Контурная резьба по дереву: рисунки и эскизы

Контурная резьба по дереву, являясь разновидностью геометрической резьбы, требует некоторого опыта. Без привычки трудно прорезать абсолютно ровные линии без зазубрин и сколов. Не очень сложная техника сочетается с максимальной детализацией, благодаря чему получаются красивые резные изделия.

Пример контурной резьбы по дереву Вернуться к оглавлению

Содержание материала

Процесс работы с материалом

Резьба по дереву представляет собой надрезание и подрезание деревянного материала. В результате из-под ножа резчика выходят готовые контурные рисунки. Очертания предметов, пейзажные композиции, цветочные коллажи находят свое воплощение преимущественно в деревянных панно.

Как же осуществляется сам процесс работы по древесине? Как получаются красивые картинки? Всю работу над куском дерева, который впоследствии становится произведением искусства, можно разделить на этапы:

1. Первоначально выбирают изображение.
2. Рисунок переводят на трафарет для резьбы.
3. С трафарета делают эскиз для резьбы на деревянной заготовке.
4. Производится резьба по дереву.
5. Готовое панно зашкуривается, шлифуется, вскрывается лаком.

Особенного мастерства требует резьба по дереву, эскизы которой предполагают выполнение сложного узора.

Подборка эскизов для контурной резьбы по дереву

Каждая прочерченная линия должна быть ровной и четкой. Для рисунков в конкретном случае мастер принимает сам решение, насколько глубоко должны прорезаться линии. От этого зависит выразительность изображения на дереве.

По технике контурной резьбы по дереву изготавливаются шкатулки, крестики и другие изделия, где необходимо воспроизводить очертания цветов, животных, людей. Работа осуществляется, как на естественной древесине, так на тонированной, а также на фанере.

Вернуться к оглавлению

Техника работы

Приемы резьбы по дереву разделяются на прорезывание линий и завитков. Линии сначала надрезают, потом подрезают.

При этом используют специальный острый нож — косяк. Лезвие ножа должно располагаться к работе под небольшим наклоном с вертикального положения. Таким способом осуществляется надрезание.

Пример техники контурной резьбы

Затем наклон делается в противоположную сторону. Подрезается надрезанная часть дерева. При прорезывании контурных канавок косяк зажимают в кулаке, другой рукой направляют движение лезвия. В процессе подрезания важно, чтобы из-под ножа выходили ровные полоски дерева. Если получаются опилки, неровные полоски, красивых линий не будет.

Резьба по дереву с целью вырезания завитков и округлых линий предполагает использование различных стамесок. Но бывалые мастера умеют вырезать извилистые контурные узоры при помощи только одного косяка.
Техника надрезания завитков, небольших окружностей такова.

Техника прорезной резьбы по дереву

Стамеску держат в кулаке, делая небольшой наклон к центру окружности. Лезвие углубляют в древесину на несколько сантиметров, после чего поворачивают дощечку по кругу по оси. Затем делают подрезание. Также осуществляется вращение по оси с отрезанием надрезанного кусочка древесины. Дальше радиус при необходимости увеличивают.

Для резьбы по дереву применяют плоские и округлые стамески. Опытный мастер, зная назначение каждой, может вырезать самый замысловатый узор. Верхом мастерства является контурная резьба с подушкой. Получаемый узор по центру выглядит как бы приподнятым над остальной его частью. В действительности различается лишь глубина канавок. По центру она может делаться большей, по краям — меньшей.

Вернуться к оглавлению

Деревянные узоры на фанере

Резьба на фанере несколько отличается от резьбы по дереву. Работа с материалом предусматривает выполнение нескольких техник. К ним относятся:

• выполнение контурного выпиливания;
• выполнение резьбы;
• ажурная резьба;
• комбинированная резьба.

По методу выпиливания вырезают контурные изображения животных, фигурки людей, цветы. В результате образуется выпуклое изображение на ровном фоне. Контурная резьба предполагает вырезание сложного рисунка путем нарезания и подрезания. В итоге выходит рельефный изысканный узор.

Ажурная резьба предполагает сквозное прорезывание деталей рисунка. Узор, выполняемый в этой технике, самый трудоемкий и красивый. Изделие напоминает воздушное кружево. Комбинированная контурная резьба объединяет сразу 2 и более техник.

Процесс выполнения прорезной резьбы

Чаще всего применяют одновременно для ее изготовления ажурную резьбу и технику контурного выпиливания, контурную резьбу и выпиливание. Резьба по фанере хотя и более трудоемкое занятие, но ее выполнять легче. Все дело в материале. Дерево твердых пород труднее поддается обработке, чем фанерные образцы.

Вернуться к оглавлению

Техника резьбы на фанере

Перед началом работы делается заготовка, она шлифуется, выкрашивается при необходимости в темный тон нитрокраской. Дают заготовке просохнуть и снова прокрашивают. На готовый образец наносится рисунок или эскиз при помощи туши, гуаши. Иногда вместо этого применяются трафареты. Все изгибы рисунка вырисовываются по заготовленной форме.

Эскизы и техника выполнения ажурной резьбы

Проще всего пояснить технику резьбы по фанере на примере выпиливания. Необходимым инструментом для данной техники является пила. Выпиливание производится следующим способом. По имеющемуся контуру пилой выпиливается контур изображения.

Чтобы фон получался ровным, а изображение не имело зазубрин, применяется беспрерывное выпиливание.

При помощи все той же пилы вырезают отдельные детали. Выходит объемное изображение. Его зашкуривают, шлифуют, вскрывают лаком. При необходимости после просыхания первого слоя лак наносится на изделие еще раз.

Ажурная контурная резьба по фанере делается при помощи лобзика, напильников, коловорота, шила. При выпиливании отверстий по имеющемуся шаблону инструмент для резьбы должен оставаться неподвижным; вращается только заготовка.

Пример картины выполненной ажурной резьбой на фанере

Большие отверстия выпиливают коловоротом, маленькие — при помощи шила. Лобзиком прорезают отдельные фигурные элементы. После окончания работы ажур шлифуют и покрывают лаком или краской. Обычно полученные ажурные элементы используют для декорирования зеркальных рам, абажуров, в качестве деталей при изготовлении шкатулок.

Виды ажурной резьбы по дереву

Во все времена ценились мастера, способные плести кружева. Кружево могло быть из любого материала: ткани, лент, ниток, дерева, металла. Кружевом из дерева украшали дома, вырезали наличники на окна, карнизы над крыльцом и многое другое. Тонкость и лёгкость узоров достигались за счёт высочайшего уровня мастерства.

Считалось, что ажур защищает от зла. Недобрый дух запутывался в кружеве и не мог попасть к людям. Поэтому часто такое украшение наносили на детские игрушки, посуду, мебель, прялки.

Сегодня ажурная резьба по дереву снова набирает популярность. В этой технике исполняется не только внешнее, но и внутреннее убранство дома:

1. Перегородки;
2. Мебель;
3. Посуда;
4. Ширмы;
5. Столовые приборы.

В чём особенности техники ажурной резьбы по дереву?

Ажурную резьбу легко отличить – у рисунка отсутствует фон, и свет проходит прямо сквозь узор. Для создания подобного произведения мастера выбирают мягкое дерево – берёзу, липу, лиственницу, осину. При вырезании архитектурных деталей могут использовать сосновую древесину.

Рисунок наносят на заготовку, просверливают отверстия по углам и начинают кропотливо выпиливать лобзиком или выкружной пилой. Применение современного инструмента значительно сокращает сроки выполнения работы. После запиливания готовый узор подравнивают ножом или стамеской, придавая окончательные очертания.

Шаблон для узора мастера рекомендуют изготавливать из прочного материала, чтобы можно было использовать его повторно. Материалом для многоразовых шаблонов служат оргалит или тонкая фанера.

Виды ажурной резьбы по дереву

Ажур можно выполнить режущими или пилящими инструментами. Соответственно и узоры делятся на пропильные и прорезные. Прорезные – более детализированные и тонкие, инструмент позволяет. Часто мастера комбинируют эти две техники, а также сочетают ажур с другими видами узоров, например геометрическими или контурными. Иногда в одном изделии накладывают на один ажурный узор элементы с другим.

Готовую работу покрывают лаком, пропитками или красят. Белые и голубые наличники на старых домах видели все. Реже узор раскрашивают в разные цвета, но такой вариант вполне приемлем.

Деревянное кружево – необычное и экологически чистое украшение для дома. Им обыгрывают свет в интерьере, делят большие комнаты на зоны. Сквозной узор придаёт обстановке лёгкость и воздушность.

фото, эскизы, схема, наличники. Резьба по дереву бензопилой

Современная резьба по дереву имеет в наличии многие инструменты, например бензопилы и станки, которые были недоступны народным умельцам еще несколько десятков лет назад.

Не смотря на такое отличие в технической базе, виды резьбы остались прежними и даже сохранили вековые традиции.

Фото 1 — Полочка прорезная

Прорезная резьба известна так же как сквозная и пропильная. Особенность этой резьбы состоит в том, что из изделия удаляется фон, это придает впечатление воздушности и легкости изделия. Прорезная резьба выигрышно смотрится в совмещении с рельефной и геометрической резьбой. В сочетании с рельефной резьбой прорезная резьба называется сквозной ажурной. Наиболее удобный способ выполнение резьбы с использованием эскизов.

Фото 2 — Эскиз (прорезная резьба)

Деревянное кружево отлично смотрится на оконных наличниках. Русинок на наличниках создается при помощи сквозных отверстий разной формы. Для создания разметки в процессе работы используют трафареты. Трафареты позволяют украсить одинаковым орнаментом все наличники в доме, что создает стилевое единство экстерьера.

Фото 3 — Прорезные наличники

Резьба по дереву бензопилой

Бензопила прекрасно подходит не только для распиливания дерева, но и для вырезания скульптур. Овладев непростым искусством резьбы бензопилой, Вы сможете творить самые разнообразные вещи из доступных материалов. Чаще всего резчики используют лед и дерево. Эти материалы относительно не дорогие и хорошо поддаются обработке.  Бензопилой можно выпилить предметы мебели, на сегодняшний день, это не просто инструмент для грубой работы, а развитие традиционной резьбы по дереву.

Мастера, прежде чем приступить к работе, прорисовывают скульптуру на бумаге, для того что бы иметь четкое представление о том, что должно получится в итоге работы и как этого достичь. Нужно очень хорошо чувствовать объем,  форму, пропорции будущего изделия. Резьба бензопилой требует значительных физических усилий. Бензопила справляется с любым деревом, на дубе цепи садятся быстрее. Может резать дерево любой влажности.

Так же работу с бензопилой можно комбинировать с другими, более традиционными инструментами, такими как стамески, ножи, лобзики. Бензопилой, в таком случае, снимают только основной объем, а детали прорабатывают тщательнее при помощи ручного или электроинструмента. Для качественной работы хорошо иметь несколько бензопил: мощную и легкую.

Бензопилы заменили топор и ножовку при грубой обработке заготовки скульптуры больших размеров. Бензопила – основной инструмент, который используют для обработки больших форм.

Медведь – традиционно самая популярная садовая скульптура, выполнена при помощи бензопилы. Его можно поместить на дачном участке, детской площадке или в парке.

Уход за бензопилой подразумевает смазку ходовых частей. Опилки и другой мусор после каждой резьбы необходимо удалить и прочистить шину керосином.

Бензопила немецкой фирмы Stihl. Цена 17590р.

Фото 6 — Бензопила

Обучение резьбы бензопилой

Резьба бензопилой привлекает внимание не только к изделию, но и резчику. Ежегодно проводятся фестивали, мастер-классы, соревнования посвященные резьбе  бензопилой. На таких мероприятиях резчики создают скульптуры, используя только бензопилу, без помощи каких-либо дополнительных инструментов.

Геометрическая резьба по дереву

Популярна среди резчиков за счет своей простоты. Такая резьба уместна в любом интерьере и в любом стиле.

Начинать работу по дереву всегда следует с подготовки эскиза, особенно, если резчик не ограничивается копированием чужих работ. Вид будущего изделия на бумаге, в «голове» и в реальности всегда будет немного отличаться.

 Геометрическая резьба выполняется при помощи резака и стамески. Особенно хорошо резьба выглядит на шкатулках, мебели, мелких изделиях. Геометрическая резьба украсит деревянную беседку или другую постройку.

Фото 7 — Шкатулка с геометрической резьбой

Зная несколько основных приемов можно создавать очень красивые узоры. Приемы резьбы ромбов и треугольников, в сочетании с разными кривыми линями – основа резьбы. Схема резьбы, например «змейки» следующая:

Так же существуют такие схемы резьбы: «Цепочка», «Ромбы», «Витейка», «Розетка».

Дерево нужно хорошо подготовить перед работой: отстругать и отциклевать. Древесина для геометрической резьбы должна быть максимально твердой, это позволит перенести орнамент с эскиза на заготовку без каких-либо деформаций. Хорошо подойдет яблоня, клен и груша. Для работы с крупными изделиями лучшим выбором станут хвойные породы. Каждое дерево требует дополнительных навыков и знаний о работе с ним. Сосна, например, хорошо выглядит в изделиях с крупными разрезами, тогда как мелкие изображения она бы испортила годичными кольцами.

Объемная резьба

Перед тем как вырезать трехмерное объемное изделие из дерева необходимо подготовить эскиз на бумаге. Если скульптура очень сложная, имеет множество деталей, то лучше подготовить несколько эскизов, в разных проекциях, для того чтобы лучше представлять изделие.

Миниатюрная деревянная скульптура, как еще называют объемную резьбу, пользуется большой популярностью. До миниатюрной резьбы принадлежат статуэтки, резные игрушки, миниатюры.

Фото 9 — Деревянная объемная миниатюра

Хорошим материалом для объемной резьбы станет липа и ольха. Для миниатюрной резьбы отлично подойдет древесина плодовых пород: груши или яблони. Заготовки из этих деревьев по плотности и твердости приближаются к слоновой кости.

Объемная резьба хорошо будет смотреться в классическом стиле. Например, ножки стульев и кресел часто делают в виде лап зверей, а подлокотники –  в виде фигур фантастических животных.

Фото 10 — Табурет со звериными лапами

Резьба по дереву – традиционное резное искусство, которое изумляет разнообразием техник и видов. Каждая техника уникальна и красива по-своему. Продолжайте знакомство с деревянной резьбой и не переставайте удивлять своих близких новыми изделиями.

Виды ажурной резьбы по дереву

Перед началом резьбы надо нарисовать на заготовке карандашом эскиз орнамента, можно перенести его с кальки. Орнаменты в форме розеток вычерчивают циркулем. Крупные соединения форм должны быть рассчитаны с точностью до миллиметра.

Резьба в трех измерениях состоит из двух вертикальных резов, при которых острие ножа направлено под углом (рис. 42), и наклонного к горизонтали реза для плоской выемки, создающей основу рисунка (рис. 43). Все резы должны быть выполнены на одинаковую глубину. Лучше всего при одинаковом положении руки выполнять сначала весь ряд резов на одной стороне, затем повернуть заготовку и нанести также резы с другой стороны. Для выборки выемки нож острием ставят к началу первого реза. Затем нож ведут легким нажимом по границе реза, который косо направлен в глубину. При этом резец, находясь под прямым углом к первой линии реза, движется по верхней ограничительной линии треугольника. В тот момент, когда резец доходит до границы второго реза, из образовавшегося углубления должен выскочить кусочек древесины.

Рис. 42-43. Так держат нож при резьбе по дереву в трех измерениях.

Чисто выполненный ряд трехмерной резьбы можно теперь комбинировать с остальными рядами для получения ленточного орнамента (рис. 44). Другой вид составления рисунков орнамента показан на рис. 45 (желобчатая, или линейная, резьба). При выполнении желобков нож следует держать таким образом, чтобы острие ножа было направлено к середине желобка, чем снижается опасность отклонения от прямой линии. Ширину желобков ограничивают карандашными линиями.

Рис. 44-45. Примеры простейших видов резьбы по дереву.

Для вырезания закруглений нож надо держать вертикально. Большой палец опирается на заготовку таким образом, чтобы расстояние между ним и острием резца, входящего в древесину, приблизительно было равно радиусу дуги. Такая резьба применяется при вырезании розеток (рис. 53).

Рис. 53. Розетка (орнаментальный рельеф).

Остро заточенной полукруглой стамеской можно выполнять разнообразные виды резьбы по дереву, при этом получаемые формы соответствуют изогнутому профилю резца (рис. 46-48).

Рис. 46-48. Различное применение резьбы по дереву в трех измерениях. (Рис. 48 – орнамент, выполненный в начале столетия).

Предварительный чертеж представляет собой параллельные линии в направлении волокон древесины, промежутки между которыми соответствуют ширине долота. Разметка в поперечном направлении древесины от места входа резца до границы выемки в самом глубоком месте рисунка состоит в нанесении параллельных линий, проходящих перпендикулярно к направлению волокон. О резьбе полукруглой стамеской можно говорить как о способе двойной резьбы. Сначала стамеской, установленной вертикально, делают предварительные зарубки (чтобы определить место выборки выемки и отвесной вырезанной стенки), затем стружку выдалбливают стамеской, направленной под углом. Получается выемка в форме желоба. Эти простые элементы резьбы могут быть смещены, благодаря чему получаются всегда новые образцы орнаментов. На рис. 50 показана последовательность изготовления разных деталей мебели, изображенных на рис. 49. На рис. 51 и 52 можно видеть работу резчика.

Рис. 49. Детали модной мебели. Резьба по дереву полукруглой стамеской чешуйчатого рисунка с розеткой.

Рис. 50. Операции по резьбе орнамента деталей модной мебели: а – поперечная разметка; б – предварительная насечка орнамента на передней кромке детали; в – предварительная насечка орнамента на боковых кромках детали; г – нанесение рисунка розетки с помощью картонного шаблона; д – прорисовка рисунка карандашом; е – предварительная насечка лепестков розетки; ж – углубления лепестков розетки; з – зачистка лепестков розетки; и – выборка орнамента на боковой кромке; к – зачистка зарубок; л – выборка орнамента на передней кромке детали; м – зачистка рисунка орнамента на передней кромке детали.

Рис. 51-52. Резьба по дереву на плоской поверхности. Изготавливается резной венчик для ворот. (Рис. 52 – резные ворота сада.)

Скандинавские узоры для резьбы.

Художественная резьба по дереву из норвегии

Скандинавские узоры для резьбы. Художественная резьба по дереву из норвегии

В Норвегии я была уже относительно давно, но недавно, просматривая фотографии, я обнаружила некоторые с норвежской резьбой по дереву, а также иногда с последующей росписью по резьбе, их я хочу предложить вашему вниманию.

Всем хорошо знакомо это народное мастерство, на Руси оно было тоже широко распространено. Вспомним резную мебель, шкатулки, предметы домашнего обихода, наличники на окнах, детские игрушки. Но это наше родное, которое не кажется ничем особенным.

Место проживания народности безусловно оказывает огромное влияние на народные ремесла, в них просматривается местный национальный колорит. Это что-то свое, неповторимое, что больше нигде не встретишь.

Воспользуемся возможностью сравнить уже известные русские мотивы резьбы с приведенными тут норвежскими. Причем как древними, так современными. Возможно, найдется что-то общее с народными промыслами народов русского севера.

Резьба по дереву в старинных церквях

Мы посетили несколько старинных деревянных церквей, снаружи и внутри украшенных затейливой художественной резьбой.

Называются они ставкирки. Это уникальные церквушки, которые были построены в 10-13 веках из бревен, в них нет ни одного гвоздя.

Помните русское деревянное зодчество 18 века (гораздо позже!)? Кижи. Что-то подобное и тут. Викинги строили свои драккары (боевые корабли) подобным образом.

И каждая из ставкирок, где мы побывали, была, естественно самой-самой. Одна самой старой церковью в Норвегии, другая самой маленькой, и так далее.

Норвежская церковь «ставкирка» с резьбой

На удивление хорошо сохранилась старинная резьба вокруг дверей. Дерево черное, выглядит как обугленное. Чтобы оно в суровом климате дольше сохранялось, древесину смолили.

Что немного удивило — вход для посетителей во все церкви был платным. И цена приличная, 50 — 80 норвежских крон, в основном по 60, т.е. около 6 евро, что мне показалось довольно дорого просто за самостоятельное посещение небольшой церкви без какой-либо экскурсии. Но старина… Посмотреть надо.

Раньше таких деревянных церквей было огромное количество, число их исчислялось тысячами. Первые строились прямо на земле, служили свою службу, пока через один-два десятка лет не сгнивали. На их месте строились новые. Смоление дерева увеличивало срок службы, но ненадолго. Позже стали возводить церквушки на каменном фундаменте.

Всего таких ставкирок сохранилось совсем мало, меньше 30 штук по всей Норвегии. Все они не действующие. Одни стали музеями под открытым небом, другие перешли в частную собственность. Отсюда наверное и такая стоимость посещения.

Мне очень понравились национальные мотивы со стилизованными оленями, которые обычно на рисунках расположены парами, по двое, расположенных симметрично один к другому. Они настолько необычны, что сразу обращают на себя внимание. Встречаются довольно часто, на витринах магазинов, стенах.

В музее показано как размечается деревянная поверхность по эскизу, как идет резьба. Есть пример, где снизу уже прослеживается вырезанный мотив, а сверху только карандашная разметка.

Норвежские олени так замаскированы в сложном рисунке, что их не сразу-то и найдешь. Попробуйте сходу найти найти их на картинке внизу среди витиеватых узоров!

Плоскостная прорезная резьба с эскизами

Интересны примеры геометрической прорезной резьбы по дереву. Это композиция, которая состоит из элементов, каждый из которых вписан в квадрат. Как мы видим, это может быть и круг. Рядом в раме помещен чертеж – схема (эскиз) для резьбы, по которой выполнялась работа.

Прорезная резьба характеризуется тем, что рисунок выполняется не только на поверхности древесины, а именно прорезается насквозь. Получается ажурный узор. Все происходит на одной плоскости, поэтому этот вид резбты называется плоскостной.

Геометрической ее можно назвать потому, что каждая деталь состоит из центрально-симметричной геометрической фигуры, украшенной дополнительно поверхностной рельефной резьбой.

С другой стороны вставлено стекло, вся композиция может успешно служить художественной перегородкой, через которую на противоположную сторону проникает свет.

Вот один пример простого геометрического рисунка резьбы.

Ниже показан эскиз, по которому выполнена прорезная художественная резьба по дереву. На схеме выглядит проще, чем в оригинале.

Если вы собираетесь заняться этим видом творчества, то в качестве трафарета для резьбы можно брать любые контурные рисунки, узоры, орнаменты. Предназначены они могут быть совсем для другого — например, для вышивки гладью или ришелье, рисования и тому подобного.

Современные сувениры, вырезанные из дерева

В лавочках и магазинах на прилавках множество сувениров – выбирай на вкус.

Что же за фигурки тут можно приобрести? Понятное дело, северных животных. Это киты, дельфины, пингвины, моржи. Много лодок, красиво выгнутых, с парусами, напоминающие о викингах.

Я очень люблю дерево, наверное прежде всего потому, что это природный материал, оно «теплое», поэтому всегда обращаю внимание на изделия из дерева.

Драккар викингов — поделка из дерева

Моржи — вырезание из дерева

Есть также норвежские украшения в национальном стиле – кулоны с геометрической резьбой.

Панно из дерева с резьбой

В одном из населенных пунктов, где мы останавливались (ночевали мы в так называемых хижинах – деревянных домиках), я обнаружила интересную картину, украшающую снаружи стену деревянного дома.

Резьба по дереву — панно по мотивам норвежских сказок

Насколько я помню, есть такая норвежская сказка про трех троллей, у которых был всего один глаз на двоих. Они держались при ходьбе один за другого, чтобы не потеряться, а глаз передавали при необходимости друг другу.

Два мальчика их бедной семьи были в это время в лесу, отобрали у троллей единственный глаз, а вернули его только за золото с серебром.

Панно вырезано из дерева, а затем отдельные его части покрашены в разные цвета. Даже при таком суровом северном климате краска хорошо сохраняется.

Та же техника применена для украшения «окна», вернее, похожей на окно рамы (доски объявлений), в которое помещается информация о ближайших важных событиях в этом населенном пункте. Использованы всего несколько цветов – кирпично-красный, темнозеленый и желто-золотистый.

Небольшой бонус. Посмотрите просто изделия из дерева, которые украшают небольшие уютные норвежские гостиницы, кафе.

Настенный светильник и кружка из березы с корой и берестой.

В магазинчике вместе с кружкой продавалось еще женское белье викингов – бюстгальтер и трусы. Но самое примечательное то, что сшиты они были из шкур!

Изготовление киота для иконы

05.02.2019, 09:14

Изготовление оглавления с резьбой по дереву для киота

Похожим способом были сделаны оглавления (верх) для киотов на фото внизу.
Чтобы увеличить изображение – кликните на нём мышью.

Вначале на бумаге, в соответствии с размерами и пропорциями будущего киота, рисуется эскиз оглавления в реальном размере. Определяется где будет располагаться резьба по дереву, предварительно рисуется и сам эскиз резьбы.
Затем рисунок переносится на лист ДВП или фанеры и аккуратно, как можно точнее, выпиливается лобзиком на небольшой скорости, без включения маятникового хода. Пилка с мелким зубом (я использую пилки BOCH T101 AO или Gepard Т101 АО)
Таким образом мы изготовили шаблон, по которому при помощи фрезера будем изготавливать сам верх (корону, оглавление) киота.
На фото внизу два готовых шаблона: первый из ДВП – это стенка оглавления, фон, на который будет крепиться резьба по дереву. Второй шаблон из фанеры – это карниз, арочный фриз киота, он будет изготовлен из дерева.
Все изгибы, закругления, линии шаблонов тщательно вышлифовываются наждачной шкуркой. От того насколько симметричным, ровным и аккуратным будет наш шаблон – зависит внешний вид готового оглавления киота в будущем.

Следующие фото – это шаблон для нижней и верхней части киота

Шаблон из ДВП ложим на лист фанеры и обводим карандашом.
После этого выпиливаем лобзиком близко к нарисованной линии, но не касаясь самой линии.

Прикручиваем шаблон в фанерной заготовке.
С помощью фрезера и прямой копировальной фрезы с подшипником обходим заготовку по контуру.
Подшипник на фрезе двигается по краю шаблона, а фреза убирает на заготовке лишний материал.
При этом заготовка в точности копирует профиль шаблона.
Арочный карниз тоже обводим карандашом на деревянном щите.

Вырезаем лобзиком, грубо, не касаясь линии.
Прикрепляем шаблон к заготовке и повторяем предыдущие операции.
Шаблон крепим при помощи саморезов на обратную сторону детали, не на лицевую – чтобы на готовом элементе не было видно следов от саморезов.
Хотя если и ошибётесь – шпаклёвка в помощь.

То же самое повторяем при изготовлении элемента для нижней части киота.

С помощью кромочной калёвочной фрезы выбираем нужный профиль с лицевой стороны карниза.
Затем выбираем неглубокий (5-8мм) паз внутри карниза.

Соединяем карниз со стенкой оглавления.
Можно сразу склеивать между собой две детали и красить потом в сборе, но мне удобнее лакировать и тонировать эти два элемента по отдельности.

Вид с лицевой и обратной стороны.

Эскиз, шаблон резьбы по дереву

Накладная резьба для киота

25.01.2019, 06:50

Изготовление резного декора для оглавления напольного киота.

Верх (или оглавление, корона) напольного киота представляет собой арку с накладной резьбой по дереву.
Внутри арки будет находиться православный восьмиконечный крест с резным декором.

В начале чертим саму арку в масштабе 1:1 и затем крест, вокруг которого будет размещаться наша резьба по дереву.
Первоначально эскиз рисуется “от руки”, точность линий, плавность закруглений на этом этапе не играют существенной роли. Главное – расположить узор равномерно вокруг креста, соблюдая в общих чертах пропорции, создать логичный и законченный рисунок растительного орнамента.
После этого при помощи лекал выравниваем нарисованные “от руки” линии, добиваясь плавности переходов, округлости завитков, добавляем мелкие детали в эскиз.
Рисуем, как обычно, только одну левую часть узора – правая будет строго ей симметрична.
Для того, чтобы понять как будет выглядеть готовая резьба можно приложить зеркало вдоль вертикальной линии (проходящей по кресту). В зеркале отразится правая часть эскиза резьбы, то есть нам станет виден весь узор в целом.

Карандашом затушёвываю те части эскиза, которые будут резаться прямыми стамесками. Незатенённые участки – полукруглыми резцами.

Некоторые мастера вырезают эскиз и приклеивают его на деревянную заготовку. Затем по линиям эскиза с помощью лобзика удаляют ненужные части узора и режут резцами прямо по бумаге и по заготовке одновременно.
При таком способе шаблон эскиза не сохраняется и если в последствии потребуется в точности изготовить аналогичный декор – приходится заново создавать рисунок.
Я делаю иначе: ламинирую рисунок эскиза простым прозрачным скотчем с двух сторон. Затем с помощью резцов аккуратно вырезаю его и получаю шаблон для резьбы, который можно использовать много раз. Можно назвать это трафаретом.
Шаблон прикладываю к заготовке и обвожу острозаточенным карандашом или ручкой. При помощи лобзика убираю всё лишнее и получаю заготовку для резьбы. Внешне – это домовая прорезная резьба, но нам ещё предстоит поработать над ней резцами и стамесками. Для того, чтобы мне было понятно где, что и чем резать – я переношу рисунок эскиза на деревянную деталь. Тоже с помощью лекал.

После обработки резцами готовый декор вручную шлифуется мелкой шкуркой.
Шкуркой убираем подпалины от пилки лобзика, сглаживаем неровности после работы стамесками.

Перевернув резьбу можно подрезать резцами в некоторых местах обратную сторону узора. Таким образом мы как бы приподнимем, отделим наш резной декор от фона, к которому он будет крепиться.

На следующих фото резьба по дереву покрыта прозрачным лаком.
Деревянный щит для заготовки клеился из разных делянок – это видно по разному цвету дощечек. В данном случае это не важно – готовый резной декор будет окрашиваться краской “под золото”.
Лак играет роль грунта и несколько нанесённых слоёв позволят получить гладкую поверхность перед покрытием золотом.

Резьба по дереву на киоте окрашеная “под золото”.

Напольный киот с резьбой по дереву

Резьба по дереву, эскизы, фото

14.09.2018, 04:29

Перенесение эскиза резьбы по дереву на липовую доску с помощью шаблона

Если накладная резьба симметрична в горизонтальной или вертикальной плоскости, то рисуется лишь половина эскиза (шаблона)

“Ель и дрель” – мастерская ручной резьбы по дереву в Беларуси

Панно декоративное, для церковной мебели

12.09.2018, 06:50

Панно изготавливаются нами только из дерева: ясень, дуб, берёза, ольха. Чаще всего, конечно, из липы.
При необходимости сделаем отделку: тонировка морилками или бейцем, лакирование.
Вся резьба по дереву вырезается только вручную.
Рисунок, эскиз, набросок резного орнамента предварительно обсуждается. Как и размеры.

Резные панно могут использоваться как накладная резьба по дереву для церковной мебели, например, для напольного киота или церковного иконостаса.

Резное панно для деревянного жертвенника

08.09.2018, 07:57

Декоративное панно из дерева, вырезанное вручную

На первом этапе работы над панно склеивается деревянный щит, набранный из одинаковых липовых реек (ламелей).
На щите размечается эскиз для резьбы по дереву и с помощью электрического лобзика удаляются все ненужные части орнамента. Получается прорезная или сквозная пропильная резьба.

Декоративное панно может стать элементом мебельного фасада

В нашем случае резьба по дереву (резное панно) изготавливалась для дверки деревянного жертвенника в православный храм.

У нас можно заказать изготовление и купить жертвенник с сенью, в виде напольного киота.

06.09.2018, 07:36

Резьба по дереву – от эскиза до готового изделия

Создание эскиза или рисунка – первый шаг при изготовлении резного декора.
Эскиз рисуется в масштабе 1:1.
При этом учитывается не только внешний, эстетический вид будущего изделия, но и возможности резчика, его мастерство, наличие необходимых резцов, сложность и размеры резного декора.

Для увеличения картинки – кликните на ней мышью.

Следующий шаг, после создания эскиза резьбы по дереву, его ламинирование (например, обычным прозрачным скотчем) и вырезание шаблона по контуру рисунка.

При таком способе шаблон резьбы можно использовать многократно, если предстоит вырезать несколько резных узоров.

Просто обводим карандашом шаблон по контурам.

Следующий шаг – выпиливание лобзиком прорезного узора.

Удаляем всё лишнее, оставляем то, с чем будем работать резцами.

В принципе это уже так называемая домовая резьба.
Простая прорезная накладная резьба по дереву, используемая для украшения домов.

С помощью лекал или “от руки” наносим линии реза, рисунка на заготовку.

После работы с резцами, шлифования, тонирования и покраски получается вот такой деревянный резной декор.

Этот накладной крест с резным узором вырезался для изготовленного нашей мастерской церковного аналоя.

Посмотреть его фото и описание можно в разделе “Аналои”.

При копировании изображений и перепечатки статьи ссылка на сайт обязательна!

21.05.2016, 07:50

Резьба по дереву для лицевой части церковного аналоя.
Пошаговое изготовление.

Перенесение рисунка, эскиза на доску.
Перенести узор на заготовку можно через копирку или с помощью вырезанного шаблона.
При втором способе – однажды изготовленный шаблон и вырезанный, например, из плотного картона, можно использовать много раз, если надо сделать много одинаковых изделий.

Готовый прорезной узор обрабатывается резцами и стамесками различной формы.
На конечном этапе резьба по дереву шлифуется мелкозернистой шкуркой перед покраской или покрытием маслом, воском, морилкой.

Резьба по дереву, для зеркала

26.03.2016, 09:19

Выполнение эскиза резного узора

Перенос рисунка на липовую дощечку и вырезание контура лобзиком

Готовая работа… Потом шлифовка, тонировка, покраска…

Небольшой видео-ролик мастер класса изготовления резной рамы для зеркала или картины

Среди местных жителей ходит легенда, в которой рассказывается почему деревня имеет такое название: говорят, что когда-то под Слонимом сгорела небольшая неизвестная деревня. Двое жителей этой деревни – два брата, носившие фамилию Кракот, по речке Иорданке спустились в эти места. Первый брат поселился в верховье реки Иорданка, а другой спустился по реке вниз. Место, где поселился старший брат, назвалиВеликая Кракотка , а где младший — Малая Кракотка . На сегодняшний день две эти Кракотки так и находятся одна рядом с другой….

А вот ещё одна история из того времени

Однажды решили бояр, проживающих в Великой Кракотке привлечь к обычной повседневной работе, которой занимались крестьяне. Бояре тогда начали противиться, сказав, что землю копать, сено возить — это обязанности и занятия для крестьян. А их, боярское дело, – воинская служба. Обиделись и пошли в столицу – Варшаву, к самому королюЖигимонту Ваза.
Он выслушал бояр и сказал, что с ними так никто поступать больше не будет и выдал им бумагу, в которой было написано, что бояр не до каких других работ, кроме войсковой службы, не привлекать. Не давали в обиду короли своих подданных и старались придерживаться старинных законов.

После трех разделов Речи Посполитой Кракотка оказалась в Российской империи в Слонимском повете. Есть данные, что в 1798 году в деревне проживало 31 мужчин. Дело в том, что перед этим было освободительное восстание под командованиемТадеуша Костюшко.

В 18 веке наша страна почти вся была униатская. Униаты жили тогда и вВеликой Кракотке, и в Малой Кракотке , за которой издавна было униатское кладбище.

На кладбище Кракотки

Достопримечательности

Деревня знаменита своими памятниками природы.

На самой окраине деревни располагается Республиканский геологический геоморфологический памятник природы«Кракотская гряда». Ученые говорят, что она появилась еще 220 тысяч лет тому назад в Ледниковый период! Такие гряды, говорят, появлялись из песка, камней, в проймах водных потоков в трещинах льда.

Знаменитый Кракотский валун

Когда сошёл лёд, сюда пришел человек.

На окраине Кракотки, в лесу, есть очень красиваяможжевеловая роща . Если кто-то был в Крыму, то он видел такие можжевеловые рощи. В Беларуси такие рощи встречаются редко.

На окраине можжевеловой рощи сохранилось старинное кладбище, вдоль которого разбросаны камни. Дело в том, что по местному обряду, когда хоронили того, кто сам себя лишил жизни, то камень клали над головой и в ногах, где также ставили деревянный крест. Считается, что когда будет судный день, и все будут идти на суд Божий, то ему будет легче вставать, держась за крест. Сейчас эти камни разрушены, потому что кладбище вспахали и сделали там посадку.

Про святой целебный источник

В деревне есть святая криничка с целебной водой, которая известна с древних времен.

Про криничку есть местная легенда.

Говорят, что когда-то эта земля принадлежала пану Скурату, у которого была дочка, у нее было очень плохое зрение. Однажды в деревню пришел старец, остановился возле горы, с которой текла вода.

Старец попил этой воды, ополоснул лицо, и сразу у него глаза начали видеть лучше. Они пришел в деревню, рассказал про это людям, которые все передали пану Скурату. Пан начал брать эту воду и лечить свою дочку, протирать ей глаза — вылечилась девочка. Тогда пан Скурат выкопал колодец на горе и с того времени эту криничку начали называть криничка пана Скурата.

Сейчас криничка освящена в честьПредтечи и Крестителя Господня Иоанна. Говорят, что в праздники воду здесь вычерпывают до дна, однако она быстро набирается. Вода помогает от болезней глаз и желудка. Есть примеры, что люди вылечивались этой водой. Но известно, что вода помогает тем, кто верит.

Святая криничка находится возле речки с интересным названиемИорданка . Она была глубже и шире, пока не провели мелиорацию. А когда провели мелиорацию, то она стала небольшим ручейком. Название речки загадочное. Легенда говорит, что когда-то в этих местах убили одного человека, который называл себя Иорданас. А может, есть связь речки Иорданка с той знаменитой речкой Иордан, в которой Иоанн Креститель крестил Иисуса Христа?

Здесь совершаются водоосвятные молебны, с особой торжественностью – в день Рождества Иоанна Предтечи (7 июля). Воду из этого источника берут не только местные жители, но и паломники, путешественники из ближнего и дальнего зарубежья.

Известные личности Великой Кракотки

В части деревни, которая раньше называлась Малая Кракотка, родился Иван Соломевич — белорусский литературовед, фольклорист, библиограф, переводчик, энциклопедист.

Он подписывал свои произведения псевдонимом Кракотский или Ян Соломевич.

Писатель родился в Малой Кракотке, а в школу ходил в Великой.

В Великой Кракотке, кстати, родился и знаменитый белорусГригорий Окулевич.Он во время оккупации в Полоцке был активным деятелем национально-освободительного белорусского движения. Также был одним из организаторов БКРГ и ТБШ. Когда поляки начали охотиться на Окулевича, он, чтобы избежать ареста, был вынужден эмигрировать в Канаду. Но там не оставил белорусскую деятельность, а вместе с друзьями создал первую русскую газету в Канаде, которая имела свою белорусскую страничку на белорусском языке. А когда началась Вторая мировая, то Григорий Окулевич пошел добровольцем на войну. После войны он в Канаде стал главным секретарем Федерации «русские в Канаде», а позже стал главным редактором эмигрантской газеты. В Канаде Окулевич написал и выдал две книги: «50 лет Белорусской Республике» и «Русские в Канаде».

В Великой Кракотке Григорий Окулевич и его друзья на базе ТБШ создали белорусскую библиотеку и назвали её в честь Янки Купалы. А полякам не нравилось все, что было белорусским, им не нравилось здешнее белорусское движение, поэтому поляки и закрыли библиотеку. Все белорусские книги из библиотеки вывезли. Только в 1939 году в деревне была обновлена белорусская библиотека Янки Купалы.

Началась Вторая мировая война, и библиотека была уничтожена, но в 1946 году библиотека Янки Купалы в Великой Кракотке отродилась в третий раз. С этой библиотекой вела переписку жена Янки Купалы – Влада Францевна Луцевич.

Досылали книги со своими автографами в библиотеку Якуб Колас, Аркадий Кулешов, Кондрат Крапива, Иван Шамякин,МихаилЛыньков. В 1970 году в деревне построили новую библиотеку имени Янки Купалы, но на сегодняшний день её уже не существует. Активное участие в строительстве Янки Купалы принималПавелТавлай,отец знаменитого белорусского поэтаВалентинаТавлая.

Тавлай начал писать стихи в раннем возрасте. Когда он учился в Слонимской учительской семинарии, он во время переписи записался белорусом, а родным языком написал белорусский, за что и был исключен из семинарии. В 2014 году исполнилось 100 лет со дня рождения поэта Валентина Тавлая. Он 7 лет отмучился в польских тюрьмах за свою белорусскую деятельность, но, к счастью, он не попал под советские репрессии и не сгнил в сталинских лагерях, умер он своей смертью в 1947 году. Много про Валентина Тавлая писал, исследовал его творчество, посвятил ему много стихотворений его земляк, белорусский поэт Микола Арочка.

Михаил родился в соседней деревне, но любил приезжать в Великую Кракотку, он любил эти места. В деревне гордятся своим земляком-поэтом.

Великая Отечественная Война

В 1941 году возле Великой Кракотки состоялась сильная битва. С немецкой стороны против Красной армии здесь воевал полк Гульдена. Здесь погибли 160 немецких солдат, которых похоронили на горе возле церкви. А в 1944 году, когда немцы отступали, то останки каждого своего погибшего солдата они выкопали, переложили в новые гробы и повезли в Германию.

Сколько погибло красноармейцев не может сказать сегодня никто. Только в плен попало 1600 солдат, их провели по улицам деревни. Посреди деревни Великая Кракотка в братской могиле посреди деревни похоронены 17 известных и 338 неизвестных красноармейцев. А сколько их лежит еще, засыпанных в воронках, траншеях?

В деревне недавно построили дом и нашли останки еще 4 красноармейцев. Их привезли на братскую могилу и похоронили там.

На окраинах деревни и в лесах и сейчас ещё любители, изучающие историю Великой Отечественной Войны, историю Великой Кракотки находят предметы тех времён, свидетельствующие о сильных, кровопролитных боях.

Одна из старых находок, крест найден на дороге, ведущей к храму в Малой Кракотке

Поиск у монастырского озера (раньше озеро Школьное)

Солид 1663 года. Много было найдено у дороги возле храма в Малой Кракотке

Колечко

10 пфенингов

Программа “Путешествие дилетанта” и “Надежда на село”

Интересная и познавательная программа БТ наконец-то побывала и в нашей деревне!

Великая Кракотка богата интересными достопримечательностями и людьми.
Рассказ о них и о многом другом – в предлагаемом вам видео-репортаже.

Объемная, контурная и геометрическая резьба по дереву – это одни из наиболее древних методик декорирования самых разных изделий. По большому счету, для работы не нужно ничего, кроме деревянной заготовки и достаточно острого ножа: при должном умении может получиться резной наличник, красивая игрушка или любое другое изделие.

Конечно, шедевры у вас получатся только после многолетней практики. Но начинать осваивать резное дело можно и с самых простых деталей: достаточно изучить эту статью и разобраться в основах.

Разновидности резьбы

Несмотря на то, что в работе с деревом используются самые простые инструменты, да и приемы обработки не отличаются сложностью, результат может быть самым разным. В зависимости от внешнего вида обработанной поверхности выделают такие виды резьбы:

1. Контурная резьба – пожалуй, самая простая (внешне, не по технике исполнения). Узор наносится на плоскую поверхность неглубокими линиями, формируя контуры рисунка.
2. Геометрическая резьба – самая распространенная ввиду простоты освоения. В отличие от контурной, узоры формируются не линиями, а комбинацией из геометрических фигур, чаще всего клинообразных выемок.

1. Плосковыемчатая резьба – технология нанесения орнамента или узора на ровную доску. При этом на плоском фоне вырезаются углубления, которые и формируют нужный нам рисунок.

Разновидностью этой методики считается также сквозная резьба, при которой в заготовке формируют не только углубления, но и отверстия.

1. Скульптурная резьба (объемная) – самая сложная методика. В качестве заготовки берется чурка, ветка или корень, после чего детали придается нужная форма. Здесь важно не только мастерство резчика, но и то, насколько грамотно подобрана древесина.

Конечно, эта классификация весьма условна, но она дает представление о том, куда можно стремиться в совершенствовании своего мастерства.

Что нужно для работы?

Инструменты резчика

Чтобы делать деревянные игрушки, резные рамки, наличники и другие декоративные объекты, мастеру нужны подходящие инструменты. Помимо обычных столярных (пила, дрель, напильник), нужно использовать и специальные приспособления:

Иллюстрация	Инструмент	Назначение
	Нож-косяк	Универсальный инструмент, который используется как для геометрической резьбы по дереву, так и для скульптурных работ.
	Стамески	Наиболее обширная группа инструментов, применяемых для формирования выемок. В зависимости от формы края выделяют такие разновидности: плоские; полукруглые; уголковые; скобчатые.
	Клюкарзы	Специальные стамески с выгнутой рабочей частью. С их помощью выполняется рельефная резьба с сильным заглублением.
	Ложкорезы	Как следует из названия, специальные инструменты для изготовления деревянных ложек. Особая форма лезвия (кольцо или полукольцо с односторонней заточкой) позволяет эффективно выбирать большие объемы древесины.

Цена профессиональных инструментов для резки достаточно высока. И все же начинающему мастеру не стоит экономить: лучше приобрести несколько ножей и стамесок приличного качества. Тогда первый опыт не будет испорчен, и можно будет сосредоточиться на освоении приемов и техник резьбы.

Выбор древесины

Художественная резьба требует формирования достаточно четкого рельефа. А для этого нужны не только подходящие инструменты, но и соответствующий материал. Не всякая древесина подходит для резьбы, а если вы только начинаете осваивать методику, то к выбору нужно подходить очень придирчиво:

1. Липа – идеальный вариант для новичка. Материал мягкий и однородный, потому самые сложные рисунки для резьбы по дереву лучше осваивать именно на липе.
2. Ольха (красная и черная) – тоже очень хороший вариант, пусть и более плотный. Идеально режется, почти не коробится при высыхании. Основной минус – сложно найти!

1. Береза – более твердая и упругая, но при этом вполне подходящая для обучения основам резьбы. При высыхании может деформироваться, потому из березы обычно режут небольшие изделия.
2. Дуб – отличный вариант, но только для опытного мастера. Рельеф получается идеальным, но при этом нужен очень острый инструмент и уверенная рука.

1. Груша – древесина с высокой плотностью и хорошей однородностью. Структура материала позволяет выполнять самые тонкие изделия.

Из дерева этих пород вначале необходимо выпилить заготовки, просушить их, при необходимости – обработать начерно. Только после этого на них наносятся рисунки и эскизы, по которым ведется резьба.

Приемы и методики при геометрической резьбе

По сути, вся работа над резной деталью сводится к трем операциям:

1. Подготовка – выбор и черновая обработка заготовки, перенесение рисунка.
2. Собственно резьба – нанесение рельефного узора.
3. Финишная обработка – устранение дефектов, шлифовка, лакировка и т. д.

Инструкция по выполнению базовых операций при резьбе показана в таблице.

Рисунки для деревянных изделий. Геометрическая резьба по дереву

Одним из традиционных материалов, используемых для внутреннего и наружного декора жилых помещений, является дерево. Существует множество техник художественной обработки древесины, но наиболее эффектные украшения получаются, когда применяется прорезная резьба. Красота и изящество таких изделий поражают воображение, при этом сама технология не отличается особой сложностью.

Особенности ажурной резьбы

Ажурная, или прорезная резьба по дереву выполняется путем сквозного прорезания либо высверливания фона. В готовом виде узоры и композиции выглядят легко и воздушно. Ажурная резьба бывает сквозной и накладной. Сквозная прорезная резьба «работает» на просвет. Накладная резьба – это когда прорезной рисунок прикрепляется к какой-либо основе, например, деревянной, служащей фоном.

Для прорезания сквозных участков используются стамески, специальные резцы, сверла или пилки. Наиболее производительным инструментом является электрический лобзик. Прорезная резьба лобзиком позволяет легко и быстро воспроизводить рисунки даже самой сложной конфигурации.

Подготовка к работе

Начинающим мастерам прежде всего следует уделить внимание теоретической части. Благо, сегодня имеется масса полезной печатной и видеоинформации о том, как правильно выполняется прорезная резьба по дереву, о необходимых инструментах, об особенностях той или иной древесины, о подготовке заготовок, выборе рисунков и т. д.

Изучив особенности технологии, можно заняться подбором инструментов. Помимо лобзика и набора пилок с разной величиной зубьев, для работы потребуются острые ножи, стамески, долота, дрель и сверла различной толщины, ложкорезы, надфили, абразивные бруски и шлифовальные шкурки.

Еще одним этапом подготовительных работ является выбор узоров, композиций или жанровых сценок, для создания которых будет применяться прорезная резьба по дереву. Эскизы можно сделать самостоятельно либо найти на специализированных сайтах и распечатать на принтере, при необходимости предварительно уменьшив или увеличив их размер.

Особенности разных пород древесины

То, насколько качественно, быстро и аккуратно будет выполнена прорезная резьба, зависит не только от уровня мастерства исполнителя, но и от древесины. Каждая порода обладает своими уникальными свойствами, которые обязательно следует учесть при выборе материала для заготовки.

• Сосна . Самая доступная и недорогая древесина, однако для резьбы мало подходящая, причем не только из-за смолистости. Дело в том, что она состоит из твердых и мягких слоев. Резку и шлифовку изделий из сосны выполнять довольно трудно из-за разности структур, так как нож и наждачная бумага «берут» их по-разному. Плюс ко всему, эта порода древесины имеет ярко выраженную текстуру, которая отвлекает внимание от самого рисунка резьбы, особенно если он мелкий.
• Осина . Прорезная резьба из этой древесины сопряжена с трудностями, связанными с мягкостью ее структуры. Несмотря на то что режется осина, как масло, инструмент при резке «вязнет», а сама она мнется. Новичкам-резчикам, не имеющим опыта работы с этим материалом, начинать с него свою «карьеру» однозначно не стоит, как, впрочем, и с сосны.
• Береза и липа . Эти породы древесины обладают красивой однотонной структурой, необходимой твердостью и одновременно податливостью, что позволяет реализовать в изделиях даже самые сложные и замысловатые эскизы прорезной резьбы.
• Слива . Твердая, очень красивая на поперечном срезе и хорошо поддающаяся всем видам обработки древесина. Она отлично подходит для создания изделий с мелким рисунком, например, женских украшений.

Где приобрести древесину для резьбы

Мест, где можно раздобыть материал для работы, существует немало, главное – найти качественную и сухую древесину. К примеру, хорошие заготовки для резьбы продаются в специализированных магазинах для поклонников хенд-мейда и художественных салонах. Помимо этого, можно купить подходящие доски в магазинах стройматериалов или на лесоторговых базах. А небольшие предприятия по изготовлению мебели и столярные мастерские – это настоящий кладезь сухих деревянных обрезков разной величины. Для столяров такие отходы уже не представляют ценности, поэтому, как правило, их отдают бесплатно.

Еще один вариант – деревянная тара (ящики, поддоны). Из одного такого изделия получится полтора-два десятка заготовок.

Правила сушки древесины

Следует помнить, что для прорезной и прочих видов резьбы следует использовать только хорошо высушенную древесину, дабы не наблюдать потом с сожалением, как готовое резное изделие, высыхая, коробится и растрескивается. Сушку заготовок нельзя проводить на солнце либо рядом с отопительными приборами. Древесина должна высыхать произвольно в теплом помещении с хорошей вентиляцией. Доски лучше поставить на торцы, подложив под них планки, чтобы обеспечить доступ воздуха ко всем сторонам. Кстати, высушить маленькие заготовки можно в микроволновке за несколько сеансов.

Рабочий процесс

Прорезная резьба по дереву, трафареты для которой должны быть подготовлены предварительно, начинается с переведения рисунка на деревянную заготовку. Фоновые участки, которые будут вырезаться, выделяют путем штриховки. Рядом с линиями рисунка просверливают отверстия определенного диаметра, чтобы в них можно было завести полотно пилки.

Далее производится опиловка вплотную к Узкими полотнами ножовок выполняется прорезная резьба, трафареты для которой были подобраны сложные, т. е. с мелкими деталями и крутыми изгибами. Выпиливание крупных деталей с прямыми или плавными линиями контура осуществляется посредством более широких полотен.

Следует учесть, что, используя крупные пилы, можно получить рваный контур, поэтому лучше все-таки предпочесть мелкозубые пилки. Сверление же рекомендуется выполнять и делать это следует с двух сторон деревянной заготовки, предварительно просверлив сквозное отверстие тонким сверлом.

Отличным способом избежать рваных краев и задиров древесины является приклеивание с тыльной стороны заготовки плотной бумаги.

Необходимо помнить, что главным фактором, обеспечивающим чистоту обрезки, является острота инструмента, поэтому следует заранее позаботиться об этой стороне вопроса.

Начинающим резчикам при выборе орнамента стоит ориентироваться на простые изображения с крупными деталями и минимумом «тяжелых» углов. За счет правильно подобранного рисунка можно уменьшить объем работы, получив в итоге красивое изделие.

Окончательная обработка резного изделия

После удаления фона производится чистовая доработка изделия, чтобы получить ровные и чистые края рисунка. Для зачистки используют крутые и отлогие стамески среднего и мелкого размера. Труднодоступные для стамесок места орнамента зачищают острым ножом. С помощью этих инструментов края изображения скругляют, срезая тонкую фаску или выбирая узкие галтели.

Обработку прорезных ажурных изделий выполняют с обеих сторон. После подрезки контуров стамесками производится зачистка вырезанного рисунка с помощью надфилей, шлифовальных брусков и наждачных шкурок.

Моделировка орнамента производится в соответствии с применяемой резьбой – рельефной или плоскорельефной.

Техника плоскорельефной прорезной резьбы используется, как правило, для изготовления декора для мебели, карнизов, оконных наличников, ставень и т. д. Рельефная ажурная резьба позволяет получить более изящные изделия, поэтому ее применяют для создания женских украшений, ширм, заполнителей для дверец шкафчиков и т. д. Кстати, ажурные мебельные дверцы смотрятся еще более эффектно, если с тыльной стороны натянуть яркую ткань, на фоне которой орнаментальная композиция будет выглядеть четче и ярче.

Сквозная — делится на сквозную и накладную резьбу, имеет два подвида: прорезную резьбу (сквозные участки прорезаются стамесками и резцами) и пропильную резьбу (фактически то же самое, но такие участки выпиливаются пилой или лобзиком). Самым производительным инструментом электролобзик.

При прорезной резьбе удаляют фон. В сочетании с рельефной или создается впечатление воздушности изделия. Приемы выполнения прорезной резьбы очень просты, поэтому с древних пор она широко распространена, особенно в украшении деревянных домов.

Прорезная резьба может быть геометрической, контурной, заоваленной, при хорошем и чистом исполнении придает изделию ажурность и легкость, особенно наличникам, карнизам и ограждениям. Выпиливать орнамент прорезной или накладной резьбы легче, чем выбирать фон с надрезкой контуров в глухой резьбе.

Края орнамента не всегда получаются ровными и чистыми, поэтому, их закругляют, срезая узкую фаску по краям или выбирают узкие галтели-углубления. Особенно тщательного выполнения домовая резьба не требует, поскольку она чаще смотрится издалека.

Домовую резьбу в основном выполняют пилением и сверлением. Следы, оставленные инструментом, зачищают редко, задиры древесины часто не принимают во внимание. Однако многие столяры стараются выполнить такую резьбу как можно чище.

Отверстия в заготовке или в детали просверливают или прорезают круглыми стамесками, мелкими и крупными, что зависит от того, в каком месте детали должно быть отверстие. Для предохранения детали от скалывания ее задней стороной следует плотно прижимать к какой-либо гладкой доске.

Черновую обрезку выполняют вплотную к линиям орнамента. Чистота обрезки зависит не только от умения работать, но и от остроты инструмента. После черновой обрезки заготовку зачищают или обрезают начисто. Стамеску при этом ставят по отношению к детали с некоторым наклоном, двигая вниз и немного в сторону. Этот прием облегчает работу и позволяет получить более чистую резьбу.

В прорезной резьбе фаску срезают на обратной стороне, удаляя сколотые и неровные края орнамента. Ширина фасок зависит от рисунка орнамента и толщины детали.

Сверлить отверстия гораздо быстрее. Для этого подбирают сверла нужного диаметра, заготовку плотно укладывают на ровную доску. Чтобы древесина не скалывалась, сверлят не сразу на всю толщину заготовки. Как только центр сверла выйдет на обратную сторону заготовки, ее перевертывают, ставят сверло в оставшийся след и просверливают до конца.

Пропиливают детали в такой последовательности. Прежде всего просверливают отверстие, затем вставляют в него лобзик или ножовку и пропиливают по нанесенным рискам.

Заготовку можно укладывать на верстак и пропиливать сверху вниз, но лучше устроить специальную подставку из толстой доски длиной около метра. Для этого в доске сверлят или продалбливают четыре сквозных отверстия, по два с каждого конца, на расстоянии 50 мм друг от друга. В эти отверстия ставят прочно стойки (бруски квадратного сечения) высотой 200—250 мм. Между ними укладывают заготовку и, если надо, закрепляют клиньями. Специальную подставку крепят к верстаку струбцинами, гвоздями или шурупами.

Накладная резьба — это орнамент, выполненный прорезной резьбой и наклеенный или прибитый гвоздями на готовый фон, например, на доску для наличника или на другую деталь.

Накладная резьба при таком способе выполнения получается более четкой по сравнению с глухой резьбой и смотрится гораздо лучше. В этом случае прорезную резьбу надо выполнять как можно чище. Не рекомендуется снимать фаски с обратной стороны детали, так как может создаться впечатление оторванности резьбы от основного фона. Сколы с обратной стороны вырезанной детали нежелательны.

Домовая резьба по дереву, орнаменты

Символика, используемая в традиционных мотивах домовой резьбы имеет не только эстетический, но и глубокий этический смысл. По сути, определённый набор символов, нанесённый вокруг «незащищённых» участков дома, является оберегом. Считается, что неправильное сочетание символов может быть не только бесполезно, но и вредоносно.

Орнамент обычно классифицируется на:

Зооморфный,

Антропоморфный,

Геометрический и растительный.

Орнаментика резьбы консервативна и очень традиционна. Именно благодаря стойкости культурных традиций, мы получаем возможность видеть древние символы, элементы, украшавшие жилища наших предков.

Идея охраны человека, его жилища, предметов быта, домашних животных при помощи различных магических изображений возникла в незапамятной древности и просуществовала очень долго.

По представлениям древних славян, анимистическая повсеместность рассеянного в природе зла была столь велика, что ей не мог противостоять человек. Поэтому человек должен был защитить себя с помощью охранительной символики. Защищали прежде всего свои дом и одежду.

Орнаментировали дом доброжелательными языческими символами, размещенными на самых уязвимых участках жилища и двора. Обратим внимание, что и в архитектуре, и в одежде был проведен последовательно один и тот же принцип размещения заклинательного орнамента — орнаментировались все проемы, все отверстия, через которые всевозможные «злыдни» могли проникнуть к человеку.

Декоративные (а в свое время магическо-заклинательные по смыслу) элементы располагаются на воротах, вокруг окон, у застрехи; то или иное «священное» изображение (конь, олень, богиня и птицы, солнце) увенчивало наивысшую точку дома — щипец крыши.

Традиционно в домовой резьбе славянского жилища большое внимание уделялось окнам, через которые могли проникнуть «вездесущие навьи». Щели в оконницах, сквозняки, зимний холод, все то, что могло вызвать болезнь, — все это преображалось в сознании древних в образы невидимых, неосязаемых «навий», несущих людям «на злых ветрах» различные несчастья.

Домовая резьба на Руси

В связи с этим возник такой важный элемент заклинательного декора, как наличник, обрамление окна, обычно обильно насыщенное языческой символикой. Обрамление окон было всегда очень значимым элементом, ведь оконный проем — это не только окно в мир, в «белый свет» для обитателей избы, но и глазок для чужих людей и сторонних злых сил, которые могут подглядеть в него жизнь внутри жилища.

Сибирские переселенцы XVII века, осваивая Западную и Восточную Сибирь, несли с собой традиции домовой резьбы Русского Севера и средней части России, которые, в свою очередь, были основаны на древнеславянских языческих представлениях. «Изба русского крестьянина — это не просто его жилище, это его мир, в котором отражена вся вселенная и определено свое место в ней. Дом служил защитой, оберегал.

Эти орнаменты и детали — это просьбы и пожелания, обращенные к силам природы и символизирующие единение с ней человека» (Ополовников А.В., Ополовникова Е.А. Дерево и гармония).

Этнографические исследования свидетельствуют об устойчивом и широко распространенном изображении «небесных хлябей» «верхнего неба» — волнистых линий, на причелинах домовых кровель. Самым частым является волнистый орнамент, или узор из «городков», которые на расстоянии воспринимаются как волны. Обычно волны идут в два ряда, как бы подчеркивая глубину «хлябей».

Очень часто наряду с волнистыми линиями изображаются небольшие кружки, очевидно, символизирующие дождевые капли, те «груды», которые, по мнению язычников, являлись причиной жизни на Земле. «Грудие росное» — «капли росы, живительной влаги небесной. Русские язычники полагали в XII-XIII веках, что роса, опадающая с небес в виде тумана-облака, посылается богом неба Родом именно как всерождающая влага жизни» (Рыбаков Б.А. Ремесло древней Руси).

Нам известно о существовании причелин с изображением волнистых струй в Новгородской, Архангельской, Вологодской, Ярославской областях, в русских селах Карелии и в ряде других мест центральной России, севера страны и Сибири.

Причелины русских изб украшались в два-четыре ряда, тот же порядок мы видим на карнизе и причелинах дома Прокопьева (конец XIX в.). Верхний ряд занят зигзагообразнойлинией, являвшейся архаичной и устойчивой идеограммой воды, в данном случае — «хлябей небесных», недосягаемых дождевых запасов. Система построения декора избяныхпричелин состояла в том, что проводились две неразрывно связанные друг с другом идеи: во-первых, наличие в верхнем небе (над твердью) запасов дождевой воды (зигзаги имеандры), а во-вторых, передача этой воды вниз, на землю к пахарям, показанная посредством мифологического символа грудей небесных богинь, орошающих землю «родивыми грудами росными».

Широкое бытование этой системы на всем Русском Севере позволяет нам считать ряды узоров русских причелин на избах XIX века, находящихся в музее, не случайным набором орнаментальных приемов, а пережитком древних космологических представлений о небесах, дающих дождь.

С удивительной строгостью соблюдалась эта древняя картина мира в системе архитектурного убранства, явившегося повторением макрокосма в микрокосме славянского жилища; путь солнца по небу подчеркнут тем, что для показа солнечных знаков в надлежащей зоне применялись искусственные, не игравшие никакой конструктивной роли особые доски-«полотенца», спускавшиеся от причелин вертикально вниз. Солярные знаки на этих «полотенцах» размещались ниже зоны небесных вод причелин, на фоне затененного кровлей фронтона.

Полдневное солнце изображалось на фасаде избы на самом верху, под фигурой главенствующего коня, но все же ниже «хлябей небесных», являвшихся верхним небом.

Повалы — выступы до 1,5 метра двух-трех верхних бревен сруба —служили для поддержки кровли, выдвинутой далеко вперед от главного фасада. Повалы всегда были очень важной конструктивной деталью русских изб. Так же как и охлупень, традиционно повалы имели вид конской головы.

Образ головы не всегда натуралистичен, иногда только по характерной криволинейной форме можно угадать, что повалы вырезаны в виде «солнечных коней» с ногами в форме гроздей-полуваликов. Такая форма повала с полуваликами (от двух до шести штук) характерна именно для сибирских изб русских переселенцев. Ее семантический смысл понятен сразу, ведь конь — это символ солнца — солярный знак, главный «защитник» русской избы от злых сил.

Со второй половины XIX века в Сибири получила широкое распространение художественная обработка наличников. Деревенские сибирские мастера любили украшать наличники геометрическим орнаментом. Преобладающими мотивами были солярные розетки (полукруги), ромбы, круги.

Особенно часто встречаются в городах и селах Сибири наличники в стиле барокко. Сибирские деревенские наличники отличаются от городских наличников барочного стиля тем, что чаще всего между волютами вместо вазона и балясины в середине композиции помещены сложные геометрические, зооморфные, антропоморфные элементы или солярная розетка.

Сибирские деревенские мастера, зная основные композиционные элементы домовой славянской резьбы, вносили свои мотивы орнамента, заимствованные из городской архитектуры середины XIX века. И хотя древний магический смысл орнамента домовой резьбы к концу XVIII века был практически забыт, главные его мотивы и способы размещения элементов орнамента остались почти неизменными и передавались из поколения в поколение мастерами-резчиками по дереву, строителями и плотниками. Особенно хорошо это видно на примере деревянной домовой резьбы, сохранившейся в сибирской глубинке.

Все фото из статьи

Прорезная резьба по дереву является одной из наиболее распространенных техник декоративно-прикладного искусства. Причем большую популярность она получила еще в середине девятнадцатого века. В данной статье мы подробно ознакомимся с особенностями этой резьбы, областью ее применению, а также инструментами, которые применяются для данной работы.

Особенности прорезной резьбы

Общие сведения

Принцип прорезной резьбы заключается в том, что узоры наносятся путем полного удаления фона. Т.е. на дощечке небольшой толщины или листе фанеры выполняются фигурные отверстия.

Поэтому такую резьбу называют пропильной или ажурной. Выполняется она методом сверления и выпиливания.

Выполненные прорезной резьбой узоры визуально выглядят воздушными и очень красивыми, напоминающими кружева. Причем приемы выполнения узоров достаточно простые. Благодаря этому освоить данную технику могут даже резчики-новички, ведь выпиливать орнаменты гораздо проще, чем выбирать фон и надрезать контуры, как в случае с глухой техникой.

Единственное, следует отметить, что края орнамента далеко не всегда получаются ровными, поэтому их приходится закруглять путем срезания по узкой фаски. В некоторых случаях выбирают даже галтели-углубления.

Что касается рисунка, то прорезная резьба бывает:

• Геометрической;
• Орнаментально-декоративной.

Обратите внимание!
Неповторимого эффекта можно добиться при комбинации ажурной резьбы с рельефной.
Правда, такая техника подразумевает наличие определенного опыта у резчика.

С давних времен данная техника применяется при оформлении фасадов домов. Причем раньше она была популярной не только в деревнях, но и городах. С ее помощью украшали наличники, карнизы и прочие декоративные элементы. Надо сказать, что домовая резьба не требует особенной чистоты выполнения, так как смотрится обычно издалека.

Область применения

Область применения резьбы данного вида очень обширна.

Помимо украшения домов, ее используют в следующих целях:

• При изготовлении элементов мебели;
• Картинных рам и багетов;
• Лестничных перил;
• Всевозможных декоративных украшений и пр.

Благодаря доступности эта техника часто используется для реализации самых разных дизайнерских решений.

Накладная

Отдельно следует сказать о накладной резьбе. По сути, это та же прорезная техника, однако, ее смысл заключается в изготовлении отдельных ризных деталей (орнаментов), которые впоследствии крепятся к сплошной доске столярным клеем, маленькими гвоздиками или саморезами. Правда, чаще всего она комбинирована с рельефной резьбой.

Такая техника также часто применяется для украшения домов. Причем зачастую она комбинируется с обычной прорезной.

Инструменты и приемы резьбы

Для прорезной резьбы можно использовать самые разные режущие инструменты, в частности, различные стамески и ножи.

Однако, наиболее эффективными являются следующие инструменты:

Обратите внимание!
Выбор инструментов для работы во многом зависит от размеров заготовки и узоров.

Кроме того, выполнить прорезную резьбу можно методом прожигания. Для этого нагревают до нужной температуры нихромную проволоку, после чего прожигают ею древесину по нарисованному контуру. В промышленных же масштабах такая резьба выполняется дорогостоящими станками с числовым программным обеспечением.

Надо сказать, что конечный результат во многом зависит не только от инструмента и навыков резчика, но и качества древесины. Как правило, для данных целей используют доски толщиной полтора-два сантиметра, причем материал должен быть хорошо высушенным и быть высокого качества – без сучков, трещин или прочих изъянов.

Что касается пород, то можно использовать:

• Ольху;
• Осину;
• Сосну;
• Пихту;
• Березу.

После выбора подходящего материала, дальнейшая инструкция по выполнению резьбы выглядит следующим образом:

• На заготовку наносится узор. Для этого необязательно обладать какими-либо художественными навыками и знать теорию.
• Можно подыскать подходящие орнаменты для прорезной резьбы по дереву в сети. Готовые шаблоны следует распечатать и затем перевести на заготовку при помощи копировальной бумаги.
• Далее высверливаются отверстия. Чтобы в процессе этой операции не произошло сколов, отверстие высверливается лишь до тех пор, пока с наружной стороны не покажется кончик сверла. После этого заготовку переворачивают и высверливают отверстие с обратной стороны.

• Затем в отверстие вставляется полотно ножовки, и выпиливаются узоры согласно нанесенному контуру. В процессе выпиливания заготовку нужно плотно прижать к ровной поверхности – столу или верстаку, чтобы избежать ее растрескивания.
• Затем деталь выпиливается по наружному контуру, для этого можно воспользоваться электролобзиком или пилой-курковкой.
• Чтобы края узоров смотрелись более ровными и аккуратными, как уже было сказано выше, их необходимо закруглить надфилем.
• В завершение работы готовое изделие нужно вскрыть лаком или даже раскрасить красками.

Обратите внимание!
При выполнении крупных мелкие узоры не будут видны, к примеру, на фасаде или другом крупном объекте.
Поэтому при выборе рисунка необходимо учитывать размеры изделия.

Вот, пожалуй, и вся основная информация о прорезной резьбе, ознакомившись с которой, вы можете опробовать свои силы в этом декоративно-прикладном искусстве.

Вывод

Прорезная резьба очень эффектно смотрится, но в то же время достаточно простая в исполнении. Поэтому она доступна каждому, к примеру, таким способом можно украсить фасад дачного домика. Ведь цена готовых резных изделий всегда очень высокая.

Ознакомиться с некоторой дополнительной информацией по данной теме можно из видео в этой статье.

Трафареты для прорезной резьбы по дереву. Инструменты, материалы и шаблоны.

Древний народный промысел, распространенный до сегодняшнего дня – работы по дереву. Современные станки, лазерные выжигатели, пластические массы и прочие заменители фигурного вырезания на дереве, не смогут заменить искусство ручной работы по настоящему натуральному материалу. Один из видов этого интереснейшего ремесла называется прорезная резьба.

Содержание:

1. Трафарет и орнамент 
2. Виды резьбы 
3. Основы ремесла
4. Технология и инструмент
5. Шаблоны 

Трафарет и орнамент

Применяется не так часто, как другие виды. Но вовсе не потому, что она невостребована. Это техника, которой обучаются годами, хотя если попробовать сформулировать что это такое в двух словах, то все окажется просто — это вид резьбы, когда в процессе обработки удаляется фон, задний план, подложка изображения.

Благодаря этому рисунок, орнамент становятся воздушными, ажурными, а изделия поражают сказочной легковесностью. Причем этот вид резьбы не всегда выполняется на миниатюрных плоскостях. Есть мастера, которые делают это при помощи бензопил.

Виды резьбы

В принципе, среди всех видов резьбы, которые условно разделили на несколько групп, тяжело, да и нет никакого смысла ставить четкие рамки по технологиям, поскольку методики изготовления того или иного изделия комбинируются, как угодно. Но для ориентации стоит назвать некоторые распространенные методы обработки дерева:

• прорезная, о которой сегодня идет речь;
• плоскорельефная;
• рельефная.

Конечно, деление это условно, поэтому мы не станем рассматривать такой вид отдельно. Трафареты, эскизы и чертежи готовых изделий, а также фотографии ярких работ мастеров сочетают несколько методик обработки. К примеру, некоторые учебники выделяют такую технологию выпиливания при помощи лобзиков или пил, а также ту, которая выполняется резцами и стамесками.

Основы ремесла

Если посмотреть на некоторые фото работ, то отчетливо видно, что авторы пользовались сразу несколькими методами обработки древесины — при выполнении разных элементов декора или экстерьера зданий, нечасто встречаются плоскорельефные узоры с необработанными краями, а значит применяется не одна и не две технологии.

Для начала знакомства с азами ремесла, вспомним, как каждый из нас держал в руках лобзик и выпиливал фигурки из дощечки или фанеры. Это и называют простейшей прорезной резьбой. Для более сложных работ потребуется больше инструментов, чем лобзик и дюжина запасных пилочек, но принцип остается тот же.

Технология и инструмент

Чтобы сделать первый шаг к овладению методикой, выбираем эскиз или готовим трафарет, если узор окажется сложным и циклично повторяющимся. Рисунок переносится на древесину, а после обрабатывается выбранным инструментом. Для выполнения прорезания, как правило, используют мягкие породы дерева:

• липа;
• пихта;
• сосна;
• ель.

В зависимости от выбранного инструмента, применяют соответствующую технологию выпиливания. Если для резьбы будет использован электролобзик или ручной лобзик, в этом случае засверливаем отверстия, согласно трафарету, для ввода пильного полотна. Такой метод проще, но при работе лобзиками не исключены ошибки. Также используется ручной электрический фрезер. В этом случае гарантируется качественная обработка граней рисунка, однако, работа фрезером предполагает наличие опыта.

Шаблоны

Перед тем как выбрать рисунок для трафарета, необходимо сопоставить размер готового изделия с размером изображения. Чтобы рисунок хорошо прочитался, для крупных изделий не стоит выбирать слишком ажурный и мелкий орнамент, а на мелких изделиях, шкатулках, рамках, будет уместен ажурный узор. Соблюдение пропорций — очень важно при выборе трафарета. Это касается как растительных узоров, так и трафаретов зверей, этнических орнаментов.

Среди не слишком распространенных способов резьбы может быть названо выжигание. Это продуктивный метод, но для этого необходим специальный станок, который довольно просто собрать своими руками. Он состоит из нихромовой проволоки, понижающего трансформатора, регулятора тока накала. Нихромовая нить прожигает древесину, благодаря чему удается выполнить работу точно и аккуратно.

Также иногда применяют лазерную резку, однако такой способ не всем доступен из-за высокой цены на оборудование. Зато это самый точный и эффективный метод. В промышленных условиях часто используют станки с ЧПУ. Они помогают быстро и точно выполнить однотипные заданные орнаменты для изготовления крупных партий изделий.

Но самое основное при работе с деревом — фантазия и творческий подход. Используя уникальные эскизы для работы, изделия будут необычными и по-настоящему выразительными, подчеркивающими индивидуальность мастера. Поэтому экспериментируйте смелее и удачного всем творчества!

Osaka Ranma: Ажурное резное панно из дерева

От домашней необходимости к знаку статуса и гламура: Осака Ранма Фраги Японии

Ранма – это декоративные ажурные перегородки (также называемые фрамугами), которые можно найти между соседними комнатами и коридорами в традиционных японских зданиях. Их резная деревянная конструкция, созданная таким образом, чтобы впускать в комнату естественный свет и свежий воздух, свободно проникает по всему дому.

Сцены природы, которые кажутся плавающими внутри трехмерных скульптурных и резных ажурных перегородок, характерны для традиции Osaka Transom. Полностью изготовленные из натурального дерева, растения и животные, которые изображены на резных декорациях, кажутся оживающими с красотой.

(Изображение: sugoude.inuiyosuke.jp)

Ranma «Сегодня»: больше, чем просто полезное окно, Osaka Ranma – настоящие произведения искусства

(Изображение: mokkotsu.com)

В традиционном японском доме над множеством раздвижных дверей, разделяющих каждую комнату, обычно находятся ажурные перегородки ranma . Однако с ростом популярности домов в западном стиле в Японии эти традиционные ажурные резные разделители ranma становятся все реже и реже. Раньше ranma обеспечивала каждую комнату дома естественным освещением и свежим воздухом, теперь она стала предметом внутренней отделки с новой целью – добавить в дом атмосферу и красоту.Таким образом, фрамуги Osaka Ranma больше не являются только специально созданным элементом дизайна дома, а стали прекрасным произведением квалифицированного и художественного мастерства.

(Изображение: Aoyama Square)

Чем сложнее, нежнее и артистичнее дизайн, тем роскошнее и дороже становятся эти работы. По этой причине фрамуги Осаки стали символом статуса успешных капиталистических семей префектуры, известной как историческая торговая и промышленная столица Японии.По мере того, как их дизайн становился все более и более сложным вместе с растущим процветанием ведущих семей региона, Osaka Transom превратился из простого и необходимого оконного светильника в новое украшение тщеславия и очарования.

Развитый образ, выражающий вневременные и уважаемые традиции

Как уже упоминалось, во многих домах эти ажурные перегородки больше не используются или не требуются. По словам Киношиты Томоми, дочери более чем 50-летнего мастера по изготовлению транцев, мастера в Осаке, такие как ее отец, также находятся в упадке.

«Для тех целей, для которых изначально были разработаны эти фрамуги, их использование, безусловно, сократилось. Однако защита этой традиции не означает просто сохранение старой культуры или истории в том виде, в каком они были, и наблюдение за их упадком. Вместо этого, оценивая богато украшенное очарование и красоту этих предметов, сохраняя при этом их практическое использование, можно воплотить в жизнь новую ценность и признательность за эту форму искусства, приняв ее применение в современном образе жизни, окружающей среде и ценностях.”

Поскольку японское искусство продолжает привлекать все больше и больше международного внимания и признания, Киношита обратила свое внимание на эту заинтересованную иностранную публику. Например, вместо того, чтобы сосредотачиваться исключительно на самих фрамугах, она представила линию «мокка», состоящая из небольших декоративных «транцевых кустарных пластин». Эти декоративные пластины изготовлены из того же дизайна и материалов и с использованием тех же традиционных техник. сравнительно легко поднять и забрать домой, чем большие деревянные фрамуги.

(Изображения: homes.co.jp)

Используя традиционную технику резьбы Ranma и около сорока или более долот, эти три цветочные тарелки были созданы из одной доски японского кипариса hinoki . Каждый узор отражает чуткое восприятие красоты мастером, создавшим их.

Заключение

Окно с фрамугой Ranma в свое время были «символом экстравагантности жизни и игрового настроения». Таким образом, их прежнее использование не было необходимостью дома, а в качестве декоративного предмета роскоши означает, что строгое соблюдение древних обычаев не является ни необходимым, ни обязательным.Более того, их больше нет даже в обычном японском доме.

Тем не менее, как знаковое украшение, которое наполняло светом и воздухом традиционные японские дома, фрамуга Osaka долгое время использовалась повсеместно в высоком стиле и в дизайне интерьера. Сегодня эта технология и дизайн возродились, вернувшись в дома в виде рам для картин и светильников для внутреннего освещения.

(Изображение: JTB)

Автор – Джей

В свободное время я люблю смотреть бейсбол, пробовать блюда местной кухни и путешествовать по дороге и по железной дороге.Живя в нескольких городах по всему миру, я ценю как местную, так и международную историю и культуру. В восторге от культурного и социального обмена, я надеюсь, что этот блог поможет повысить интерес к японским традиционным товарам и обычаям, познакомив вас с их историей и смыслом.

Резьба по дереву и произведения искусства по дереву

Турки-сельджуки преуспели в обработке камня и дерева. Самая важная из техник обработки дерева называлась кундекари, при которой куски фигурной древесины соединяются между собой с помощью гребня и пазов без использования каких-либо гвоздей или клея.Перед формованием древесину тщательно обрабатывали, чтобы в дальнейшем она не высыхала и не давала усадку. Отдельные части были вырезаны и вырезаны в восьмиугольники, ромбы, звезды и т. Д. В соответствии с задуманным дизайном. Композиция была оформлена и подкреплена. Другой техникой обработки дерева сельджуками, популярной при изготовлении дверей, ставен, столов для чтения и саркофагов, был утопленный рельеф, в котором мотивы были вырезаны на плоскости поверхности. В каллиграфических фризах и декоративных бордюрах использована обратная сторона техники, в которой мотив выступает из плоскости.Решетка и ажур были развиты в высокое искусство, создавая кружево-узор на дереве. Скошивание, техника, излюбленная в более раннем центральноазиатском турецком искусстве, использовалась не так часто.

Грецкий орех, яблоко, груша, кедр, дуб, черное дерево и палисандр были наиболее популярным сырьем, в зависимости от применяемой техники. Анатолийские сельджукские изделия из дерева привели к появлению наиболее зрелых образцов как по количеству, так и по качеству, сочетая стили и методы, привезенные турками в Анатолию, с местными стилями декора в новом синтезе.В этот период наблюдается богатый декоративный стиль, состоящий из растительного и геометрического орнаментов, надписей и, хотя и в меньшем количестве, фигурных изображений. В анатолийских сельджуках по дереву резьба является техникой, наиболее подходящей и наиболее часто используемой для декоративного стиля, в котором надписи тулута, а также мотивы пальметты и полупальметты часто используются среди ветвей и усиков рома. Украшения с геометрическими узорами также занимают важное место в деревенском мастерстве сельджуков.Техника «кюндекари» используется особенно на больших поверхностях, таких как двери, ставни, кафедры и деревянные панели. Кусочки дерева ромбовидной, звездообразной или восьмиугольной формы соединяются вместе внутри правильно выдолбленных деревянных полос в виде взаимосвязанного узора.

Искусство обработки дерева, которое наблюдается как в архитектуре, так и в декоративных предметах, создало некоторые из своих самых красивых образцов в период Османской империи. Мы видим это в архитектуре в колоннах и балках; в качестве декоративных элементов дверей и ставен, кафедр, ниш мечетей, потолочных украшений и балконных перил; на мебели, такой как кафедры, подставки для Корана, подставки для тюрбанов, сундуки и столы, а также в качестве аксессуаров.Профессиональная организация рабочих по дереву, основы которой были заложены султаном Мехмедом Завоевателем в Эдирне в 15 веке и завершены к концу века во время правления султана Баязида II в создании Дома тайных архитекторов в Топкапы. Palace, оказали влияние на художественный стиль османской обработки дерева. Если учесть, что Мимар Синан, обученный у Очага, который отвечал за выполнение и наблюдение за всей строительной деятельностью в Империи, сначала научился плотницкому делу здесь до архитектуры, и что Мехмед Ага и Далгич Ахмед Чавус также научились перламутру Здесь легко оценить важность обработки дерева в османском искусстве.С точки зрения стиля и техники самые прекрасные и великолепные образцы обработки дерева относятся к XVI и XVII векам. Богатая комбинация возникает с добавлением «хатайи» и других натуралистических цветочных мотивов к продолжающейся сельджукской традиции замысловатых растительных украшений, состоящих из руми-пальметт и изогнутых ветвей.

Техника лакировки широко известна в османском искусстве обработки дерева XVII и XVIII веков. Эта техника, многочисленные примеры которой встречаются особенно в Эдирне, по этой причине также известна как «Эдирнекари».Нанесение этой техники, которая, помимо дерева, применялась также к картону и коже, – трудная и кропотливая работа. Когда все неровности будут сглажены на используемом материале, сначала наносится слой лака, чтобы поверхность не впитывала краски. После высыхания украшение наносится сусальным золотом или краской разных цветов. Когда краски высохнут, поверхность снова покрывается лаком; эта процедура повторяется несколько раз. Стиль рококо, возникший как стиль архитектурного декора дворцов Франции в середине 19 века, также проявляет свое влияние в османском мастерстве обработки дерева, как и во всех отраслях османского искусства, как «турецкое рококо».В небольших изделиях ручной работы классические османские декоративные мотивы уступают место цветочным букетам, естественным образом представленных в вазе, листьях аканта, изогнутых C- и S-образных ветвях, лентах и ​​бантах.

Не выдерживая разрушительного воздействия времени, большинство деревянных предметов не сохранились до наших дней. Тем не менее, вы все еще можете увидеть одни из лучших образцов работы по дереву с 8-го до конца 19-го века в Музее турецкого и исламского искусства.

Ссылка: Гонул Текели, Али Коньяли, SKYLIFE

Вы можете посетить веб-сайт TCF Who’s Who, чтобы прочитать профили плотников.

Некоторые избранные образцы (щелкните изображения, чтобы увеличить):

Искусство резьбы на горе Афон, 17 – начало 18 веков

Резьба деревянных крестов считается искусством, традиционно практикуемым афонскими монахами. Иоаннис Комнинос в 1698 году и иезуитский священник Браконье в 1706 году ссылаются на резные деревянные пекторали и кресты, сделанные монахами, чтобы обеспечить себя средствами к существованию. Эта традиция сохранилась до наших времен; однако мы очень мало знаем о его истоках.Дерево – это материал, который нелегко выжить, и поэтому большинство таких крестов, которые сохранились, датируются более поздними османскими веками. В ризнице монастыря Ватопайди находится интересная группа из трех крестов 17 века, которые дают материал для исследования этой традиции. Исключительно сложная резьба религиозных сцен указывает на критское искусство и поднимает вопросы о влиянии, которое сформировало резьбу по дереву небольших церквей. Эти влияния должны быть идентифицированы прежде всего в критских иконографических моделях, но также необходимо изучить возможность прямого влияния критской резьбы по дереву.Теперь мы знаем о производстве резных деревянных иконостасов и их крестов, а также о торговле ими в Восточном Средиземноморье и Италии, и эти знания подтверждаются богатой архивной документацией. Напротив, установка крестов и других работ этого периода не связана с частями Греции, находившимися под венецианским правлением, а следует стилю и техникам, которые распространились от Константинополя до региональных центров Османской империи.

Относительно большой крест 1639 года «ОТ РУКИ ПАПА ИЗЕКИИЛЯ», возможно, уникален качеством резьбы по дереву и многофигурными сценами Додекаортона *, которые обрамляют центральные сцены Распятия и Рождества Христова.В каталоге священных сосудов, доставленных в ризницу монастыря в 1727 году, упоминается « крестов додекаортон очень больших размеров, украшенных золотом и серебром, три ».

Термин «крест Додекаортона» действительно подходит для этой категории крестов и используется в других кодексах того периода. Критские иконографические модели воспроизведены на кресте с максимальной точностью и на фоне, напоминающем пейзажи эпохи Возрождения.Примером этого является фигура женщины, смотрящей сверху на Вход Иисуса в Иерусалим, в то время как в Распятии одежда женщины позади Пресвятой Богородицы застегивается на уровне колен, точно так же, как у девственниц в сцена Представления Богородицы. У подножия Креста скопились две детали, которые иллюстрируют двойной фон обучения резчика по дереву: скорбящая фигура Марии Магдалины из итальянской живописи и изображение Голгофы с черепом Адама из традиционной иконографии.Серебряное и позолоченное крепление креста было изготовлено «РУКОЙ ГЕОРГОСА ПИЛЯ [ГРИМА]», чье мастерство ничем не уступало мастерству резчика по дереву. Лица украшены листьями Ottoman saz с розетками, а по бокам оправы вырезаны геометрическая рамка и полупальметты в сочетании с начальными буквами акростиха. На рукоятке изображены четыре дракона, поддерживающих основание креста и держащих в зубах большой красный камень.

Крест 1669 года имеет аналогичную иконографию и расположение сцен Додекаортона, но исполнение менее искусное.

Чеканная позолоченная монтировка, по поверхности которой разбросаны полудрагоценные камни в глубокой цилиндрической оправе. Извилистый завиток на гранях с трехлепестковыми пальметтами, подчеркнутый штриховкой, отражает новый цветочный стиль Константинополя, разновидность арабески в стиле барокко, сложившуюся под влиянием европейского декоративного искусства. Сбоку пальметты заполнены чернью в виде тонких спиральных растений, которые мы также встречаем на османских предметах того же периода.Хорошо написанная надпись на ручке свидетельствует о том, что крест был изготовлен «НА УЧАСТИЕ ГОСПОДА КЫРА НИКОЛАЯ БУХОЗИ, ВЕЛИКОГО ЛОГОТЕТА И ЕГО ЖЕНЫ АННЫ». Николае Бухус был Великим Логофетом при дворе Молдавии, а его жена Анна была греческого происхождения.

В каталоге священных сосудов 1727 года также есть « крестов с арок на престоле, один большой и шесть меньших ». Скорее всего, это относится к типу креста 1674 года, который покоится на шестиугольной резной деревянной основе.На трех последовательных уровнях мученики, иерархи и святые показаны под аркадой и фактически поддерживают резной деревянный крест, как трон.

Этот тип известен нам по так называемым крестам Ласкариса, датируемым серединой 16 века и имеющим такое же, но заметно более высокое основание33. Географическое распределение ветвей семьи Ласкарис на Крите, Кипре, Ионических островах и в Венеции, а также стилистический подход связывают эту группу крестов с частями Греции, находившимися под венецианским правлением34.Более того, две из них, одна из коллекции Малкова с латинскими надписями, а другая из Италии, которая сейчас находится в Берлине, были описаны как работы «итало-критской школы», но более вероятно, что они являются работой Критские резчики по дереву.

Сцены из Додекаортона на кресте Ватопайди «с арками» почти идентичны кресту 1639 года. Незначительные отличия заключаются в архитектурном фоне или в добавлении деталей, таких как, например, топор, заложенный в корень. дерева позади Иоанна Крестителя в сцене Крещения.Гора имеет декор, похожий на украшение креста Бухуса, и, вероятно, это работа того же мастера. В дарственной надписи говорится, что крест был изготовлен на средства аббата Христофороса в 1674 году, когда он был настоятелем монастыря Голия, меточи Ватопайди * в Яссах. Именно Христофор заплатил за восстановление кладбищенской часовни в монастыре Ватопайди в 1683 году. Тем не менее, этот тип украшения не имеет непосредственного отношения к Дунайским княжествам, а связан с ранним цветочным барокко, которое, начиная с Константинополя, распространилось в местные мастерские в провинции.

Эта ассоциация очевидна в случае небольшого энколпион-панагиариона * 1670 года с аналогичным украшением, подписанным мастером Зотосом и сделанным на средства, полученные «ОТ КСАНТИ ИЗ СТРАНЫ ИОАННИНА».

Форма энколпиона с двумя листами, поворачивающимися на петлях, напоминает небольшую книгу, и, возможно, резкий цветовой контраст черни с позолоченными розетками является попыткой имитировать кожаный переплет с его богатой золотой отделкой. На одной стороне резных деревянных ажурных листьев со следами позолоты и краски изображено гостеприимство Авраама в окружении апостолов и святых, а на другой – Богородица со Христом в окружении шестикрылых ангелов в сопровождении пророков. появляется.Это типичная иконография, используемая на панагиарии , адаптированная к продолговатой поверхности энколпиона, с добавлением на нижней узкой стороне евангелистов, святых и сцены Благовещения.

Энколпион аббата Лукаса, который в 1681 году восстановил на свои средства «молитвенный дом», также должен был быть построен около 1670 года.

Резные деревянные листья полностью идентичны листам предыдущего энколпиона, но их оформление богаче и сочетает в себе технику черни и филигранной эмалевой проволоки.Внутри панагиариона широкая кайма имеет в качестве фона хорошо оформленные цветы черни, подчеркнутые штриховкой в ​​симметричных извилистых завитках. Мастер попытался ввести тот же стиль барочных османских цветов в кайму снаружи, но техникой филигранной эмали. Благовещение и святые Елена и Константин изображены в той же технике в центральных частях двух ликов. Выполнение вытянутых фигур из тонкой витой проволоки, образующих ячейки, заполненные непрозрачной эмалью преимущественно синего и зеленого цветов, стилистически очень близко к шкатулке ( kivotion ) 1672 года, которая первоначально была посвящена монастырю Ставроникита.Это один из немногих известных случаев, когда филигранная эмаль используется для изображения фигур, а не для нефигуративного цветочного декора. Вскоре ее заменили расписные эмали западного происхождения.

Вторая половина 17 века была периодом распространения эмали в серебряной кузнечном деле в различных техниках. Два креста аббата Дионисия Ксениотиса 1660 или 1669 и 1678 годов являются типичными, хотя и исключительно богатыми, примерами тенденций того периода и должны соответствовать его социальному классу и его экономическому положению.Мы знаем, что он служил аббатом с 1669 по 1671 год и что он восстановил арсаны * воеводы Стефана Великого в 1672 году.

1660 или 1669

Крест 1660 или 1669 годов имеет большую резную деревянную сердцевину, на нем изображены основные сцены Крещения и Распятия. Надпись, возможно, раскрывает что-то от личности ее владельца: «ЗОЛОТОЙ СКИПЕТР ВСЕГО ЧУВСТВА, УКРАШЕННЫЙ ЖРЕЦОМ-МОНАХОМ ДИОНИСИЕМ ВАТОПАИДСКИМ». Крест 1678 года имеет сердцевину из слоновой кости с аналогичными сценами и ценную опору с подписью «РУКА ИОАННИСА».Надпись «симеон» под сценой Распятия должна быть записью имени резчика по слоновой кости. Хотя источники говорят нам, что афонские монахи также занимались резьбой по слоновой кости, никаких других примеров крестов из слоновой кости этого периода не известно. В иерархии материалов дерево может использоваться вместо более драгоценных материалов, таких как, помимо слоновой кости, яшма, стеатит и другие твердые камни. В случае с панагиарией сохранившиеся образцы последнего византийского и раннего поствизантийского веков позволяют нам проследить это развитие и переход от твердых камней к более дешевой древесине.Однако исключения, такие как крест Дионисия, подтверждают продолжение традиции и свидетельствуют о выдающемся социальном положении клиента. В обоих крестах Дионисия упор сделан на крепление с ярким разнообразием цветов эмали и полудрагоценных камней. В случае креста 1660 или 1669 года выемчатая эмаль с преобладанием светло-синего цвета непрозрачная и вязкая, концы дужек образованы ажурными усиками в виде буквы “ C ”, а крупные зубчатые листья представляют собой прибил по бокам.Лицевая сторона, изображающая Распятие, также украшена бриллиантами, ограненными новым способом для 17 века. Крепление креста из слоновой кости имеет черты, которые преобладали в 18 веке: тонкая филигранная эмаль на лицах, обрамленные парами драконов по бокам, хотя драконы еще не трехмерны и филигранны, а плоские и плоские. Выполнено по эмали выемчатая .

1678

Без сомнения, самые известные произведения XVII века – это украшения, которые традиция правильно называет «Константинопольскими».Можно было ожидать, что ризница монастыря Ватопайди будет содержать важные образцы этого жанра. Его главные характеристики – золото, драгоценные камни и все более широкое использование эмали. Роскошно украшенный вид этих предметов типично османский, но также соответствует тенденциям в категории современных европейских украшений, которые имеют похожий внешний вид, с драгоценными камнями в цветочной оправе или с высоким воротником. Пряжка в монастыре Ватопайди – исключительный пример, с тонко обработанными ажурными завитками и использованием эмали, исключительно выемчатой, объем которой все еще ограничен.

Немного позднее появился энколпион в форме двуглавого орла, подобный тому, что есть в музее Бенаки.

Европейское влияние здесь сильнее, что проявляется как в размахе окрашенной эмали на лицевой стороне, так и в использовании бриллиантов вместо более обычных рубинов, а также в смешанном характере их огранки, типичной для османских украшений с конца 17 века.

Пряжка принадлежит традициям константинопольского ювелирного искусства, но изготовлена ​​из менее роскошных материалов и, следовательно, предназначена для людей с разным социальным положением и достатком.

В типичной литой растительной оправе в центральной части находятся пять полудрагоценных камней. Этот центральный элемент, который в образцах оттоманского двора выполнен из нефрита с инкрустированными золотыми драгоценными камнями стеблями, здесь дополнен темной чернью с позолоченным декором в знакомом стиле цветов османского барокко. В случае боковых частей пряжки цветовой контраст достигается за счет обратного расположения позолоченного фона, украшенного чернью.

рисунков резьбы PNG | Векторные и PSD файлы

изысканный континентальный узор металлического каркаса

1200 * 1200

континентальный изысканный узор металлического каркаса

1200 * 1200

континентальный узор резьбы

1200 * 1200

нерегулярный узор границы 9000 ажурный резной узор культурная стена моделирование кампус культурная стена

1772 * 2362

трехмерная резьба в стиле барокко

1200 * 1200

рамадхан резьба

5000 * 5000

ажурный узор 9 * 1369

дизайн черепа зомби для идей резьбы по тыкве, включая файл, готовый к печати

1356 * 1356

классическая резьба по дереву окно цветок векторный рисунок рисунок

2000 * 2000

китайский дракон узор

2000 * 2000

трехмерные цветы векторный материал

1200 * 1200

резное изображение

1024 * 1369

китайский дракон резьба

1200 * 1200

континентальный изысканный узор металлической рамы

1201 * 1201

1201 * 1201

1201 * 1201

классические оконные решетки старинная мебель узор с резьбой по дереву старинный узор с резьбой по дереву

2000 * 2000

традиционный векторный элемент классический узор дерева фея персиковый узор линейный черновой персиковый элемент

4167 * 4167

красный резной узор бесплатно иллюстрация

2063 * 2063

арабская рамка для резьбы

5000 * 5000

дизайн силуэта волка для вырезания из тыквы включает файл, готовый к печати

1356 * 1356

китайский экран 9000 * 3

образец б заказать ажурный резной узор культурная стена моделирование кампус культурная стена

1772 * 2362

пурпурная цветочная рамка ажурный резной узор культурная стена моделирование культурная стена кампуса

3000 * 2362

китайский стиль креативный узор классический бордюрный элемент

4167 * 4167

футуристический hud синяя стрелка полый резной узор

1200 * 1200

каллиграфическое письмо assalamualaikum naskhi

1200 * 1200

резной узор 9034

2000 * 2000 рисунки с резным орнаментом

2000 * 2000 ажурный узор резьба по дереву моделирование стены в культуре кружевной рисунок

3000 * 2362

рисунок с резьбой

2000 * 2000

любовный рисунок границы ажурный рисунок любви рисунок в виде резьбы по культуре стены моделирование фоторамка

3000 * 2362

бежевый лазер резьба по схеме v эктор материальный дизайн

2000 * 2000

корейская традиционная резьба по дереву святой покровитель смеется

1200 * 1200

корейская традиционная религиозная резьба по дереву

1200 * 1200

корейский мультфильм

традиционная религиозная резьба по дереву 1200 * 1200

узор границы ажурная резьба узор культурное моделирование стены кампус культурная стена

1772 * 2362

узор границы ажурная резьба узор культурная стена моделирование стены кампуса культуры

1772 * 2362

красиво вырезанный узор обручальное кольцо

1200 * 1200

креативный резной узор обручальное кольцо из чистого золота

1200 * 1200

креативный многоуровневый геометрический узор полинезийский стиль декоративный узор границы

1200 * 1200

геометрический ромб полинезийский стиль деко ративная рамка с узором

1200 * 1200

многоуровневая круглая рамка с орнаментом в полинезийском стиле

1200 * 1200

абстрактный диск с орнаментом в полинезийском стиле

1200 * 1200

в полинезийском стиле с абстрактным человеческим лицом декоративный бордюр

1200 * 1200

черный треугольник кружева полинезийский орнамент бордюр

1200 * 1200

многоуровневый полый узор полинезийский орнамент бордюр

1200 * 1200

абстрактный плотный белый точки полинезийский стиль декоративный узор бордюр

1200 * 1200

пустой треугольник полинезийский орнамент бордюр

1200 * 1200

милая цветочная форма полинезийский орнамент бордюр

1200 * 1200

абс

многослойный урочище геометрический полинезийский стиль декоративный узор границы

1200 * 1200

абстрактный геометрический узор полинезийский стиль декоративный узор граница

1200 * 1200

абстрактный треугольник спиральный узор полинезийский стиль декоративный узор граница

1200 * 1200

полый треугольник ромб декоративный узор границы в полинезийском стиле

1200 * 1200

геометрический круглый треугольник в полинезийском стиле декоративный узор на границе

1200 * 1200

треугольник кружево абстрактный человеческое лицо в полинезийском стиле орнамент границы

1200 * 1200

резьба узор декоративный шаблон почетного сертификата

2000 * 1414

лотос векторное изображение

13251 * 10774

европейский узор границы текстуры вектор материал

1024 * 1369

002 розовая резная корона

2500 * 2500

узор желтое изображение творческий узор резьба

1200 * 1200

древний узор узор кружева узор перегородка резной

4000 * 2000

китайский узор затенение иллюстрация

8334 * 8334

Выставочная доска в китайском стиле Перегородка с кружевным узором в древнем китайском стиле

2000 * 2000

изысканные рамы для картин

800 * 800

полый узор

3072 * 4107

3

гравировка цветочный бордюр в китайском стиле

2000 * 2000

бамбуковая резная бордюр в китайском стиле Древний китайский узор с кружевным узором перегородка

2000 * 2000

мультфильм каменный столб синяя шляпа корейский традиционный тотем длинный столб

1200 * 1200

деревообработка 9 0001

Сельджуки были мастерами резьбы по дереву.Узоры, вырезанные из дерева, были похожи к тем, что используются каменщиками. Хотя дерево – деликатный материал, легко подвержен пожарам, повреждениям и износу, многие прекрасные примеры сельджуков имеют чудом сохранился на протяжении веков. Некоторые еще на месте или в музеях, хотя многие из них были украдены, уничтожены или вывезены контрабандой из страна на протяжении многих лет.

Хотя здесь была важная серия мечетей с деревянными колоннами. построенный в конце эпохи сельджуков в Центральной Анатолии, дерево использовалось в основном для декоративных целей. элементы: двери, капители колонн, балки, оконные ставни, дверные створки, мимбары (кафедры мечетей), шкафы, кафедры, подставки для Корана, троны и обшивка.Вероятно, в ханах было мало деревянных украшений или мебели, кроме деревянные ширмы, и не осталось примеров существовать. Некоторые изделия подписаны мастером-резчиком.

Деревообрабатывающие узоры, в том числе растительные (пальметты и руми, узоры), геометрические узоры (звездные композиции) и каллиграфия. Цифры редко бывают видимый. Излюбленной древесиной была твердая древесина грецкого ореха.

Техники, использованные в дереве сельджуков: резьба по дереву, открытая решетка, гравировка (надрезание поверхности острым инструментом), инкрустация, ажурная аппликация (установка резного деревяшка на другую деревянная доска) и покраска поверхности ( kalemişi) и кндекри (заполнение и рельеф).

Резьба : Сельджуки использовали барельефную резьбу на ставнях, саркофаги, двери и горельефная резьба для каллиграфических фризов и декоративные бордюры.Обычная глубина резьбы от 1 мм до 2 см. Чаще всего его использовали на дверных створках, ставнях и подставках для Корана. Резьба могут быть плоскими, круглыми, рифлеными или скошенными (как в резьбе в самаррском стиле Искусство аббасидов IX века).

Инкрустация : эта техника появилась поздно (конец 13 в.) В сельджукском искусстве, и прекрасный пример можно увидеть на минбаре Эшрефоглу Мечеть Бейшехир.

Kndekri: Сельджуки разработали технику, известную как kndekri , сложную технику, которая использовала предварительно отформованные, высушенные и выдержанные куски пиленого и резного дерева. Кусочки дерева сначала были разрезаны на формы, такие как многоугольники, ромбы или звезды. Впоследствии площадь поверхности также была вырезана. Затем части были соединены пазом, без клея и гвоздей, крепится на раму и основу.Благоприятный узоры представляли собой звезду и многоугольник (обычно заполненные завитками виноградной лозы или цветы), куфические надписи и другие сложные и замысловатые геометрические формы. Этот метод в основном используется на крупных объектах, таких как двери. крылья и борта мимбаров.

Живопись по дереву

Как упоминалось выше, в сельджукский период иногда расписывали изделия из дерева.Примеров не осталось, хотя знаменитые потолки Капеллы Палатино в Палермо, Сицилия, написанная в стиле Фатимидов норманнами в 1154 г. дворцы могли выглядеть. На руинах обнаружены следы росписи. Алара Сарай, построенный Алаэддином Кейкубадом в 1224 году.

Выдающиеся образцы изделий из дерева сельджуков можно увидеть на турецком языке. музеи и на месте в мечети Кебир в Аксарае и Алаэддине Мечеть в Конье и другие.

Деревянная подставка для Корана Mevlevi Dervish Lodge, Конья, инв. 332, 1279/80 Эта важная работа имеет богато украшенные внутренние поверхности, которые часто можно увидеть, так как поверхности, на которых должна была бы лежать книга, обычно оставляются без отделки.Внутренние поверхности декорированы техникой, известной как kalemişi, который представляет собой сочетание покраски и трафарета, покрыт лаком. Сцены изображают семь львов, каждый в другая поза, размещенная вокруг центральной фигуры орла. Стойка содержит надпись, в которой указано имя покровителя, Джамал ад-Дин, и дата 1279/80 г.	Деревянная подставка для Корана Стамбул, Музей турецкого и исламского искусства, инв.247, Из могилы Кили Арслана II, Конья, середина 13 в. В верхней части имеются надписи, в одной из которых указано имя султана. Кайкавус, сын Кейхусрева, вместе с его титулами и эпитетами, но нет Дата; предполагается, что это султан Кайкавус II (годы правления 1246-47).
Мимбар мечети Алаэддина в Конье, датированный 1155 годом, является старейшее известное произведение датированного искусства сельджуков, а также самое старое из известных произведение в технике кндекри.	Деревянный минбар Музей этнографии Анкары, инв. 12783, с Большая мечеть Батталгази в Малатье, 12 в. Этот минбар содержит надпись, дающую затем имя покровителя и несколько стихов из Корана. Еще один необычный деревянный минбар кундекари (резьба со скошенной кромкой) из Великую мечеть Сиирта, датированную 1214-12 гг., также можно увидеть на этом музей (инв.9003).
Деревянные дверные створки Музей Амасьи, инв. F. 67.25.1, из Gk Medrese в Амасье, 1266-67 Эта дверь из позднего сельджукского дома необычна во многих отношениях. В надписи включают как персидские (религиозные сюжеты), так и арабские тексты. (различные хадисы).Он также содержит две надписи, одну посередине. а другой – у пружины арки на правом крыле, оба с именем художника Абу Муслима, плотника.	Деревянное дверное крыло Анкара, Этнографический музей, инв. 11968, из мечети Хаджи Масджид (мечеть Огле), Анкара, начало 13 в. Композиция не оставляет пустого места и включает в себя центральную большую медальон наполнен и окружен геометрическими и цветочными мотивами. В вторая панель включает надпись на арабском языке, содержащую имя покровитель, Хаджи Хасан, и молитва: Да помилует его Аллах и его родители и все мусульмане. По бокам над центральным медальоном можно увидеть 2 льва в профиль, продвигающихся к середине по направлению к каждому. Другой.
Деревянные дверные створки Анкара, Музей благочестивых фондов, инв. 2232, г. из могилы Дивринской больницы, датированный 1228/29 г. Дверь украшена большими медальонами на ровной нерезанной поверхности.	деревянный Крылья двери Анкара, Этнографический музей, инв.8015, из мечети Куюлу (Ходжа Паша) в Анкаре, 1-я половина 13 в.
Деревянная дверная створка Стамбул, Музей турецкого и исламского искусства, инв. 248; от Карамана, просить. 13 в. Важный образец искусства деревенских сельджуков.Неповрежденный верхний шип оригинал.	Оконные ставни или двери Музей исламского искусства, Катар, инв. WW56.2003.1,2; конец 13 в. Эта пара деревянных панелей с резным металлом appliqus когда-то обставлял мечеть Бейхеким в Конье, здание, названное в честь известного сельджукского врача, который, как говорят, лечил многие важные фигуры, в том числе Джалал ад-Дин Руми (1207-1273).Пара украшена с переплетающимся звездным рисунком, исходящим из центра. В каллиграфия в верхнем и нижнем состоянии; “Мудрый тот, у кого извлек урок из опыта, а невежественный – тот, кто не думай о последствиях »- удачная пословица, обращенная к личность эрудита доктора Бейхекима.

2001-2021, Кэтрин Брэннинг; Все права защищены.Никакая часть этого сайта не может быть воспроизведена в любой форме без письменного согласия автора.

ажурная, геометрическая, плоскорельефная, рельефная, контурная, объемная и накладная техника. Как покрыть резьбу по дереву

Едва научившись держать предметы в руках, человечек проявляет тягу к творчеству. Со временем у него будет возможность попробовать себя в различных видах мастерства: рукоделии, лепке, оригами, резьбе по дереву, рисовании. Конечно, для этого пригодятся определенные навыки, которые ребенок приобрел в раннем детстве.Иногда простое хобби постепенно превращается в хобби, а потом становится делом всей жизни. Столько веков назад на Руси одним из основных видов творчества была резьба по дереву. И в 21 веке он по-прежнему вызывает у людей неподдельный интерес.

Популярные формы замысловатого искусства

Издавна люди украшали свои дома резными деревянными предметами. Картины всех видов, кухонная утварь, предметы культа, детские игрушки считались ценными вещами для любой семьи.Возможно, поэтому появились разные виды резьбы по дереву. Наиболее популярными считаются следующие варианты:

• геометрический;
• плоские;
• прорезной;
• скульптурные;
• с тиснением;
• ажурный;
• накладная.

К счастью, на этом список не заканчивается, ведь этот вид творчества распространен по всей нашей необъятной стране. Рассмотрим лишь некоторые из них.

Геометрическая резьба по дереву предусматривает использование в работе разнообразных форм.Это треугольники, окружности, квадраты и многогранники. Из него изготавливают предметы мебели, предметы домашнего обихода, а также настенные поделки. Самый древний вид такой нити – это нить с треугольным надрезом. Это один из самых простых способов, так как выполняется только одним инструментом – ножом с косяком. Для такой резьбы по дереву вам понадобится простой набор предметов:

• Доска липовая;
• нож косяк специальный;
• линейка;
• карандаш.

Сначала на доску наносятся эскизы геометрических фигур или готового орнамента.Начинающим любителям лучше не использовать сложные рисунки, чтобы работа была безупречной. Для первой работы подойдет материал из лиственных деревьев, так как на нем удобнее чертить прямые линии острым ножом.

Деревянная поверхность должна быть как можно более гладкой. Это достигается строганием доски. При этом не нуждается в шлифовке. наждачная бумага … Иначе резьба не получится четкой и аккуратной, а инструмент быстро затупится.

Метод плоских пазов используется для вырезания на плоскости углублений различных размеров и форм. Это могут быть овальные очертания и всевозможные выпуклости.

Пазовая резьба тоже считается довольно простой. Делается лобзиком. По контуру вырезается эскиз любой фигуры, нарисованной на деревянной плоскости. Получились милые поделки. Резьба с прорезями используется для создания фоновых объектов, через которые видны другие плоскости. Его часто называют ажурной резьбой и используют для украшения мебели в стиле барокко.Также это могут быть элементы сервантов, оконных рам, дверей, а иногда и декоративные ширмы. Если поделки крепятся на специальную основу, то этот вид ниток считается накладной.

Процесс резки начинается с эскиза, который наносится на предварительно отшлифованную заготовку. Переносится на поверхность с помощью специального шаблона или прозрачной белой бумаги. Затем по контурам делаются отверстия и вырезаются на рабочем столе тонкой пилкой-лобзиком.

Рельефная резьба включает два основных метода: плоскую и слепую.Кроме того, глухой вариант подразумевает невысокий или выпуклый рельеф. Суть в том, что узор формируется за счет основного фона поверхности.

Рельефный метод выполняется таким образом, что узор и окружающий фон выполняются на одинаковой глубине по всей площади основания. Слепая резьба отличается выпуклым рисунком, не имеющим плоского очертания. Такие изделия ценятся за высокую декоративность и богатство композиции. Ведь на плоскости создается своеобразный миниатюрный пейзаж с высотами, впадинами и впадинами.Для создания подобных шедевров мастера используют элементы практически всех видов резьбы по дереву. Поэтому новичкам следует осваивать каждый метод в отдельности, чтобы применить навыки с большей пользой.

Первые шаги к мастерству

История показывает, что дерево традиционно использовалось для украшения жилых помещений. В наши дни в краеведческих музеях или печатных изданиях экспонируются различные фотографии, рисунки и эскизы резьбы по дереву. Это говорит о том, что умные люди, готовые учиться, способны овладеть этим видом искусства.Дерево – прекрасный природный материал, из которого можно создавать декоративные композиции, картины, предметы мебели и кухонную утварь. Освоив азы античного искусства, некоторые стали настоящими мастерами резьбы по дереву, посвятив этому всю свою жизнь.

Народная мудрость гласит: «Лихая беда – начало». Так оно и есть, если ничего не делать. Практические советы резьба по дереву для начинающих открывает перед отважными людьми дверь в мир великолепных поделок своими руками. Для начала нужно подготовить инструменты и разобраться в основных нюансах поделки.

Новичкам рекомендуется выбирать качественное и долговечное оборудование для работы, чтобы приобрести ценные профессиональные навыки.

Для резьбы по дереву необходимо подготовить следующие инструменты:

• острый нож;
Долото
• ;
• лобзик;
• бит;
• дрель;
• игл;
• резак для ложек;
• баров;
• фрезерный станок.

Конечно, новичкам будет достаточно приобрести специальный набор инструментов для резьбы по дереву, в который входят нож, лобзик и шило.С их помощью очень удобно осваивать навыки старинных ремесел.

Следующий шаг – выбор сырья. От этого зависит качество продукта. В природе существует два вида древесины: твердая и мягкая. В первую группу входят красное дерево, дуб и бук. Второй – осина, сосна, ель, береза. Конечно, с мягкой древесиной работать легче, но при одном неверном движении она быстро портится. Несмотря на это, он считается наиболее подходящим сырьем для новичков.

Твердые породы используются профессионалами, так как они очень дороги.

Помимо прочности материала ключевую роль играет цвет древесины. Правильным сырьем для обучения ремеслу является береза. Он прекрасно подходит для резки и сверления в любом направлении. Выбирая узоры для резьбы по дереву, следует учитывать, что древесина березы со временем темнеет. Несмотря на это, с ней очень легко работать.

Когда узор выбран, его нужно перенести на деревянную заготовку.В век технологий можно использовать готовые фотографии или рисунки, предоставленные специалистами. Сюжеты изображений очень разные, но в каждом есть своя неповторимая красота. Когда все будет готово, можно приступать к созданию собственных шедевров. Неоценимым подспорьем для новичков являются тематические уроки резьбы по дереву.

Мастер-класс простых поделок

При взгляде на готовые поделки создается впечатление, что сделать их совсем не сложно. Поэтому многие любители народных промыслов взяли инструмент в свои руки и взялись за дело.Чтобы срезать обычный цветок, вам необходимо подготовить следующий набор предметов:

• деревянная заготовка;
• двойной мягкий карандаш;
• калька;
• долот.

Необходимо учитывать, что подходят только специальные стамески для резьбы по дереву. Они должны быть v-образными, узкими и полукруглыми. Следующий шаг – рисование. Его можно взять из интернета. Для этого на экран прикладывается лист бумаги, схема перерисовывается, а затем прикладывается к деревянной плоскости.

Начните с центра эскиза, аккуратно вырезая круг. Затем при помощи стамески V-образной формы нарезаются лепестки по контуру. В процессе работы удаляются древесные отходы между ними. Если такой стамески нет, подойдут профессиональные ножи для резьбы по дереву, которыми владеть в данной поделке ничуть не хуже.

Внешняя часть лепестка вырезается полукруглой стамеской. Похоже на очертание сердца, но ничего страшного. Затем во внутренней части лепестка делают надрезы, соединяя его с центром цветка.Осталось только округлить и цветок готов. Теперь вы можете полюбоваться первым творением своих рук. Неоценимым подспорьем для новичков станет тематическое видео по резьбе по дереву, побуждающее сразу же приступить к работе.

Современная техника для опытных мастеров

В современном мире многие работы давно выполняются механическим способом. Не отстает и прикладное ремесло. Использование технологий позволяет мастерам экономить свою энергию и драгоценное время. Станки для резьбы по дереву позволяют быстро и качественно подготовить исходный материал к работе.Единственный недостаток таких приспособлений – их дороговизна, но их готовы покупать люди, для которых резьба по дереву – не просто хобби.

Пантограф

Устройство предназначено для работы с любыми деревянными поверхностями … Выполняет различные операции, как объемные, так и плоские. Пантограф применяется для обработки арочных, гнутых или вращающихся деталей. Итак, с помощью станка они вырезают различные элементы мебели, статуи или панно.

Сверло

Отличный прибор для работы с твердой древесиной.Важно учитывать свойства и расположение волокон. натуральный материал … С помощью дрели мастера затачивают инструменты, шлифуют дерево, а при необходимости полируют.

Для работы дрелью подходят древесные породы с густой древесиной, не склонные к скалыванию.

Фрезерный станок с ЧПУ

Этот метод в основном используется для производства резной деревянной мебели. Станок предназначен для работы с любыми видами фанеры и дерева.Его отличает высокая функциональность и технические возможности. При работе с таким оборудованием важно использовать специальные средства защиты – очки и перчатки. Также соблюдайте инструкцию по эксплуатации устройства.

Как показывает практика, такие станки упрощают процесс резьбы по дереву. Они дают возможность в короткие сроки создать огромное количество изделий. Устройства используются не только в промышленности, но и в личной мастерской.

В любом случае изделия ручной работы приносят человеку неподдельное удовлетворение.Они создают в доме приятную атмосферу, помогают выразить чувства хозяина к его близким, долгое время служат на благо домочадцев. Поделки из дерева надолго сохраняют свою естественную красоту и никогда не выходят из моды. Резьба по дереву – это искусство, передаваемое из поколения в поколение. Она доступна каждому желающему освоить это ремесло. Главное – не бояться неудач, а охотно учиться, брать в руки инструменты и создавать шедевры.

Видеоурок по резьбе по дереву для начинающих

Все фото из статьи

Резьбу по дереву освоил человек сотни лет назад. Более того, до наших дней сохранилось множество видов ее техник. Ниже мы рассмотрим самые распространенные виды резьбы по дереву, а также познакомимся с инструментами, которые для нее используются.

Техника резьбы

В настоящее время резьба по дереву подразделяется на несколько видов:

• Ажурный;
• Геометрический;
• Рельеф плоский;
• с тиснением;
• Скульптурный;
• Счет-фактура.

Ниже мы более подробно рассмотрим все эти типы.

На фото – пример оформления фасада ажурной резьбой

Ажур

Ажурная или, как я еще ее называю, распиловка, стала широко применяться в 19 веке. Причем он был популярен как в деревенских домах, так и в городских квартирах.

Применяется для декорирования следующих строительных элементов:

• Входы
• Наличники,
• Фронтоны домов и др.

Этот метод основан на выпиливании профильных отверстий. Резьба по дереву смотрится очень эффектно и напоминает деревянное кружево.

Что касается рисунка, то на нем могут быть разные мотивы:

• Рельефная резьба;
• Паттерны и орнамент;
• Геометрические изображения, напоминающие узоры в кружеве и народной вышивке.

В наше время ажурная резьба довольно популярна при отделке загородных домов, беседок и т. Д.

Для нарезания резьбы обычно используется простой инструмент:

• Коловорот, для проделывания отверстий следует учесть, что для отверстий диаметром более 10 мм используются специальные плоские сверла – перки.
• Пила для вырезания деталей по внешнему контуру – используются специальные дисковые (дисковые) пилы. Ширина их полотна находится в пределах 4-15 мм. Узкие полотна используются для получения резких изгибов, а широкие – для вырезания плавных форм.

Отличительной чертой пилы с луковой резьбой является то, что полотно можно вращать в разных направлениях, что позволяет делать пропилы в разных направлениях без изменения положения пилы.

В зависимости от того, какой мастер, какая у него техника, по какой задумке, резьба может быть выполнена в разных формах.Это может быть как просто, так и сложно. Существуют разные виды резьбы по дереву: рельефная резьба, плоско-рельефная, объемная, а также плоская и шлицевая резьба. Теперь охарактеризуем эти типы нитей отдельно.

Плоский шовный делится на два вида, первый вид – геометрический орнамент. , второй вид – приплюснутый контур , который также иногда называют растительным орнаментом. По названию этого вида можно догадаться, в какой технике будет выполнена работа.Эта резьба будет состоять из канавок, которые вместе образуют контурные линии, вырезанные на определенную глубину.

Геометрическая нить или геометрический орнамент , он так называется потому, что состоит из кругов, треугольников, миндалевидных углублений, розеток, звездочек, так называемых геометрических элементов. Смотря сколько утопленных элементов вы возьмете, получается орнамент именно так.

Есть еще один орнамент – контур … Еще я называю его в нашей литературе овощем.Но, на мой взгляд, нужно вникнуть в это понятие, так как рисование контура часто выполняется в технике контурной резьбы. Эта техника резьбы немного похожа на гравировку по металлу, разница в том, что выемки, составляющие контурные линии на дереве, имеют большую ширину и глубину, а инструменты имеют другую заточку. Контурная резьба в исполнении очень проста. Сделать эту резьбу можно на любом дереве и фанере полукруглой стамеской или обычным ножом с косяком.

Резьба плоская разгрузочная

Одной из отличительных особенностей этого типа является то, что фон здесь выбран вокруг орнамента с одинаковой глубиной. Края этого орнамента можно заливать. Есть еще один вид, при котором орнамент можно углубить в древесину, а фон на поверхности останется нетронутым. Выполнить этот вид резьбы несложно, но вы мучаетесь, чтобы навести порядок и самостоятельно выбрать плоскость или фон углубленного орнамента.Этот процесс можно облегчить с помощью ручного фрезерного станка. Фон вашего орнамента можно чеканить. С помощью тиснения вы сможете сгладить неровности, образующиеся при ручной обработке, и улучшить визуальный эффект своего творения. Также можно нанести на фон различное углубление: ячейки, бороздки, бороздки, с помощью мелких резцов.

Резьба шлицевая

Резьба по дереву без фона. Если убрать фон в плоском рельефном орнаменте, то получится прорезная нить.В изделиях типа коробки для выразительности и ажурности снизу кладется цветная бумага или ткань.

Резьба рельефная

Основная цель нашего учебного пособия – это поделиться опытом с мастерами, а также помочь начинающим резчикам овладеть этой резьбой. Не принимая во внимание другие виды резьбы, подробно остановимся на рельефной резьбе , так как она сложна в исполнении и развитии. Если делать орнаментальные изделия в технике рельефной резьбы, они получатся очень декоративными и выразительными.

Рельефная резьба по дереву издавна использовалась русским народом в православных храмах. А в наше время сохранились некоторые памятники русской архитектуры и искусства, например: Киево-Печерская Лавра. Рельефная резьба с росписью и золочением, необычайно и торжественно красиво.

А теперь расшифруем рельеф. Рельеф – это выпуклость или выпуклый орнамент на плоскости, или сочетание различных неровностей на поверхности нашей земной коры.

Барельеф (барельеф) – скульптурный орнамент или изображение, выпуклое над плоской поверхностью древесины менее половины ее толщины.

Горельеф – это скульптурный орнамент или изображение, которое может выступать над какой-либо плоскостью не менее чем на половину толщины всей скульптуры. Эти определения ясно показывают, что рельефная резьба делится на два типа: 1) горельефная – с горельефом, 2) барельефная – с низким рельефом.

Объемная резьба , ее еще называют скульптурной. В отличие от предыдущих видов, эта резьба применяется для обрезки крупногабаритных предметов с нескольких сторон или даже со всех.В архитектуре это балконные колонны, деревянные колонны, резные балясины и т. Д. Ножки мебели часто отделываются объемной резьбой. Эти детали вполне можно считать скульптурными изображениями.

Резьба по дереву – одно из древнейших искусств человечества. Конечно, в эпоху своего появления у этого вида деятельности не было специальных приспособлений, и вырезали на чем приходилось.

Наши предки оценили само дерево как материал, они выявили в нем ряд положительных свойств в виде:

• Низкая плотность.
• Повышенная теплоизоляция.
• Удобство и простота обработки.

Благодаря простоте обработки древесина позволяет выполнять на ней самые разнообразные узоры, как простые, так и невероятно сложные, в частности, плоская резьба по рельефу – один из самых удачных и распространенных методов.

Какая древесина более актуальна для видов плоской резьбы

Всего на плоской поверхности резьба имеет следующие подразделения:

1. Резьба плоская рельефная по дереву.С помощью этого вида вы можете применить любой фон или узор к деревянной плоскости. Например, в эту разновидность входят такие подвиды, как паргори, или абрамцево-кудринская резьба.
2. Следующий вид резьбы пропил также относится к плоскому типу, но выполняется не обычными инструментами резчика, а лобзиком.
3. Следующая разновидность – с прорезью … Этот тип резьбы применяется только к плоским поверхностям, некоторые детали впоследствии удаляются.

Что касается того, какая древесина может стать более актуальной, ответ многогранен.Если опыта недостаточно, лучше работать с мягкими породами. Если мастер далеко не новичок, выбор становится шире, например:

• Сосна, осина, липа – мягкие породы.
• Ясень, бук, дуб и орех до твердого.
• Очень жесткие – граб, акация и тис.

Для выполнения данного типа резьбы необходимо подготовить:

• Набор файлов.
• Электродрель.
• Линейка.
• Самолет с лобзиком.
• Косой нож с ножовкой.
• Струбнин.
• Ластик с циркулем.
• 2 долота (до 2 см полукруглые и плоские).

Разновидности плоской рельефной резьбы

Плоскорельефная резьба может быть:

1. С крашеным фоном.
2. С подобранным контуром.
3. С подушкой-задником.
4. С выточкой и выбранным контуром.

Для выполнения плоской рельефной резьбы с окрашенным фоном необходимо заранее подготовить эскизы.Сам процесс начинается с вырезания бороздок по фону, которые в дальнейшем наклеиваются как со стороны самого узора, так и со стороны его фона.

После этого косым ножом сделать надрезы по всему контуру. Там, где есть скругления, надрезы следует производить только полукруглыми стамесками. Для удаления фона можно взять тот же косяк или прямую узкую стамеску.

Обязательно, чтобы наклон реза составлял ровно 30 градусов к плоскости заготовки.Не больше и не меньше.

Следующий вид резьбы по дереву – подушечным контуром, отличается от обожженного тем, что сам контур расположен ниже плоскости узора.

Эта форма резьбы имеет положительные и отрицательные свойства. Дело в том, что если наброски на этой работе имеют большой объем, выполнение разреза по контуру может занять не один день. К тому же такое занятие не допускает непрофессионализма новичков, так как без навыков и опыта обойтись просто невозможно.

Еще интереснее другой вид резьбы с подобранным фоном. Суть его в том, что контур вокруг выкройки нужно снимать под углом 30-45 градусов по всей деревянной заготовке, и на этом обработка заканчивается. Такую деталь не нужно дополнять другими пропилами, а уж тем более шлифовать.

Что касается выбранного контура и контура поднутрения, он принципиально отличается от других тем, что сам чертеж всегда находится в приподнятом состоянии по сравнению с окружающим фоном.Эта форма исполнения считается особо сложной, но в то же время уникальной и оригинальной.

Если посмотреть на фото с выполненными выкройками, то не все сразу заметят разницу между ними. Многие мастера используют в своих творениях не одну технику, а комбинацию. По этой причине трудно делать однозначные выводы. Намного проще, если есть желание и возможность, взять необходимые инструменты и попробовать сделать самому, естественно, для начала что-нибудь попроще.

Основы техники резьбы по дереву

Косой нож – основной инструмент резчика. Для начала следует, держа нож лезвием к себе, провести его по выкройке. Сильно нажимать, конечно, не стоит, и держать нужно слегка наклонив в сторону. После этого, наклонив нож в обратную сторону, следует обрезать.

Когда контур уже готов, его также следует обрезать, чтобы получилась соломинка. Любое скругление контура следует выполнять только одним углом стамески и при необходимости можно изменить радиус, который зависит от самого лезвия стамески и его ширины.

Действовать нужно четко, но размеренно, ведь при правильном подходе соломинка отделяется от заготовки. В противном случае все работы придется начинать с самого начала и с более глубоким подрезом.

Если нужно подстричь локоны, делать их нужно только инструментом с полукруглым лезвием. Сделать их очень просто:

• Полукруглое лезвие следует немного углубить в материал, а затем повернуть руку.
• Затем поверните вокруг своей оси.
• Это движение следует выполнять до соединения линий локонов.

В том случае, если такая техника новая, рекомендуется при работе использовать наброски, так как набросок на бумаге может помочь сориентироваться и завершить все в нужном порядке.

Если вы посмотрите видеоурок по этой теме, станет очевидно, что вы можете выполнить все эти шаблоны самостоятельно. К тому же сам процесс довольно интересный и увлекательный. Главное в этом деле – настойчивость, и если с самого начала разобраться, что и как, обязательно все получится.

Видео:

Рассмотрим, что такое плоская резьба по дереву, какие виды еще существуют и что нужно для их завершения. Изделия из этого материала давно вошли в жизнь человека (от игрушек до домов). А создавая деревянные предметы, они стараются показать свою естественную красоту. Резьба – одно из первых украшений оград, посуды, шкатулок, мебели и т. Д. Но для завершения каждого предмета использовались разные техники.

Роспись плоской рельефной резьбой

Например, для украшения дома, мебели или посуды использовалась резная или ажурная резьба, а при украшении корабля, сувенира или игрушки -.

Сначала давайте посмотрим, какие породы дерева можно использовать для этого увлекательного занятия. Новичкам лучше всего выбирать мягкие породы. Существуют следующие породы дерева:

• твердый – бук, орех, дуб, ясень;
• очень твердый – акация, тис, граб;
• мягкий – осина, липа, сосна.

Для изготовления треугольной зубчатой ​​резьбы необходимо:

Существуют следующие типы резьбы:

Плоский рельеф имеет подвиды:

.

1. Карвинг со слабым коньком – с интересной игрой светотени, которая проявляется за счет сочетания более резкого закругления (сбоку рисунка) и впадины (на заднем плане).
2. С подушкой или подобранным фоном – почти то же самое, что и с контуром, с той лишь разницей, что фон не плоский, а иногда располагается ниже самого орнамента. Узор как бы накладывается на плоскость. А фон в этом случае сделан чеканкой.

Как подготовить фундамент и приступить к работе

В основном это сложная работа, требующая определенных навыков и знаний. Чтобы все делать правильно, нужно уметь пользоваться инструментами.Базовая обработка начинается с работы по подготовке дерева к резьбе.

Пример лакированной кухонной доски

Сначала ее нужно строгать, а если фон из светлого дерева, то рубанком. А для темного фона композиции заготовку тонируют. Для получения блестящей поверхности древесину покрывают лаком, в этом случае используется черный цвет, после высыхания полируют лаком.

При использовании красок темперы, туши, морилки, акварели и других подобных красок поверхность остается матовой или покрывается светлым лаком и полируется.Чтобы закрепить заготовку, ее зажимают на верстаке. Для этого используйте зажимы станка или держатели инструмента (доски, которые закрывают и удерживают заготовку). Рельефная резьба позволяет сделать растительный узор, барельеф животного, птицы или человека.

Когда выполняется резьба по дереву, рисунки выбираются из специальных книг, журналов или альбомов. Для правильного исполнения орнамента он переносится с помощью кальки или копирки. Лучше сначала использовать прозрачную бумагу, на которую выложены квадраты.Их размер зависит от размера исходного выкройки. Если необходимо его увеличить, то воспользуйтесь пантографом. возможно увеличение в 2 или 4 раза.

Для того, чтобы резьба по дереву, эскизы которой перенесены на заготовку, была выполнена правильно, выберите четверть или половину выкройки, загните кальку по горизонтали, а при необходимости и по вертикали. После этого на него переносятся эскизы орнамента или рисуется контур. С одной стороны получается половина изображения, она складывается, и выходит цельным.

Изготовление эскиза чертежа для плоско-тисненой резьбы

Переносится на деревянную заготовку любым из существующих способов. Главное, чтобы все части без прорезей резьбы располагались в месте с красивой фактурой. А в остальном – элементы обрамления. Контуры рисунка обязательно должны совпадать с направлением волокна.

Узоры для резьбы по дереву – потрясающий декор для дома и мебели

Объявления

Образцы резьбы по дереву веками использовались для украшения домов и общественных зданий.Это один из самых древних и распространенных видов художественно-декоративной обработки дерева. Дерево – прекрасный материал, и вы можете увидеть удивительные украшения во многих церквях и храмах по всему миру. Ремесло вырезания замысловатых изображений на дереве известно во всех культурах и широко популярно в странах – Скандинавии, Великобритании, России, Японии, Индии, Китае и многих других. Мастера используют разные породы – березу, осину, липу, тополь или ольху, дуб, бук – с характерным рисунком и текстурой.

Объявления

Техника резьбы разрабатывалась сотни лет, а разнообразие орнаментов и стилей предоставляет безграничные возможности для создания удивительных произведений искусства, которые могут изящно украсить любой дом – фасады, входные двери, лестницы, оконные рамы, карнизы, колонны. , домашняя мебель, такая как изголовья кроватей, столы, комоды, стулья, зеркала и рамы для картин – вы называете это!

Узоры для резьбы по дереву – эксклюзивная мебель и украшения для дома

Резная мебель и декоративные панели являются эксклюзивными и высоко ценятся, так как процесс резьбы требует многочасового ручного труда, а в каждой культуре есть специфических рисунков резьбы по дереву, и традиции.На протяжении веков предметы мебели с ручной резьбой были символом утонченности и изысканности, а эксклюзивная и роскошная мебель демонстрирует статус и вкус домовладельца.

Карвинг включает в себя несколько техник, которые можно использовать для создания шедевров и которые были популярны в прошлом. Эти же техники используют мастера нашего времени для создания прекрасных произведений искусства. Чиповая резьба, барельеф, горельеф, резьба, глубокая резьба и т. Д. Многие готовые резные фигурки сочетают в себе различные техники, улучшающие визуальную эстетику.

Резьба по дереву в интерьере типична для классических стилей, таких как барокко, ампир, рококо, и встречается в различных архитектурных элементах интерьера и предметах мебели. Поручни и резные лестницы усиливают ощущение благородства и изысканности. Резные колонны и столбы напоминают о старине, а великолепные консоли украшают потолки и стены. Розетки дополняют эффектную отделку окон, дверей или кессонных потолков.

Узоры для резьбы по дереву в разных стилях

Различные стили в домашнем убранстве, разные тенденции создали свои собственные уникальные рисунков резьбы по дереву .Знатоки и знатоки определяют резьбу в зависимости от стиля, ведь каждая из них имеет свои особенности. Элегантно и утонченно, строго и просто, изысканно и утонченно – каждая эпоха несет в себе свои стилистические особенности, которые мы видим в работе мастеров.

Например, резьба в готическом стиле богата, скульптуры отделаны золотом и украшены религиозными мотивами.

Стиль барокко – это помпезные, красиво изогнутые и плавные линии, художественные контрасты цветов и форм.Стиль ампир отражает дух эпохи и отличается замысловатыми узорами, доспехами и гербами, венками и предметами мебели, характеризующимися удивительными ногами в виде львиных лап сфинксов или лебедей.

Резьба в стиле рококо удивительно элегантна, изысканна и изысканна. Извилистые виноградные лозы, цветочные узоры в виде гирлянд, мифологические существа – вот образцы, характерные для этого стиля. Период классицизма отличается простой элегантностью и безупречным вкусом. Узоры отличаются строгой геометрией, четкими линиями, простотой форм и отделки.

Резьба по дереву различается в разных культурах, и большинство из них отражает этнические традиции народа – африканского, азиатского, русского и восточноевропейского. Узоры очаровательно экзотичны и созданы с невероятной точностью. Японские и китайские работы имеют свою специфику и сильно отличаются от популярных в Индии, но качество изготовления абсолютно уникально.

Китайский стиль Дунъян – наиболее известное традиционное искусство, которое отличается сложной сложной резьбой по дереву с несколькими слоями, которые образуют совершенно завораживающие и потрясающие трехмерные шедевры.Резьба по дереву Дунъян названа в честь города Дунъян, и даже в наши дни город известен одной из четырех основных школ резьбы по дереву в Китае. В резной деревянной мебели используются традиционные символы, такие как геометрические узоры – шестиугольники или звезды, дракон – символ королевской власти и мужского плодородия, бабочки, рыбы, феникс, пионы и бамбук.

В Индии резьбу можно увидеть в храмах, на дверях, предметах мебели и декоративных панно – слонах, интригующих цветочных узорах, животных – красиво обработанных и привлекающих внимание уникальных культурных традициях региона.

Узоры в русском стиле были очень популярны в качестве внешнего украшения дома. Русские срубы украшали шедевры с растительным орнаментом, геометрическим кружевом, изящными завитками, розетками, фигурами львов, русалок, птиц и зверей. Фантастические оконные рамы и архитектурные элементы типичны для русской резьбы по дереву.

Исламские узоры резьбы по дереву покрывают поверхность дверей мечети узорами переплетения геометрических фигур – шестиугольников, квадратов.Самые сложные изделия из дерева и тончайшие узоры можно увидеть на различных предметах мебели.

Несмотря на различие культурных традиций, образцы резьбы по дереву свидетельствуют о вдохновении, таланте и творчестве мастеров. Резная мебель из дерева, стеновые панели, потолочные панели высоко ценятся и ценятся во всем мире за неповторимую красоту. Современные мастера также создают увлекательные произведения искусства – на основе традиционных техник или изобретая новые интригующие способы обработки дерева.С развитием технологий мастера предлагают различные виды отделки для сохранения и защиты древесины от насекомых, влаги, плесени и бактерий. Резная деревянная мебель и панели пользуются популярностью у дизайнеров интерьеров, поскольку они дают возможность создавать интерьеры в классических стилях, таких как ампир, рококо или барокко, с атмосферой роскоши, величия и торжественности.