рисунок более интересным и динамичным. Вместо того, чтобы ставить кисть и предплечье на одном уровне, опустите руку ниже предплечья. Этот шаг дает хороший поток через запястье.

На этом этапе у нас есть рука. Отсюда мы просто развиваем формы мышц и такие детали, как кожные складки, жир, вены и сухожилия. Если вы думаете, что до сих пор процесс был довольно скрупулезным, вы правы. Когда вы освоитесь с процессом, вы сможете пропустить некоторые шаги или просто быстро обозначить формы вместо того, чтобы строить все тщательно продуманные коробки. Дело в том, что для того, чтобы стать достаточно хорошим для этого, вы должны сначала тщательно отработать этот метод.Благодаря этому формы укоренились в вашей голове, так что вы сможете нарисовать их точные обозначения позже. Быстрое и свободное рисование – это навык, развиваемый путем медленного и осторожного рисования. Это руководство предназначено для тех, кто занимается им надолго. Студенты, которые готовы потратить время на то, чтобы стать одними из лучших. Надеюсь, это ты!

Мышцы

Основные мускулистые формы рук можно разделить на три части, которые я называю Папа Медведь, Мама Медведь и Медвежонок.

Медведь Папа на большой стороне ладони самый большой. Я всегда думаю об этом как о голени. Истонченная растянутая голень, если большой палец отрывается от ладони. Толстая круглая голень, когда большой палец прижимается к ладони.

Мышцы на мизинце тоже имеют форму слезы, но в основном они покрыты толстым слоем жира на ладони. Я добавляю жир и рисую форму в виде выпуклой рамки. Когда мизинец сгибается или отводится, появляется складка между жиром и мышцами.Я покажу угол жировой подушечки и круглую форму мышечного живота. Если бы мизинец был расслаблен, я бы закруглял этот край.

Когда большой палец зажат, эти две формы разделяются складкой. В противном случае не заставляйте там складку. Помните, руки бьют…

Итак, в этой позе, поскольку мизинец отводится от других, я бы увидел складку между жиром и мышцами.

Более подробно об этом руководстве можно прочитать в следующем видео.Ознакомьтесь с ним, чтобы узнать больше о процессе рисования и подробное объяснение рисования руки.

О компании Proko

Proko – это ресурс для художников, который может получить хорошие обучающие видео по искусству.

https://www.proko.com/

Помимо бесплатных ресурсов, он также предлагает курсы премиум-класса, предназначенные для того, чтобы дать художникам подробное представление о конкретном предмете. Премиум-курсы доступны для загрузки и включают расширенные видеоролики, демонстрации и примеры заданий, электронные книги, видео с критическими отзывами и 3D-модели.

Другие видео из этой серии

Ознакомьтесь с остальными уроками этой серии, чтобы узнать больше о рисовании костей и мышц руки, чтобы сделать свои рисунки реалистичными.

Переуступка

Итак, давайте сделаем это. Ваше задание – проследить этот процесс и нарисовать 5 рук из воображения. Разместите их в Анатомической группе. Я мог бы раскритиковать ваш рисунок в следующем видео с критикой.

Get the Hand Model Pack

Кстати, я только что опубликовал новый справочник рук. Они должны помочь вам попрактиковаться в рисовании рук, изучить анатомию и могут служить ориентирами для ваших иллюстраций. Есть множество разных поз. Всего более 1500 фотографий. А Маршалл Вандрафф – одна из главных моделей. Если хочешь, возьми здесь.

Хорошо, развлекайся.

Затенение и детали

На данный момент мне нравится закрашивание первичных форм.Я выбираю направление света, которое, как мне кажется, лучше всего подходит для этой позы. Чтобы посмотреть, как я оттеняю и придумываю все детали для этих рук, посетите курс анатомии премиум-класса. Есть столько всего, что нужно узнать об анатомии человека, и если вы готовы погрузиться в нее, посетите наш курс анатомии.

Рисование воображения хорошо сочетается с рисованием с натуры. Если вы рисуете на основе воображения и действительно боретесь с определенной позой, сфотографируйте свою руку в этой позе и изучите ее.Изучая жизнь, вы больше узнаете о том, как работает рука и как выглядят ее формы в различных позах. Вы можете использовать эти знания для улучшения своей работы с помощью воображения.

9 сайтов для продажи ваших работ в Интернете

Лучшие места для продажи своих работ в Интернете для поддержки вашего творческого бизнеса.

Раньше художники были довольно ограничены в том, как, когда и где они могли продавать свое искусство. Сайтов по продаже произведений искусства не было. Если вы хотели передать свое искусство кому-то в руки, вам нужно было найти способ добраться до него лично, будь то в галерее изобразительного искусства, на творческой выставке или на импровизированной уличной распродаже.

Но благодаря Интернету художникам никогда не было так просто делиться своими работами в Интернете с энтузиастами искусства по всему миру, а также продавать это искусство и поддерживать свой бизнес.

Давайте взглянем на некоторые из лучших сайтов по продаже произведений искусства в Интернете, чтобы вы могли получать деньги от этой продажи прямо в свой карман.

Etsy

Нельзя говорить о сайтах по продаже произведений искусства, не упомянув Etsy. Созданный в 2005 году, этот мега-популярный онлайн-рынок стал местом, где ремесленники, дизайнеры, художники и художники всех мастей демонстрируют свои работы, связываются с потенциальными клиентами и продают свое искусство в Интернете.

Популярность Etsy – это одновременно и самая большая привлекательность, и самый большой вызов для художников. Его онлайн-торговая площадка дает вам возможность познакомиться с одной из самых больших аудиторий любителей ремесел и искусства в Интернете. С другой стороны, здесь также есть одна из крупнейших групп художников, пытающихся зарабатывать на жизнь своей работой, что может затруднить прорыв и представить свое искусство нужным людям в Интернете.

Как продавать искусство на Etsy:

Чтобы продавать свои работы на Etsy, вам нужно создать магазин Etsy.После того, как вы создали свой магазин, вы можете перечислить свои продукты (обязательно включите высококачественные фотографии) и начать продвигать свои продукты и делать продажи. К счастью, у Etsy есть множество инструментов, которые помогут вам представить свое искусство нужной аудитории.

Что касается комиссий, Etsy взимает номинальный листинговый сбор. Если ваше искусство продается, вы платите комиссию за транзакцию в размере 5% и комиссию за обработку платежа в размере 3% + 0,25 доллара США. Существуют также дополнительные рекламные сборы, если вы хотите продвигать свои продукты на платформе Etsy или за ее пределами.

Амазонка

В наши дни люди покупают на Amazon практически все, включая искусство.

В зависимости от типа искусства, которое вы продаете, крупнейший в мире интернет-магазин предлагает множество возможностей, в том числе Amazon Handmade, где продаются предметы ручной работы ручной работы. Кроме того, есть целый раздел, посвященный изобразительному искусству, в котором представлены уникальные картины, рисунки, акварели и фотографии художников-партнеров.

Как продавать искусство на Amazon:

Amazon имеет разные структуры комиссий в зависимости от того, где и как вы хотите продавать свои продукты.

Для использования Amazon Fine Art вам нужно будет получить одобрение через Amazon. После утверждения вы будете платить 0,99 доллара за каждую продажу и комиссию за реферал в размере от 5 до 20% в зависимости от общей стоимости. Вы можете получить полную разбивку сборов на странице цен продавца Amazon.

Если вы хотите продавать свои произведения искусства через Amazon Handmade, реферальные сборы составляют 15% за продажу (размещение вашего искусства бесплатно).

FineArtAmerica

Если вам нужна универсальность, обратите внимание на FineArtAmerica, одну из крупнейших мировых онлайн-площадок для искусства.FineArtAmerica сочетает в себе более традиционную модель галереи с обширными предложениями печати по запросу. Если вы хотите продавать свои оригинальные произведения искусства в Интернете или дать людям возможность превратить ваше произведение в футболку, чехол для iPhone или поздравительную открытку, они помогут вам.

Как продавать искусство на FineArtAmerica:

Шаги к продаже произведений искусства на FineArtAmerica следующие:

  • Открыть счет
  • Загрузите фотографии своих работ
  • Выберите, какие продукты показывать
  • Установите цены, и все готово

Что касается ценообразования, FineArtAmerica устанавливает базовую цену для каждого продукта.Затем вы устанавливаете наценку, которую сохраняете при продаже продукта. Для цифровых загрузок вы сохраняете 100% запрашиваемой цены. FineArtAmerica просит вас добавить наценку в размере 30%, которую они оставляют в качестве комиссии. А если продать оригинальную работу? Вы получаете 100% продажи.

Саатчи Арт

Если вам нужна экспозиция, Saatchi Art может быть для вас местом. У онлайн-галереи и торговой площадки огромная аудитория. Их веб-сайт набирает около 12 миллионов просмотров страниц и 1.6 миллионов посетителей каждый месяц, у них почти 500 000 подписчиков в Facebook и более 650 000 в Instagram. Saatchi Art также может помочь вам продавать в мировом масштабе. Платформа была продана коллекционерам в более чем 80 странах мира.

Как продавать искусство на Saatchi Art:

Чтобы начать работу с Saatchi Art, вы просто создаете профиль, затем фотографируете и загружаете свои работы. Когда вы продаете произведение, все, что вам нужно сделать, это упаковать его. Saatchi Art занимается доставкой и берет с продажи 35% комиссионных.

Чтобы узнать больше о продаже своих работ через Интернет через Saatchi Art, ознакомьтесь с их Справочником художника.

U Галерея

Если вы всегда мечтали о том, чтобы ваше искусство украшало стены элитной галереи, возможно, вам стоит подумать о продаже на UGallery. Его подборка картин, иллюстраций, скульптур, гравюр и фотографий тщательно отобрана, чтобы понравиться истинным энтузиастам искусства. Эта онлайн-галерея / арт-рынок также стремится продемонстрировать новое захватывающее искусство. Таким образом, для того, чтобы вещи оставались новыми и интересными, они демонстрируют искусство только начинающих и средних художников – и это искусство должно быть оригинальным и эксклюзивным для платформы.По сути, UGallery стремится воссоздать опыт посещения и покупок в художественной галерее высокого класса – только в цифровом пространстве, а не в физическом месте.

Как продавать искусство на UGallery:

UGallery имеет очень избирательный процесс подачи заявок. Для начала художники должны предоставить цифровые копии своих работ вместе с заявлением художника, заполненным заявлением и платой за регистрацию в размере 5 долларов. Если вас одобрили для участия в выставке UGallery, они позаботятся о продвижении вашего искусства для своей аудитории.Если вы совершаете продажу через UGallery, вы разделите продажу 50/50. Их команда отправит вам индивидуальную коробку для упаковки ваших работ для покупателя и покроет все расходы на упаковку и доставку.

Shopify

Иногда лучший способ заработать на жизнь своими произведениями искусства – это взять их в свои руки, то есть продавать их самостоятельно в Интернете.

Shopify – это платформа электронной коммерции, которая упрощает продажу произведений искусства в Интернете. С Shopify вы можете легко создать красивый, простой в навигации веб-сайт электронной коммерции, чтобы продемонстрировать свою работу потенциальным покупателям и увеличить доход для вашего бизнеса.Shopify также оснащен множеством функций (включая шаблоны веб-сайтов и набор маркетинговых инструментов), которые упрощают запуск вашего магазина.

Как продавать искусство на Shopify:

Чтобы построить и разместить свой художественный магазин, вы будете платить ежемесячную абонентскую плату в размере от 29 долларов (для базового плана) до 299 долларов (для более продвинутой настройки). Вам также необходимо настроить способ оплаты покупателями ваших произведений искусства. Если вы используете Shopify Payments, комиссия за транзакцию не взимается, но если вы решите использовать внешний платежный шлюз, комиссия за транзакцию будет варьироваться от 0.От 5 до 2%.

Хотите попробовать Shopify, но не уверены, что готовы к долгосрочным обязательствам? Платформа электронной коммерции предлагает бесплатную 90-дневную пробную версию, поэтому, если вы хотите попробовать создать веб-сайт и продавать свои произведения искусства самостоятельно, вы можете сделать это без риска и бесплатно.

TurningArt

Если вы когда-нибудь проходили по коридорам большого высококлассного корпоративного здания, скорее всего, вы прошли хотя бы несколько картин. И если вы когда-нибудь представляли, как ваше искусство украшает эти коридоры, вам стоит попробовать TurningArt.Эта служба сдает в аренду и продает произведения искусства коммерческим клиентам, а также координирует первоначальные комиссионные.

Как продавать искусство на TurningArt:

Есть три способа увеличения дохода с помощью TurningArt:

  • Лизинг: Художник зарабатывает процент от стоимости произведения каждый месяц, когда оно сдано в аренду
  • Продажи: Художник получает комиссию за продажу
  • Комиссионные: Заказчик нанимает художника для конкретного проекта

Размер комиссии TurningArt варьируется.Например, если продается оригинальная работа, художники получают 60% от продажи, но если картина на холсте продается, художники получают только 20%. Чтобы узнать больше о структуре цен TurningArt, посетите страницы часто задаваемых вопросов для Партнерской программы артистов и Партнерской программы артистов.

Общество6

Если вы хотите, чтобы ваше искусство украшало огромное количество товаров, вам будет сложно найти лучшего партнера, чем Society6. Этот центр печати по запросу имеет один из самых больших ассортиментов продукции в отрасли, позволяя клиентам исследовать ваше искусство в огромном разнообразии категорий, включая мебель, технологии, домашний декор, настенное искусство и одежду.

Как продавать искусство в обществе 6:

Чтобы начать продавать свои работы в Society6, вам нужно создать учетную запись и загрузить свои работы в магазин художника. Оттуда вы можете выбрать, какие категории вы хотите включить и показать свое искусство. У вас может быть один дизайн, который будет идеально смотреться на одежде, стенах и чехлах для телефонов, а другой – на мебели.

Хорошие новости? Society6 – одно из самых простых мест для продажи произведений искусства в Интернете.Они заботятся о маркетинге, выполнении, печати и доставке. Плохие новости? Это не самое прибыльное место для продажи произведений искусства. Художники получают всего 10% от каждой продажи. Однако есть дополнительные способы увеличения дохода (включая партнерскую программу) и возможности установить более высокие наценки на художественные репродукции, картины в рамке и картины на холсте.

Zazzle

Zazzle – еще один крупный игрок в мире печати по запросу. Как и Society6, у Zazzle есть огромное количество продуктов, где вы можете показать свое искусство.На данный момент на платформе более 1500 видов пустых продуктов. Но в отличие от Society6, Zazzle позволяет вам устанавливать собственную ставку роялти, что может помочь вам зарабатывать больше с каждой продажи.

Как продавать искусство на Zazzle:

Чтобы стать дизайнером Zazzle, все, что вам нужно сделать, это загрузить свое искусство, выбрать продукты и выставить их на продажу на рынке. Об остальном позаботится Zazzle, включая печать, доставку и обслуживание клиентов.

Как уже упоминалось, Zazzle позволяет вам устанавливать свои собственные ставки роялти.Вы можете установить свою ставку от 5 до 99%; затем Zazzle соответствующим образом скорректирует цену продукта.

Очевидно, что возможность устанавливать свою ставку комиссионных имеет свои преимущества, а именно то, что вы можете зарабатывать больше с каждой продажи. Но поскольку вы передаете эту ставку своим потенциальным клиентам, важно не устанавливать ее слишком высоко. В противном случае может быть сложно стимулировать продажи на рынке Zazzle, особенно когда другие художники предлагают аналогичные дизайны или продукты по более низкой цене.

Выходите и используйте сайты для продажи произведений искусства

Как художник, ваш главный приоритет – творить.А с этими сайтами по продаже произведений искусства вы можете найти новых клиентов и увеличить доход для своего бизнеса, что обеспечит вам финансовую стабильность, необходимую для продолжения работы. Итак, все, что вам осталось сделать? Выбирайтесь, используйте один из этих сайтов для продажи произведений искусства и начинайте торговать!

Сообщение было обновлено в ноябре 2021 г.



об авторе

Внештатный участник Дина де Бара – предприниматель, спикер и писатель-фрилансер, специализирующаяся на вопросах бизнеса и производительности.Когда она не занята написанием, ей нравится исследовать Тихоокеанский Северо-Запад со своим мужем и собакой. Посмотрите другие ее работы и узнайте больше о ее услугах на deannadebara.com.


If You Couldn’t See Me – О перформативности – Walker Art Center

Начиная с 1999 года, Браун позволила своим движениям говорить за себя на бумаге, создав в процессе своего рода автопортрет в полный рост. Однажды она с восхищением отметила, что Раушенберг «только что прибывает на место происшествия, которое он собирается создать» – криминалистическая позиция снова поднимает свою голову – и сопутствующие метафоры беспорядков, столкновений, происшествий и следов заноса точно подходят для описания результатов входа Брауна на газету. Используя простыню, достаточно большую, чтобы охватить все ее тело, она начала рассматривать рамку бумаги как сцену (рис. 24). Перемещение по ней с пастелью или графитом в пальцах ног, переворачивание, поворот, откидывание назад, толкание, скольжение, тяга, пикирование, разбивание ее материалов, пропуск и заикание их по поверхности (или через промежуток между листами), толчки, натирание текстуры пола под ним, потоотделение, бегство, ерзание, размазывание, X-отметка места, ожидание: Браун создает детективный роман в двух измерениях.Местами мы можем различить настоящие следы и отпечатки рук, нарисованные живописно, как у Джонса и Хэммонса, в смеси древесного угля, масла и пота. Но эти рисунки в основном состоят из остаточных следов движения, а не статических отпечатков. Тем самым Браун вспоминает целый ряд художников, от Кляйна до Мариони, на поверхности которых движущаяся фигура присутствует в полном масштабе. Кэрол Шнееманн, входившая в круг Джадсона, в начале 1970-х годов написала работу, которая самым прямым образом предвосхитила большие рисунки Брауна (несмотря на заметные различия – их отношение к гравитации было одним из наиболее значимых).Используя веревку, прикрепленную к потолку вагона, Шнееманн «держал мел в вытянутой руке, так что изменения веса, положения и движения фиксировались свободным движением руки по периметру стен и пола. тронут ». Этот перформанс, который Шнееман назвал Tracking (1973) (рис.25), сам по себе напоминает более ранние работы Шираги Кадзуо, который, подобным же образом подвешенный, рисует ногами на напольных полотнах, и который когда-то боролся с грязью как с трудом. публичное исполнение.Называя свою серию . Это розыгрыш , Браун напоминает о тщетности ранних боевиков Шираги, подчеркивая состояние истощения, которым отмечается завершение этих пьес, разрядку, которой она достигает на фоне внушительной пустоты бумажной сцены.

Трудно предположить, что именно произошло в любой из этих работ. «Я могу выполнять повседневный жест, – однажды предупредил Браун, – чтобы аудитория не знала, перестал ли я танцевать или нет, и, продолжая эту иронию, я стремлюсь разрушить их ожидания, настраивая действие, чтобы пойти налево и затем резать прямо в последний момент, если я не воображаю, что они схватили меня, и в этом случае я могу остановиться. Чтобы читать эти изображения, мы не можем забыть о периодах ожидания предупреждения, даже кратких или затяжных. Мы должны стать «знатоками градаций между автоматическим, спонтанным, вызванным», научившись мыслить в терминах, оставшихся от художников-художников: «начало, продолжительность, направление», вплоть до «концентрации и расслабление воли ». Время от времени мы находим заметки, которые Браун делал себе по пути, стрелки направления или, может быть, какой-то текст, как если бы движения можно было каким-то образом восстановить, развернуть, воспроизвести.Рисунки, как мы находим, сидят в виде височных точек опоры, янусоподобные гибриды, смотрящие вперед и назад, отчасти подсказка, отчасти инструкция.

Сложив воедино остатки , выполнившего с приглашением сделать , Браун обводит круг назад посредством рисунка Уорхола Dance Diagram 1962 года (рис. 26) к напряжениям, присущим ее ранним рисункам. Равные части Schrifttanz и Tanzschrift , произведения, составляющие It’s a Draw , демонстрируют оптимистическую амбивалентность, накопившуюся за годы напряженности между импровизацией и записью. Они обрушивают на бумагу четыре измерения – три измерения движения Брауна в поле выше, плюс время, потраченное на это, – достигая наложения и силы, которым итальянские футуристы позавидовали бы. Такое сравнение, однако, показывает, как далеко мы ушли от футуристической протокинематографической фантазии о непрерывности движения. «Я ни к чему не придумываю», – сказал Браун. Столетие назад футуристы преклонялись перед стремлением скорости; эта линейная навязчивая идея сместилась в децентрализованную последовательность действий, выполняемых с разной скоростью и интенсивностью – то, что Браун описывает как «странствующую фразу», которая разворачивается во многих направлениях.

пособий по рисованию для детей

Рисование на чистом листе бумаги – мощный путь для развития детского воображения и творческих способностей.

Советник по образованию в Affinity Education Group, Джола Сун, поделилась некоторыми сведениями о преимуществах рисования.

«Дети являются эффективными коммуникаторами, и благодаря творчеству дети учатся понимать смысл и свободно выражать свои мысли, идеи и чувства.Рисование также помогает воспитателям понять, что чувствует ребенок », – сказала Джола.

«Поддерживайте любовь к рисованию, используя положительное подкрепление, когда ваш ребенок создает произведения искусства, празднуйте его творческие способности, задавайте им вопросы о том, что они нарисовали, и показывайте это в подходящем месте. Развивайте у ребенка чувство гордости и уверенности в себе и позвольте ему раскрыть свой творческий потенциал »

Рисование также помогает развивать у детей мелкую моторику, поскольку они учатся контролировать захват пальцев и движения в соответствии с идеями, которые они выражают.

Как рисование помогает малышам?

Малыши начинают интересоваться каракулями примерно с 12-18 месяцев, так как это действие обеспечивает сенсорное удовольствие, независимую игру и физические движения. Рисование поддерживает мышечную и зрительно-моторную координацию, а также помогает расслабиться. Движения обычно большие, и ребенка часто больше интересуют создаваемые ими отметки, чем рисование объектов.

Как рисование помогает детям старшего возраста?

Основные советы Джолы по поощрению рисования

  • Предоставить бумагу для рисования и бумагу, к которой они могут регулярно обращаться

  • Покажите, что вам тоже нравится рисовать, но не говорите детям, что им следует рисовать

  • Проявите интерес, прокомментируя линии, формы и цвета, которые использовал ребенок, и спросите их, что они делают, чтобы нарисовать рядом, чтобы побудить вашего ребенка добавить больше деталей и воображения к своим рисункам
  • Размещайте произведения искусства и рисунки на уровне глаз ребенка, чтобы они могли оценить и увидеть свои работы.

  • Не сравнивайте детские рисунки и не комментируйте, что они нарисовали что-то не так


Дополнительные советы и задания по обучению на протяжении всей жизни можно найти в блоге Центров непрерывного обучения.

Авторские права Affinity Education Group. Любое копирование или воспроизведение запрещено в соответствии с Законом об авторском праве.

21 Творческая, но простая идея рисования пальцами и большими пальцами для детей

«Мир – всего лишь холст для воображения», – сказал Генри Дэвид Торо.

Мы говорим, что наши ладони – это палитра, а наши пальцы – кисти!

Вы помните, как приятно было прикоснуться к краске голыми руками и использовать ее для создания настенного искусства? Что ж, пришло время передать творчество вашим малышам и позволить им творить волшебство своими руками и воображением.MomJunction предлагает захватывающие и простые идеи рисования пальцами для детей всех возрастов.

Присоединяйтесь к их творческому приключению во время каникул, и мы гарантируем, что вы захотите выбросить все кисти.

21 самая крутая идея рисования пальцами для детей

Мы выбрали некоторые из самых простых и интересных идей рисования пальцами и отпечатков пальцев для детей всех возрастов. Эти идеи настолько увлекательны, что даже вы захотите попробовать их со своими детьми.

1. Зимнее дерево

Запечатлейте волшебство снега и зимы на бумаге с помощью этого простого рисунка зимнего дерева. Нарисуйте это на бумаге синего цвета, которую вы также можете превратить в рождественскую или новогоднюю поздравительную открытку. С вашей небольшой помощью даже ваши дети младше пяти лет смогут создать этот шедевр.

Вам понадобятся:

  • Лист синей бумаги для чертежей или диаграмм
  • Белая краска для пальцев (нетоксичная)
  • Черный маркер или эскиз

Как сделать:

  1. Cut синий лист в прямоугольник и сложите так, чтобы он выглядел как поздравительная открытка.
  2. На обложке открытки нарисуйте контур дерева, как показано на рисунке 1. Дети постарше должны уметь делать это самостоятельно. Младшим, возможно, понадобится небольшая помощь в этом.
  3. Слегка окуните указательный палец в краску и добавьте снег на ветки, как показано на Рисунке 2.
  4. Используйте ватную палочку (ватную палочку), чтобы добавить крошечные белые точки вокруг дерева для снегопада.

Напишите сообщение внутри, и ваша милая открытка готова!

[Читать: Идеи акварели для детей ]

2.Отпечаток пальца Одуванчик карта

Играть с одуванчиками может быть весело. Их рисование тоже может быть захватывающим. Этот простой рисунок пучка одуванчиков тоже можно поставить на самодельные поздравительные открытки.

Вам потребуются:

  • Зеленые, коричневые и белые акриловые или нетоксичные краски
  • Синяя диаграмма или бумага для рисования
  • Маленькая кисть
  • Ручка для рисования

Как сделать :

  1. Сложите синий прямоугольный лист пополам для поздравительной открытки.
  2. Начните с рисования двух зеленых линий с помощью кисти. Добавьте цветочную головку зеленой краской, а затем небольшой кружок коричневого цвета, чтобы завершить центр одуванчика.
  3. Кончиком указательного пальца добавьте белые отпечатки пальцев вокруг центра цветка, чтобы закончить одуванчик.
  4. Добавьте текст по вашему выбору к поздравительной открытке, чтобы завершить ее.

Бесплатные рабочие листы и распечатки для детей

Выберите классДошкольныйДетский сад1 класс2 класс3 класс4 класс5 класс Выберите предметАнглийскийМатематикаНаукаСоциальные исследования Поиск и загрузка

3.Осеннее дерево

Это необычное осеннее дерево, которое можно нарисовать, не используя никаких кистей, кроме, конечно же, руки и пальцев!

Вам понадобятся:

  • Прямоугольный контейнер из пенополистирола, равный длине руки ребенка
  • Акриловые или нетоксичные краски – коричневые, оранжевые, зеленые, желтые и красные
  • Белый лист бумаги

Как:

  1. Начните с обрезания одного из меньших краев контейнера из пенополистирола, чтобы вашему ребенку было удобно положить в него руку.
  2. Налейте немного коричневой краски внутрь емкости и позвольте ребенку окунуть руку ладонью вниз в краску.
  3. Положите руку, смоченную краской, на лист бумаги – убедитесь, что пальцы разведены. Рука – это туловище, а пальцы – ветви. Если ствол кажется неполным, добавьте коричневую краску пальцами, чтобы сделать его целым. См. Изображение 1.
  4. В другой контейнер добавьте одну или две капли осенних цветов – коричневого, желтого, оранжевого и красного. Начните добавлять листья, как показано на рисунке 2.
  5. Окуните кончики пальцев в эти краски (отдельно). Нарисуйте листья вокруг и сверху ветвей, и ваше осеннее дерево, как показано на изображении 3, готово.

4. Рождественская открытка со снеговиком

Снег – одна из лучших вещей в Рождестве. Итак, вот идея рождественской открытки, на которой изображен не один, а четыре снеговика.

Вам понадобятся:

  • Белая бумага для рисования и желтая бумага для рисования
  • Нетоксичная краска – синяя, красная, белая и черная
  • Зубочистка и ватная палочка

Как сделать:

  1. Вырежьте желтую бумагу для рисования на размер немного меньше, чем лист бумаги A4, чтобы она поместилась внутри белой бумаги.
  2. Наклейте желтый лист на белую бумагу, как показано на Рисунке 1.
  3. Налейте белую краску в емкость и немного размажьте ее. Пусть ваш ребенок окунет в нее ладонь и пальцы.
  4. Нажмите ладонью, смоченной краской, на желтую бумагу, как показано на рисунке 1. Обратите внимание, что пальцы не касаются ладони.
  5. Используйте зубочистку, чтобы окунуть красную, черную и синюю краски, чтобы добавить глазам, носу, рту, шарфу и шапке на каждый палец для снеговиков.
  6. Используйте ватную палочку, чтобы добавить маленькие белые точки вокруг снеговиков, чтобы обозначить снегопад и ваша открытка готова!

[Читать: Идеи рисования на Хэллоуин для детей ]

5.Гусеница

Если ваш ребенок читал «Голодную гусеницу», скорее всего, ему понравится ее рисовать. Вот шаги к этому.

Вам понадобятся:

  • Лист бумаги
  • Акриловые или нетоксичные цвета, включая зеленый, розовый, синий, красный, желтый и коричневый

Как получить:

  1. Нарисуйте солнце желтой краской в ​​верхнем левом углу листа.
  2. Внизу нарисуйте три линии, используя краски разного цвета.См. Изображение 2.
  3. Обмакните указательный палец в зеленую краску и нарисуйте семь смежных кругов, слегка линейно / извилисто, как показано на изображении 3.
  4. Добавьте оранжевый круг для головы. Используйте зубочистку, чтобы добавить глазки и антенны к голове, а ноги к остальному телу.

Голодная гусеница готова есть!

6. Грузовой поезд по отпечатку пальца

Рисование грузового поезда может показаться трудным, учитывая детализацию, необходимую для его реалистичности.Но как насчет грузового поезда по отпечаткам пальцев? Что ж, это просто!

Вам потребуются:

  • Лист бумаги
  • Акриловые или нетоксичные краски, включая зеленый, розовый, синий, красный, желтый и оранжевый
  • Коричневые и черные ручки для рисования
  • Карандаш

Как:

  1. Для этого чертежа мы будем использовать весь лист бумаги, поэтому важно правильно использовать пространство.
  2. Начните с рисования карандашом горизонтальной линии внизу, как показано на изображении 1.
  3. Пальцами раскрасьте вагоны поезда в разные цвета. Убедитесь, что вы используете один и тот же палец в одном стиле, чтобы создавать автомобили одного размера и формы.
  4. Нарисуйте пунктирную линию прямо под или над нарисованной карандашом линией следов.
  5. Добавьте детали к двигателю и железнодорожным вагонам, используя черный карандаш для рисования. Цветная ручка также используется для вставки ссылок между автомобилями.
  6. Добавьте светло-серые / синие точки над двигателем, чтобы обозначить дым.

7.Canvas Heart Art

Это простой рисунок, требующий немного усилий с вашей стороны. Это также отличное поздравление в последнюю минуту, идея дизайна рисования большого пальца для детей.

Вам понадобятся:

  • Небольшая белая брезентовая доска
  • Красно-белая краска
  • Шаблон в форме сердца
  • Blue-tack

Как получить:

  1. Использование blue-tack, приклейте шаблон в форме сердца в центр холщовой доски.
  2. Залейте в емкость красную и белую краски так, чтобы они немного смешались, давая несколько оттенков розового.
  3. Обмакните пальцы в краску и сделайте отпечатки пальцев на холсте вокруг сердечка.
  4. Случайным образом заполните пространство вокруг сердца отпечатками пальцев.
  5. Удалите шаблон сердца, и картина сердца готова.

[Читать: Веселые идеи рисования на холсте для детей ]

8. Рождественская елка

Один из самых простых и традиционных дизайнов для рождественских открыток – это рождественская елка.Вот новаторская идея рождественской елки с раскрашиванием пальцами для детей.

Вам понадобятся:

  • Зеленая краска или чернильный блок
  • Коричневая ручка для рисования
  • Белая бумага для рисования

Как:

  1. Начните с рисования ствола дерева как показано на рисунке 1. Вы можете нарисовать его с помощью линейки или просто нарисовать от руки. Раскрасьте его в коричневый цвет.
  2. Добавьте ветви к стволу, как показано на рисунке 2.Обратите внимание, что кончик ствола и ветви заострены.
  3. Последний шаг – добавить листья, создав отпечатки пальцами, смоченными зеленой краской или штемпельной подушечкой с зелеными чернилами.

9. Праздничные огни

Праздничные огни, пожалуй, самый простой из рисунков в этом списке. Вы можете предложить детям попробовать разные виды и формы праздничных световых струн. Просто оставьте это их воображению.

Вам понадобится:

  • Белая бумага для рисования
  • Палитра разных цветов
  • Карандаш и черный набросок

Как:

  1. Дайте ребенку лист бумагу и карандашом или эскизом нарисуйте гирлянду праздничных огней.Они могут сделать его линейным, изогнутым или любым другим способом, каким захотят. См. Изображение 1
  2. Окунув пальцы в палитру цветов, добавьте отпечатки пальцев вдоль строки, как показано на рисунке 2.
  3. Добавьте разные цвета, чтобы сделать картину красочной.

Примечание: , мы нарисовали строку по диагонали через страницу, чтобы лучше использовать пространство на холсте.

[Читать: Краски для лица тигра для детей ]

10. Монстры по отпечаткам пальцев

Монстры милы, когда они маленькие.Но когда они размером с ваш отпечаток пальца, они такие милые! Узнайте, как их создать здесь.

Вам понадобятся:

  • Лист бумаги
  • Разноцветные штемпельные подушечки или краски
  • Черный эскиз

Как:

  1. Начните с создания отпечатков пальцев разного цвета, в разных цветах. стили, как показано на изображении 1.
  2. Добавьте детали, такие как глаза, уши, усики, ноги и руки, к отпечаткам мизинцев, используя карандаш для рисования.Это завершит монстров.
  3. Добавьте несколько звезд вокруг монстров, придав им вид космических монстров.

11. Открытка на День Благодарения

Открытка на День Благодарения похожа на рисунок осеннего дерева, за исключением того, что он немного сложен и подходит для детей старшего возраста.

Вам понадобится:

  • Белая бумага для рисования
  • Краски для пальцев или нетоксичные акриловые краски – красный, оранжевый, зеленый и желтый
  • Карандаш

Как получить:

  1. Сложите белую бумагу для рисования пополам, чтобы получилась открытка.
  2. Нарисуйте дерево с несколькими гладкими ветвями черной ручкой для рисования или темным карандашом для рисования. Альтернативой может быть печать шаблона дерева на белом листе и работа с ним.
  3. Затем окуните пальцы в краски и добавьте листья к веткам, как показано на рисунке 2.
  4. Добавьте листву, добавив отпечатки пальцев вокруг нижней части ствола.
  5. Напишите сообщение Благодарения над деревом (если это одна страница) или внутри открытки.

12. Красивый воздушный шар

Один из самых простых способов нарисовать воздушный шарик – использовать отпечатки пальцев.В этом уроке мы узнаем, как нарисовать воздушный шар, используя картины с отпечатками большого пальца или отпечатки пальцев.

Вам понадобятся:

  • Белая бумага для рисования
  • Набор акриловых красок – используйте столько ярких и жизнерадостных красок, сколько захотите.
  • Черная ручка для набросков или карандаш для рисования

Как сделать:

  1. Начните с заполнения верхней части страницы цветными отпечатками большого или указательного пальцев, как показано на изображении.
  2. Оставив зазор в два дюйма, нарисуйте квадрат, используя черный рисунок. Верх квадрата немного длиннее с обеих сторон. См. Изображение 2
  3. Нарисуйте смайлик на корзине.
  4. Нарисуйте трехмерную трапецию на вершине квадрата, чтобы завершить корзину.
  5. Соедините несколько воздушных шаров внизу с корзиной прямыми линиями, как показано на Рисунке 3.
  6. Воздушный шар (как в фильме «Вверх!») Готов!

13. Одуванчик отпечатка пальца

Одуванчики, которые мы нарисовали ранее, были неподвижны.Теперь рисуем, как выглядит одуванчик в ветреную погоду.

Вам понадобятся:

  • Белая бумага для рисования
  • Пальчиковые краски белого и фиолетового цвета или подушечка с фиолетовыми чернилами
  • Зеленая краска и тонкая кисть

Как:

  1. Старт с тонкими зелеными линиями внизу для зеленой травы.
  2. Нарисуйте длинную наклонную линию, начинающуюся от левого нижнего угла страницы и заканчивающуюся на середине страницы.Используйте фиолетовый цвет, чтобы отличить стебель от травы.
  3. Нарисуйте голову одуванчика – добавьте небольшой круг и выходящие из него линии, как показано на Рисунке 1.
  4. Окуните большой палец в фиолетовые чернила или краску и начните рисовать ворс, как показано на Рисунке 2.
  5. Продолжайте добавлять пушок, хотя и немного более светлого оттенка фиолетового, чтобы завершить картину.

14. Гроздь винограда

Рисование небольших округлых объектов, таких как виноград, легче рисовать, если использовать пальцы в качестве кистей.Так давай нарисуем гроздь винограда, ладно?

Вам понадобятся:

  • Акриловые краски фиолетового и зеленого цвета
  • Белая бумага для рисования

Как:

  1. Окуните палец в фиолетовую краску и нарисуйте первую гроздь винограда. как показано на рисунке 1.
  2. Добавьте еще две грозди, как показано на рисунке 2. Добавить виноград легко, так как все, что нужно сделать вашему ребенку, – это создать отпечаток пальца или большого пальца в виде грозди.
  3. Последний шаг – добавить стебли в пучки. Указательным пальцем нарисуйте перевернутую и слегка изогнутую букву «Т» над гроздью винограда.

15. Дерево с птицами

Дерево и птица? Вы можете сказать, что это «два» много.

Может быть. Или, может быть, нет, когда вы попытаетесь раскрасить его пальцами. Позвольте мне просто сказать, что с помощью нашего простого урока рисовать дерево с птицами будет весело.

Вам потребуется:

  • Белая бумага для рисования
  • Акриловые цвета – коричневый, желтый, зеленый, фиолетовый, белый и черный
  • Кисть

Как:

  1. Старт нарисовав ветви дерева – вы можете начать с рисования толстой ветки по обе стороны страницы и построить ее, добавив стебли и подветки с помощью кисти.См. Изображение 1.
  2. На стеблях добавьте зеленые отпечатки пальцев, как показано на рисунке 2.
  3. Для птиц, окуните большой палец в желтую краску и создайте отпечаток (вертикально) на ветке. Обмакивайте палец в краску каждый раз для каждой птицы.
  4. Для маленькой птицы окуните мизинец в пурпурную краску и создайте горизонтальное впечатление рядом с желтой птицей.
  5. Добавьте глаза и клюв, используя черный и белый цвета. Кончиками указательных пальцев нарисуйте ножки и крылья.

Рисовать эту картину весело, но для этого нужно приложить немного усилий со стороны художника, чтобы сделать ее подходящей для детей старшего возраста и подростков.

[Читать: Легкие идеи рисования лиц для детей ]

16. Счастливые лягушки

Лягушки из отпечатков пальцев? Абсолютно! И легким способом. Продолжайте читать, и вы увидите.

Вам понадобится:

  • Зеленая акриловая краска, коричневая краска
  • Черная ручка для рисования
  • Белая бумага для рисования

Как:

  1. Залейте зеленые чернила на пластину из пенополистирола и распределите его тонким слоем.
  2. Окуните большой палец в краску и создайте горизонтальный отпечаток на бумаге. Окуните его снова и создайте еще один отпечаток большого пальца прямо поверх первого, создав структуру, похожую на стопку.
  3. Создайте три таких стопки большого пальца, оставив между ними достаточно места, чтобы добавить две стопки меньшего размера с помощью указательного пальца. См. Изображение 1
  4. Возьмите коричневую краску в другую емкость и окуните в нее большой палец. Создайте вертикальные слепки большого пальца, как показано на рисунке 2.
  5. Используйте черную ручку для рисования, чтобы добавить детали, такие как ноги, глаза и рот для каждой лягушки и стебли.

[Читать: Интересные идеи рисования для детей ]

17. Цыпленок и яйцо

Знаете ли вы, что вы можете создать цыпленка (птицу) на бумаге, используя только отпечаток большого пальца? Попробуйте эту идею рисования пальцами со своим ребенком и посмотрите, сможете ли вы.

Вам понадобится:

  • Белая бумага для рисования
  • Нетоксичные акриловые краски – желтые, белые, зеленые и синие
  • Черная ручка для рисования

Как получить:

  1. Обмакните большой палец в желтую краску и создайте на бумаге вертикальный отпечаток.См. Изображение 1
  2. Добавьте детали к оттискам – например, глаза, перья, крылья, хвост и ноги цыпленка. Также нарисуйте клюв, как показано на рисунке 2.
  3. Смешайте белую и желтую краски, чтобы сделать яйцо более светлым оттенком.
  4. Большим пальцем создайте перевернутый отпечаток только верхней половины большого пальца с обеих сторон цыпленка. См. Изображение 2.
  5. Используйте эскиз, чтобы создать трещины, видимые на яичной скорлупе с обеих сторон. Image 3
  6. Добавьте траву с зелеными отпечатками пальцев под цыпленком и облака с синими отпечатками пальцев над цыпленком.

18. Персонажи-отпечатки пальцев

Это может быть небольшой художественный проект по рисованию пальцами, который ваши дети могут попробовать в школе. Но, учитывая, что это требует много времени и усилий, мы рекомендуем попробовать это со своими старшими детьми.

Вам понадобятся:

  • Белая бумага для рисования
  • Акриловые цвета – зеленый, желтый, красный и розовый
  • Черная ручка для рисования

Инструкции:

  1. На бланке бумаге, создайте оттиски большого пальца и пальцев, слегка окунув их в акриловые краски.Создавайте оттиски точно так, как показано на изображении 1.
  2. Продолжайте заполнять остальную часть страницы отпечатками пальцев и большого пальца, как показано на изображении 2.
  3. Третий и последний шаг является наиболее утомительным – добавление деталей к каждому из большого пальца и силуэты отпечатков пальцев на бумаге.
  4. Добавьте детали, такие как ступни, хвост, волосы, руки, черты лица, крылья, плавники или пятна на каждый из этих отпечатков пальцев, чтобы создать интересных персонажей.

19. Reindeer Art

Олени могут пойти на рождественские открытки или в праздничный арт-проект дома.Мы использовали светлые цвета, но вы можете использовать более темные варианты, например коричневый, если хотите.

Вам понадобятся:

  • Белая бумага для рисования
  • Акриловые краски – красный, белый, зеленый и желтый
  • Черная ручка для рисования

Как:

  1. Начать с создания силуэт оленя по отпечатку большого и указательного пальцев. См. Изображение 1.
  2. Добавьте детали, такие как ноги, рога, хвосты, глаза, носы и пасть северного оленя.
  3. Начните добавлять зеленое пятно со своими отпечатками пальцев, чтобы создать луг для животных.
  4. Добавьте рукой светло-желтый кружок над оленем, чтобы солнце было завершено.

20. Ананас

Рисование ананаса может быть сложной задачей, учитывая множество небольших участков на кожуре фрукта. Но мы делаем его похожим на прогулку по тортам с помощью простых шагов, чтобы нарисовать ананас пальцами.

Вам понадобится:

  • Белая бумага для рисования
  • Акриловые краски – коричневая, зеленая и желтая

Как:

  1. Начните делать туловище ананаса желтой краской- смоченные отпечатки пальцев, как показано на рисунке 1.
  2. Добавьте коричневые пятна на желтые плоды, как показано на втором изображении – это даст вам смутное представление о кожуре плода.
  3. Наконец, раскрасьте стебель пальцами зеленой краской.

Плод готов к показу!

[Читать: Овощные рисунки для детей ]

21. Индейка по отпечатку пальца

Последний в нашем списке – индейка по отпечатку пальца и великолепная птица, которую нельзя есть.

Вам понадобятся:

  • Белая бумага для рисования
  • Акриловые краски – желтые, оранжевые и фиолетовые
  • Цветные ручки

Как сделать:

  1. Разместите бумагу для рисования горизонтально.Создайте вертикальный отпечаток большого пальца фиолетового цвета в центре листа. Это будет тело птицы.
  2. Добавьте оранжевые перья к телу – добавьте оранжевые отпечатки большого пальца вокруг фиолетового пятна, как показано на рисунке 1.
  3. Добавьте больше перьев, на этот раз желтого цвета, как показано на рисунке 3.
  4. Используйте цветные ручки для добавьте клюв, глаза и ноги птицы.
  5. Индейка готова!

Рисование, роспись, гончарные изделия или любое другое искусство, связанное с использованием рук, для некоторых может быть захватывающим и даже терапевтическим.Исследования также показали, что искусство помогает развивать когнитивные навыки (1). Так что рисование пальцами для детей и создание беспорядка на бумаге или стенах – отличная идея. Это побуждает их проявлять творческий подход и воплощать в жизнь свое воображение. Так что приступайте к этим маленьким проектам, которыми мы здесь поделились, и посмотрите, как это пойдет.

Также мы будем рады узнать о новых технологиях печати большого пальца, а также об идеях и хитростях от коллег-мастеров. Делитесь ими в нашем разделе комментариев.

Рекомендуемые статьи
Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Вам может понравится

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.